朱亞文好一點吧，主要是覺得紅雷哥演什麼都是大哥氣質，可能是早期塑造的形象太經典了，後面已經脫離不出那種氣質了。

拋開主觀客觀的從演技出發，我個人認為朱亞文完全勝出，孫紅雷很多片子看過後，都有相似之處，感覺他的風格定型了。朱亞文的片子看了之後，感覺演什麼就像什麼，尤其是他的配音，順帶說一下，歌唱的也不錯

毫無懸念朱亞文。看過《正陽門下》被朱亞文的演技折服了。還有《北上廣依然相信愛情》、《闖廣東》能夠拿捏各種角色，不像孫紅雷只會耍恨，只會演黑老大，感覺他的形象被固定了。

首先我覺得，各有千秋，不能這樣拿來比較。一千個讀者，就有一千個哈姆雷特，更何況全國那麼多觀眾，每個人看他們的作品都會有不一樣的感受。對於這個問題，個人比較喜歡孫紅雷。

孫紅雷並不是科班出身，農村家庭出身的他，是在透過表演霹靂舞賺錢養家的時候被人推薦去拍戲的。那時的他，對自己的外形極不自信，是父親的鼓勵讓他堅定走上這條路的。

透過在話劇中的精彩表現，孫紅雷被張藝謀導演選中出演《我的父母親》，這為他以後在演藝圈站穩腳跟打下了一個很好的基礎。自信心爆棚的他跑去和趙寶剛導演爭取《永不瞑目》中的建軍一角，透過這部劇的洗禮，人們開始注意這個自信有趣的大男孩。

可能很多人都覺得孫紅雷的長相不是大眾審美中的那種帥哥，但看久了我們會發現他總能給人一種很安心的感覺。

就是這樣讓人安心的感覺，讓他扮演了很多“大哥”形象的角色，比如《征服》中的黑幫老大，《潛伏》中的餘則成，《好先生》中的陸遠，漸漸地，他成為了觀眾口中不可多得的“硬漢”代言人。

但久而久之，人們會誤以為孫紅雷只能扮演這樣的角色，但他一直都在做著改變，一直都在不斷突破自己，因此，在《颶風營救》和《帶著爸爸去留學》中，觀眾再次發現了他身上的多樣性。

進入演藝圈的這些年來，孫紅雷一直都在不斷超越自己，憑藉著自身過硬的實力，獲得了很多獎項。現在的他，在演藝圈有了一定的名氣和地位，但他對待演戲的態度，一如既往地認真負責，讓人敬佩。

至此，關於孫紅雷的演技，我想已經無需多言了，他的演員生涯裡拿下的那一座座獎盃，足以證明他的優秀程度。

更偏向於孫紅雷一些

作為演員，孫紅雷的跨度很大,當年喜歡上孫紅雷的演技是在《好先生》中，孫紅雷沒有小鮮肉帥氣多情的外表，沒有誇張的演技。全程收縮自如，跟隨情節深入，引人入勝。像是敘述一件事情本身，沒有多大起伏，就是可以引起共鳴，這是他的點睛之筆也是得意之處。朱亞文則偏向於荷爾蒙，主演的《闖關東》角色塑造很強，偏向於抒發感情一類。

之後朱亞文更多的是出演現代劇《北上廣不需要眼淚》《漂洋過海來看你》更偏向於愛情劇，小打小鬧，反而格局變小。之後又開始參加《跑男》《我和我的經紀人》一類綜藝節目，來增添活躍度。看完《我和我的經紀人》的觀眾會發現，雖然說朱亞文全年365天很少有假期，但他並沒有找到自己的標籤，也就是特色，很難突破自己。

孫紅雷一方面在電視劇電影拍攝完畢以後，參加《極限挑戰》男人幫收穫不少觀眾緣，另外也不會偏向於提高作品量，反而更注重質的改變。孫紅雷前段時間的《帶著爸爸去留學》笑點十足，孫紅雷明白觀眾的喜好度，也善於改進自己不足。在哭戲方面毫不吝嗇，在笑點到達的時候也抓取有度。這就是他高明的地方，也是他能成功的原因。

總結

好的演員，能收放自如，就像廣告一樣，有適應的人群，不會擴大化，也不會過於縮小。孫紅雷對自己的規劃很好，對於小綿羊張藝興平時也很是照顧。所以新一季更多人期待孫紅雷的再次到來。另外，朱亞文演技也不錯，只是並未能找到合適自己的點，如果能提升角色的反差度和塑造度，相信他的未來也是值得期許的。

