首先謝謝邀請。搖滾是什麼？我認為首先搖滾應該是一種音樂形式，其次是一種精神和一種對生活的態度。他可以狂野，也可以溫情，可以憤怒，也可以舒緩。他可以抨擊現實中的醜陋，也可以讚美生活中的美好。言而總之，總而言之，搖滾就是一種音樂形式，就看你用哪種方式表達而已。

搖滾作為一種音樂型別，現在已經被很多人接受了，當然，重金屬搖滾除外。什麼是重金屬搖滾？你如果真不知道，那可以這樣理解，就是那種很吵，很吵，很吵的搖滾樂。如果還不是很清晰，那就去找《槍炮與玫瑰》的歌聽一聽就好了。

所以重金屬搖滾樂不在我回答的這個範圍內。能被大多數人接受的搖滾樂，其實，現在很多已經跟所謂的流行樂變得很接近了。所以，我覺得，要想說明什麼是搖滾樂，一定要將它和流行樂放在一起對比著說，才有可能稍微說得清楚一點。

我覺得，注意，是我覺得，搖滾樂唯一不太一樣的就是，它總是要表達點什麼，總是看起來深刻一點的樣子。很簡單，比如，李宗盛，可以算是流行樂的代表人物了吧？他的歌，特別是詞，在流行樂這個範疇裡，也算是比較深刻的了吧？不是說，少年不懂李宗盛，聽懂已不再少年嗎？還是很深刻的。像他前些年出的《山丘》，就是很好的例子，在那些充滿無奈和嘆惜的字句中，我們也讀出或者聽出了人生匆匆。

然而，這樣的歌，只是搖滾樂的常規操作。譬如，許巍的那些歌，《藍蓮花》，《曾經的你》，《故鄉》等等等，對青春，對人生，對愛情，對土地，各種真正來自內心的感受，他都放在歌裡了。有人說，這些歌太苦大仇深了，是的，它們就是苦大仇深的。我們真的沒必要去否認搖滾樂的這一點，因為這恰恰就是它的優點呀。正如，喜歡聽搖滾的人，可能就會覺得《一千個傷心的理由》類似這樣的歌，有點，嗯，膚淺。

同樣是寫愛情，《一千個傷心的理由》就像白描一樣的把愛情中所受的痛楚很直白地寫出來，但你聽聽汪峰的《當我想你的時候》，你覺得誰的更深刻一點？

不過，千萬不要誤會，我並沒有《一千個傷心的理由》就低一等的意思，並沒有。而是，痛楚當然也像颱風一樣，分級的，對吧，如果《一千個傷心的理由》是1級，那《當我想你的時候》可能就是2級或者3級？這種不同不是高低的不同，而是針對不同群體的不同。有的人，覺得《一千個傷心的理由》就足以表達他的訴求了，所以，他聽這個就夠了，他可能還會覺得《當我想你的時候》太過苦大仇深，甚至覺得它有點裝X。但有的人就覺得《一千個傷心的理由》不夠深入，他需要更深入一點的，那麼他就聽《當我想你的時候》，就是這麼個理唄？我猜應該是這樣的吧。

這就是我理解的搖滾樂，它走得更遠一點，但是，這並不代表它比流行樂高階。我覺得這是一些喜歡聽搖滾的人，很容易走進去的一個坑，就是覺得聽流行樂的都是傻X，當然聽流行樂的人也是這麼覺得聽搖滾樂的人的。我覺得這兩種心態都是不太健康的。

比如，像我好了，我聽搖滾樂也聽流行樂，既聽羅大佑崔健汪峰許巍，也聽李宗盛周華健張學友周杰倫。舉個例子好了，不要說人了，就是同一個人，在不同的心情底下，可能聽的歌都不一樣呀，你再喜歡聽搖滾，要你天天聽汪峰，你受得了？才怪呢！

