所有西式魔幻類遊戲或影視作品的種族設定大同小異，獸人，精靈，矮人，地精，食人魔，巨人……

這些設定基本都脫胎於托爾金的《魔戒》系列，儘管這些元素早在之前的歐洲傳說中就大量存在，但是是托爾金將他們組合到了一起，並塑造了一個合理的世界觀，所以稱呼托爾金為西方魔幻的奠基人沒有任何問題。金庸同理，金庸很大程度上構建了武俠世界的體系，內功，內力，少林，武當，丐幫，降龍十八掌……這些武俠元素能夠展開，金庸的小說發揮了決定性的作用。

甚至於包括“大俠”這個概念，想想吧，提起大俠，大部分人的腦海裡拂過的恐怕不是蕭峰，就是郭靖。

金庸先生是一個時代的記憶，他出道很早，1924年生人，寫第一部武俠小說書劍恩仇錄是1955年，最後一部鹿鼎記1是在972年，之後封筆，對內地真正有影響為是在上世紀八九十年代，那時港臺小說鋪天蓋地，魚龍混雜，不過主流就幾人，當時流行一句話：男看金庸，女看瓊瑤，不男不女看三毛。金庸是武俠小說的領軍人物，自從83版《射鵰英雄傳》在內地播出取得很高關注度之後，各種形式的武俠作品接踵而來，金庸的作品銷量是令其他望塵莫及，在港臺內地拍成電視劇電影，票房創高，國語粵語的，還翻譯出外國語的，接著再翻拍，現在還在翻拍，小說各個版本的，再版的，盜版的……真是有華人的地方就有金庸小說。金庸武俠作品質量也上乘，十幾部小說，講述的不一樣的武俠故事，各式人物，各具特色而鮮明，郭靖的憨厚老實，黃蓉的古靈精怪，五絕的高人都是怪脾氣，喬峰的義薄雲天，令狐沖的放蕩瀟灑…:各種佛道儒玄學都揉合裡面，，有的人的武俠小說講的就是簡單的打鬥奪寶秘笈，格局小。金老爺子的作品與其它多數人不同的是格局高，大。描寫精彩的小格局都建立在大格局的基礎上，俠，有小俠，大俠，小俠抱打不平，大者為國為民，基點是站在雲端之上，俯看芸芸眾生。十五部小說雖然低產，但影響力，穿透力，如原子彈一樣的威力。把武俠這一元素深深的烙在華人腦海裡，所以一提武俠就想到金庸。

借用梁公的話說：新武俠開篇者，梁羽生；發揚光大者，金庸。從小說的立意、佈局和人物的刻畫金庸都領先於古龍和梁公，金庸的武俠小說一再被改編就很好的說明了這點。金庸武俠世界盟主的地位難以撼動，被時常提起。

活得夠久。

郭德綱說，你吧同時代所有的人都熬死了了，你就是大師了。

這話在理。

金庸武俠小說時代，金庸的小說很突出，但是絕對沒有現在的高度，當年最紅的是古龍。上世紀七八十年代，古龍的小說拍成的電影，幾乎部部賣座，當年狄龍，爾冬升都是靠著古龍的電影走紅的，甚至古龍，狄龍加上導演楚原被稱為鐵三角，是當年票房的保證。

金庸的武俠小說由於太長，改編成武俠小說其實不太容易，當年胡金銓改的《笑傲江湖》雖然黃霑做的曲子成了經典，但是改變絕對算的上面目全非。

古龍的電影，因為是他親自編劇，所以很好的保持了他的特色。

但是，可惜1985年古龍去世，留下了數十部良莠不齊的作品，而金庸這時候已經開始修改他的作品，後來出版了影響一代人的修訂版的金庸作品集。

後來電視劇的興起更是使得金庸作品越來越家喻戶曉起來，電視劇由於篇幅很長，所以金庸的大長篇正好相得益彰，而古龍的小說在電視劇時代，就顯得有點短小起來，的拼命注水才能湊夠30~40集的篇幅，比如那部經典的《小李飛刀》。

