藝術攝影給專業的人欣賞，從藝術角度可以做出評析的作品，比較重視藝術指標，也重視技巧。商業人像攝影則更多關注社會大眾的喜好，和第一眼的感受，具有很強的目的性。

商業攝影要求高，主要是客戶需要圖片用於大幅面列印，高精度的印刷品，產品光影造型，觸控質感，畫面細膩入微。包括人物形象氣質必須和產品融為一體。藝術作品，從風光而言，往往源於景物，“景由心生”，可以用不同的攝影方式去表達，傳遞內心的感受。至於器材，無論膠片或者數碼相機，120畫幅相機肯定優於133畫幅相機。

商業攝影，首先就要以盈利為目的。特點是主題要跟著客戶走，擺拍多，對裝置要求高。

因此對裝置的要求就是在條件允許的情況下，不怕重，不怕煩瑣。藝術人像攝影給專業的人欣賞，從藝術角度可以做出評析的作品，比較重視藝術指標，也重視技巧。商業人像攝影則更多關注社會大眾的喜好，和第一眼的感受，具有很強的目的性。

藝術跟商業的區別點是 藝術滿足自我需求，商業滿足客戶需求。說通俗點，一個自己說了算，一個別人給錢說了算。肯定是給錢的要求高啊，換你你也一樣。

同樣都很重要，商業屬於宣傳性藝術，而藝術是要求宣傳本質藝術，兩種型別，但又都與藝術有關，凡是走上商業化的藝術我覺得就失去了本質藝術所擁有的特性，變得經濟化，通俗化，利用商業把藝術變得有經濟價值，而不是藝術本身所表現的本質，藝術的流傳才是根本，將藝術文化發揚長久，最好是不要商業化，藝術需要創新也需要發展，那麼，又說到器材，其實大同小異，一個結果不是器材決定，而是藝術所表現於形式而決定，同樣器材拍攝的不同性質藝術也會發生改變，那宣傳商業的藝術是產生價值的，而宣傳本質藝術是留給懂得藝術的人欣賞的！

如有不對地方，請多諒解，這只是個人看了想法.

有人提到商業攝影分高階低端，所以器材也有高階要求和低端要求，這種說法聽起來沒毛病，但拋開客戶心理和撐場面的需求，器材的區別微乎其微。如果說建築攝影、產品攝影中的一些門類比如珠寶需要用到移軸這些，器材的確存在門檻。人像，你看到的絕大多數大師用中畫幅相機加保富圖燈拍出來的片子，換成低端器材——入門半幅單反加中國產金貝燈同樣讓他們來拍，出來的成品只要不做成大海報，在網頁瀏覽或者普通A4大小的雜誌畫冊上來看，相信你看不出有什麼區別。

攝影師對於器材使用的優劣，與作品價值並不產生正比關係，這個問題可以從兩方面來解讀，商業攝影，說通俗了也就是平面廣告設計製作，它是針對廠商產品形象的包裝推廣，使客戶對品牌與品質和價格與價值之間，有著相應的瞭解權衡，對於攝製器材當然要準專業以上的，能夠表達商業用途的要求，諸如畫素的清晰度、色彩的飽和度、光影的明暗差別，讓受眾對特定事物在短時間內即有很好的理解，是為顧傭方和大眾服務。而藝術攝影，對器材的要求與商業攝影等同，但在構圖及審美方面則不盡相同了，藝術攝影更要突出創作者的主觀思想意識，首先是為自己服務的，滿足個人之要求，重點在於創意，有時候，攝影器材差也是可以創作出好的藝術作品來，比如在某些場合用手機抓拍的圖片，也許能成為好的藝術作品，所以說，攝影器材是外因，而攝影者的創造力才是內因，對器材要求的高低也就不可一概而論了。

無論是商業人像、家庭留念照、新聞人像乃至任何一個攝影領域中涉及的人像，無論是被攝者、攝影者和觀看者，只要無特殊目的，無不希望看到賞心悅目的人像，而使觀眾、聽眾的身心得到愉悅是任何藝術形式最重要的目標之一。 　