個人覺得孫紅雷演技更高一籌。

孫紅雷屬於硬漢一類的演員，演藝界的老大哥，而且也是一個非常職業，敬業的演員。他善於揣摩角色的特點並且在角色中表現出來，他飾演的角色往往性格鮮明，並且在表演之前會提出來自己的想法，把那些有利於角色思想都會提出來，一心為了更好的表演好這個角色。

和孫紅雷合作過的導演對他評價都是很好的。

徐克說過，他是一個很特別的演員。從半路夫妻到潛伏，可以看得出孫紅雷的各種角色都栓釋的非常好，不僅壞人夠壞，好人也是非常好。孫紅雷是大器晚成，嚐盡了酸甜苦辣之後的成功，所以他非常珍惜這份來之不易的成功，也就比別人更加努力。

▪ 2017-05 第23屆上海電視節-白玉蘭獎最佳男主角獎 好先生 （提名）

▪ 2015-11 第13屆四川電視節-金熊貓獎長篇電視劇類最佳男演員獎 一代梟雄 （提名）

▪ 2015-11 第52屆南韓電影大鐘獎最佳海外男演員 （獲獎）

▪ 2014-10 第14屆華語電影傳媒大獎最佳男主角獎 毒戰 （提名）

▪ 2013-12 第1屆倫敦國際華語電影節最佳男主角獎 全民目擊 （獲獎）

▪ 2010-09 第25屆中國電視金鷹獎觀眾喜愛的電視劇男演員獎 潛伏 （獲獎）

▪ 2010-09 第8屆中國金鷹電視藝術節最佳表演藝術男演員獎 潛伏 （獲獎）

▪ 2010-09 第8屆中國金鷹電視藝術節最具人氣男演員獎 潛伏 （獲獎）

▪ 2010-09 第25屆中國電視金鷹獎觀眾喜愛的電視劇男演員 潛伏 （獲獎）

▪ 2009-09 第27屆中國電視劇飛天獎優秀男演員獎 潛伏 （獲獎）

▪ 2009-06 第15屆上海電視節-白玉蘭獎電視劇最佳男演員獎 潛伏 （獲獎）

▪ 2008-03 第2屆亞洲電影大獎最佳男配角獎 蒙古王 （獲獎）

▪ 2007-06 第13屆上海電視節-白玉蘭獎電視劇最佳男演員獎 半路夫妻 （獲獎）

▪ 2004-08 第4屆中國電視藝術雙十佳十佳演員獎 軍歌嘹亮 （獲獎）

▪ 2004-00 第22屆中國電視金鷹獎觀眾喜愛的電視劇男演員獎 （提名）

▪ 2003-05 第10屆北京大學生電影節最佳男主角獎 周漁的火車 （獲獎）

這是孫紅雷獲得的獎項，可以看出，還是很不錯的。

朱亞文代表作有闖關東、紅高粱、我們的法蘭西歲月、正陽門下、遠去的飛鷹、北上廣不相信眼淚。

2008年，朱亞文在電視劇《闖關東》中飾演了朱傳武。不僅獲得長篇電視劇最佳作品獎，而且是最佳編劇、最佳攝影、最佳照明一共四項大獎。

朱亞文飾演的傳武更是被評為“熒幕十大硬漢”。可見朱亞文對於角色的把握也是越來越好。而且本人比較帥氣，不是那種白面書生的帥，是陽剛，也是一個非常有潛力的演員。

我覺得孫紅雷演技更好，不僅是在閱歷，更是在經歷上，是一個非常接地氣的男演員。

“我問你這瓜保熟嗎”？有沒有覺得這句話特別耳熟能詳，而每當聽到這句話，就想起劉華強騎著小電車來買瓜的情節，而如今這個“劉華強”已經不買瓜了，賣起了二手車，更沒有中間商賺差價了。

你印象中孫紅雷的經典角色是哪一個？是《潛伏》裡的餘則成，是《征服》裡的劉華強，還是《人間正道是滄桑》裡面的楊立青。

或許是他的“劉華強”扮演的太好，也或許是他“不怒自威”的顏值，每當看到孫紅雷出現的時候，腦海中總是有劉華強的畫面的出現。

孫紅雷用自身的實力告訴你，劉華強這個角色，還可以再戰“幾十”年。

孫紅雷是很聰明的人，他知道自己想要什麼樣的角色效果，也有能力把自己的角色塑造到最好，演壞人演到極致，演好人讓人感動。能有這麼多經典角色的存在，也證明了孫紅雷的演技時無可挑剔，愈發成熟。

