三味線

起源

一般認為起源於中國的三絃，大約成形於15世紀左右。中國的傳統樂器三絃經過琉球王國（現在的沖繩），產生了早期的沖繩“三線”，之後傳到日本本土，逐漸成形。而早期的沖繩三線後來又受本土三味線的影響被改良成現在的沖繩三線。

注意：在日本傳統音樂界中，也直接稱“三味線”為“三絃（さんげん，sangen）”，而把中國的民族樂器“三絃”直接音譯稱為“三絃（サンシェン，sansyen）”。但在中文中由於只採用漢字會將二者混淆，因此一般只稱日本的民族樂器為“三味線”。

[編輯] 構造

基本分為“天神”（纏弦的部分），“琴桿”和“琴身”三部分。琴桿：採用木材。高階的用印度產的紅木、紫檀，廉價有南亞、東南亞產的“花梨”等木材。為了便於攜帶，一般都是由三截拼接而成的，分別稱為“上杆”“中杆”“下杆”。與此相對，不能分成三截的琴桿稱“長杆”。由於琴桿是光滑的，不像吉他等其他絃樂器有把位標記，因此在入門時培養左手對把位（稱為“勘所”）的感覺很重要。琴身：四方形，正反面蒙上貓皮或狗皮。傳統制法使用一整張貓皮，因此在三味線表面可以看見左右對稱的黑點，這實際上是貓腹部的乳頭的痕跡。由於貓皮高價難求，故也使用狗的背部的皮製作，但是狗皮三味線表面的黑點是故意畫上去的，成為一種裝飾。一般採用絲絃，也有用尼龍材料的。數量為三根，從粗到細依次稱為“第一弦”“第二絃”“第三絃”。演奏時需要撥子。撥子成銀杏葉形，低階的塑膠製成，高階的採用象牙。具體的大小形狀根據流派，音樂和演奏者的習慣不盡相同。

地歌三味線（上）和普通中杆三味線（下），注意琴桿與琴身連線部分的不同

[編輯] 種類

根據形狀大小可以分“細杆”“中杆”和“粗杆”三類。顧名思義，粗杆最大，細杆最小。

根據流派，可以分為以下各種：

長歌三味線：採用細杆，象牙撥子，用於歌舞伎音樂等義太夫三味線：用粗杆，使用大而厚的撥子，用於淨琉璃常盤津三味線：用中杆清元三味線：用中杆地歌三味線：用中杆，由於高音部分較多，琴桿與琴身連線部分和其他三味線不同。使用“津山”撥。津輕三味線。源於日本北部津輕地區，採用粗杆，用於津輕民謠。其它

[編輯] 演奏

姿勢：基本姿勢是將琴身靠在右大腿上，左手根據按弦，右手用撥子撥擊發生。傳統上，演奏者一般“正座”，即臀部坐在後腳跟上的跪坐姿勢。現在也經常直接坐在普通椅子上。技巧：基本技巧，左手有按弦，撥絃，柔弦；右手有撥，鉤，反撥等。比如津輕三味線的演奏中，右手撥絃的力度很大，甚至有人戲稱“津輕三味線不是絃樂器，而是打擊樂。”

[編輯] 調絃

三味線常用的基本定調的調絃法有

“本調子”：第二絃比第一弦高4度，第三絃比第一弦高8度。如從一到三依次為 C,F,C“二上”：即在“本調子”的基礎上把第二絃調高一度，第三絃不變。如從一到三依次為 C,G,C“三下”：即在“本調子”的基礎上把第三絃調低小一度，第二絃不變。如從一到三依次為 C,F,bB實際音高可以根據演奏者，樂曲的情況有所不同，但最常用的“本調子”一般採用D,G,D。在一些樂曲中途會改變定調方式，需要演奏者臨時調整，如從“本調子”轉為“二上”調。而且在演奏中，弦容易鬆動造成音高不準，也需要及時調整。這就是三味線演奏中經常可以看到演奏者調絃的原因。

[編輯] 作品

日本民族傳統樂曲中，有很多流派的作品保留至今，並發展成各種形式。也有很多新民樂主義者（如吉田兄弟）創作出很多現代曲目。

[編輯] 沖繩三線

沖繩的三味線稱為“三線”（日語：三線（サンシン），sanshin），廣泛流行於沖繩諸島。琴身日本本土的三味線小，採用黑檀塗漆琴桿和印尼的蛇皮，使用水牛角做成的小撥子彈奏。