應天長

韋莊

別來半歲音信絕，一寸離腸百千結。

易相別，又是玉樓花似雪。

暗相思，無處說，惆悵夜來煙月。想得此時情切，淚沾紅袖黦。

一作者簡介

韋莊（836——910），晚唐詩人，與溫庭筠齊名。59歲中進士。

二咬文嚼字

1“結”與“疊”

“結”就是疙瘩。解不開的疙瘩。

“疊”是折起來。

“結”最好。

2“又”與“正”。

“又”說明已過了一年。再次。

“正”是當下發生的。

3“沾”與“溼”

“沾”說明眼淚的量少，只是溼潤，不是嚎啕大哭。所以用“沾”。

“ 溼”說明淚水較多。

4“黦”與“也”“多”“斑”“皺”

“黦”黃黑色的斑點。表示淚水玷溼衣袖斑斑點點。

“也”語氣詞。只表示沾溼過，沒有樣子。

“多”表示淚水多。“斑”只表示形狀無顏色。

“皺”表示衣服摺疊。無淚水形狀，寫的不細緻。

故“黦”字好。

三意境

我們離別已經有半年了，音信全無。我的一寸愁腸已經結成了千百個疙瘩。容易離別相會難，現在玉樓又是月光溶溶滿樹梨花了。

總是暗暗的思念，沒有辦法給人說。惆悵到夜裡月兒都被愁絲繚繞。想到深情時，淚水沾溼紅衣袖，斑斑點點盡是愁。

別來半歲音書絕，一寸離腸千萬結。

　　難相見，易相別，又是玉樓花似雪。

　　暗相思，無處說，惆悵夜來煙月。

　　想得此時情切，淚沾紅袖黦。

註釋

　　①一寸：哪怕一寸短短的離腸也鬱結著千愁萬緒。“一”、“千”、“萬”都是虛數，並非實指，“一”言其短，“千”、“萬”言其多。

　　⑵花似雪：梨花如雪。

　　④黦（yuè）：黑黃色，這裡是指紅袖上淚痕點點。《丹鉛總錄》：韋莊《應天長》詞雲：“淚沾紅袖黦”，“黦”字義與“涴”（wò，油汙弄髒了衣物）同，而字則讀如涴字入聲，始得其葉；然《說文》、《玉篇》均無“黦”字，惟元詞中“馬驟黦，人語喧”，北音作平，轉作入聲正葉。《升庵外集》：黦，黑而有文也。此字文中罕用，惟《花間集》韋莊及毛熙震詞中見之；《栩莊漫記》：此字亦見於《風土記》“梅雨沾衣服皆敗黦”，音“鬱”。未知所本。日本青山宏的《花間集索引》一書中，將此字讀yè（葉），列二條：毛熙震《後庭花》“畫梁塵黦”。韋莊《應天長》“淚沾紅袖黦”。

韋莊（約836年－ 約910年），字端己，漢族，長安杜陵（今中國陝西省西安市附近）人，晚唐詩人、詞人，五代時前蜀宰相。文昌右相韋待價七世孫、蘇州刺史韋應物四世孫。韋莊工詩，與溫庭筠同為“花間派”代表作家，並稱“溫韋”。

唐代韋莊《應天長·別來半歲音書絕》跟他的另一首《應天長·綠槐陰裡黃鶯語》的命意相同。

1.《應天長·別來半歲音書絕》全文：“別來半歲音書絕，一寸離腸千萬結。難相見，易相別，又是玉樓花似雪。暗相思，無處說，惆悵夜來煙月。想得此時情切，淚沾紅袖黦。”

詞開頭兩句是說，別後半年來未收到你的信，思腸為你斷作千百寸，每一寸都繫結著萬千的愁，每一個愁結都揪著我的心。“一寸”句：意謂短短的一寸離腸也鬱結著萬千愁情。離腸：猶離情。結：謂離愁鬱結。