朱亞文的形象一直是Sunny，正面，積極向上的，這就有區別於孫紅雷“黑老大”的形象。朱亞文的顏值也是線上，如果要比顏值的話，朱亞文的顏值比孫紅雷強的很多了。

朱亞文也塑造過很多爆款的劇電視劇，比如《闖關東》，《正陽門下》《紅高粱》等優秀劇集，也塑造了很多經典人物，演技也是被觀眾認可的。

朱亞文相比孫紅雷來說一直的作品都是在電視劇行業，參演電影作品也很少，相比較之下，孫紅雷的表演更豐富，演技也多元化，孫紅雷身上更多了一種霸氣，“閱盡鉛華”的感覺。

個人認為朱亞文

又是被朱亞文驚豔到的一天。《聲臨其境》第二季決賽，秦昊請到了自己的好朋友同時也是《聲臨》舞臺的“老熟人”第一季冠軍朱亞文現場助陣。而朱亞文時隔一年再次登上這個舞臺沒有任何陌生，幾乎進入配音區就進入了角色狀態。這次助陣配音選擇是鄧超主演的電影《影》中的決戰片段，朱亞文憑藉實力將兩個人物無縫切換，幫助搭檔秦昊多得這一季《聲臨》總冠軍。

從路透中就能看出，朱亞文並沒因這次是助陣嘉賓就對這次的配音有所怠慢，依舊在老師的指導下不斷調整聲音位置、動作形態，尋找最契合角色的最佳狀態。現場比賽時，朱亞文特意調低麥克，彎腰模仿鄧超飾演子虞時身體形態，幾乎每一次喘息、每一句呻吟都入情入理，如同是在現場重現一般嚴絲合縫。

鄧超在電影中一人分飾兩角，但中間有時間差，但在配音中，朱亞文幾乎無縫對接兩個人物，前一秒是孱弱瀕死的子虞，下一秒就是殺心頓起的境州，這段可以寫進教科書般的配音得到了滿堂彩，連和鄧超十分相熟的王祖藍聽完都感慨和鄧超的狀態太像了，幾乎沒有分別。

冠軍般的滿分表演似乎讓我們再次回到當年被朱亞文那句“寶貝”支配的時光，時間流逝，朱亞文的實力更加雄厚了。這次在幫助好友奪冠的同時，意外和“前輩”鄧超同框，接替鄧超參與“奔跑”的朱亞文和他的“意外”還真的很多。

2014年《奔跑吧兄弟》在中國開花結果也成為鄧超的事業分水嶺。14年以前，大家提起鄧超更多的標籤的“孫儷的丈夫”“演技很好但不紅的實力演員”，但在14年後，鄧超成為首席實力派流量，由他引發的流行語、流行詞數不勝數。出道多年，鄧超憑藉出色的綜藝能力讓全中國都認識了這個實力演員，聲名和咖位也和老婆孫儷持平。

從走紅到事業發展來看，朱亞文有很多地方像極了鄧超。出道多年，實力演員，臉熟人不熟。如果不是《紅高粱》大家對朱亞文的印象可能還停留在《闖關東》。“行走的荷爾萌”刷屏，朱亞文也漸漸活了起來。可是火對於實力演員來講喜憂參半，有人愛就有人嫌，朱亞文也經歷了出道以來最高流量，又體會了身在高處的流言diss。

2019年再次迴歸大眾視線的朱亞文頻繁出現在綜藝上，參與《我和我的經紀人》展示了實力爆紅後的迷茫，定位模糊、商業形象不明晰，不紅時沒有的問題，爆紅後都湧了上來。為了維護，本來只想做好演員的朱亞文也要考慮曝光和藝人生存問題。

所以鄧超的成功之路擺在眼前可供參考，都是實力派，有爆紅潛力，綜藝曝光率一上來，朱亞文就是下一個鄧超，在新一季《奔跑吧》播出前，和“前輩”偶然同框的朱亞文，他背後的團隊是否也希望亞文哥復刻鄧超的成功經驗呢？

可綜藝千好萬好，為啥鄧超還是主動離開了呢？還不是因為綜藝對演員的一個致命一擊，就是綜藝形象穩固後會嚴重影響演員入戲。鄧超在綜藝中的搞笑扮醜，直接導致他在做綜藝這幾年中鮮少有好作品問世，參演張藝謀的《影》時，明明是悲情角色，可鄧超一上場讓多少人在影院裡笑出了聲？甚至有人斷言，綜藝讓觀眾低估鄧超的實力。

意識到這一點的鄧超，在賺足流量後果斷為了主業放棄綜藝。看著一腳踏進綜藝大門的朱亞文，粉絲們是否也有過擔心？失去大量主力的《奔跑吧》熱度也沒有以前高，能否如預期一般賺取流量曝光率都是一個問題。由此一看，要復刻鄧超的成功，不僅要看條件，還要有合適的時機。但還是希望這樣的實力演員能一切順利，繼續活躍，為我們貢獻優秀作品，別讓他們的努力白費。