現在網上關於喜歡金庸還是古龍多一點，還是有爭論的。

但是，進入新世紀，金庸作品被大鬍子張紀中翻拍了一波，引起很大轟動，後來當年喜歡金庸的那幫毛孩子成了社會的中堅力量，他們開始集體懷念自己當年讀武俠的歡樂時光。

而此時活著的武俠宗師級的人物只剩金庸了，金梁古中，古龍早逝梁羽生也在2009年去世，只有金庸老爺子活成了傳奇。

雖然當年看武俠的毛孩子們不止看金庸，甚至也許看臥龍生都比金庸多，當年武俠小說不管誰寫的很多都署名臥龍生，但是那些小說如今的社會中堅是不好意思提的。

只有金庸不但在世，而且作品好看老少咸宜，而且作品中有著濃重的中國傳統文化的印記，所以提武俠必金庸，不知不覺金庸竟然成了武俠的代名詞。

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金庸老先生作為一代文學巨匠，整整影響了我們一代人。說是武俠小說領軍人物毫不誇張。很多作品都改編成電影、電視劇為大家家喻戶曉。所以提到武俠我們想到的就是金庸老先生，武俠和金庸已被人們潛移默化的連在一起，成為一個整體。金庸先生在武俠小說界的威望是無人能比肩的。金庸的名諱已變成了武俠的代名詞。

我從小喜歡看武俠小說，金庸老師的作品基本全部看過。受金庸老師寫的武俠小說影響，也非常熱愛武俠功夫，崇拜裡面英雄人物。現在提起武俠就自然的想到了金庸先生，金庸先生對我早就了我的武俠夢，一直影響了一生。

我是女生但我也特別喜歡金庸寫的小說，以及改編後的電視劇和電影。做為女生的我心裡也有個武俠的夢，每每提到武俠都會直接想到金庸小說作品，真的是英雄豪情萬丈，女俠們柔情似水。金庸就是武俠，武俠就是金庸，已深刻在我的記憶深處。

說起這個麼？其實武壇小說上還有兩位文學巨將，古老和粱羽生先生。

古龍先生呢？說起他的作品《陸小鳳傳奇》《絕代雙驕》《小李飛刀》《楚留香傳奇》《九月鷹飛》《圓月彎刀》等給我懵懂的時光添了多少神奇的夢啊！先生筆下的人物呢？尤以其間主人公放浪形骸、揮金如土，嗜酒如命、風流倜儻……在我後人眼前呈現這一個又一個傳奇。在我看來先生之書精彩絕倫、人物形像飽滿、實乃佳作。

梁羽生先生呢曾與金庸、古龍並稱為中國武俠小說三大宗師。作品有《萍蹤俠影》《白髮魔女傳》《七劍下天山》《雲海玉弓緣》等也深受人們喜愛！

此外呢還有臥龍生先生其作品《飛燕驚龍》《嶽小釵》《金箭鵰翎》等也非常好！

可為什麼現在一說武俠就提金庸老師呢！

其實古龍先生也很有成就，只出名較早，奈何早已故去！實為武壇之憾！而粱羽生先生呢至今也與世長辭令人惋惜。對於臥龍生先生呢也不太熟。但我還是冒昧的以為金庸老師的作品更有說服力。原因呢：1.古龍老師的作品相對來說的篇幅短些，改編的電影也非常精彩。奈何天不假年，在電視劇方面沒來的及更大的深入。其餘老師呢在長劇推廣及發展也是不夠！2，整個作品宏觀的角度。歷史的變幻、於國於民的英雄色彩夾雜著親情、友情、愛情的人性之歌讓人激情澎湃。3，善、惡、黑、白。鮮明的對比裡夾擊著矛盾尖銳的衝突與激化。壞就壞到咬牙切齒。好就好到刻骨銘心。如丁春秋、康敏、全貫清，歐陽克，霍都、公孫止……總之吧在眾多武俠作品裡，即便是再壞的人。但至少有其真實一面，為情而魔，因仇入蠱。妒而生恨，求而不得……可壞其本身到令人立刻想手撕的人物卻不很多。各類人物的塑造可見金庸先生是很成功的。4，個人表現手法的不同。不少武俠作品或以景襯托人心如殘陽如血，冰冷的刀峰掃過那張孤傲的臉……或以主人當時之心境而言事之複雜……時而大篇抽象的文墨要細細體會方可。而金先生敘述多偏於語言，動作、表情等而用以寫實更容易理解，而更容易深入其中，被情節吸引。5，可以看到很多部的劇場經典、尤其融於朝代歷史的更疊如《天龍八部》《射鵰英雄傳》《神鵰俠侶》《倚天屠龍記》《笑做江湖》《碧血劍》《鹿鼎記》等等！6，還是希望以看到先生最新的作品，期侍中！

