《大人物》在改編為電視劇後，失去了原著中那閃光的靈性，添了份媚俗和無趣。

一 人物面貌全飛

原著中楊凡，用平凡的外貌襯托出內心的聰慧，呆呆痴痴的樣子下是一顆火熱的心，他用行動來愛護那個女子，不離不棄，在最絕望的時候給她希望。一個凡字包含了太多的不凡，如同一片落在肩上的葉子，簡單但很珍貴，讓我們看到了一個“平凡”的大人物。

電視中的楊凡有著清秀的面貌，冷峻的神情，除了酷還是酷，全沒有那股珍貴的平凡，喪失了原著中的“龍眼”，我們看到的是個高高在上的大俠，即使重情重義，卻打不動觀眾的心，那種不能跨越的距離感不僅僅是身體與螢幕之間的長度。

原著中秦歌是一首蕭瑟的樂曲，那些看似風光的背後有著落拓和無奈，那一抹紅色，絢麗迷人卻遮不住心中的哀愁，那看似潦倒的行為卻透出一個男人真正的胸懷與氣魄，怎能用單薄的英雄二字形容如此豐富的他。

螢幕上的秦歌是偶像是明星，身後永遠都有著一群群狂熱的迷們，震耳欲聾的喊聲打碎了那本該寂寞的背影，長長的紅色綢緞在風中飛舞，使得充滿淒涼的紅變得過於鮮亮了，那如原野般大氣的蒼涼之美變得經不住回味，只留下一面用媚俗堆砌起來的美麗牆面。

二 劇情編排無聊

原著最大的魅力就在於那環環相套的劇情，田思思一次次上當受騙，楊凡卻對一切事情瞭如指掌，田思思好似舞臺上的舞者，楊凡好像幕布後的導演。複雜的線索讓人們帶著好奇想要一探究竟，好像在玩一場充滿險峻的遊戲，刺激有力。而在電視上看到的是隻是三個單薄的人物形象，清晰的線索，明瞭的故事情節，讓人毫無探險精神，看了上句會接下句的電視，怎麼呢吸引人？

現代武俠中的“現代”二字，應該表現為運用先進的技術做出前人無法做出的特效，將那些心中仰慕已久的招式表現的淋漓盡致。而不是在古裝片中加入太多的時尚元素，例如：田思思捐錢跟秦歌一起蓋希望小學，還教裡面的小學生百家姓，劇中這樣過多的時空交叉會使得劇情過於扭捏，讓人厭煩。又如：李心潔(聽歌,)飾演的田思思張開雙臂在空中飛翔，身上繫著的一條線被秦歌在地上拉著狂奔，讓人不由得想到了《無極》中張東健拉著張柏芝(聽歌)奔跑的那段，如果不是抄襲那就是編劇在向陳凱歌導演致敬，但沒有絲毫的美感，讓人覺得只是在看一場荒誕劇。難道其不知道那句“學我者生，仿我者死”，生硬的照搬是不會有出路的。

一部武俠小說改成了燦爛的青春偶像劇，荒誕取代了經典，真可謂是英雄氣短！

《大人物》在改編為電視劇後，失去了原著中那閃光的靈性，添了份媚俗和無趣。

一 人物面貌全飛

原著中楊凡，用平凡的外貌襯托出內心的聰慧，呆呆痴痴的樣子下是一顆火熱的心，他用行動來愛護那個女子，不離不棄，在最絕望的時候給她希望。一個凡字包含了太多的不凡，如同一片落在肩上的葉子，簡單但很珍貴，讓我們看到了一個“平凡”的大人物。

電視中的楊凡有著清秀的面貌，冷峻的神情，除了酷還是酷，全沒有那股珍貴的平凡，喪失了原著中的“龍眼”，我們看到的是個高高在上的大俠，即使重情重義，卻打不動觀眾的心，那種不能跨越的距離感不僅僅是身體與螢幕之間的長度。

原著中秦歌是一首蕭瑟的樂曲，那些看似風光的背後有著落拓和無奈，那一抹紅色，絢麗迷人卻遮不住心中的哀愁，那看似潦倒的行為卻透出一個男人真正的胸懷與氣魄，怎能用單薄的英雄二字形容如此豐富的他。