首句正是實寫，是全詞抒情線索的起點，也是籠罩全篇的冠冕。他既點名了別後的時間是“半歲”，又傾訴了別後的情況是“音書絕”。以下的詞意全從此語生髮出來。下半闋懸想對方相思情景，又體現出兩地同時，兩人同心，彼事己情，一齊攝入，映照玲瓏，構想深微，筆致錯落，這都是在鑑賞中值得認真體會的。

2.《應天長·綠槐陰裡黃鶯語》全文：“綠槐陰裡黃鶯語，深院無人春晝午。畫簾垂，金鳳舞，寂寞繡屏香一炷。碧天雲，無定處，空有夢魂來去。夜夜綠窗風雨，斷腸君信否？”

他的這首詞表現一個女子對行人的思念，屬於花間詞常見的內容。這裡先寫室外景，槐樹成蔭，說明時令已屆春深；黃鶯啼囀，顯見天氣晴朗暖和。作者的筆觸繼續深入，鏡頭漸漸移向女主人公的居室。全都是具體描寫，只有“寂寞”二字流露了作者的傾向，全部用來鋪墊描寫女主人的靈魂，直探其心靈深處，寫她的憂愁苦悶。女主人公對行人的深厚情意，以及思而不見的抑鬱心情得到了充分的表現。

韋莊擅長遣詞造句，古來的最高評價：“富於萬篇，貧於一字”。遣詞造句，是藝術傳達的重要手段。只有熟練地掌握這種技巧，才能使藝術構思得到符合美的規律的表現。韋莊的詞，往往以白描的手法，運用明白曉暢樸素自然的語言，敘事寫人，表達深藏內心的情感。

韋詞注重個人情感的展露，作詞之時，詞人或者將自己的情感滲透進對事件的敘述，或者在敘述事件的基礎上抒發自己鬱結於中的感情。比較有特色是，韋莊常常直接採用男性的口吻披露男性的感情，抒發自己對所鍾愛的女性的愛戀和思念，抒發漂泊之感、離亂之痛、惜春之情和對已經滅亡的前唐的懷念；即使是寫女性，也是從第一人稱的角度去挖掘女性的內心。

問題：怎樣欣賞韋莊的《應天長》？

回答問題

首先，這是一個值得商榷的話題：

題主所提問題過於草率，或者可以毫不留情地說，題主顯然對“宋詞”的理解尚未入門，基本還是門外漢，也可以說是個“棒槌”，其原因如下所述：

稍有文化常識的人都明白，《應天長》為“詞牌”名稱，絕非某一闕詞。一個詞牌即就是同一個人的作品，通常不止一首詞作，也許有幾首作品，而且同一背景同一意境，意思相近。就比如“花間派”的代表人物韋莊的《應天長》，據我所知至少就有兩闕詞為為後人熟知，堪稱經典之作，而且所表達的意思大同小異，不知題主讓讀者來欣賞哪一首？讓回答著一頭霧水，不知其可！具體摘錄如下：其一，《應天長•綠槐陰裡黃鶯語》

綠槐陰裡黃鶯語，深院無人春晝午。

畫簾垂，金鳳舞，寂寞繡屏香一炷。

碧天雲，無定處，空有夢魂來去。

夜夜綠窗風雨，斷腸君信否？

其二，《應天長•別來半歲音書絕》

別來半歲音書絕，一寸離腸千萬結。

難相見，易相別，又是玉樓花似雪。

暗相思，無處說，惆悵夜來煙月。

想得此時情切，淚沾紅袖黦。

晚清詩人文廷式曾經說“生人之禍患，實文章之幸福。”人生遭遇的不幸，會增加詩料，但不會讓本不具有詩人天性的人成為詩人。

韋莊天生情感敏銳，中年以後飽經憂患，他的人生閱歷，都成了他詩詞的素材，但仍須經他性情的蘊釀，方得成為文學。這就正像蜜蜂釀蜜，最關鍵的不是花粉，而是把花粉變成蜜的轉化酶。

