習琴者初買古琴時，通常會問這樣一個問題：古琴那麼多的樣式，自己應該選購那一種？那種樣式的古琴音色又為最好呢？古琴樣式豐富，為其它樂器所不及，每一種樣式均有一個有意義的名字，每一款樣式的背後，又都包含著一種獨特的文化。

古琴樣式的命名大致有二種。

第一種，以人名命名，或聖人，或文人，如仲尼式、伏羲式、神農式、師曠式、子期式等樣式。第二種，以物象命名，或形象，或意象，如蕉葉式、正合式、鳳勢式、連珠式等。

現在見到最古老的琴為唐琴，形制有多種，如伏羲式、神農式、鳳勢式、連珠式、師曠式、子期式、仲尼式、霹靂式等等。

以唐為始，宋、元、明、清，古琴樣式歷代均有發展，無論是唐、宋的簡，還是明、清的繁，每一種樣式均是歷代斫琴師的智慧結晶。

明初琴譜《太音大全》中列古琴樣式38種，至清代《五知齋琴譜》已發展成51種，可見，歷代古琴樣式之豐。

伏羲式——最古老的一種樣式

伏羲式的造型渾厚，琴首微圓，其項自肩上闊下窄與琴首一體，琴腰為內收雙連弧形，整個造型簡潔大方，自唐代出現此樣式以後，歷代均有伏羲式名琴問世。伏羲式為樣式中最為古老的一種樣式，原因有二，一是故宮博物院藏的九霄環佩是專家考證傳世古琴中最古的一張；二是大多琴譜在列舉古琴的樣式時，總是將伏羲式放在首位介紹。

△唐 九霄環佩琴 伏羲式 故宮博物院藏

伏羲是遠古時期的一位聖人，華夏文明的始始祖，伏羲造琴說是古琴起源說中較為重要的一種，如漢末蔡邕《琴操》中說：“昔伏羲氏之作琴，所以修身理性，返天真也。”伏羲造琴說或許還有其考證的必要，但如說此樣式說為伏羲所創，那便只是一種傳說了。伏羲時代，中國文化尚雖濫觴期，古琴的形制還未成形，更別說能創制出如此精美的器型了。可見，伏羲式也屬典型的託古之作。

△鳳舞九天古琴 伏羲式

連珠式——最漂亮的一種樣式

連珠式琴首無太多變化，為常見的方形，琴頸與琴腰分別有三個內收的弧形，與另一側的三個弧形組成一串漂亮的珠子，遠觀像雙進珠相連，故曰連珠式，此樣式為典型的物象命名。連珠式自唐代出現以來，歷代均有名琴存世。

△唐“飛泉”琴 連珠式 故宮博物院藏

△鳳舞九天古琴 連珠式

仲尼式——歷代最流行的樣式

仲尼式，又稱為孔子式、夫子式。仲尼式琴首為常見的方首，琴頸、肩處內收一斜下的圓弧，腰部內收一方條，除此之外，別有變化。整體簡潔大方，弧度有圓有方，頗具儒家處世之道。此樣式是歷代存世古中最多的一種樣式。

《中國古琴珍粹》一書共錄入了109張老琴，其中仲尼式便有62張；《今虞琴刊》一書所載二百餘張古琴，仲尼式十佔其八，可見此樣式流行之甚。然而從存世的唐琴來看，仲尼式在宋代以前並非十分流行，因為現在明確認定為唐琴的僅有一張，且為晚唐所制。

△宋 萬壑松 仲尼式 故宮博物院藏

△鳳舞九天古琴 仲尼式

落霞式——最女性化的一種樣式

落霞式很美，就如同樣式的名子一樣。琴首為常見的方首，琴的兩側對稱地分佈有波浪起伏的弧線，整個琴體如同天空中的一抹晚霞。落霞式為明代以後才出現的一種樣式，造型綺麗、流暢，既富有變化，又不失古樸凝重，為最為女性化的一種樣式。