螢幕上的秦歌是偶像是明星，身後永遠都有著一群群狂熱的迷們，震耳欲聾的喊聲打碎了那本該寂寞的背影，長長的紅色綢緞在風中飛舞，使得充滿淒涼的紅變得過於鮮亮了，那如原野般大氣的蒼涼之美變得經不住回味，只留下一面用媚俗堆砌起來的美麗牆面。

二 劇情編排無聊

原著最大的魅力就在於那環環相套的劇情，田思思一次次上當受騙，楊凡卻對一切事情瞭如指掌，田思思好似舞臺上的舞者，楊凡好像幕布後的導演。複雜的線索讓人們帶著好奇想要一探究竟，好像在玩一場充滿險峻的遊戲，刺激有力。而在電視上看到的是隻是三個單薄的人物形象，清晰的線索，明瞭的故事情節，讓人毫無探險精神，看了上句會接下句的電視，怎麼呢吸引人？

現代武俠中的“現代”二字，應該表現為運用先進的技術做出前人無法做出的特效，將那些心中仰慕已久的招式表現的淋漓盡致。而不是在古裝片中加入太多的時尚元素，例如：田思思捐錢跟秦歌一起蓋希望小學，還教裡面的小學生百家姓，劇中這樣過多的時空交叉會使得劇情過於扭捏，讓人厭煩。又如：李心潔(聽歌,)飾演的田思思張開雙臂在空中飛翔，身上繫著的一條線被秦歌在地上拉著狂奔，讓人不由得想到了《無極》中張東健拉著張柏芝(聽歌)奔跑的那段，如果不是抄襲那就是編劇在向陳凱歌導演致敬，但沒有絲毫的美感，讓人覺得只是在看一場荒誕劇。難道其不知道那句“學我者生，仿我者死”，生硬的照搬是不會有出路的。

一部武俠小說改成了燦爛的青春偶像劇，荒誕取代了經典，真可謂是英雄氣短！

2019年1月10日18點電影《“大”人物》在全國上映，口碑大爆，貓眼評分9.2，對於王千源和包貝爾的對手戲，讓網友非常的過癮，相比於兩個人的演技，包貝爾的這次演技得到了大家的認可，網友直呼：“包貝爾這是突然找到合適自己戲路了”“本色出演”“剛看完，好怕包貝爾演的角色。壞到骨子裡了！”“這次演的真不錯”。從中可以看出這是觀眾對包貝爾的肯定和讚賞。

包貝爾之前就一直不被觀眾認可，這次透過《“大”人物》證明了自己，所以只要努力打磨自己的演技，就一定會成功。我覺得這次應該是包貝爾演的最好，因為他演技進步最大，值得我們學習！

五百首次導演大電影，算是不功不過吧，涉毒，官商勾結，刑偵這類題材在內地本身就容易觸雷，如果不做的這麼臉譜化，黑白分明又很難出來。

總體講演員沒問題，導演還可以，劇作沒辦法，所以6.5分肯定是有的。

王千源是一貫的好演技，包貝爾這次的大反派比他以往角色都演的好。那段英文秀看得出很努力了。

包貝爾吧，這次更加突破的飾演著影片中的一位反派角色，除了毫無人性，又多了一層厚臉皮，成功塑造了一個令人討厭的反派“大”人物，影片中最精彩的是王千源和包貝爾街頭鬧事追車，最後廣場肉搏，真刀真槍的對決，讓觀眾看到了一部華語片少有的街頭硬漢相拼的影片。

總體來說還是很好看的，在我看來包貝爾的角色不但遠遠超出了預期，而且讓人印象深刻，小點之前也對這個電影中的包貝爾做了簡短的評價，大家可以看一看。

現在的包貝爾大家還是比較熟知的，從上了綜藝節目開始，到後期的自制電視劇、網劇和自拍自導的電影，可以說一直活躍在大家的視線中，不過部部爛片的成績也讓大家送其一個“爛片之王”的名號。

