彈唱最基本的對和絃的理解要好 彈唱其實對於這個方面演分開來學 好的吉他老師和好的聲樂老師 我是教吉他的 就從吉他方面說 拿過來一個曲子 一聽 基本就能把大體得和絃走向彈出來 而不是去背和絃 這樣的老師不少 教給學生的也只是彈和絃 轉調 不會了 你是哪裡的？濟南的話可以私聊我

這個問題，我理解有兩點，

一，看老師厲不厲害。。二，看他普遍的學生厲不厲害。。三，先看第一點，滿足第一點，再看第二點。。

只有到達了一定的彈奏水平之後，，一些演奏中的感覺和方法才能真正體會到，，老師水平高，，說明老師的彈奏方法，練習方法，音樂感覺等等的水平相對高一些。。

如果自身一個水平比較高的老師，，，他的學生水平普遍也挺高，，，說明這個老師會教，，能把自己的彈奏感覺，方法和經驗有效的表達和傳遞給他的學生。。如果自己水平高，，學生普遍不好，也不行。

所以，這個問題我認為，一看老師，二看他的學生，而且是首先滿足一，再看二。。

好的吉他老師固然重要，但是呢更重要的是自己有沒有恆心堅持練習，俗話說得好師傅領進門，修行靠個人，請了世界級大師來教你也一樣，訓練練習還是要靠自己多抽時間練習，所以說呢，這個問題並不是說把大師請來教你，你就可以成為大師了。我們在各個領域的學習都是如此。

本人彈吉他有十年左右。小學六年級開始學習。我覺得我可以給出很好的建議。怎樣選擇一個好的吉他老師。我覺得應該橫向和縱向的看到這個問題。核心視角應該放在主體身上，主體就是學吉他的人。

從學習目的出發分類：

成年人【彈唱】

成年人學吉他一般都是奔著彈唱去的，成年人的優勢在於理解能力強，有主觀能動性。劣勢是精力容易分散，手指靈活度不夠。

根據以上特點，選擇老師的時候需要更偏向於實用性。說白了就是短時間內可以實現自彈自唱的目的。選擇老師時應該偏彈唱的老師比較好，特別是流行音樂彈唱歌曲量豐富的。你可以選一首最喜歡的歌曲，讓老師彈唱示範。告訴吉他老師你需要學這首歌曲的彈唱，讓他給你設計一套快速上手的教學計劃。因為你的目的是彈唱，所以速度和時間非常重要。我見過很多成年人學吉他，到最後都沒有學會，根本原因是，在學吉他興趣正濃的時間段中沒有有效的有方法的快速學會彈唱。導致興趣下降。精力有限，就不了了之了。

未成年人【指彈或彈唱】

這裡為什麼要說是未成年而不是兒童呢？因為吉他這項樂器並不像鋼琴或小提琴，需要童子功，從小抓起。我也見過十七八歲開始學吉他，最後指彈可以上音樂廳獨奏的人。未成年人學吉他的優勢是精力集中，時間多。手指靈活。劣勢是自控能力差，自主可支配的包括經濟能力資源差。

根據以上特點，選擇老師時更要注重選擇老師的技術及教學的趣味性。首先，你選擇的老師應該具備彈唱及指彈的能力。因為是未成年人，考慮到以後既有可能要組建樂隊。所以，基礎一定要打牢。不可以養成一些不好的習慣。

選擇老師的時候，應該儘可能選擇和自己性格特質匹配的老師。怎樣看特質匹配呢？說白了就是看他平時彈奏的歌曲曲譜看看有沒有你喜歡的歌，或者透過聊天看對方性格是不是你接受的。

給學吉他的人一些建議，選老師固然重要，更重要是你自己本身。狠下心來，幹他個三個月，你就學會彈唱了，從此你的人生會多一道美麗風景。下決心很重要！

首先你的知道你學習的是音樂當中的奏樂了可以說是演奏或者伴奏。吉他分為：古典吉他，原聲吉他（民謠吉他），電吉他，弗朗明哥吉他。這幾個大的種類小的分支不細說了。而每一種吉他都有比較適合的玩法。你自己喜歡的音樂型別是什麼？根據自己的喜好音樂來選擇自己將來學習時使用的吉他。音樂是極其抽象的一種藝術表達形式，雖然有樂理知識的支撐但卻並不是唯一的。很多人對於音樂有說不清到不明的感覺，那麼他們會的音樂會讓人聽的人也為之動容。