怎樣欣賞韋莊的《應天長》？

前面一個回答剛好是回答、賞析了韋莊的《清平樂·野花芳草》，三千多字中間有近兩千字是介紹韋莊。他被世人認為是“花間詞派”代表人物，以豔詞為代表作。實際上他卻是心懷百姓的前蜀開國名相，也是晚唐一流的詩人和詞人。

韋莊在大唐衰亡之時毅然決然離開中央，投奔蜀地，也從此放棄了寫詩，轉入寫小情調的詞牌作品。而詞牌在晚唐就是歌女代言體，內容一般流俗，並沒有入宋之後開闊的主題、眼界。題材囿於羈旅閨閣，用詞精巧華麗，自娛自樂的小情調作品，就是當時詞牌的狀況。

那麼，韋莊被選成“花間詞派”的代表人物，他的詞作肯定是符合時代特色，並且尤其出眾的。王國維語：“溫飛卿之詞，句秀也。韋端己之詞，骨秀也。”也說明了韋莊不同於常人的筆力。

應天長，詞牌名，又名“應天長慢”、“應天長令”、“應天歌”、“秋夜別思”、“駐馬聽”。以韋莊《應天長·綠槐陰裡黃鶯語》為正體，雙調五十字，前後段各五句、四仄韻。

題主提到的應天長，韋莊有兩首，一首就是作為正調首創的《應天長·綠槐陰裡黃鶯語》，另一首是名氣更高一點的《應天長·別來半歲音書絕》，不知道題主問的是哪一首，不過因為前面說了這些詞並沒有什麼深意，只需要搞懂字詞，理解韋莊筆法的“骨秀”即可參透，那就都說一說吧。

《應天長·綠槐陰裡黃鶯語》綠槐陰裡黃鶯語，深院無人春晝午。畫簾垂，金鳳舞， 寂寞繡屏香一炷。 碧天雲，無定處，空有夢魂來去。夜夜綠窗風雨， 斷腸君信否。

這首詞屬於“花間詞”最常見的內容，就是女子思念人的詞作。按照雙調一般特色，上片寫景，下片抒情。“綠槐陰裡黃鶯語，深院無人春晝午。”春晝午：春季白天正午的時候。綠樹成蔭、鳥語花香、庭院深深、無人來往。這就是春天時節一個靜謐的小院子。這是遠景，接下來寫近景，在景色中透出人的情感來。

“畫簾垂，金鳳舞， 寂寞繡屏香一炷。”這就是室內的擺設了。這幾句雖長，卻只寫了兩樣東西：畫簾、香一注。畫簾兩句，一動一靜。金鳳舞，實際上就是畫簾上繡的金鳳在和風吹動之下搖擺，體現出閨房的奢華，一注清香，則體現出女主人的高雅、講究。同時，既然有風，那麼香菸也是隨風飄蕩，充滿寂寞空庭。我們閉上眼睛，就可以想象到室外的寧靜，室內的幽絕。

這種環境，正是看似風平浪盡，實則容易引發人內心思緒橫漫的幽絕勝境。修道之人，在這種情況下，不是得道，就是入魔。

而女子沒有那麼玄乎，她的心也動了，卻只是想念自己的情人。

進入下片抒情。同時時間流逝，從中午到了晚上。

“碧天雲，無定處，空有夢魂來去。”碧雲天，是女子看到的夜色，也指代女子想念的人。所思念的遊子就像那碧天中的雲彩一樣行蹤不定，只能在夢裡往來相見。

“夜夜綠窗風雨， 斷腸君信否。 ”綠窗，就是很華麗的窗子，出自唐馮贄《南部煙花記》：“隋文帝為蔡容華作瀟湘綠綺窗、上飾黃金芙蓉花，琉璃網戶，文杏為梁，雕刻飛走，動值千金。”

