所謂的古韻就是平水韻。沒有誰規定必須用哪個韻，平水韻和中華新韻都可以。

識古通今我認為是有必要的，你可以不用平水韻寫詩，但你要懂得，如果不懂的，可能會鬧出笑話，貽笑大方。詩言志，平仄格律也可不必每詩必用，以免害意。但詩歌創作的基本常識還是要學習，要運用的。比如絕句的起承轉合要求以及三平腳禁忌等。不乏有人寫了四句話，就自稱為絕句，八句話就自稱為律詩。更有甚者，隨便斷行且洋洋得意，不是梨花體，不是老幹體，歸作打油詩都勉強。為什麼出現這種情況呢？我覺得主要是他們只出不進，不注意學習。

創新是應該的，毛澤東主席也不提倡寫古詩，因為太束縛人。但創新要在繼承的基礎上創新，要古為今用，洋為中用，而絕不是隔斷歷史，盲目反古排外，閉門造車，自創體系，那樣往往會像大躍進時代，家家大練鋼鐵，最後練出來的卻是廢鐵一樣。

首先，要搞清楚，作詩為什麼要押韻。押韻，是為了讓詩歌讀起來有音樂美，這是詩與文的最基本的區別。所以，韻是建立在讀的基礎上，不讀出聲要韻何用？而讀，當然是以當時代相對統一的標準，而不是以過去的或者某個地方的讀音。那麼，結論就很簡單了，現代人寫的詩，就以現代標準的普通話來押韻羅。你做一首詩，我不可能用唐宋人的讀音來朗讀，一來我不會，歷史我一個人會，絕大多數人不懂，聽起來怪怪的。同理，李白杜甫蘇東坡做的詩詞也不可能合今韻，他們不知道千百年後讀音的變化。好在有個秦始皇，強行推行書同文政策，使得在這樣幅員廣闊多民族的過度，歷經幾千年，漢字形意還能基本保持，我們才有可能在這裡爭論古韻今韻，這在其他文明古國簡直不可思議。

我模糊記得魯迅說過，押韻順口，有意境，言志抒情即可。我認為新韻必須提倡，讓人讀懂！誰都讀不懂，再合格也沒用！

說“寫詩一定要用古韻…”是十分荒謬的悖論！

不談絕大多數對“韻”沒什麼嚴格要求的詩，就是對韻腳、平仄都有嚴格規定的“格律詩”，也是用什麼韻都可以的。

所謂古韻、今韻是指不同歷史年代出版的韻書。因為漢字的讀音會隨著語言的變化而改變，因此，中國曆代統治者，都會根據主流“官話”的變化，修改韻書。我們今天能看到的韻書就有十幾種。

韻書，是詩詞創作時押韻、定平仄的一種依據。而詩詞作品的優劣，是作者的文學素養高低決定的。一首仿古詩詞作品是否清新、雋永、古意盎然。要看作者是否立意新穎、深邃、想象力新奇、視角是否獨特，文字是否精煉、能否純熟地運用古文語彙，最後要看作品的韻腳、平仄，及粘對等要求是否與他依據的韻書吻合（是否符合規矩）。如果都做到了，那一定就是一首優秀的作品，不管他用的是古韻、還是新韻。

要懂得：詩韻就是丈量詩詞作品的尺子，它影響不了作品的內涵。想把某種“韻”當做蕾絲、花邊，來增加作品“份量”的想法，是很可憐的！

既然使用什麼“韻書”對於詩詞作品的質量沒有影響，那為什麼還要推出新韻呢？還要“倡今知古…”呢？“倡今”是提倡使用今韻嗎？為什麼要這樣子呢？

這是因為古韻（就拿今天仍在使用的《平水韻》來說吧）歷經千年，已經嚴重不合時宜了。和今天的普通話有很多差異，也非常混亂，不合韻理、無法解釋之處甚多。已經嚴重影響格律詩的發揚和傳承了！我強調一下：詩詞才是我們中華文華的精品，是應該薪火相傳的傳統文化。而韻書只是一個工具，必然因時而異，不允許千載不易的！今天的主流語言是全國大多數人都使用的普通話，必須有與之讀音相符的韻書！

韻書做為一種工具，應該首先考慮的是“效率”。恰如交通工具，二百年前我們出行主要是騎馬。今天出行，還騎馬麼？恐怕任何人也不會有這種念頭。

還有，就是讀者接受的問題。上小學時老師教過：遠上寒山石徑斜的“斜”要讀成“霞”，兩鬢蒼蒼十指黑的“黑”要讀“賀”…。原因是古代跟現在讀音不一樣，這樣讀才押韻。因此，凡是在古詩中讀到音韻異常的句子時，都能理解：這是古今語言差異的原故。可現代人寫詩，你非要依古韻，一會兒“霞”一下、一會兒“賀”一下…。讀者肯定不買帳，篤定認為你寫的詩“不押韻”了！這能有利於作品的流傳嗎？所以，還是使用新韻簡單、方便、省事、大多數讀者樂於接受。何況還是大勢所趨，早晚要普及的。

從來都沒有人要求寫詩一定要用古韻。例如，寫自由詩，我就從未見過用中古音韻（平水韻）的，也不曾見過用古文或古漢語法寫現代詩的。我相信任何人都會覺得這非常正常，因為其符合語言的發展規律。