所以一提武俠就是金庸老師啦！我覺因為麼！作品的魅力！還有比如呢？粉絲如我喜歡其舊作。而且還有新作去期待哦！

就這樣吧！先說到這兒……

透過這種社會現象，可見的是大眾文化傳播、發展的必然。

放以前，大家都抱著書來消遣的時光，能明顯感受到，古龍的文字修養和寫作水平要高於金庸；讀完古龍再看金庸，會感受到金庸的表述對比下顯得乾巴巴的。如果還喜歡讀梁羽生、臥龍生等人的作品，那麼大家還是有豐富選擇的，不會有一提就是誰誰誰的說法。

但通俗文藝的傳播，已然有了新的媒介和方法，順應時代技術發展的，順應文化商業變現模式的那個，金庸，就是天選之子。

還是拿古龍對比，古龍的小說致命的弊端是——短。很明顯，港產的電影，改編於古龍小說的，質量、可看性，遠遠超過改編自金庸小說的。但是，90年代、21世紀初的大陸老百姓，電影消費能力真的有限，所以好的作品不一定有非常大的曝光和市場印象。很快，隨著家電下鄉作為拉動內需的有力手段，電視在全中國普及了，其帶來的一大影響就是，直到現在，電視劇都是中國普通老百姓最主流的文化娛樂方式之一。這時，金庸作品的優勢就來了。

首先，金庸小說，長，三四十集輕鬆搞定（古龍的《小李飛刀》拍電視劇還要換著花樣注水）；再者，金庸小說在虛構的同時又以大眾都稍有了解的中國歷史為背景，輸出的價值觀也符合整個中國社會的主流價值觀，很容易帶節奏；最後，金庸小說多，能將背景串聯起來，其協同發揮的影響力比單本或基本著作的影響力大很多。在電視劇還是人們主流文化消費產品的現在，金庸的武俠，就是唯一的真正意義上的武俠大IP。與IP對應的就是高收視、高流量、高曝光，而眼球經濟是有馬太效應的，一小群人討論會帶動一大撥人觀看，且文化傳播是有集體效應的，就像《烏合之眾》裡講的意思，聽人說多了，自己也會覺得它最厲害。

實際上，作為一個文化商品，金庸的武俠劇，是中國文化傳播史上最成功的案例。它的武俠世界就像J.K.羅琳的魔法世界，是內容IP商業化的教科書。在商業洪流面前，金庸小說看起來就等於武俠，這種現象客觀存在，就像天天看廣告普通人還以為涼茶就只有王老吉一樣。

金庸先生是中國武俠小說作家中的巨擘，而且是中國甚至世界通俗文學的集大成者，融古今中外優秀文學於一爐，不僅繼往，而且開來，是一位大宗師。也就是他生在中國，基本只能影響中華文化圈，如果他是歐美作家，影響力不可限量。

金庸在寫第一部武俠小說《書劍恩仇錄》時，尚有生硬地模仿《水滸傳》的痕跡，比如紅花會一十四位當家，分明就是模仿《水滸傳》一百單八將，而且十四位當家個個有綽號，更與水滸英雄一般無二。當然金庸這次嘗試並不成功，十四個當家的設定挺有意思，但真寫起來大部分人物沒立住，讀者記住的不過寥寥數位，比如陳家洛、文泰來、駱冰（說不定還有《駱冰X傳》的部分功勞）等。