賞心悅目首先成為商業攝影師和顧客共同追求的目標。而現代攝影的發展從技術上以較輕易地解決了很多前輩攝影家很難或無法解決的問題，因而使實現賞心悅目這

一境界變得相對輕鬆一些。

對於商業攝影來說。這一境界的人像攝影作品，除了對攝影師本身的素質提出要求之外，還依賴於一些客觀因素，如：優秀的化裝師、美

麗的服飾、精緻的道具，高檔的攝影器材、高階的燈光、裝置先進的攝影棚，高階的照片後期加工系統、精美的裝裱和精心的編輯策劃等等。

對於這一境界的人像攝

影來說，非攝影本體語言過多的介入和攝影本體語言的淡化是最大的缺陷。所謂攝影本體語言就是攝影技術、藝術的獨特表現手段，包括膠片的運用、曝光的控制、

攝影用光和構圖的經營等等。

而非攝影本體語言主要是指原本對攝影起輔助作用的非攝影表現手段，如化裝、服飾、道具等等。

在這些人像攝影中，攝影本體語言一般較為淡化，而在所剩無幾的攝影本體語言中，絕大多數已成為一種固定的模式和套路，甚至還會有所扭曲。

比如在用光上說，

為了迎合大眾口味，更多地採用了正面光和柔光；在曝光上說，為了使膚色顯得更白，經常採用曝光過度的方法。

但所有這些都是為了顧客，這是無可厚非的。賞心

悅目就是使顧客和普通大眾的身心得到愉悅，所以，這種人像攝影本身就是攝影藝術的重要組成部分，也正是這種賞心悅目的攝影作品把萬千大眾吸引到影樓裡，而

這成為中國攝影藝術尤其是業餘攝影藝術發展的重要經濟支柱。

既然攝影作品具有吸引大眾的能力，就說明攝影作品具有引導大眾的審美傾向的能力。這種以賞心悅目為代表的商業人像攝影流行十年以來，大眾的審美傾向已經在悄悄地發生改變。

而且，近年來，隨著一批極富藝術表現力的青年攝影師對商業攝影的突出貢獻，使的目前的人像攝影正呈現蓬勃發展的態勢。

說什麼商業拍攝藝術拍攝，首先這兩者是不能嚴格區分的。給明星拍廣告，你能分開這是商業或是藝術拍攝嗎?攝影一般可分為：人物、體育、動物、風景、建築和紀實等類。除紀實類攝影對器材沒嚴格的要求外（它看重的是作品的紀實性和社會意義等，只要拍的清晰即可），其它的拍攝都需要較好的器材。

一般的攝影，入門單反和好點的手機，就能拍好。

一般攝影圈裡，有器材派和技術派之分。器材派要有強大的資金做後盾，他們不斷的追新逐奇，不斷的進行所謂的器材升級

，一有新產品推出，就趕緊購入。所謂攝影窮三代，單反毀一生，就說的這類人。

技術派對器材要求不高，他們善於用熟練的技術、獨特的審美、獨特的視角，拍出

非常精彩的作品。

但商業用途的攝影，除了要拍好，還要有高畫素，因為照片可能要放大到幾層樓大的，這就要用專業的高畫素相機，如哈蘇、萊卡等，這些相機畫素高，一般在5000萬以上，價格也高，從5萬元左右到4、5十萬元的都有。

21世紀的今天，攝影已完全融入人們的生活中，充實在人們活動空間的每個角落，這是顯而易見的，如廣告、包裝袋、包裝盒上的產品圖片及家庭的掛曆、影集等等，不管你是被動的接受還是主動的接受，這是事實。應當說人們需要攝影，而攝影以它獨有真實的反映客觀存在的特性而受到人們的青睞。人們每天見到一些圖片又基本上與商業攝影有關聯，那麼什麼是商業攝影?

商業攝影是把攝影產品作為一種商品，參與商務活動而獲得的商業利潤，統稱為商業攝影。然而應當清楚商業攝影只是作為攝影產品參與商務活動的統稱，是廣義的，商業攝影包含了很多子項，這一點從商業攝影的定義中不難看出。

它的性質是什麼?就是以市場經濟為主導，攝影產品必須符合市場的需求和“價格規律”。

藝術攝影是一種現代的造型藝術。它是攝影師運用照相機作為基本工具，根據創作構思將人物或景物拍攝下來，現經過暗房工藝處理，塑造出現視的藝術形象，用來反映社會生活與自然現象，並表達作者思想情感的一種藝術樣式。

藝術攝影獨具的審美特徵主要集中在紀實性與藝術性的統一上。