這也不能怪網友苛刻，確實是包貝爾沒有什麼優秀的電影作品。

不過在這部電影中，包貝爾一改往日憨傻的角色形象，扮演一個心狠手辣的反派，卻讓人眼前一亮，捨棄了往日的丑角，扮演起反派的包貝爾還真有那一股子“狠勁”。

由王千源和包貝爾主演的《大人物》是翻拍南韓經典電影《老手》。

《大人物》中包貝爾扮演的富二代可以說是“大人物”，而王千源的小警察也可以說是“小人物”，但是王千源雖是小人物，代表的卻是國家，誰在大還能大過國家呢。

影片中的包貝爾雖然沒有原劇中反派的帥，但是狠和壞卻一點不落。

拽著孩子的頭髮不讓走，臉上的戲謔溢於言表。

拿槍指著王千源的不可一世

還有最後的癲狂

可以說包貝爾對這個角色的演繹是合格的，難道說戴上假髮了，包貝爾的演技就上來了？

那包貝爾以後還是戴著假髮吧，畢竟同為哈爾濱老鄉我還是很支援包貝爾的。

沒看過原版 簡單評評中版 選包貝爾沒錯 畢竟電影從整體上就是一大爛片: 打不死的王千源 花這麼多錢僱傭保鏢 結果一個能打的都沒有 以後多花點錢請打手吧 最後那段開車亂闖……警察暴力執法拿來當做本片的笑點 全程歌頌主旋律 時不時來提一句"大人物" 大家擼起袖子加油幹啊!農民也是大人物啊! 這片子太假呢 主旋律不能這樣歌頌 一星加給那句 "我也是女人 我也會心動 "

1

有一個無力維權的修車工，他的房子遭遇非法強拆後，選擇跳樓自殺。隨著小刑警孫大聖調查的深入，發現這場看似簡單的民事糾紛背後，其實另有隱情。

當嫌疑目標的鎖定，趙泰和崔京民為代表的反派集團被盯上後，公然藐視法律挑釁警察。這個集團的董事長，是一個富二代，所以他作為反派集團用金錢誘惑孫大聖。而主人公孫大聖頂頭上司的警告勸阻、家人性命遭受威脅，要完成了一場力量懸殊的絕地反擊。

2

影片《“大”人物》，有一個非常常規的敘事結構。從人物引發到事件，再由事件反饋，刻畫出人物性格。事件和人物的合理角力，將每一個人物投入到社會的網裡，放在一起講述。在構架事件的時候，細節的生活化呈現，讓本片有一種乾淨利落又“接地氣”的爽快勁。

這裡面的強拆、房地產、學區房、富二代、小明星、權錢交易、遇到事不管不顧先拿出手機拍影片，嚴絲合縫的和當下的社會橫切面切合。

編劇對於細節的豐富，使得影片的寫實風格尤為突出，也更加便於拉近與觀眾的距離。這種點與面的合理共存，也形成了真正網狀式的衝擊。點的部分，具體到每一個人物刻畫。當我們看到小刑警孫大聖的背景就會發現，他的生活其實是一團糟的。

人物背景清晰，面臨的障礙明確。

一心辦案，卻又屢屢受挫。這一次，是主演王千源大銀幕上比較少見的男一號，而且還是正派。當他被迫陪酒的時刻，當他痛苦到反擊的那一刻，角色得到充分的情緒釋放，也完成了合情合理的塑造。這個名叫孫大聖的小刑警，完成了大事件，拯救了自己的社會和家庭的雙重角色。王千源透過痞氣性格、不服組織分配、死盯富二代、打小嘍囉的一串連鎖事件，就塑造了一個生動有趣的角色。

不只他一個人，我們也能看到執行董事趙總，是一個財大氣粗的浮誇角色。這樣的角色性格，剛好和演員包貝爾近年來所擅長的角色型別很類似。他用比較擅長的表演方式，演了這麼一個角色。可以說，這個選擇定位清晰。當他爆笑或狂喜的時候，實實在在的和角色“財大氣粗”的社會定位吻合。

當他用錢逼著被自己強拆樓房的小維修工打人時的嘴臉，當他對美女色眯眯的時刻，都是 “笑面虎”一般的存在。同樣的，王迅的小人物，梅婷的護士老婆，均是職業定位明確，表演態度，乾淨利落的。應該說，這部影片對於人物塑造最大的利器就是，讓人物在各種掙扎中，一次又一次的架構出了角色的完整性。其他的配角，也是在有限的出場時間裡，完成了自己的角色塑造。