如此一來那麼你可以根據以上內容來選擇自己的吉他。然後在找老師這個問題很嚴肅，你選老師那麼你自己是否能接受老師說的？這很關鍵。如果自己沒法理解老師說的那就算把世界級大師給你，你也不知所云。學習時要一步一個腳印。這是任何學習都需要經歷的，奏樂更是如此。

左手為技術，右手為藝術。這是吉他界一個很有意境的表達。你選吉他，吉他也選你，你挑老師，老師何嘗又不是在挑你？

我想這個問題最終要解決的是提問者能學好吉他。那麼應該達成兩點，一個是好老師，一個是好學生。

我們先來看好老師，好的吉他老師不一定自己能彈的多好，應該是擅長教學，自己講的好。當然個人的技術水平也得過得去，最起碼能給自己的學生在需要的時候有個正確的示範。

另外，要有教材，不管老師手裡拿著什麼教材，一定要因人而異，透過自己的教學經驗對不同人要有不同的教學節奏。每次教學目的明確，課後明確學生回去練習什麼，下節課檢查什麼，這些都要和學生亮明。

再有一個就是老師應該能在教授學生一點知識的同時列舉舉一反三的例子，如學會一首歌，當對此首樂曲的旋律，節奏，和聲等所有難點都學成掌握後，老師可幫助學生一起歸納同等水準的樂曲，學生十分的經歷練這首曲子後，用五分的經歷就能練會其他的一些曲子。這不但能大大的歷練學生對知識的掌握和運用能力，而且能增加他的自信心。學生對老師也會更信任，我跟這老師學習好像能抄近道，學一個會十個。（其實不是抄近道，有效果的學習應該是這樣的）

老師按照這個目的去教授學生，能夠讓學生更快的自立，更快的建立起自己的音樂體系。

說到這裡，我聊一下，初學的朋友應該經歷幾個環節才能慢慢自立。(以學民謠吉他為例，當然其他的也差不多都得經過和絃的學習，吉他本就是和聲樂器，和絃學好了玩哪個哪個通，你要學不好，我就不說了，嘿嘿）

首先，你要從單個的節奏音符開始：全音符，二分音符，四分音符，八分音符，練習打節奏，在吉他上彈單音練習這些節奏。然後學一個或兩個手型的音階（A手型，E手型等），彈單音小旋律，熟悉之前練的音階和音符。然後找一些音程方面的小曲子練幾個，因為音程是兩個音同時彈或先後彈，這樣你的手指能力又提升力一點。在然後你的手指條件開始能彈和絃。不管你先練什麼歌曲（當然是很簡單的）先把C調的和絃掌握了，然後樂理方面要接觸，音程，大小二、三度和功能表。透過功能表的玩兒琴思路總結各式各樣的經典的套路，豐富了自己的對和絃對音樂結構等宏觀上的認識。逐漸形成自己的音樂“體系”，“體系”？其實就是知道自己喜歡的音樂，瞭解自己的彈奏水平了，自己到底幾斤幾兩都明白了，自己喜歡的那些東西，要想達到還差哪一塊？哪些東西應該練，哪些東西就不用練了。都知道了。和別人溝通，提問題也知道怎麼說了。就算是入門了。

剛才那段初學的經歷我也是大概說一下，要是展開得寫好幾篇了。

再說說，好學生。學習者該有的自律性應該有，該練到的一定要好好練習。透過我上邊對好老師的描述應該能看明白，一個小白根本就很難判斷出你的老師石否是個合格的老師。我們對未來的美好憧憬不能依附於別人，更多的還要考自己。如果你夠努力，你的老師不夠好，你很快也就看明白了，如果你不夠努力，他帶著你轉圈你也看不出來。