這裡其實又露出了一個問題，就是我覺得吧，把音樂做所謂的分門別類，是有必要的，但是如果這個分類太嚴格，我就覺得一點都沒必要了，只要是好聽的，好音樂，聽就是啦，我管你什麼樂呢？而且，音符被髮明的時候，難道還想好了它叫什麼的嗎？我一直都覺得，所謂的分門別類，都是為了管理工作服務的，而不是為音樂本身服務的，我覺得這一點，很多人都沒有意識到。

搖滾，英文名Rock and Roll，起源於上世紀四十年代末期的美國，因其節奏感強烈而走紅，因為當時大家對這種既新鮮又能陌生的音樂形式很容易達成共識，於是電臺播音員在播放時就給這種音樂別出心裁的命名為"搖滾樂"。之後就流行開來，迅速成為了年輕人迷戀的音樂型別。

確切的說，搖滾樂早在三十年代的就已經有雛形了，當時的社會人們剛剛從戰亂中解脫出來，家庭生活剛剛回復正常，而音樂家們卻面臨著更大的考驗，那就是他們拿什麼來娛樂大眾？要知道美國可不像我們中國，在音樂方面有著眾多的地方傳統音樂可供大家欣賞。你不喜歡越劇你可以聽京劇，你不喜歡梆子你可以聽二人轉，你不喜歡民族的你可以聽流行的美聲的。老美哪兒有這耳福啊，對於他們來講，只有藝術音樂和時尚音樂，但也不得不承認在時尚音樂方面人家還是發展最好的。

但是，此時的他們卻遇到了事業發展的瓶頸，就是成年累月的同一種音樂形式，已經造成大眾的審美疲勞了，大家都天天寫同一種類型的歌曲，他們自己也煩，於是他們就在世界各種音樂元素裡博採眾長，加在一起構成了一種簡單的、快速的、適於跳動的、而且容易讓人記住的歌曲結構——搖滾樂，後來又由於戰爭給人們帶來的後續影響，這種歌曲恰與人們宣洩的心理在精神上達成了共鳴，為人們廣為接受並且追捧，以至於形成了後來我們看到的那些長髮披肩皮衣窄褲的叛逆形象。

其實搖滾樂在美國戰後的人們心理恢復上還是起到了非常關鍵的作用的。

說到搖滾大家可能很熟悉，但是如果你給他一個定義其實還是很難的，而且在一首歌曲當中不可能只有一個元素風格。搖滾樂曾經統治了流行音樂屆40年的時光，從1950年代的像查克·貝利這樣的黑人音樂家開始，搖滾樂就塑造了一個所謂的真實性、反叛精神和道出真相的典範。搖滾在中國也曾經經歷過一個黃金時期，但是現在它的輝煌好像不似往昔。 過去的音樂人都習慣於用音樂型別來定義自己以及他自己的風格，而在從小就用流媒體和播放列表的方式來聽歌的年青一代中，這種忠實於某一種特定音樂型別的做法已經越來越過時了。音樂元素越來越多樣化。 在這個層面上來說，把搖滾樂丟入故紙堆中似乎更合理一點，或許我們應該將它看做像是爵士樂一樣的音樂型別——作為音樂的遺產依然具有深遠的影響力，但已度過了全盛時期。但是，搖滾樂不是某種工具，而是一種一直傳承下來的精神，從布魯斯、爵士、波普、靈魂、搖滾、節奏布魯斯、重金屬、朋克，以及嘻哈。搖滾並不是一種一成不變的東西，而是創造出自己的道路，不論是從音樂風格上，還是從生活方式上。 搖滾還是在努力探索，嘗試看有沒有多元化的表達。只不過還是在摸索當中。還是聽聽年輕人群的想法和意見，從80後、90後甚至是00後的審美和表達中尋找新的亮點。畢竟現在的主流觀眾是他們。

