首先，會看到這個片子，以及會來回答這個問題，原因都來自於媳婦。

灑家是個直男，真的，如果要加上形容詞，那就是鋼鐵和板磚。

如果不是媳婦坐在旁邊她的電腦上看得如痴如醉，估計打死我也絕對不會對封面上這倆膩乎在一起的人感興趣。畢竟他們又沒有端著M60和RPG是吧。

廢話少說。

在媳婦兒滔滔不絕的安利和近乎癲狂的拖拽搖晃之下，灑家陪她看完了這個“號稱2017最佳愛情片”的同志電影。

看見沒，媳婦表示，這是個“愛情片”。

對於這一點，我認同。

為什麼呢？

第一，這個片兒就沒怎麼強調，或者說是刻意迴避了普通人對“男同”的反對和敵視。

（比如：艾利奧的爸爸各種理解他，媽媽也體貼她，對奧利弗也極度欣賞，小村子裡的人都善良至極。甚至連被艾利奧綠了的妹子都一臉無怨無悔……簡直是烏托邦一般的地方有沒有）

（男主角老爸老媽都是自帶雞湯的天使）

因為，越是強調“同性戀”的異化之處，就越容易讓普通觀眾對影片裡的人物產生隔膜。

當片子索性拋棄這些話題，反而會讓觀眾集中關注二人之間的感情，發現它與普通的感情沒啥不同。

第二，不撕逼，不強求，主角很佛系，感情不落地。

片子最後艾利奧其實是被默默的甩了，但他完全沒有做出任何挽留的舉動。於是奧利弗不用真的去挑戰什麼，倆人的感情徹底成了個秘密。（此時響起暴露年齡的bgm：夏天夏天悄悄過去留下小秘密……）

當感情不用面對社會階級，倫理道德，人種差異等等外在因素的時候，其實是一種最純粹的狀態。純粹的感情最容易打動人，因為每個人，或者說大部分的人，內心都有過這種萌動，你說你都跟片子裡的主角共情了，還在乎他們是同性戀還是異性戀嗎？

所以，說這片兒是個愛情片，原因就在於片中感情的“普適性”。

因為外表和才華相互吸引，進而到肉慾，最後昇華進靈魂，美好的愛情，都這個德性。

只不過，碰上這場愛情的，恰巧是倆男的。

最後，在媳婦的反覆嘮叨下寫了這篇，以示鋼鐵直男和她也是有共同語言的！

因為它引人注意的關鍵點不是同志愛情，而是：

甜茶和錘子的顏值氣質；

義大利迷人鄉村的景色；

清新的影片色調；

讓人心生嚮往的生活狀態；

高逼格的藝術、人文追求.......

這種種意識形態帶給觀眾的意淫假想和文化附加值。

尤其坂本龍一的那首 “M.A.Y.in the backyard”真的觸碰到了我心柔軟處。

現實太無趣

電影有意思

劇中的人物都關注“愛情”，模糊了性別，單純去講述少年的情感啟蒙，所以表達上完全跟“同志電影”無關。

電影《請以你的名字呼喚我》，講述了義大利北部的夏日，少年艾力奧對前來拜訪的美國教授奧利弗產生高於友情的情愫，成為他生命中重要的過往。

電影的人物關係類似少年版的《洛麗塔》，但是視角調整為少年。暗戀帶來的情緒，兩人從抑制到彼此接受的秘密，再到家人微妙的察覺。全面的去呈現出少年懵懂的情感，這是每個人的人生都會體驗的階段，是非常有價值的呈現。

片中的成人對主角都是一種保護的態度，教授最開始也是不想傷害到少年，父母都察覺到但都不介入，母親曾安慰受挫的少年，父親最後還在離別時安慰開導了少年。他們對待情感近乎客觀接受，背後又藏有溫情，達成了另觀眾神往的浪漫。

甚至包括那個情感中被傷害的女孩，也選擇保護少年，原諒並繼續接受他。這樣的一個故事發生在Sunny明媚的義大利小鎮，實在太溫暖了。清水綠林，明亮的廣場，這些環境上的渲染，和擅長音樂的詩意美少年結合出畫境的美感。

愛情沒有結果，傷感過後人生還很長。