喜歡攝影並不代表就能出作品，喜歡攝影只能夠應對一般的記錄而已，很多人對攝影的理解不一樣，有的就是用手機、小型數碼相機等作攝影記錄，有些人認為要出作品，必須要在器材上購置頂級的，而不去鑽研攝影知識。要真正的做到出作品、出精品的話，應該做到以下幾點：

一、認真學習攝影基礎知識，對相機的成像原理要搞清楚，對照相機的功能要了如指掌，對光影的利用要熟悉。

二、要反覆研究好作品，好作品的三要素要弄清楚：構圖、曝光、主題。研究一幅好作品到底好在哪裡，是主題鮮明？曝光正確？構圖合理？還是三者都具備？

三、要認真訓練：可以對照好作品進行臨摹拍攝，反覆的訓練，不斷總結。

四、要想出作品必須熟讀攝影方面的讀本、參加攝影培訓班，如：紐約攝影學院北京分院、北京攝影函授學院等等，修練內功，不斷提高自身素質。

五、要吃得苦，一幅好作品背後都有一段故事，很多作品是冒著生命危險才得來的。走上了攝影路就必須捨得吃苦，有舍才有得，捨得必然有回報。

六、好的攝影作品也要碰機遇、運氣，很多場景往往是稍縱即逝，永遠反法再現，所以打有準備之仗，時刻不忘提醒自己拿出相機就能拍。

第七就是要多拍，經驗是積累起來的，只有多拍才能出作品、出大片！同時要多與同行交流、學習，相互促進、相互提高！

很多人只是單純的當作一項興趣愛好在發展，他們的最終目的可能不過是：自己開心就好，能配備長槍短炮，一方面是可以讓他們看起來更像玩攝影的，另一方面他們的經濟能力支撐得起。

每個人對攝影興趣的出發點和落腳點差異明顯，有些人關注了出發點，權當作為一門單純的“自己開心就好”的興趣愛好，而忽略攝影理論和藝術素養的學習沉澱，那他們的作品評價標準就不用以較高要求評論了，他們開心就好了；有些人更關注落腳點的，會更全方位的學習攝影理論和沉澱藝術素養，這樣假以時日作品水平的提高是指日可待的。

關於這方面我也寫了篇文章《你身邊有這樣的攝影朋友嗎？長焦短炮裝備齊全，作品卻差強人意！》，有興趣可以去看看，也是引起一番爭論。

我現在覺得，我們愛好攝影，願意花更多時間去提高自己的攝影技術和藝術審美，同時堅持將理論結合實拍，不斷總結經驗，這就是我所理解的興趣愛好。

我認為，攝影的人越來越多到不如說照相的人越來越多，因為照相裝置太方便了，特別是手機有了拍照功能以後，只要有手機就會照相，照了就相互轉發。所以，讓人感覺會照相的人越來越多了，而且，這一人群在不斷增加，年齡從四、五歲到六、七十歲不等。攝影則不然，攝影是一門藝術，必須在拍攝中傳遞自己的藝術情感。根據從事攝影類別的不同，應該具有透過影像創造性地表達自己的思想形態。因此，會照相的人不一定都具備這樣的能力！也就不難理解“為什麼會照相的人越來越多，好的作品越來越少？”。換句話說，會寫字的不一定都是書法家，會照相的也不一定都是攝影家。拙見！

隨著手機普及，喜"愛攝影的人越來越多，中國用手機拍照的，應該有好幾億吧！為什麼能夠排出高質量照片的人及少呢？因為一張好的照片它涉及到很多因素。不僅要考慮快門速度和曝光的準確，還涉及到照片的構圖，光線的運用，尤其特別重要的事，還特別要考慮照片的主題，特別是隱藏在照片背後的思想是照片的靈魂。這些都需要長時間的實踐、總結和理論上的提升才能做到。一般的攝影愛好者是很難做到這一點的。

題主共有倆個問題，

1、喜歡攝影的人越來越多了，為什麼能出好片的人極少？

2、如何才能提高作品的含金量?

就每個問題簡單說下個人的想法。

1、喜歡攝影的人越來越多了，為什麼能出好片的人極少？

個人覺得可以從以下幾方面試著分析一下。

（1）門檻降低

單反毀一生，攝影窮三代。這真不是開玩笑。一個初級的玩家，各種焦距的鏡頭多配幾個，大半年的工資就沒了。

不過人生嘛，貴在“裝逼”。我就是想裝個文藝青年，何必要花那麼大價錢配全套呢？想給女朋友拍幾張背景虛化的清純寫真，弄個標準鏡頭足矣。這樣一來，經濟壓力就低了很多了，配置低點的幾千足矣。要是捨得花個2-3萬，都敢稱專業了。

這樣的消費在當下的確不算高了，省吃儉用點的話，2-3月就能買個不錯的相機了。10年前的普通數碼相機，功能性很差，要價2-3000元，基本也要2-3月的勤儉節約才買的起。

