要達到“心不厭精，手不忘熟”氣勢則撲面而來。若運用盡於精熟，規矩諳於胸襟，自然容於徘徊，意先筆後，瀟灑流落，翰意神飛。 如何才能解決書法之氣勢，書寫僅僅有足夠的學養和精熟的用筆是不夠的。尤其草書，重在氣勢，多感悟大自然之現象，對解決氣勢會有幫助的。

唐孫過庭“書譜”中雲“或重若崩雲，或輕如蟬翼;導之則泉注，頓之則山安;纖纖乎似初月之出天涯，落落乎猶眾星之列河漢” 這些都是對書法氣勢的詮釋。

真正解決寫出氣勢的方法，歸根結底還是要打下堅實的書寫基礎，否則，氣勢是無從談起的。臨帖，按照一家去臨，把一家吃透，爛熟於心的時候。 心手雙暢，揮灑自如間氣勢磅礴。 解決書法的書寫氣勢需要的條件來源於生活，來源於書者的修養，是多方面的。

好，先說這麼多！

我簡單說一下懷素書法氣勢。“若還舊觀”四個字分兩筆寫出。“若”字兩筆。點起筆斷筆下筆開始環繞“還”字的頭寫的很小，順勢向左然後中心向右順勢寫了“舊”字又順勢寫出“觀”字連綿不絕，動感十足，氣勢如虹。線條把控極其完美，剛勁有力。方與圓運用出神入化。四個字只有“還”字擺動最大，“若舊觀”幾乎在中心軸上，擺動不是很大。這就叫“以動制靜，以靜制動”如果這三個字擺動大也就不好了。恰到好處。“還”字頭小行成大小反差，佈局非常完美。

第二行“向使師得親承”六個字用了七筆寫出。“向”字逆鋒下筆寫出一撇順勢環繞寫出“向使師”三個字。“得”字分兩筆順勢寫出“親”字。“親”字用了三筆寫出，最後一筆回鋒順勢寫出“承”字。筆斷意連，氣勢不減。依然動感十足。

第三行“善誘函挹規”。每個字獨立。但依然精氣神，氣勢不減。筆法精妙。我們在學習當中要認真總結古人精髓。不要搖頭晃腦胡寫一通。

筆法氣勢只有從磨鍊中來。這也是唯一的方法。字無百日功。這是我個人感悟。喜歡，交流，切磋，學習就關注吧！

書法的氣勢，一般指的是一幅書法作品給人的外在直接觀感。

也就是說，如果一幅字想要給人以氣勢感，必須從單字到全篇都要完整，完美。

具體練的時候，還是要從頭開始。

首先要把單字結構練好。單字寫不好，如果壘牆的磚塊質量不行，即使勉強蓋上房子，也會很快倒塌。

其次，解決行氣問題。行氣取決於字與字、行與行之間的關係，先練單字，再練字組，然後練整行，最後再寫通篇。

最後，整體謀篇佈局。單字和行氣解決，如同零部件，還要完美有機結合，才能成為完整的作品。提前要成竹在胸，寫的時候一氣呵成，最後包括落款、蓋章，都要完全符合整體需要。印章不能少蓋，也不能多蓋，要如美人痣，恰到好處才是美的。

根據以上順序，按部就班，逐漸解決，相信一定能寫出氣勢十足的好書法。

氣勢是一種形而上的追求了，層次已經非常高了！這種東西往往不是直接追求而來，如果硬要說，有三點需要關注：

其一，完善技法，提升基本功！任何氣勢、韻味以及格調這樣的東西都是依附於書法的點畫結體而存在的，有格調往往要在技法完善，無欠缺的情況下才能有所體現。所以強調基本功，完善基本功，這和追求氣勢往往是相輔相成的，技法真的到了無任何瑕疵的地步，往往也有氣勢。張旭寫狂草，“忽然絕叫三五聲，漫筆縱橫千萬字”，氣勢縱橫，但在楷書方面有著極高的造詣，從他的《郎官石柱記》就可看出。當然，值得關注的一點是，很多人認為有氣勢必然是比較強烈的，“急風驟雨”，“觀海聽濤”，其實所謂“氣勢”有很多種，安靜的小楷放到一起也有氣勢，王羲之的《蘭亭序》也有一種平和的氣勢，任何高水平的法帖都有其氣勢，只是感覺不一！

王鐸的雄強：

王羲之平和：

董其昌的淡雅：

其二，提升國學修養。古代的書法家都有文學修養，詩詞歌賦無一不精，古代文論中也有“以文養藝”的說法，反觀當代書家，有國學修養的寥寥無幾，獲獎作品中錯字漏字連篇，自作詩平仄不通，更別提對於儒道元典的理解了，所以這也是中國書協這幾年推出國學班的原因。

其三，豐富人生閱歷！

總之，對於氣勢的追求絕非朝夕之事，要不斷從技法、學養，閱歷上豐富自己，才有可能獲得。當然，也有人說一些江湖書家的字也很有“氣勢”，對於這一點我的理解是他們的東西都不是高水平的“氣勢”，沒有學理上的高度和意義，經不起時間的考驗。