搖滾是一種文化，一群不滿現實，卻又面對現實無能為力的人為了不給社會造成破壞用音樂或其它藝術形式發洩感情，表達自己不成熟意見的文化。和流行娛樂文化跟本沒有關係。

搖滾是什麼？這是一個從黃家駒時代到今天依然難以準確回答的問題。有多難呢？難到沒有標準答案，難到眾說紛紜各執一詞，難到似乎無法下定義。搖滾真的沒有一定之規麼？搖滾精神就那麼難以形容麼？其實並不是。

我如實記錄了他們的話，請你不要笑，因為持有下述觀點的人超級多。

1、從字面來看，搖滾應該是一種舞蹈，不停搖擺晃動的舞蹈。 2、是不是一群留著長頭髮穿著破衣服的人在大喊大叫？ 3、Beyond早期、日本時期和三子時期是搖滾樂隊，中期是流行樂團。 4、搖滾就是節奏強烈的音樂。 5、當然是發洩、吶喊和控訴了，這才是真搖滾。

看完這些，你有什麼想法？一種曾在世界範圍內風靡受捧的音樂型別，一種影響力滲透到流行樂方方面面的音樂種類，一種喜歡聽而且經常聽的音樂風格，我們卻從沒有正確認識過它。不客氣地說，很多人對搖滾的認知連門檻都沒有邁過去，僅停留在模稜兩可的狀態，經常用“好聽夠酷就行了”或“反正我也不懂”來終結疑問。

為什麼要探討這個問題？因為這個號上9.5成的人是Beyond歌迷，如果這裡專門分享林俊杰、張學友、黎明等人的歌，當然沒必要探討了，可Beyond是一支搖滾樂隊，這個問題就顯得很有必要了。

音樂在不同的人眼裡是截然不同的存在。藝術是最難形容的東西，如果形容得過於準確，一定會引來罵聲，因為藝術種類之間並沒有極為明確的分割線。如果形容的不夠準確，還是照樣被罵，因為看的人會覺得沒有得到可參考的答案。

今天，我想試著把搖滾和搖滾精神剝離開加以說明，以便讓更多人明白搖滾的本質。

今天再談搖滾，心情略複雜，華語樂壇的苦民謠、嘻哈、說唱輪番登場，電子音樂也風頭正勁，似乎搖滾正在以蒼老的姿態轉身謝幕，實際上，搖滾真的不會死，不僅不會死，還會更加頑強地發展下去。經典搖滾獨霸天下的時代一去不返了，但搖滾樂已經滲入了流行音樂的各個層面。

前些天，電影《波西米亞狂想曲》在全球爆收9億美元票房，你以為人們只是單純地跟風麼？不是的，是因為作品。一位音樂家可以流芳百世，既不是靠緋聞八卦，也不是靠叛逆囂張，而只能是靠作品本身！ 我們為什麼喜歡聽搖滾樂？有力，共鳴，不欺人！藝術需要真誠的創作，而不是流水線式的製造。

先簡單迴應一下剛才的5種觀點。

1、搖滾不是一種舞蹈，而是一種音樂型別。另外，搖擺樂是一種爵士風格的音樂。

2、髮型、衣著和嘶喊都無法作為判斷搖滾樂的標準。

3、Beyond樂隊從始至終都是一支搖滾樂隊，而且極富搖滾精神。

4、很多型別的音樂都有強節奏，單靠節奏強烈也無法判斷是不是搖滾樂。

5、如果單說搖滾精神，確實有發洩和反抗的成分，但搖滾精神並不等同於搖滾樂。

搖滾是一個非常大的詞彙，包羅永珍博大繁複，但仍然有跡可循。 如果說搖滾只是單純的態度、精神和情懷，那麼流行音樂、古典音樂、民謠、爵士樂等任何一種音樂型別都可能做得到，不止音樂，就連很多人的身上也具有搖滾氣質。膚淺地認為搖滾只是一種態度一種精神一種情懷，而不承認搖滾是一種音樂型別，那麼你的鑑賞能力將一生停在原地。