每個角色各司其職，也各自形成了自己的性格。

這部電影，其實最為核心是想講一點，每一個地位低微的普通人，似乎都應該有一種與不公平的反抗精神。影片想要倡導的思想，為民做主，為民請命這樣的品格，在當今社會太少了，也是我們如今人與人之間，越來越冷漠的寫照。從人物，事件，性格，手法幾個等級分析，本片做到了主題的突出，人物的生動和表演的完整。

3

作為一部警匪片，影片中不乏動作設計場面。由於整體的調性問題，導演在處理上並沒有走寫實的路線。反而在一些設計上，頗有幾分成龍電影的影子，這也從一個側面反哺了影片的整體風格。

在具體的呈現上，使用背景音樂，加以輔助。如此的處理，幾乎讓觀眾能第一時間，進入到每一個重要段落的氛圍之中。比如，開場不久王千源的打戲和中斷包貝爾的拳擊戲，透過不斷的切換鏡頭，讓一種緊張的氣氛時刻控制了觀眾的注意力。

影片的導演五百，前幾年有一部比較火的電視劇《心理罪》給我留下了深刻的印象。可以看出，他對於犯罪題材有偏執般的喜愛，在這部影片中他的處理更加得心應手。

動作場面不浮誇，人物任務不套路，還是很紮實的講了一個接地氣，有力度的故事。

法律和人情交織，在人物與社會的透鏡下，這是一部有“野心”的作品，所以它的名字也值得叫《“大”人物》。

《“大”人物》這部電影，總體來說我決定不是太滿意，但劇情總體來說還是比較圓滿，屬於那種不太出彩，但是也在及格線以上的行活。

要說誰演得最好，這個真看不出來。都只能算是“本色發揮”。

拿王千源來說，他這幾年一直在演各種警察。2018年暑期檔電影《龍蝦刑警》裡面演刑警

2017年和郭富城合作《破局》還是演警察，當然這次是個壞警察。

還有幾部準備上映的電影，還是演警察。

王千源已經演了好多次警察了，估計自己都演得有點膩歪了。

總的來說，這次在《“大”人物》裡面，王千源只能算是中規中矩，看不出來有什麼特別出彩的地方。只能算是本色發揮，反正我看完印象不夠深刻。

走起路來趾高氣昂，目中無人。

這個人物最大的特點是囂張，非常的囂張，簡單地說，就是什麼事都得聽他的，按他的心意來。要是不順他的心，馬上就發飆，還經常吸毒，情緒隨時處於暴走的邊緣。

第一次見到王千源飾演的警察，就非要人家喝酒，王千源不肯喝酒，馬上拿著把玩具槍指著他。

對自己花錢包養的小明星，說“就當她是一條狗”

最能體現包貝爾這種喜怒無常情緒的一段戲，是他連小孩子也不放過。寇佔文飾演的陳勇強租住的房子被人強拆，他去房地產公司舉牌討個公道。

包貝爾看到覺得自己公司形象被損害，於是要賠錢給他，但是要他用電棍打強拆他房子的壞蛋。陳勇強不願意，包貝爾居然拿陳勇強的兒子做威脅，逼迫他打人。

連小孩子都不放過，可見包貝爾飾演的這個人物有多喪心病狂。

當然，你要說包貝爾飾演的這個人物到底有多壞？其實也不見得，至少他從來沒有真的想殺人。他拿小孩子做威脅，也就是威脅一下，這反映了他情緒的喜怒無常，隨時翻臉，但是他沒有真的想搞死人。

後來陳勇強是在拉扯中不小心被摔倒，頭磕在了桌子上，暈死了過去，這才引發了電影整個故事。

所以，包貝爾這個角色，就是一個典型的富二代紈絝子弟，因為從小有錢，得到了他想得到的一切，所以就很囂張，但凡他得不到，不如意的事情，他就會暴跳如雷，非要把對方整個半死，這主要就是為了出口氣。