△明 壑雷 落霞式 蘇木藏

△鳳舞九天古琴 落霞式

正合式——最素淨的一種樣式

古琴的樣式，自明清以後，風格多趨向於華麗、繁瑣，但唯有一種樣式例外，那是正合式，“大巧若拙”一詞在此樣式上體現的淋漓盡致。此琴首、頸、肩、腰等處，渾然一體，一線直下，無一絲變化，此樣式若冠之以“素琴”再恰當不過。正合式為明代以後出現一種樣式，因其造型素淨、大方，也頗得琴人喜愛。

△明 仲令 正合式

△鳳舞九天古琴 正合式

蕉葉式——是難斫的一種樣式

蕉葉式，顧名思義，因琴體像一片蕉葉而得名。蕉葉，在中國傳統文化有中有很豐富的意象：窗前植一叢蕉葉，或得蔭下清涼之感，或賞蕉窗夜雨之景，頗有一番詩情畫意，所以此樣式極俱文人氣息，但也極為難斫。

△明 蕉葉式 音樂研究所藏

△鳳舞九天古琴 小蕉葉

中國古琴文化歷史悠久，歷代能工巧匠的智慧與琴人雅士的情懷在琴式中有著一定的表現。明代中葉以後，出現蕉葉式古琴，蕉葉琴的琴身似一片修長的芭蕉葉，琴體兩側似蕉葉的葉緣，琴體酷似自然生長的芭蕉葉。

羅聘 芭蕉佛像圖

器形分類

蕉葉式古琴大體可細分為三型。

A型Ⅰ式琴體積較大，頸部和腰部不明顯，細長條形的淺槽從琴首葉柄處向上生長，琴底中央有一相應的凸稜貫穿始終，與琴周身斷紋相接，宛若蕉葉之縱橫經脈，實為摹寫自然蕉葉之神筆。

明代 蕉林聽雨琴 故宮博物院藏

故宮博物院藏明代蕉林聽雨琴，通長124.6、隱間113.8、額寬16.8、肩寬19.2、尾寬14.4、厚5.1釐米。桐木質地，黑漆琴腹內刻款“萬曆丙辰秋錢唐王舜臣制”。

蕉葉琴 中國藝術研究院藏

中國藝術研究院藏蕉葉琴，通長123.5、隱間113、肩寬18.5、尾寬14、厚5釐米。琴首右刻楷書“冰絲碧”，左刻“紫玉鳴”。左右各一方印。琴體灰胎之下裹有麻布。

A型Ⅱ式琴形態接近Ⅰ式，但頸部明顯，琴首葉柄為凸起狀，琴面無凹槽，琴底無凸起。

祝公望琴 裴金寶藏

裴金寶藏祝公望琴，長119.5、隱間109.6、肩寬20.6、尾寬13.4、厚5.4釐米。面桐底梓，池內納音右側刻“大明嘉靖丁未秋，新安畢古石鑑”，左刻“龍游海鶴道人祝公望制”，此琴可能為假百衲琴。B型琴體較小，琴底無凸稜。納音面板顯露多個六邊形拼接桐木方塊表明此琴可能為假百衲琴。

B型Ⅰ式琴額中有一段短凸稜連線嶽山與葉柄。

明代 滄海龍吟琴 張子謙舊藏

廣陵派古琴家張子謙舊藏明代滄海龍吟琴，琴長123、隱間112、肩寬18、尾寬13.5、厚4.2釐米。梧桐木面。琴背刻篆書“滄海龍吟”。琴腹左側刻楷書“龍丘祝公望斫”。

明代 硯雪琴 山東省博物館藏

山東省博物館館藏明代硯雪琴，通長119、隱間101.3、肩寬18.6、尾寬13、厚3釐米。琴背龍池上刻篆書“硯雪”，池內納音兩側刻“大明崇禎古吳張順修作，荊口口藏”。