搖滾是什麼？

就形式而言，這種音樂風格通常用到的樂器是架子鼓、電吉他和貝斯，也就是人們常說的幾大件，當然也可以多把吉他或者加個鍵盤、合成器、沙錘、三角鐵、薩克斯、小號什麼的，但是標準幾大件不可或缺。旋律基於布魯斯音階，節奏明顯或強勁，創作題材寬泛豐富且基於生活中的情緒發聲，很少無病呻吟，不像流行樂那麼注重旋律和歌詞，耐聽度頗高。

符合這個形式的樂隊就都是搖滾樂隊嗎？是的。你大可以按照這個標準去衡量，不用有任何顧慮。我見過網上經常有人說Beyond和五月天都不算搖滾樂隊，現在你知道答案了吧？

只有少量作品是搖滾風格，並不代表創作這些歌的團體一定是搖滾樂隊，可能是流行組合，也可能是民謠歌手。

以Beyond樂隊為例，縱觀他們各個時期的作品，架子鼓、電吉他和貝斯是永恆的標配，歌曲都是有感而發的真實表達，高度關注現實社會和自己的內心，或率性傾訴，或針砭時弊，或責任擔當。所以，Beyond是一支如假包換的搖滾樂隊，而且是一支用歌曲和行動踐行著搖滾精神的傳奇樂隊。

說Beyond不是搖滾樂隊？說海光真大喜是流行口水歌？這既是對搖滾嚴重的誤解，也是因為不懂搖滾而信口雌黃。

搖滾精神又是什麼？

中國歌迷酷愛聊精神而忽略作品，只談精神不談音樂，是對搖滾最大的誤讀。因為口號是虛的，作品才是實的，精神需要作品去承載。 很多人經常以虛無的標準去判斷音樂形式，比如認為不夠躁不夠鬧不夠亂的都不是搖滾，這種論調造成了很多人對搖滾樂有極深的成見，以致於產生了不敢聽的心理。

因為歷史原因和創作的真實性，所以搖滾裡的確有憤怒有暴躁有吶喊，但同樣也有安靜有深刻有沉默。搖滾樂有太多面了，有些人只選了自己想要的那一面，然後由此認定，搖滾只有這一面。

那些嗜酒成性的人，他們很少說自己為什麼酷愛喝酒，但據我觀察，與品酒相比，他們更沉迷享受醉酒後的失態亂性。

整天高呼搖滾精神的人也許從來不聽搖滾樂，在成蹊看來，那些藉著搖滾過度瘋狂的人，其實只是假借搖滾的態度在胡鬧放縱而已。演唱會暴力事件，聚眾嗑藥，出口成髒，混亂不堪的私生活……這時候，搖滾精神只是他們放蕩形骸的遮羞布。這是搖滾精神麼？當然不是。

從搖滾樂一誕生，搖滾精神的核心就是：不屈服，不妥協，做自己，永向前。雖然在日後的發展中它又被陸續添加了其他精神元素，但核心從沒變過。

搖滾樂隊不一定具有搖滾精神。非搖滾樂隊，或只是一個普通人，卻很可能自帶搖滾精神。

偏愛一種型別拒絕其他風格，這是每個人都會有的一個階段，此時個人喜惡佔據主導，聽歌會挑挑揀揀。直到放下個人喜惡，才能進入真正的欣賞階段，並逐步養成屬於你的音樂審美觀。

說到搖滾音樂就不得不說他的起源和發展。搖滾這個詞最初的源頭在布魯斯，白人化的黑人音樂，內容通俗，流行度高，以樂隊三大件為代表。而搖滾樂混入了高逼格的民謠審美風格逐漸離散化，從而衍生了所謂的搖滾精神。伴隨著70年代的反叛運動，朋克運動，反商業等興起的思潮。以反叛運動為例音樂只是手段，抗議才是目的。