演技是一門藝術，它需要表情、動作和語調之間的相互配合與把控，既不能太誇張，也不能太收著。

它不是與生俱來的天賦，而是需要後天的摸索與磨鍊，很顯然，孫紅雷與朱亞文在演技上，都屬於實力派。

俗話說，薑還是老的辣。孫紅雷大朱亞文14歲，出道時間比他早4年，無論是閱歷還是演戲的經驗，孫紅雷都比朱亞文要長一些。

當年，孫紅雷借《永不瞑目》正式進入演藝圈，沒過多久，他就憑藉《像霧像雨又像風》裡的阿萊一角走紅，這除了好的資源，更重要的是突出的演技。

孫紅雷演出了阿萊的“四肢發達，頭腦簡單”，也演出了這個角色的專一痴情，他眼神中對心愛女子有著一種堅定，同時也表現出了不拘小節的男子氣概，孫紅雷把那股子“憨”勁詮釋的很好。

但相對而言，朱亞文自出道到走紅，用了6年的時間，他很有爆發力，是一個風格比較明顯的演員，但對於孫紅雷這種老練的來看，朱亞文還是稍微有那麼一點距離。

朱亞文在人物力度上，在之前的發揮上，還是沒有孫紅雷那樣穩準狠的，角色的代入感，孫紅雷的優勢相對而言多一點。

演戲，不能侷限在一個層面，而應該多嘗試一些不同的戲，尤其是人物反差比較鮮明的，這樣更能看出演員的演技。

孫紅雷就屬於那種多變型的演員，用專業的詞彙來說，就是有獨特的可塑造性。他可以是《我的父親母親》中的教書先生駱玉生，

可以是《征服》裡兇殘不羈的黑幫老大劉華強，可以是《我非英雄》裡不討人喜歡的刑警隊長陳飛，也可以是《七劍》中陰險狡詐的最大反派烽火連城。

反差比較大的角色，在孫紅雷的手中卻演繹的入木三分，不誇張也不違和，他的英雄能讓人拍手稱讚，他的惡人也能引人咬牙。

同時孫紅雷還可以在一個角色上展現出多變的演技，如《一代梟雄》中的何輔堂，他就比較善於變換，但卻本性剛正，黑白兩道，他都能玩轉的很開，他這個角色，可以用淋淋盡致來形容。

很多人對孫紅雷的印象都屬於硬漢類，其實在《好先生》中，他略帶“作”的形象，倒是與硬漢形成了一種反差萌，這也屬於一種“多變”。

總而言之，孫紅雷的演技是值得稱讚的。

阿飛認為他倆不是一個型別的演員，其演技各有特色。朱亞文的角色更靈動一些，孫紅雷的角色更深刻一些。

最近幾年的孫漂亮一直把中心放在綜藝節目，即使拍攝電視劇也是類似於《帶著爸爸去留學》之類的都市劇，很多人已經忘記孫紅雷的演技了。

以最近熱播的以拖沓著稱的大劇《新世界》為例。劇中，孫紅雷就在其中飾演京師監獄監獄長金海，他在劇中有著出色的表現。僅憑一人之力，就拉住了正在走向神劇的《新世界》。

特別是孫紅雷怒打十七那一幕，一瞬間彷彿看到了一個歷經滄桑的民國監獄長。孫紅雷瞬間切換狀態，將平時的低調、溫和瞬間隱去，隨之出現的是心狠手辣的監獄長。他面目猙獰地說“把手拿開，不打你臉”，將他心中憤怒標點的淋漓盡致。

孫紅雷在本劇中的演繹肯定不是他實力的巔峰，但已足夠吸引人，他毫不費力地將金海刻畫的非常深刻。

插隊回來的韓春明為了找工作，求了不少人，但最終也沒找到好工作。他開始了收破爛，在收破爛的同時。他也在收古董。在那改革開放的日子裡，韓春明透過努力不僅使自己富了起來，也讓自己積累了大量的藏品。

劇中朱亞文完美的詮釋了春明玩古玩時的靈動，做生意時的機靈，對母親和師父的孝順，對兄弟的仁義，和對愛情的執著。從少年到中年，從貧窮到富有，朱亞文十分出色的演繹出一個活著的韓春明。

我是從《正陽門下》看到朱亞文演技的，也深深的喜歡他的演技，處處透著靈動！

阿飛認為，孫紅雷和朱亞文是兩個型別的演員，是兩個出色的演員。