不過接下來金庸漸入佳境，正如他筆下的令狐沖在思過崖學武，初時生搬硬套種種招式，到後來將各招各式融為一體，了無痕跡，最終達到無招的境界。

金庸武俠小說的情節，借鑑了很多優秀文學作品，試舉三例：

《連城訣》的主角狄雲是個淳樸的少年，結果遭到陷害被冤入獄，在獄中遇到高人，不僅學得一身武功，而且得知了一個寶藏的秘密。後來狄雲歷經千辛萬苦，終於逃出牢獄，並見證那些害他的壞人一個個自取滅亡。

這是什麼？這就是大仲馬《基督山伯爵》的故事啊。當然金庸把這個故事完全中國化了，比如狄雲被陷害的情節就改編自金庸家一個長工的遭遇，其實也是《水滸傳》中張都監陷害武松的計謀。

《雪山飛狐》一書的大部分內容都發生在玉筆峰山莊內，寶樹、陶百歲及平阿四等人分別從自己的視角，講述了十幾年前的一件舊事，因為個人立場不同，所以講出的故事也各不相同，最終讀者才瞭解到全部真相。

這其實是模仿了芥川龍之介的短篇小說《竹林中》，說這個名字很多人可能不清楚，但它改編成的電影可是大大的有名，那就是《羅生門》。當然《雪山飛狐》比《竹林中》複雜的多，金庸採用了雙線敘事，將百餘年前的故事、十幾年前的故事與今日的故事交織在一起，並佈下多個懸念，完全就是一部炫技之作，無人能及。

當然金庸不僅借鑑西方文學作品，還借鑑了中國的文學作品。比如《射鵰英雄傳》中郭靖助成吉思汗西征時，他與黃蓉鬧了彆扭，黃蓉口稱離開郭靖，實則藏在大軍之中。於是郭靖向魯有腳請教兵法，魯有腳再找黃蓉解釋。看過《薛仁貴徵東》的讀者讀到這一段情節，想必會會心一笑，郭靖=李世民，魯有腳=尉遲恭，黃蓉=薛仁貴，情節幾乎完全一樣。

金庸小說中的人物同樣有所借鑑，而且很多借鑑自中國傳統文學，因此最能引起中國讀者的共鳴。

例如《笑傲江湖》中的不戒大師，武功高強，魯莽可愛，喝酒吃肉，活脫脫一個武俠版魯智深。不戒擒田伯光的情節，就改編自魯智深醉打小霸王周通的故事，而且細節極其相似，田伯光（周通）摸黑進入小姐的閨房，往繡床上伸手一摸，結果摸到一個大光頭，被不戒（魯智深）捉住了暴揍。

《天龍八部》中的大英雄蕭峰，則是借鑑了武松的形象。兩人都是膽大心細，所向披靡。他倆都嗜酒如命，而且越喝越能打；兩人都有一個水性楊花且想勾引自己的嫂嫂，改變了他倆一生的命運；兩人都有赤手空拳打虎的經歷。

魯智深與武松都是中國傳統文化中膾炙人口的英雄人物，金庸將他們化入自己的小說，寫出來能不好看嗎？

金庸小說不僅繼往，而且開來，當代很多網路小說、爽文的套路，都能在金庸小說中找到。

比如《鹿鼎記》韋小寶一路殺人奪寶收後宮，堪稱爽文之祖。

《神鵰俠侶》中楊過離開古墓去大散關找郭靖時，先扮成落魄模樣，引起二武兄弟的嘲笑，然後在英雄大會上顯露高明武功，技驚四座，可謂扮豬吃虎。

《倚天屠龍記》中張無忌被師叔伯們冤枉殺了七叔莫聲谷，隨即宋青書趕到，張無忌略施手段讓宋青書吐露了殺人實情，真相大白。後來在屠獅大會上張無忌受到峨眉派的羞辱，被周芷若施計打傷，第二天張無忌才展露出驚人的武藝，讓在座群雄明白他的武功遠在周芷若之上。這樣欲揚先抑的手法，先讓讀者感到憋屈，再進行反轉，讀者的壓抑情緒得到發洩，心理上感覺特別爽。