B型Ⅱ式琴額光滑無凸稜，額頂直接生出葉柄。

祝公望琴 湖南省博物館藏

湖南省博物館館藏祝公望琴，通長121、隱間112.5、肩寬16、厚4.5釐米。黑漆，池內納音右側刻“龍丘祝公望制”。

B型Ⅲ式為有底百衲蕉葉。

綠天風雨琴 上海博物館藏

上海博物館館藏“綠天風雨”琴，通長120、隱間110.5、肩寬20、厚10釐米。桐木斫制。龍池上方陰刻金漆隸書“綠天風雨”，池下方陰刻金漆篆書圓印“十二琴樓清賞”。

C型為無底蕉葉,只有面板無底板，琴面板正面繃琴絃，背面有題刻，並直接安插雁足。C型Ⅰ式體型較大。

明代 古杲華琴 故宮博物院藏

故宮博物院館藏明代古杲華琴，通長121.2、隱間113.1、額寬45、肩寬7.5、尾寬12.3、厚5釐米。桐面。琴面背板銘文可分為兩組，第一組為入清宮之前，偽造元明藏家之銘刻：左上角刻“高氏房山珍藏”印，雁足右下方刻“陸樹聲藏”印，琴尾右角刻“句曲外史”。第二組為乾隆皇帝及其御前大臣的題詩。隸書琴名“古杲華”。刻“御賞”長方小印。

“御書堂”無底蕉葉琴

“御書堂”蕉葉琴，通長128釐米，杉木面。琴內腹刻隸書“御書堂”，曾為乾隆御用之琴，後一直被收藏在山東曲阜孔府。

C型Ⅱ式體型較小，類似於膝琴。

無底蕉葉秦 上海博物館藏

上海博物館藏無底蕉葉琴，通長110.7、肩寬17、尾寬12、厚3.3釐米。桐木面。琴背軫池下方陰刻楷書：“嘉慶丁丑仲冬月鵝湖華季直氏珍玩”。雁足下印“子山”。

明代 無名無底蕉葉

無名蕉葉琴，明代，長112、肩寬16.7、尾寬12.8、厚4.2釐米。無底，琴首出葉柄，黑漆，黃楊木雁足。琴軫、嶽山、承露皆為紫檀，龍吟及冠角為牛角所制。

古琴有幾千年的歷史，在發展的過程中古人留下了大概50種左右的古琴形制。現代的古琴斫琴師也有不同程度的古琴新的樣式的創制，其中最有代表性的人物是王鵬先生，其創新樣式有100種左右，並創立有鈞天百琴堂以做展示。現就一些經典樣式做一些基本分享：

四大名琴（古代四大名琴樣式已經失傳，下圖為王鵬先生根據四大名琴的史料記載恢復的四大名琴的形制）

號鍾

周代的名琴。此琴音之洪亮，猶如鐘聲激盪，號角長鳴，令人震耳欲聾。傳說古代傑出的琴家伯牙曾彈奏過“號鍾”琴。

後來“號鍾”傳到齊桓公的手中。齊桓公是齊國的賢明君主，通曉音律。當時，他收藏了許多名琴，但尤其珍愛這個“號鍾”琴。他曾令部下敲起牛角，唱歌助樂，自己則奏“號鍾”與之呼應。牛角聲聲，歌聲悽切，“號鍾”則奏出悲涼的旋律，使兩旁的侍者個個感動得淚流滿面。

繞樑

　　今人有“餘音繞樑，三日不絕”之語。據說“繞樑”是一位叫華元的人獻給楚莊王的禮物，其製作年代不詳。楚莊王自從得到“繞樑”以後，整天彈琴作樂，陶醉在琴樂之中。有一次，他竟然連續七天不上朝，把國家大事都拋在腦後。王妃樊姬異常焦慮，規勸楚莊王說：“君王，您過於沉淪在音樂中了! 過去，夏桀酷愛‘妹喜’之瑟，而招致了殺身之禍；紂王誤聽靡靡之音，而失去了江山社稷。現在，君王如此喜愛‘繞樑’之琴，七日不臨朝，難道也願意喪失國家和性命嗎？”楚莊王聞言陷入了沉思。他無法抗拒“繞樑”的誘惑，只得忍痛割愛，命人用鐵如意去捶琴，琴身碎為數段。從此，萬人羨慕的名琴“繞樑”絕響了。