這兩句又轉換了情境，變成了女子直白的呼喚和訴說：我夜夜在這窗子底下聽風雨銷魂，想你想得肝腸寸斷，你可曾有一點兒知曉？這裡的“君信否”其實就是“君知否”，寂寞的女子在極端的苦悶中無法可想，只能對著遠方如此傾訴。這兩句誠摯懇切，無華麗辭章，卻深入人心，惆悵情思盤旋鬱結，詞斷而意不散，深得唐詩意在言外的奧妙。

我們也可以看出韋莊的“骨秀”的特色，用詞未必華麗無匹，潛藏在文字下的惆悵憂傷卻更勝一籌。

《應天長·別來半歲音書絕》別來半歲音書絕，一寸離腸千萬結。難相見，易相別，又是玉樓花似雪。 暗相思，無處說，惆悵夜來煙月。想得此時情切，淚沾紅袖黦。

這首詞同樣是思離別之作，有些人認為表達了韋莊從中央入蜀後思君之作，其實沒必要這麼附會，正如我前面那篇文章所說，韋莊入蜀，是徹底對唐王朝上層政治鬥爭絕望之後做的選擇，可以說義無反顧。甚至從此不再寫在當時能夠起到言志作用的詩（900年後韋莊再無一首詩問世），而是寫寫無關政治，風月無邊的詞。

他若真是有那種想法，必然會用詩表達。看不起詞，但是又要寫詞，是晚唐五代直到北宋初期所有文人的共同態度。韋莊自然不例外。

這首詞和上一首在文思安排上大致相同，略有不同的就是上片說事，依舊是下片抒情。

“別來半歲音書絕，一寸離腸千萬結。”離腸，即是指離情。結，謂離愁鬱結。一寸、千萬透過以小寫大的對比，說明離愁之深，相思之苦。分別半年了，你我卻音信斷絕，這份離愁在我心中百轉千回，鬱結難消。

“難相見，易相別，又是玉樓花似雪。”分別那麼容易，再相見卻很難，一轉眼已是玉樓楊花滿天飛的時節，像極了送別你時漫天飛雪。注意這裡只是分別半年，所以這個“又是”自然不是送別時場景的重複，而是“春城無處不飛花”（唐·韓翃），正應了“昔去雪如花，今來花似雪”（南梁·範雲），從飛花想到飛雪，從而想起離別，可見對懷人的牽掛，是無時無刻，無處不觸景生情。

“暗相思，無處說，惆悵夜來煙月。”暗暗相思，無處訴說，愁過繁華似錦的白天又愁煙雲遮明月，心情更悽惻。明月從來寄相思，天下共望之。我在這裡暗暗相思，無人訴說，不知道你是否也像我一樣看著明月想著我呢？

“想得此時情切，淚沾紅袖黦。”黦（yuè）：黑黃色。這裡指紅袖上斑斑點點的淚痕。晉朝周處有《風土記》：“梅雨沾衣，皆敗黦。”一時情到深處，忍不住淚流不止，落在衣袖上，留下點點斑痕。