再舉個例子，你是一個小白什麼都不會，書店裡所有的吉他書你也不瞭解，買了一本。這本書裡，你一點點的學完了，又去買書，你再遇到書有可能裡邊有五章，三章你不會，一章的知識你學過了，還有一章你用不上。這些你一點點就都屢清楚了。

其實初期進入到一個新的領域難免一點彎路都不走，自己要多多努力才行。加油朋友們。

老師好不好要看他的教學方向和方法。學什麼東西都是循序漸進的，有這樣一些老師是很典型也是很常見的，就是他會一開始就教你去彈和絃然後去彈唱。這還不算，可怕的是在接下來的很長時間裡他還是讓你去練這些，然後可能會教你看譜去彈一些獨奏的曲子，但不變的是他是叫你照著譜子慢慢啃，學生學了一年甚至幾年都這樣，到頭來自己還是不懂音樂是什麼回事。要知道不管演奏什麼樂器都是在玩音樂，這個才是本質。所以你先得懂得音樂是什麼回事，知道自己在做一件什麼事情，那樣你的腦子才是清醒的。以我的經驗，我教學的步驟是先給學生普及音樂的基礎，讓學生知道音樂的基礎等於音高加節奏。情感功能那是以後疊加的東西。進入到琴上面首先把音符在指板上是怎麼遊走的搞清楚，換句話說就是不管什麼調的音符，你都得能夠在指板上把所有的音符給推算得清楚位置，期間結合彈些單音曲子。做好這些準備我才會給學生去彈和絃。為什麼我反對過早彈和絃和彈唱，因為多數人會彈唱一些歌之後他就覺得很有趣或者很了不起了，這時候讓他再回頭去學基礎的東西他就很難耐得下心。那些老教和絃彈唱的老師之所以這樣教原因主要有下面幾個，一是他們對教學沒有很認真負責的態度，根本不去為自己的教學做研究個設計。二是老師自己就沒什麼料，除了教這些就不懂教什麼好，所以就整天拿譜子來拖時間，當然不是說和絃和彈唱是不好的東西，而是應該在知識達到一定水平才去觸碰我覺得最好。三是很多老師自己懂不少東西，但是不懂怎麼表達，因為要把一個抽象的東西說清楚也不是容易的事，他們表達有困難的時候多數會選擇放棄或者避開甚至害怕。

在技巧方面，老師的講解也很重要，每個動作在講解的時候要懂得表達，讓人能聽得懂，而且不能關注在一個點上，因為很多手指上的動作往往做不好原因有可能在手腕，甚至肩膀甚至腰背或更遠。所以要有全域性觀。

總之老師好不好要講究很多方面，以上是我個人的一些心得體會，有不當之處希望大家諒解。老師的教學水平和演奏水平有時候沒有很大關係，有些老師演奏水平很高，但是教出的學生就沒一個像樣，這就是因為他對教學沒有很好的規劃和設計，甚至不上心，這和他本身的個人素質也是有關係的。

首先祝大家週末愉快。

我結合自己的經歷，說說我的看法。

我個人的觀點覺得，問題應該改成怎麼選擇適合自己的好吉他老師。

我不是科班出身的，所以陸陸續續找了很多老師學習，國內比較有名氣的加起來估計也有十個左右。所以還是有些感受與大家分享的。

想系統學習吉他的朋友可以＋我V信：yejita

找到適合自己的好老師真的不容易。

他有三個條件：1、適合自己；2、好老師；3、大膽去找，多去嘗試。

1、適合自己是從自己的角度出發的，你目前的水平處於哪個階段，目前喜歡什麼風格，這個只能靠你自己去了解自己了。（多去接觸一些經典的音樂風格是非常有必要的。不要聽口水歌，因為口水歌不聽你都會唱。）甚至，一個階段這個老師適合你，過一個階段，另一個老師適合你，這也是很正常的事情。