綠綺

“綠綺”是漢代著名文人司馬相如彈奏的一張琴。司馬相如原本家境貧寒，徒有四壁，但他的詩賦極有名氣。梁王慕名請他作賦，相如寫了一篇“如玉賦”相贈。此賦詞藻瑰麗，氣韻非凡。梁王極為高興，就以自己收藏的“綠綺”琴回贈。“綠綺”是一張傳世名琴，琴內有銘文曰“桐梓合精”，即桐木、梓木結合的精華。相如得“綠綺”，如獲珍寶。他精湛的琴藝配上“綠綺”絕妙的音色，使“綠綺”琴名噪一時。後來，“綠綺”就成了古琴的別稱

“焦尾”

“焦尾”是東漢著名文學家、音樂家蔡邕親手製作的一張琴。蔡邕在“亡命江海、遠跡吳會”時，曾於烈火中搶救出一段尚未燒完、聲音異常的梧桐木。他依據木頭的長短、形狀，製成一張七絃琴，果然聲音不凡。因琴尾尚留有焦痕，就取名為“焦尾”。“焦尾”以它悅耳的音色和特有的製法聞名四海。

漢末，蔡邕慘遭殺害後，“焦尾”琴仍完好地儲存在皇家內庫之中。三百多年後，齊明帝在位時，為了欣賞古琴高手王促雄的超人琴藝，特命人取出存放多年的“焦尾”琴，給王仲雄演奏。王仲雄連續彈奏了五日，並即興創作了《懊惱曲》獻給明帝。到了明朝，崑山人王逢年還收藏著蔡邕製造的“焦尾”琴。

綠綺 繞樑 焦尾 號鍾

神農式

神農式造型簡潔明晰，氣韻肅穆高古，各部分關係緊湊合理。琴頭微圓，頸部內斂，肩較頭寬。九十徽間呈內凹半月，莊重中亦見靈動。龍池鳳沼皆為方形，出音中正。神農式古琴風貌卓絕，凝立時可觀聖人體象，撫奏時更聞先知教誨，令人無限思慕上古先聖德風。

伏羲式

歷代傳世名琴中，“伏羲式”琴尤受歷代琴人喜愛，不僅因其造型圓渾古樸，音色宏厚內斂，富有內在張力，更因伏羲氏為中華民族文化精神代表，其博大精深，包容守一之品格令世人神往。

伏羲式 “九霄環佩”

伏羲式 “九霄環佩”為唐代西蜀雷氏所斫，堪為傳世唐琴之最，其神韻風采受歷代琴家仰慕，被視為“鼎鼎唐物”和“仙物”。原琴形制渾厚，作圓首與內收雙連弧形腰，通體紫漆，朱漆修補，蛇腹斷紋，鹿角灰胎。音色溫勁松透，純粹完美。據《故宮古琴》所記，杉木為面，梓木為底，造型如初，音色佳妙。

伏羲式 “大聖遺音”

伏羲式 “大聖遺音”琴為唐肅宗李亨即位後首批御製宮琴，曾在中國嘉德2011春拍以1.15億元拍出。“鳳鳴秋月，鶴舞瑤臺”，琴面弧形圓展，氣度渾厚舒朗，盡顯盛唐古風，音色尤為寬宏殊異，不同凡響。

仲尼式“膝琴仲尼”

常見古琴長度多為三尺六寸五，為傳統標準琴長。膝琴則比標準琴短小很多。此式多為傳統文人攜之訪友或遊歷山水所設計，形制雖小而精，音色又不失正音之德，其製作難度之大，可想而知。