中國搖滾早期也很喜歡彈搖滾精神，因為早期有很多音樂都是有著明確的目的性，用歌來表達自己某些東西，所以表達的東西是更重要的，而音樂本身只是一個宣傳手段而已。而當今的搖滾樂，更多的是音樂性上的東西，而不是精神了。

搖滾樂在西方社會的影響，主要表現在：它不僅是流行音樂的主流，也改變了流行音樂的面目。搖滾樂的聲音在電視電影廣播中隨處可聞，他的聽眾涵蓋面最寬，不受階層民族和地域的限制。搖滾樂基本上是一種青少年文化，反映了青少年的心理特徵和藝術要求。反過來又塑造了青少年，不僅左右青少年的音樂趣味，也在服裝、髮型、語言、生活方式、甚至政治觀點等方面對青少年有著發揮的作用。

所以搖滾樂不是確定的形式，他必須結合時代的背景。他抒發的是真實的情感，無論是以迷茫的後搖，躁動的金屬，還是熱情的應硬搖，每個音符都是真實的，出自樂手的內心。可能會有商業的包裝，公司製作一些假象來吸引人，但是音樂是真實的。

我始終認為精神才是最重要的，真實自我的表達。搖滾不一定是要憤怒嘶吼，他承載著濃烈直白的感情。所以他不像流行音樂一樣用一堆穿上口水的旋律，然後被定義成工業化製作的東西。樂隊只是載體，樂器也是載體，都是為了更加直觀的讓人們感受到創作者要表達的真實情感，而現場音樂、電吉他、躁動人聲，恰恰就是讓人能體會到真實的表現形式，這才是搖滾的本質最吸引人的東西。

其實，搖滾樂只是當時最流行的年輕白人音樂，它慢慢的開花結果，在越南戰爭時期，它成了迷幻搖滾，在八十年代，它成了金屬樂，在九十年代，它成了grunge，在2000年，它成了新金屬。它屬於現在也屬於未來，偶爾也會回到過去。但是我們要做的不就是聽音樂麼。搖滾樂無所謂，電子音樂也無所謂，重要的是，聽自己喜歡的，有質量的音樂就行了。

這個很簡單

1.搖滾是一種去你媽的態度

2.搖滾是一種不斷革命的精神

3.搖滾是提倡自由、明主、和平的音樂

4.搖滾是叛逆和反抗的音樂

5.搖滾是發洩、詛咒後的淋漓暢快

6.搖滾是堅持和堅定不移

7.搖滾是一場狂歡

8.搖滾是無產階級的音樂

9.搖滾是探索並接近真理的一種方式

10.搖滾是沒有階級和壓迫反抗的

11.搖滾是綠色的、乾淨的靈魂

12.搖滾使用血、肉和骨頭演繹的聲音

13.搖滾是跟自己較勁，跟全人類較勁的世界音樂！

14. 搖滾是慰藉受傷心靈的苦口良藥！

15. 搖滾是被壓迫者心底的吶喊！

16. 搖滾是我對這個世界真誠地說：我愛你！

17. 搖滾是撒泡尿照照，看自己老沒老

還有諸如此類的等等

我認為的搖滾是熱愛生命，是對個人信仰至死不渝的追求。對世間的真善美的絕對讚美，對邪惡偽善的批判或者說不懈。總歸來說，總之我認為就是一種三觀正確的人生態度。

搖滾（ROCK）：廣義搖滾，三大件，讓你搖，包含朋克、金屬、後朋、後搖，以及題主未提及的其他各種流派。那麼狹義搖滾呢？最主流常見，讓人一聽就覺得是搖滾的歌曲，通常是三大件各司其職，主唱嗓音粗獷，三至五分鐘的時間，有簡單直接的關於個人關於感情關於社會的歌詞和一段電吉他solo。

舉例說明：老祖宗披頭士，中國產黑豹。