這是一個非常情緒化，甚至有點孩子氣的壞蛋，加上他還吸毒，所以這種情緒化得到了放大。

大家知道，包貝爾進入影壇出名，是因為主演了徐崢導演的電影《港囧》，包貝爾替換王寶強，演了男二號，是一個十足討人厭的形象。

王寶強演的角色，雖然有點讓人煩，但是還是個心地善良，傻里傻氣，略帶一點可愛的角色。到了包貝爾這裡，那就是全程搗蛋，怎麼搗亂怎麼來的討人厭角色。

再之後，包貝爾的形象就成為讓人討厭的形象了，他再也沒有扭轉觀眾這種印象。所以包貝爾演個十足的壞人挺好的，也算是發揮出了本色。

但是他演得好不好，我不知道，因為這個演出談不上演技，他本來就是這樣子，還用得著演啊？

歌手白亮寫過一首歌，叫《孫大剩》，唱的是那些想成為孫大聖，最後卻成為孫大剩的年輕人。這首歌在網易雲音樂上的收聽量就有8000萬次，說明它很能引起年輕人的共鳴。網易雲有次在杭州地鐵做活動，就選了這首歌張貼在地鐵車廂裡，還配了一句來自網友的評語：

最怕你一生碌碌無為，還說平凡難能可貴。

歌和電影沒關係，其實也有關係。

孫大聖耿直、善良，是公安局的刑警，為了破案出生入死，留下一身傷痕，故事開始的時候，他藏身冷凍車裡，在一段驚心動魄的打鬥之後，抓住一群毒販。

他不覺得自己平凡，也不覺得自己碌碌無為，他很認可“孫大聖”這個名字，也很願意接近“孫大聖”這個名字代表的意義。他拿著孫悟空的玩偶，對兒子說，自己要“跟這個孫大聖一樣，斬妖除魔”。他的同事，也覺得他是孫大聖，公安局裡排練警民聯歡晚會的節目，一個滑稽搞笑的舞蹈，他就站C位，扮演孫悟空。

他的老婆（梅婷演的），是個普普通通的醫生，也覺得他了不起，地產富豪派人來收買她，送包送錢，她拒絕了，並且覺得很丟人（居然被人認為是可以收買的而自己也動心了），一定要當眾去告訴孫大聖這件丟人事。

這舉動誇張了點，但這舉動，又是多麼自重、自矜，和滿懷驕傲。

但在現有的社會層級裡，他依然被當做孫大剩。

他和妻子兒子住在老房子裡，裝修很陳舊。他也不會滿口鬼話曲意奉承，為了買學區房讓兒子上個好學校，他不得不託人找到地產商趙泰，卻因為不喝酒，引起趙泰的敵意，招致了羞辱。而在辦案的關鍵時刻，趙泰的秘書對他說：“你就是個loser”，“別利用你的職務之便，去維護你所謂的正義。”

他不是孫大聖，他是孫大剩。在現實世界裡。

但在另一個世界裡，以正義、善良、更好的生活和更光明的未來為標準的世界裡，他高貴、金光燦燦，臨危不懼，就像一個孫大聖。

他給修車工留電話，因為他看到流氓拆遷隊正在威脅修車工和周圍的人，他發現趙泰和“自殺”事件有關，本可以輕輕放過，卻窮追不捨，本可以藉此去獲得一套學區房，也可以藉此交上投名狀，成為趙泰的左膀右臂，但他沒有。他直闖趙泰談生意的現場，告訴他：“我盯上你了”。為了找到證人，他夜闖遊船，差點被殺。

還有他擲地有聲地甩出的那句話：“我一定要讓你知道，誰是真正的大人物”。這是這個電影的題眼，也是我們當下生活的題眼。

一部警匪/犯罪片，講好一個故事，拍好追殺打鬥場面，就已經圓滿了，《“大”人物》不一樣，它想探討一個我們都關心的問題：誰是大人物。

這個念想，讓這個故事高於一個警匪故事，也給所有那些幾乎碰觸到影像底線的黑暗和猙獰，帶來了一點光明。只要這個事情還能琢磨，世間就有希望，只要這個問題還能被提出，人間就有一點值得。