仲尼式“玲瓏玉”

仲尼式為琴中經典樣式，但很少見到變體，“玲瓏玉”則是變體仲尼式經典之作。其為南宋製作，清宮舊藏。原琴斫以桐木，板厚而開膛小，鳳舌鑲嵌，納音貼以木片；黑漆，八寶灰胎極薄，牛毛間蛇腹斷紋。此琴最有特點處為龍池鳳沼形狀的設計，為兩寶葫蘆頭相對接之狀。

仲尼式“金鐘”琴

“金鐘”琴，仲尼式，北宋製作，清宮舊藏。通體黑漆，牛毛斷，葛布底鹿角灰胎。膠合緊密，挖膛頗淺。長方池沼，鳳舌鑲嵌。琴扁薄，底板兩邊微向上稍有圓意，額底略有減薄。彈奏此琴，仿若聆聽宋代先儒如金鐘般諄諄化育之聲。

師曠式“太古遺音”

“太古遺音”為唐初貞觀年間製造，現藏於中央音樂學院。琴身褐紅，通體蛇腹龍鱗斷紋；兩肩圓鼓，合成滿月；龍池正圓，鳳沼長圓。琴體造型恢弘，莊嚴肅穆，凜然盛唐之風。“絲桐合為琴，中有太古聲”，08年北京奧運會開幕式上，伴隨著遼遠悠揚的古琴聲，一幅壯麗的畫卷徐徐展開，震懾了世人的心。所用古琴即為“太古遺音”。

宋琴“松石間意”

宋琴“松石間意”，原系清宮舊藏，亦是清乾隆帝最為喜愛的一張琴。其“項與腰皆作凹入半月形，相交處復作凸出半月形，通體極長大，池沼皆長方”。（《琴學隨筆》）此琴在2010年北京保利秋季拍賣會上以1.3664億元拍出，創造了世界古琴拍賣紀錄，同時也創造了世界樂器拍賣紀錄。該琴音色“其音清穆，其德淵懿”，如同乾隆御題詩所言“古錦囊轁龍門琴，朱弦久歇霹靂音”，聲若霹靂又不失和淨。

落霞式

“落霞”是古代名琴之一，漢代郭憲的《洞冥記》中即有“握鳳管之簫，撫落霞之琴。”“落霞式”可從細微的波浪曲線處理中流現出晚霞沉落的豐富變幻之態，尤其漆面黑紅互嵌，交相隱現，另加斷紋斑駁，斕彩風姿如舞曳於蒼穹。此琴音色琳琅，撫之若泛舟浩渺湖面，可感天水相接之空靈，正如王勃《滕王閣序》所繪：“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。”

靈機式“大聖遺音”

“大聖遺音”琴為唐肅宗李亨即位後首批御製宮琴。此琴為清宮舊藏，後由王世襄發現，得以移藏珍品庫延禧宮。原琴絃軫俱失，琴麵灰白，後經管平湖先生修復，汙鏽褪盡，漆徽如初，軫嶽重灌，由此世人才重見其頗具盛唐神采的本來面貌。此琴造型渾厚優美，線條精整古樸，斷紋隱起如虯，音色松透響亮，氣象遠渤。撫之得見銘文所述：“巨壑迎秋，寒江印月。萬籟悠悠，孤桐颯裂。”

靈機式“獨幽”琴

“獨幽”琴為晚唐之作，明末清初時為王船山所用，現藏於湖南省博物館。因為製作標準精良，故而常被視為鑑定唐琴的三大標準器之一。此琴面漆色黑紅相間，梅花與蛇腹斷紋交織，背面牛毛斷紋。其音色清遠和逸，撫之可見王維《竹裡館》之意境：“獨坐幽篁裡，彈琴復長嘯。深林人不知，明月來相照。”

霹靂式“大霹靂”