兩相對比，當下的相機入門，真不算貴。

（2）顏值時代的自然趨勢

隨著手機拍照的便利，加各種修圖軟體的妖孽幫襯。徹底將女人拍照的天賦給激發了出來。

女人天生愛美，

女人還天生攀比！

這個小妖精，拍這麼漂亮，不行，我得拍更好看！

於是舔狗們的技能樹也更新了，攝影就成了舔狗的亮點技能。

技能沒學好的怎麼辦？

花錢砸唄。

跟打遊戲一個理，我玩不過你，我就砸錢砸死你。

於是，器材一黨就出來了。

（3）這是資本的自然發展。

天下熙熙，皆為利來。

網文剛開始的時候，寫者廖廖。直到一個叫《作家財富榜》的東西橫空而出，看著榜首那些年入幾千萬，甚至幾億的名字，很多人陷入了沉思。。。

然後每天就有數以萬計的人湧入了網文圈！

稍有水平的人都想來這撈點油水，這直接刺激了整個行業的發展，湧現了大量的優秀網文。

28定律永遠適合每一個行業，每一種人群。

優秀的網文增多了，只能說明被踩下去的，不知名的網文更多。

攝影也是一樣，女人的攝影需求被激發出來了。各種影樓就立起來了，從事這個行業的人也會跟著多起來。行業一發展，賺大錢的人就出現了。

各種小道訊息也就不徑而走了。

XXX每天就按按快門，收費好幾千。

XXX拍了個小影片火了，代言找上他，10萬，發了！

於是，我也去試試吧。

於是想賺錢的人，猶如過江之鯽般湧入了攝影行業。人數一多，質量自然良莠不齊。

因為資本的誘惑，很多人被貪婪牽住了鼻子，跟著湧入了行業。

然而大部分人只能成為行業的韭菜，是他人“打怪升級”的墊腳石。

2、如何才能提高作品的含金量?

個人覺得，不論什麼行業，不論什麼工作，唯有多看，多學，多想，多做，才能練就一身本領。

此“多看”並非多看看別人怎麼賺錢，而是看別人的優秀作品、看構圖、看色彩、看一切的專業知識點。

“多學”也不是學人的賺錢技巧，而是藝術技巧。

以下“二多”同理。

大道至簡，此“四多”適合一切技術。

靜下心來，一直保持一顆求學的心，方為王道。

隨波逐流的話，永遠不清楚自己是韭菜還是贏家。

攝影很難！拍出優秀作品更難！說應該攝影算是易學難精。如果悟性高的話，三五天就可以掌握相機的基本操作，用不了多久就能算學會拍照了。哪怕是資質差一點的人，也用不了多長的時間就能學會拍照了。這裡我所說的只是學會拍照，並不是精通攝影。精通需要特別長的時間，不斷地 勤加練習。這麼辛苦就直接導致能夠真正沉下心來學習攝影的人就少了，優秀的作品更少。下面是我用手機拍照片。梅花香自苦寒來，優秀的作品更需要態度端正、認真、有耐心，去不斷的學習，去發現這個自己的不足，去透過各種方法和手段去解決問題，在按下快門前就知道自己的目的是什麼，要表達什麼，要做什麼。一幅好作品，是經歷拍攝前——拍攝中——拍攝後。我們看到好作品，都是“拍攝後”的階段，真正說讀懂的真諦，是一幅作品的全部過程。不是在看熱鬧，而是明白“門道”。

欣賞美和創造美是兩個不同的概念。攝影是需要個人有獨特的審美觀和一定的取景構圖天分等，當然跟你的個人條件也有關係，通常喜愛攝影的大師都會投入很多的金錢和精力去研究探索世界的美好希望我們都能在欣賞美景的同時更能理解攝影師拍攝照片的意境與含義

數碼時代，讓攝影變得越來越簡單。手機拍攝功能的提高，讓許多人喜歡攝影。為什麼能出好圖片的極少？是因為，攝影是門藝術，藝術的東西需要相對應的文化去扶持。文化水平決定你的藝術修養水平。文化水平高，藝術修養就高。你拍出來的圖片就有一定的藝術性，給人美感，激勵靈魂。

好圖片標準是，

1…思想性。

2--藝術性。

3---技術性。

三者相統一。

思想性就是帶有時代特色，反映社會現象，能夠記錄歷史，傳播正能量。

藝術性就是，畫面有美感，色彩豐富，構圖巧妙，瞬間形象能夠揭示事物本質特點。達到一圖勝千言的傳播效果。

技術性就是，熟能生巧地發揮相機的功能，恰到好處地對圖片進行後期處理。用光準確，取景合理，虛實結合。

現在，千軍萬馬搞攝影，全民皆攝影，好圖片極少的原因是，一些人文化修養不夠，只會簡單地按下快門，想表達什麼自己也不清楚。拍攝出的圖片沒有思想，缺少美感。

因此，要想拍攝出好圖片，就要不斷更新知識，加強學習，提高文化修養，增強圖片的藝術性。讓圖片達到思想性，藝術性，技術性的完美統一。要不然，你就是個拍照的，不會成為攝影家。國內著名的攝影家賀延光，王文瀾，朱憲民，解海龍等，就是我們學習的榜樣。因此，攝影人要一手握相機，一手握書本。兩手都要硬，就能拍攝出好圖片。

簡單說，成本低了。一部手機，一部相機拍1萬張10萬張，各種軟體各種後期，整體都上了個臺階，好的就更難出來了。

隨著現在的經濟高速發展的同時大家對於生活質量的追求也在逐步的提高，已經不會僅僅的停留在拍照這個很淺層的方面了，更加嚮往更為高尚的生活和情操，攝影現在的普及，各個手機商的畫素和畫質都追求的越來越完美。這同時也對於我們這些熱愛生活的人是一個很好的境遇。攝影同時也在我們的生活中扮演著越來越重要的角色。比如證件照、企業形象照、肖像照，或者是生活攝影的百天照、週歲照、全家福、婚紗照等，成為人們生活不可分割的一部分

競爭也很激烈