同一道理，寫近體詩宜用中古音韻，宜用傳統詩詞意象，也宜用詩詞的句法和章法。當然如依《中華新韻》或中華通韻去寫，至少在規則上是允許的，雙軌並行嘛。

但在實際創作中，新韻至今也推廣了幾十年了，採用新韻創作詩詞的作者，即使在制訂者中華詩詞學會所收到的稿件中，所佔比例也不到10%，而不論多年前馮永軍所編《當代詩壇點將錄》中的百名大家，還是徐晉如近日推舉的“當代國詩八大家”，以至作品廣受傳誦的毛主席詩詞，無一不是採用中古音韻創作。

反之採用新韻體系創作的，優秀作品極其鮮見。儘管有無數人在說，今古音已經有了不同，今人應用今韻等等。但事實就是這樣，無法改變。我自己的心得是，寫近體詩，不是不能採用新韻，而是用新韻很難寫好。

若細究原因，就和起文論新詩所述，每一種文學形式，都有自己的語言，我們可以先看看以下摘自《漢語大辭典》的釋義：

從中可見，語言包括三個要素，語音、語詞和語法，這三者是相互維繫的，很難就某單一要素去作改變，就如我們不能用古漢語語詞，用現代漢語語法去行文一樣。

在格律詩詞的語言中，也同樣由這三個要素構成，包括聲律體系（語音）；意象體系（語詞）；字法、句法、章法（語法）。這三個要素也是相互維繫的，我們很難就某一要素作單獨的改變，例如，改用新韻體系，就意味著語音的改變。但詩詞的意象體系全部都是在中古音體系中產生，一但改變，就等於很多已形成使用習慣的意象，都變得平仄不合，難以著筆

語言的發展是有著自己客觀規律，不是人為可改變的。採用新韻，就必須有新的語詞和語法相配合。而事實上，這種新的文學形式早已誕生，那就是新體詩或稱自由詩。

再說語音的改變，也不是到當代才突然改變。自隋朝《切韻》開始，每個朝代的語音都有改變，也都重修了韻書，如唐代的《唐韻》、宋代的《廣韻》……。為什麼唐宋元明清都能傳承《切韻》音系，而到當代就不能呢？今人再沒有本事，也可照搬歷代的解決方法吧，這點非本答文主題，就不在這展開了。

當然，新韻亦可。並且，電腦，手機，飛機，大炮，鐳射，航母，導彈，碰瓷，大款，富二代，網路，網友，微信，微博，奈米，克隆，“大媽"，學霸，土豪，部落格，追星，導購，網購，粉絲，*** *** ，等新詞均可入詩。但記住：平仄格律押韻等等必須遵循。

今人研究古韻應該是為了解過去的作品或為學術探討之類，而不應該用古代舊韻來作為今人創作近體詩枷鎖。古為今用，今人寫近體詩就是繼承借鑑近體詩對今人仍有美感意義的要素，如字數、平仄、押韻、對仗等。其中對押韻若僵化的仍採用舊韻（平水韻）來寫近體詩，想讓今人欣賞，由於語音的古今不同，哪還有韻律可言？念與聽的效果是一個不押今天韻律的“詩”，失去韻律美感顯然不是今人所需要的詩。本質上也違被了古人最初對詩詞美感追求而創造的美感要素。繼承傳統文化應是其中對今人有本質意義的優秀東西，押韻的韻是為今人服務的，而不應保守僵化 不分古今以平水韻為優 ，畢竟今人寫近體詩是給今人欣賞的，難道還要寫給古人，讓他們肯定麼？

沒有誰規定寫詩一定要用古韻吧。這個現在是實行雙軌制，看個人的愛好，你要用古韻寫也可以，用新韻寫也行，可以隨心所欲。

我就是這樣的，寫詩有時用新韻，有時用古韻。但是以後我想只用新韻寫，因為新韻寫起來簡單，就是按照普通話語音的韻母來分類的，知道說普通話，就行，不需要你再去費力地查韻書，背誦韻部表。

按古韻寫詩，現在都是依《平水韻》。《平水韻》的語音依據是唐宋時期，所以到現在語音古今變化大，那個時候劃分的韻部我們按照今天的語音來理解感到困難。我們今天讀古韻的詩，在有些地方就不是那麼押韻了，顯得拗口。

另一個則是《平水韻》劃分韻部較細，平仄有106個韻部，其中平聲的韻部就有30個。特別一東二冬這些韻部，在今天讀起來完全發音相同，但是在古韻裡又屬不同的韻部，這樣就很難掌握，只有靠死記硬背。

除開記住平聲韻的字，仄聲也要熟悉。因為寫詩的時候不只是要押韻，每一句還都要講格律平仄。而且有些詩詞也是押仄韻的。新韻比古韻省力，憑自己的發音確定韻部和平仄，省去了翻書查閱的很多功夫。而且新韻也有韻書可供檢視。

目前新的韻書有《中華新韻》、《中華通韻》和《詩韻新編》。我一般用《中華新韻》，其韻部合併為14個，簡單易記。

有人說，寫詩用古韻好，用新韻表達不出那個味道來，這是不對的。新韻也好，古韻也好，律詩、絕句的格式沒有變，語義基本沒有變，就是字音包括它的平仄和押韻稍稍變了，這絕對不會影響詩的效果。

如果有寫詩的水平，用新韻古韻都能寫出好詩。現在是這兩大陣營都有少數人在叫嚷，在貶低另一派，這其實沒有必要的。

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