問題，書法怎樣解決氣勢的問題？

中國古代書論經常提到“勢”，比如蔡邕的書法理論著作《九勢》。

這個字來自中國的哲學，勢是給人的一種感覺，透過這個“勢”，讓你按照我的想法去做事，這是一個比較高明的技法，所以古人講“不戰而屈人之兵”就是運用了勢。

如諸葛亮的空城計，諸葛亮坐在城牆上彈琴、城門大開、派人淡定的灑掃街道，就是運用了“勢”。

中國古代打仗，雙方會先排一輛戰車去陣地前演練一下子，這也是運用了勢。對方一看自己這樣的“勢”不足，就嚇跑了，所以古代戰爭大部分是擊潰戰，很少有死傷無數的殲滅戰。

在書法裡，氣勢就是給人的直觀感覺，是第一印象，有氣勢的作品一眼就會跳出來。書法的氣勢來自於兩個方面：

1、書寫者胸中有氣勢，胸中沒有氣勢的人是寫不出有氣勢的作品的，除非遭到打擊或者喝了酒。最高階的藝術，都是以悲慘的人生經歷為代價的。

2、技法上熟練，要把胸中的氣勢表達出來，你必須要有熟練的技法，要不然就成了信手塗鴉了。熟練的技法需要長久的訓練，急於求成是不行的。

大的氣勢是在一定的法度的範圍之內的，有氣勢又有法度的書法作品才是好的作品。

你覺得呢？

1、天賦。勢中含靈含魂，神來之筆如閃電如清泉如回眸一笑，無先天之資不逮。

2、厚積。十八缸水丶殘荷葉上積水成珠，水滴石穿，技法加超過常人百倍的苦練，方融匯貫通，信手拈來，無往不利；

3、胸臆開張。舉案齊眉，臨池倚立，或微醺，或愜意，或亢奮，或癲狅，或平靜如水，微風起，疾風至，吹皺一池春水，掀起波浪滔天。

書法的氣勢是與生俱來和後天磨練的，比如岳飛。大將軍戎馬倥傯前即練就一筆好字，背有岳母刺字“精忠報國”，前禦敵寇橫槍立馬，胸懷壯志，追敵小憩之餘奮筆疾書。書法裡的勾劃撇捺無不表達他激昂的鬥志和排山倒海的氣勢！

書法的氣勢來自於筆法與書寫功力。還有一部分氣勢來自於外形。外形為視覺的，感官的外在勢。而書寫功力會表現到線條上，加之筆法的熟練融合，下筆勿遲疑也就成了內在字勢的主要體現。

臨摹的學習階段是習書人的必須。絕對不能略過。這個階段，你要求的主要是外形的字勢和字型的完美結構。對於書法內在的飽含體現，可以忽略。畢竟不會走想要跑是不可能的。

勤奮練習是解決字形和線條的前提。這個階段我們最需要掌握的就是筆筆求似，字字求真。要有耐心，藝術練習過程會有枯燥階段出現，這是正常的。不要頻繁換帖，堅持自己的選擇。

當你過了必須臨摹階段後，逐漸進入創作期。這個創作期間你就會慢慢的拋開原帖，按照自己個人的風格進行結合創作。而且線條表現也會有異於臨摹期。

創作時可以先做小稿，安排好章法結構，然後下筆創作，行筆不要遲疑，一氣呵成。慢慢的，線條和字型的內在精神都會慢慢的體現出來。當然也是要多次書寫才可以。一次成型還需要時間。

《書法造"勢”6條認識》

書法講求形神合一。書法的氣勢就應該是書法的一種神！

筆勢：書畫文章的意態和氣勢。由於書畫家作書作畫時利用用筆、結體的不同，構成點畫線條在單字結構中、字群排列中處於不同的位置或者不同形態，以及由此再形成形態上位置上不同的呼應關係；這樣的書畫作品也就有了遊離於字畫外的“畫外音”－－書法氣勢。

從這裡可以看出。決定書法氣勢的基本因素還在於靜態書法用筆的不同。而動態書法還可能有用墨的不同帶來不一樣的書法氣勢！

書法被分為靜態書法與動態書法，對於“慢工出細活”靜態書法，影響書法氣勢主要技法在3個方面：筆法、結構、章法；

而動態書法因為快速書寫就帶來了速度變化，墨色濃淡、墨液留白、線條的粗細等等都可能因為用墨的不同形成產生不同效果。因此，動態書法就有了4 個影響較大技法因素：筆法、結構、章法、墨法。

透過4種技法不同使用，書法自然就會產生不一樣的畫面風格，形成所謂的“畫內畫外氣韻不同”！

無論什麼書體形式，靜態書法的楷書隸書篆書，還是動態書法的行書草書，書法的風格總會存在三方面的影響因素：筆畫形態、筆畫位置、多筆畫間在形態上與位置上的呼應關係。透過改變這些因素同樣可以形成書法的不同氣勢。

田英章先生工筆楷書作品《書山有路勤為徑 學海無涯苦作舟》中的“有”字，在規範字的書寫中，應該是“先橫後撇”，而書法中則改變筆順為“先撇後橫”，就形成了一個字上的不同氣韻。

圖：也可以透過改變筆順來改變書法的氣勢；

在啟功大師的《參天兩地》的作品中，作品是明顯的楷書性格，但是啟功先生利用多處的“飛白”給人一種明顯的動感。比如“天字”的左撇收筆。

“一字一畫”，動態書法作品更是如此，僅僅因為書寫速度的區別，一個人同一內容很難寫出同一氣勢。啟功先生曾說“行書當作楷書寫”“楷書當作行書寫”這種技巧同樣可以為書法作品帶不一樣的氣勢！

氣勢功力是基本經歷是主杆內容是枝葉，心底坦蕩無慾無求氣勢自生。

本人拾荒為業寫出的東西也是東拼西湊就談不上氣勢二字，心存善念不為私利者氣勢自生。