孫大聖是王千源演的。去年，他在《破·局》裡，演了一個無比邪惡、無比變態，沒有人性，像萬聖節殺人狂一樣打不死的罪犯，給所有看過這部電影的人留下了一個暗黑的印象。可能是為了糾正這個印象，這之後他又演了一系列正派的正直的角色，《空天獵》《龍蝦刑警》《影》，以及這部《“大”人物》。

但他眼神細膩，洞察力超乎常人，對凡俗的人世有著難解的關懷，在“大人物”面前也不卑不亢，在吸毒後滿身邪勁的趙泰面前，也照舊是腰桿挺直，話鋒沒有一點婉轉。

王硯輝演的吳隊長，也是另一個“孫大聖”，他比孫大聖活泛，會來事，可以在局長辦公室翻茶葉拿走，也可以在跟局長談事的事情轉桌子上的地球儀。但在關鍵時刻，他也堅持的是孫大聖而不是孫大剩的標準。

還有杜源扮演的張局長，其實也是如此，老於世故，但不動聲色，百轉千回的心思，都已經經過無數次熔鍊，變成了最簡單的話語，和最簡單的決定。

這是這個故事在表演上，在影像呈現上最厲害的地方，故事裡的警察們都不動聲色，都看似無情，都簡單直接，都不煽情，不細膩婉轉，也沒有太多的內心戲。

但卻讓人覺得，人就是這個樣子，生活就是這個樣子，警察也就是這個樣子。一切正義、善良，都不應該被說出，不應該被修飾，沒有猶豫，也沒有日思夜想輾轉反側，而是所有人直接奉行的生活準則，到了關鍵時刻直接啟動。

就像世間的律令，不應當過多依靠人們的悲憫、憐惜來執行，而是像一種深入血液的本能，是一切行動的準則。所以，這個故事儘管有很多猙獰的部分，有些甚至碰觸到了尺度，影像的尺度，觀看的尺度，但它仍然是滿懷理想主義的，它認為一些必須如此，必定如此，沒有別的選擇。哪怕只是向著別的選擇望了一眼，都是軟弱、恥辱。

這種基調，來自於這部片子的導演五百，他之前的作品，《心理罪》《滅罪師》《白夜追兇》（擔任製片人），都是警匪/犯罪題材，和人性黑暗面緊密相關。

他也很坦然地給出了一個更現實、更真實的警匪世界，警局裡也殺機四伏，充滿人際鬥爭，警局之外，更是兇險叵測，但每個人都會執行自己的準則，對自己的信念毫不懷疑，他們說話不好聽，表情很冷漠，但內心的尺度從沒偏移。

這樣的人，才是“大人物”。

這樣的人，從不擔心自己一生碌碌無為，因為，能夠執行自己的準則，尊重自己人性的本真，就是做大事，這要克服千難萬險，要經歷千錘百煉。能把尊重自己，執行自己這件大事做好，一生就不會平凡。孫大剩，也必然會成為孫大聖。

每個人心中，也都有一個孫大聖。他們帶著這個內心的孫大聖，在高空架結實的線，在大棚種乾淨的菜，在懸崖村辛苦勞作，在青藏線上開著卡車奔忙，在村鎮，在城市，在工廠，在寫字樓，築造自己的理想國。

他們既順應了現實中的孫大剩，也尊重了自己內心的孫大聖，他們既清醒地認識到了現實，也清醒地護衛著自己的西遊修行長路，他們不是沒想過放棄，想過墮落，但他們從沒真正放棄。他們知道自己的平凡，卻從不真正屈從於自己的平凡。就像《“大”人物》裡的孫大聖和吳隊長，甚至成為受害者的修車工。

他們，還有此刻認真生活的我們，都是“大人物”。這是《“大”人物》讓人覺得“解氣”的地方。

人間的時間刻度，能從1888走到1988，走到2018，走到2019，還要走向未來，就是因為無數個“孫大聖”匯成的人流的推動。我們沒有最終墮入黑暗，也是因為我們內心，還有或大或小，或強或弱的“孫大聖”。

新年若有信念，也該是：珍惜護持“孫大聖”，挺身做個“大人物”。