2、好的老師。確實，現在還是有很多時候好的老師真的不一定彈的有多好。

但是，不管你教什麼吉他，聆聽音樂、節奏、音階與和絃這個是基礎的基礎。如果連這個都不知道的話，那老師的教學一定不繫統。因為老師自己都沒有總結能力，可以肯定是教不好學生的。

我給大家一條學習思路，如果有緣看到，你也可以衡量一下目前學習的東西或者老師教你的東西，是不是有這些最最基本的知識。

1、手指機能訓練。這個都是大同小異。

2、節奏系統訓練其實重點就是三連音和十六分音符

3、CAGED系統資訊量就比較大了。

通俗點講就是一整套指板系統，對應了音階與和絃。

這個不詳細展開來講了。

直接說：

每種和絃都至少有五種指法。

大小調音階、大小調五聲音階每一種音階都有五種指法，每種指法你都可以設計最基本的三條練習。這個量已經夠你的基本功了。

5、曲子與實戰。

這個就涉及到你自己的音樂喜好了，前面說了那麼多基本功。

這裡就是你選擇適合自己老師的一個標準了。

拿我自己來說，剛剛開始學琴的時候，我在學校附近的一個琴行找了一個老師學了十二節課。

這個時候這個老師不管有多差（其實對於當時的我來說夠了，雖然現在看來那個啟蒙老師很不繫統），就是適合我的，因為學校附近就這一家琴行。那個年代資源非常匱乏。

現在學琴的朋友幸福了，網路學習班既實惠又方便，整體水平已經比那個時候高多了。

學習了十二節課之後，我就聽網路上的建議可以自學。自學了四年走了四年彎路。

我覺得不行了，也是因為要找工作，又愛吉他。

必須找好老師學習，那個時候喜歡搖滾，X老師比較出名，我先是聯絡了X老師。跟他學習了一段。那個時候只是教《小林克己》，我覺得挺無聊的，還是指板上的一個音也不知道。

必須再找老師，機緣巧合，我朋友正好跟L老師，他極力推薦，就又跟過去了。

從那個時候開始，我開始記指板上的音，感覺是在學音樂了。

中間的辛苦就不說了，反正也就是撐了半年，必須賺錢了，就離開了。現在也一直有聯絡，只是比較少而已。

又過了思念，我發現自己的知識量還是不夠，這個時候的我喜歡的音樂風格已經開始轉變了，就又找到了J老師。

J老師確實是不可多得的好老師，講課從不拖泥帶水。

因為自身也是音樂學院的老師，每節課的內容非常清晰，講課也是簡單明瞭。

所以，這就是我要說的第三個條件了：大膽去找，多去嘗試。

很多人都怕跟錯老師，大膽去找比你一直在那裡糾結要強一百倍。

我自己也是接觸過很多糾結的朋友，這種基本上是做任何事都不會有什麼成績的。因為時間浪費在了糾結上面，這個是最不應該的。

你把上面的標準記住了，多去嘗試，哪怕是跟了一個不好的老師。

也就浪費你一個月的學費和一個月的時間。至少你明白了這個老師不好。趕緊換就是了。

對吧？

祝好運。

看到這個問題，真的想好好談二句，因為我們本地剛剛舉辦了一場吉他比賽，所以我把這篇小文章定名為：從一場吉他比賽，淺談對吉他教學的思考：

  一場吉他比賽結束了，雖然有的小朋友彈的眼花繚亂，曲子也定的有點難度，但從整體看我們的吉他教學水準還有待提高改進。

      一、基本功普遍不過關，體現在音階、和絃的過渡和換吧上。

      二、演奏的手型、彈奏的方法明顯訓練不夠，這可能跟小朋友的練習時間不夠有關，但肯定有一部分是老師的原因。

      三、小朋友所使用的樂器，有的音準都沒有保證，不知是沒有調準還是琴音本身不準，指導老師是否關注這個問題。

      四、有的曲子演奏的節奏都有問題，熟的地方，彈得飛快，還能加點表情，遇到難點、不太熟的地方就疙疙瘩瘩了，音也按不準了。不知平時是否用節拍器控制節奏，是視譜練習還是記憶練習，是看六線譜記位置，還是看五線譜記旋律。