“大霹靂”，琴頭方正，琴項與腰皆有兩條內收弧線，勾勒出兩個半月形，兩曲線相交處，則一尖一圓對比呈現，造型極富張力，若雷霆霹靂之變化多端。龍池鳳沼皆為渾圓，出音有力。琴面硃砂與黑漆相濡纏繞，通體斑駁，尤顯古韻。琴音宏亮，撫之可見韓愈“風濤相豗，中作霹靂”所繪之景，亦有李白《蜀道難》“飛湍瀑流爭喧豗，砯崖轉石萬壑雷”所嘆之境。

連珠式“大三連珠”

“大三連珠”，形制為連珠式原型，即項腰各作三個連續半月形彎入，龍池鳳沼皆為方正；通體黑漆，隨藏朱斑。此琴縱身修長，造型靈動跳躍又不失端莊典雅，觀之撫之，可見范仲淹《岳陽樓記》“浮光躍金，靜影沉璧”之態，動靜互容，兩相合宜。

連珠式“變體四連珠”

“變體四連珠”，即項腰間勾勒出四個內斂半月形，連綿起伏如群嵐，項部略為緊湊，腰尾稍顯延緩，除表現了一般連珠式動靜兩宜的形態外，“變體四連珠”造型更加生動跳躍，尤其音色琅琅鏘鏘，如球琳並振，奏之仿見白居易《琵琶行》中所言美韻：“嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤。”連珠式“飛瀑連珠”

明琴“飛瀑連珠”，連珠式，為明代寧王朱權親制，至今已逾五百年，曾由琴家顧梅羹先生所藏。朱權為明代四王之一，“飛瀑連珠”居“四王”琴之首。傳世寧王琴海內僅存此一張，為其孤品。形制由“連珠式”創改而成，使原本均勻排列的三連珠之中段曲線轉變更為陡促，以顯“飛瀑”躍動之勢。琴面斷紋排列縝密， 黑紅漆色繚繞互嵌。

鳳式勢“傳統鳳式”

傳統鳳勢造型束斂挺拔，琴頭為方，項腰處各曲兩折，靈動若水紋，仙逸如流雲，造型出色，猶鳳凰起勢。圓形龍池，方形鳳沼，兩相應和，音色清勁。其聲噰噰，其韻喈喈，撫之仿聞鸞鳳和鳴，更見《詩經˙大雅˙卷阿》所云“鳳凰于飛，翽翽其羽”，即言鳳凰相偕而飛，美滿合歡。

鳳勢式“宣和式”

“宣和式”造型來源於鳳勢式，項腰仍保留鳳勢式特點，但更著以流線性的弧度處理，即項腰處均為兩凹中凸，且從琴額開始曲線內收，額側微斂，輪廓柔婉秀美，造型渾融統一。宋徽宗獨創“瘦金體”書法，瘦挺爽利，蒼勁飄逸，舒暢灑脫，富有鮮明個性。由此“宣和式”古琴形制可見其藝術風格之一斑，可謂“天骨遒美，逸趣靄然”。

蕉葉式

蕉葉式, 因臨摹芭蕉闊葉得名，中生一莖，葉邊起伏，如立庭院舞風承雨。琴首生一葉柄，形體精妙秀美，線條跌宕起伏、飄逸工雅，富有鮮明的節奏感，音色潤勻靜透，撫之若聞雨落庭簷，雲雪輕飛，尤為動聽。

鶴鳴秋月式

“鶴鳴秋月”，傳為明代製品，藏於湖南省博物館。原琴棗紅色漆夾藏片片肅黑，琴體呈鱗狀斷紋，底板為牛毛斷紋，龍池鳳沼皆為長方。造型奇異，氣勢宏大；聲色蒼古，音質極佳，相較而言，更顯之唐宋氣象。其風度盎溢，撫之可感沈佺期《峽山賦》中所繪之意境：“閒憑晚閣，指天外之霞飛；夢斷曉鍾，聽雲間之鶴唳。”