這兩首《應天長》語言並不繁複綺麗，表達感情也是直抒胸臆，貴在毫無遮掩地傾訴真情，至於文辭筆法，正是韋莊最擅長的白描，寥寥數筆，寫盡閨閣相思形態。

文字淺直而情感真摯，是之謂“骨秀”也。

問題:怎樣欣賞韋莊的《應天長》？

韋莊和溫庭筠並稱”溫韋“，是花間派的代表詞人。韋莊是唐末五代時京兆杜陵人，著名詩人韋應物的四世孫。

他在唐昭宗時期進士及第，後因旋以左補闕宣諭兩川，於是就留在四川不回來了。並且擁立王建稱帝，韋莊出任了前蜀的宰相。

韋莊傳世有兩首《應天長》，都是典型的花間詞風。

據說，韋莊有一個愛妾被王建招入了宮中，韋莊有不少詞都是抒發的這種痛苦。

無論是與不是，花間詞中有太多的思婦之詞都是這種風格。

一、《應天長 綠槐陰裡黃鶯語》綠槐陰裡黃鶯語，深院無人春晝午。畫簾垂，金鳳舞，寂寞繡屏香一炷。碧天雲，無定處。空有夢魂來去，夜夜綠窗風雨，斷腸君信否。

女子懷人，是花間詞最常見的內容。

這首詞以寫景起 ：綠槐陰裡黃鶯語，深院無人春晝午。

唐金昌緒有《春怨 / 伊州歌》詩云：

打起黃鶯兒，莫教枝上啼。啼時驚妾夢，不得到遼西。

詞的第7句後面有”空有夢魂來去“之語，思婦在午間春睡中，被黃鶯驚醒，深院無人，只有綠樹鋪陰，鳥兒空啼。

畫簾垂地，微風中輕輕擺動（金鳳舞），繡屏前幽香一縷。窗外天空裡是漂泊無依的白雲。 山水相隔，情人之間只有夢中相見，斷腸一般的痛苦令我每夜因思念而失眠，獨自面對窗邊的風雨。您相信我的這一片深情嗎？