      五、小朋友們學琴的目的到底是什麼，只是為了彈著玩玩，還是有學習規劃，指導老師最終的教學目標是什麼。

六、家長對孩子學習吉他的態度。不要以為會彈奏幾首曲子，就學會吉他了。

現在一個地級市，沿著大街走一趟，大大小小的琴行不少於百家，這些琴行平時基本上都是鎖著門，裡面掛著幾把吉他，可以看出靠賣吉他這些琴行是無法生存的，但他們個個活的有滋有味，他們能夠生存下去唯一的途徑就是招學生。

有的老師自己讀譜都有困難，就開始傳道解惑了，這樣的教學又能教出什麼樣的學生呢，無非是死記硬背，透過六線譜記住音的位置，練會幾首曲目罷了，然後就透過一些宣傳工具到處推廣自己的學生彈得如何如何，一些對吉他不懂的家長聽了宣傳、看了表演後極易被表象所迷惑，往往稀裡糊塗就給孩子報名學習了。這樣教出的學生一點學習的能力都沒有，更不要講有什麼發展了。這樣的後果就是輕的家長損失點錢財，但對於對吉他有天賦的孩子可以講是毀滅性的。

少年時代學習吉他是非常好的。像楊雪菲、王雅夢、陳曦這些活躍在世界舞臺上的演奏家，都是從少年時代開始學習吉他，並在吉他事業上取得了巨大成功的典範。如果他們的啟蒙老師最初都是像現在這樣死記硬背的教學，再好的苗子也是學不出來的。

我們在選擇吉他老師時可以從以下幾點考慮（前面回答過，再重複一下）：

1、在準備報名參加學習之前，要了解清楚指導老師的基本情況，最好能觀摩指導老師的演奏與自我介紹，老師的授課筆記、老師到場時的衣著打扮等。

2、要認真研究招生簡章，透過招生簡章就能大致知道該培訓教室的概況，是用經典的五線譜教程從最初的音階、和絃人手、由淺入深培訓學生的學習與演奏能力，還是用六線譜加方格譜的流行教材，簡單的以教會幾首樂曲為最終目標。

3、諮詢以前學過的學員，看他們怎樣評價老師，還可以試聽課程，看老師上課是以自己彈奏為主，還是以指導學生掌握方法為主。

4、我們可以考察培訓教室的軟硬體：如教學是否有連續性、教室的環境，是否配備練習用琴，腳墩、譜架是否齊全，是否配備專門的練習室、矯正演奏姿勢的鏡子以及節拍器等。

5、我們還可以打聽該培訓教室以前組織或參加過什麼樣的音樂活動，學生中是否有參加比賽獲過獎項的，學生是否有考上音樂學院吉他專業的等等。

6、也是最重要的，是關於老師的品格問題，仔細觀察老師的服裝與言行，如果老師不修邊幅，邋里邋遢，老是貶低同行或者老是拿別人的缺點說事，這樣的老師最好不要選擇，哪怕他的琴藝再高，估計他也不會很好的傳授琴藝。

拙見！

吉他有很多種：民謠吉他、古典吉他、電吉他等等。

一般初學吉他，很多人都是從民謠吉他開始的，相當一部分人是選擇在琴行買了後直接參加琴行的培訓班加以學習，而琴行的吉他老師的技術還是可以的，不過現在市面上很多培訓機構，也不乏吉他界的高手授課，不過一般普通人學習吉他選擇的話在相對有點規模的琴行學習是可以的，重要的是把基本工練紮實，樂理也要學好，越早學越好，如果只是隨便玩玩那可以根據自己實際時間安排。

達到一定水平後可以網上買一些吉他界的高手的一些網路課程（如：吉他中國下面便有很多大咖的課程不錯，民謠吉他、古典吉他、電吉他都有），根據自己興趣愛好來吧！除了老師授課學習外，自己也是要花很多時間練習的，埋頭苦練之外還要走出去跟同樣興趣愛好的人以及水平高於自己的人交流，這樣才能提升自己的技術水平！

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