二、《應天長·別來半歲音書絕》別來半歲音書絕，一寸離腸千萬結。難相見，易相別，又是玉樓花似雪。暗相思，無處說，惆悵夜來煙月。想得此時情切，淚沾紅袖黦。

這首詞與上一首主題相同，表現手法不同。開頭並不起興，而是直抒胸臆：

別來半歲音書絕，一寸離腸千萬結。

看到這兩句詞，不由得想起南唐後主李煜曾經有《清平樂》寫過”別來春半，觸目柔腸斷“：

別來春半，觸目柔腸斷。砌下落梅如雪亂，拂了一身還滿。雁來音信無憑，路遙歸夢難成。離恨恰如春草，更行更遠還生

韋莊說，離別半年來，音書斷絕，思念之情百轉千回（一寸離腸千萬結）。

一寸離腸千萬結。結，梁武帝蕭衍詩《有所思》可知，結是指腰間的衣帶，相挽成結，常用來表示思念：

誰言生離久，適意與君別。衣上芳猶在，握裡書未滅。腰中雙綺帶，夢為同心結。常恐所思露，瑤華未忍折 。

宋詞人張先也有詞雲：

心似雙絲網，中有千千結。

難相見、易相別、暗相思，一首小詞三用”相“字，可惜是”相“思、”相“別而不能”相“見。

玉樓花似雪，這時候才開始寫景，透過寫景點明時令，古詩詞中常有春天懷人思遠。南北朝·何遜《範廣州宅聯句》雲

洛陽城東西，卻作經年別。昔去雪如花，今來花似雪。

暗相思，無處說，惆悵夜來煙月。還是指因思念夜中無寐，獨對中天煙月。

想得此時情切，淚沾紅袖黦（yuè）。黦，陳舊而發黃黑色，因思念而落淚，沾染了衣袖。

結語

這兩首詞，表現手法有些區別，《應天長 綠槐陰裡黃鶯語》以寫景發端起興，

《應天長·別來半歲音書絕》開篇就直接抒情。

《惠風詞話》的作者況周頤說：

起處不宜泛寫景，宜實不宜虛，便當籠罩全闋，它題便娜動不得。

意思是，詩詞不一定發端都是寫景，亦可以直接點名主題。我們欣賞古詩詞的時候，可以注意到情景安排的這些細節，應用到自己的創作中。

應天長·綠槐陰裡黃鶯語

作者|韋莊

綠槐陰裡黃鶯語，深院無人春晝午。畫簾垂，金鳳舞，寂寞繡屏香一炷。

碧天雲，無定處，空有夢魂來去。夜夜綠窗風雨，斷腸君信否。

作者簡介

韋莊（約836─910），唐末五代詩人、詞人。字端己，諡文靖。京兆杜陵（今陝西西安市東南）人。唐初宰相韋見素後人，詩人韋應物四世孫。少孤貧力學，才敏過人，疏曠不拘，任性自用。公元880年（廣明元年）陷黃巢兵亂，身困重圍。後逃至洛陽，赴潤州入周寶幕府，開始了為期十年的江南避亂生涯。公元894年（乾寧元年）進士及第，歷任拾遺、補闕等職。公元901年（天覆元年）入蜀任王建掌書記。仕蜀十年間，為王建擴充套件勢力，建立政權出謀劃策，蜀之開國制度多出其手，官至門下侍郎兼吏部尚書同平章事。其詩極富畫意，詞尤工，與溫庭筠並稱“溫韋”，同為“花間派”重要詞人。存詩320餘首。有《浣花集》。

作品欣賞

陳廷焯認為這首詞也是韋莊“留蜀後思君之辭”，但詞中有“碧天雲，無定處”之句，分明是說所思之人，像天上的浮雲，行蹤無定，以之喻故君故國，未免牽強。我以為它是詞人回憶舊歡之作。詞的上片，是以冷熱相間、動靜交錯的畫面，寫自己百無聊賴的寂寞情懷。綠槐成蔭，黃鶯試語，這是“熱”，是“春意鬧”的景色。

深院無人，春晝日午，這是“冷”，是“春情薄”的表現。畫簾低垂，繡屏寂寞，是以客觀景物之靜，烘托主人公的心潮起伏。金鳳（指屏風上所繪之金鳳凰）起舞，蘭香繚繞，是以客觀景物之動，反襯主人公內心的寂寞孤零。詞人在這裡沒有正面寫人的活動，而此中有人，呼之欲出。看到畫簾繡屏之內，燃著蘭香一炷，就可知道深院是有人的。

這就是無畫處有畫，而畫面更加豐富多彩。詞人在這裡沒有寫相思之情，而離情別意，洋溢於字裡行間。聞鶯語而懷春，見鳳舞而興感，乃是人之常情。這就是無聲處有聲，而聲音更加蘊藉風流。蓋意在言外，便覺深厚；一落言詮，便覺淺薄。韋莊之所以成為詞的大宗，正在於他善於深入淺出，意婉語淡。下片以雲之無定喻人之無定，進一步抒發舊歡難覓、新愁難遣的感情。“碧天雲，無定處”，言無心之雲，尚且凝聚在一起；而有情之人，反而分飛在兩地。

更何況所思的人，萍蹤無定，縱然是“枕上片時春夢中，行盡江南數千裡”，也還是“撩亂春愁如柳絮，悠悠夢裡無尋處”的。這“空有夢魂來去”，正是人何處、夢難尋的感嘆。“夜夜”承“晝午”，是主人公由白天之寂寞惆悵，到夜晚之輾轉反側，都沉浸在相思、相憶的愁苦之中。“綠窗”與“畫簾”相關，“風雨”與“鳳舞”相應，言夜來的風聲雨聲，增添了離人的無限愁緒。

大概以愁苦之眼觀物，則物皆著愁苦之色彩；以歡愉之心觀物，則物皆著歡愉之顏色。更何況風雨之夜，那一聲聲、一滴滴的自然音響，吹得人心亂，滴得人心碎，藝術地把離人的淒涼孤獨心境再現出來，針線何等細密，脈絡何等分明，最為詞中勝境。

更使人難堪的，是相思之腸，寸寸皆斷；而相思之人，往往不信。“忠而見疑，信而被謗”，處於君臣之間，固屬不幸；處於男女之際，亦難自明。“斷腸君信否？”既坦率地傾吐了相思的真情，又委婉地表達了內心的痛苦。所謂“言情則沁人心脾”，正是這種扣人心扉的藝術感染力。

詞人喜歡用“斷腸”的詞語來表達內心的抑鬱和苦悶，如“斷腸芳草碧”（《謁金門》），“還鄉須斷腸”（《菩薩蠻》）和“一曲離腸寸寸斷”（《上行杯》），或寫故國之思，或抒男女之情，但都是極其悽苦、極其哀怨的。