在古代世界的廢墟上，一種嶄新的、有著旺盛生命力的文明正在緩緩誕生，建築藝術重歸藝術的歷史舞臺，然而，當時社會對繪畫作品需求太少，致使畫家仍落後於時代，這樣的情景便是在古羅馬時期，問題來了：作為藝術愛好者，你認為古羅馬時期的藝術對後世的藝術有著怎樣的影響？

古羅馬時期的藝術對於我們來說，或許相去甚遠，很模糊，就像開篇所提到的的，當時社會對繪畫作品需求太少，以至於人們對古羅馬時期的繪畫藝術沒有太多的考證，然而，我們卻可以透過17世紀的古典主義和18世紀晚期的新古典主義藝術來了解古羅馬時期的藝術風格，

經過上段的簡單描述，我們就可以知道，古羅馬時期的藝術是以“古典美”為典範，又顯得崇高肅穆，這是因為基督教確立了這樣一條規則：“畫家不得隨意選擇創作主題，必須遵照傳統和教會的法規。”，然而，在那個時代，即便是畫家擁有了選擇創作主題的絕對自由，繪製成的作品也常常會面臨無人問津的尷尬境地，

不過，古羅馬時期也遺存下了許多壁畫，都反映出逼真的寫實風格，反映出對當時生活真切的貓繪，比如，龐貝古城出土的一組題為《靜物》的壁畫，畫作所繪製的靜物都有著詳盡的細節和別緻、淡雅的色調，畫家使用了類似素描的畫法，真實再現了廚房中的用具和食品，光線在器皿、水果、傢俱上的體現使這些靜物都擁有一種體量感，

還有一幅《靜物》這幅畫展現出這樣的一個畫面：在暖棕色的檯面上，擺放著黃綠色的桃子和玻璃的水罐，色彩的對比使桃子和水罐顯得十分突出，明暗和投影與色彩相配合，營造出一種真實的感覺。古羅馬的畫家們追求的就是忠實地去模仿自然，讓畫面呈現出眼見之物的景象，那時代的羅馬畫家們除了具備對物件進行精準摹寫的能力，還擁有經營畫面的完美意識，這才使我們今天看到的畫作呈現出如此均衡、簡潔而又富於變化的構圖。這些經驗都是古羅馬藝術對西方後世繪畫的重大貢獻。

古羅馬時期壁畫《靜物》

古羅馬藝術，對後世的影響？

個人拙見，古羅馬時期的藝術，對後世的影響，遠遠不及希臘時期的藝術，對後世文藝復興產生的深遠濃厚的影響

古希臘藝術，特別是雕塑藝術，其豐厚的希臘神話文化內涵，其典雅聖潔靜穆的創作模式，對人體形體結構的紮實和嚴謹，對文藝復興的繪畫藝術產生了深厚的影響

希臘藝術，體現在雕塑，瓶畫，建築

而羅馬藝術，對希臘藝術推崇備至，大規模地效仿希臘藝術的風格

比如羅馬的雕刻藝術，《奧古斯都立像》，其歇站式的站姿，多褶流水般的衣紋，強健雄壯，比例完美理想化的體格，都透露出希臘藝術的風格，文化內涵。

羅馬時期的繪畫藝術，不得不提龐貝壁畫

其中作品《採花的姑娘》，畫中女孩的姿態很優雅，色調很和諧，從中可以看出深受希臘雕塑，典雅，優美的風格

羅馬的雕刻藝術，繪畫藝術，深受希臘藝術風格的影響。

但是，千萬不要以為，羅馬藝術就是等同於希臘藝術

如果說，羅馬的雕塑，繪畫藝術，是對希臘藝術的效仿和繼承，那麼，羅馬時期的建築藝術，是最富創意，最富有自己獨特藝術風格的藝術成就。

提起羅馬時期的建築，包括凱旋門，鬥獸場，萬神殿，紀念柱等等。

從羅馬時期的建築藝術可以推斷，羅馬藝術，更注重藝術的實用性

如最典型的科羅西姆圓形鬥獸場

鬥獸場的通道頂部採用圓拱頂，門為拱劵形式，不僅具備建築藝術的美感，還具備供羅馬人觀看競技和鬥獸的娛樂場所。

古羅馬時期的藝術，是公元前八世紀，至公元5世紀。

而後期的公元11世紀至12世紀的羅馬式藝術，如義大利的比薩大教堂，就採用了羅馬式教堂的風格

而羅馬建築的風格，影響了公元12至15世紀的哥特建築風格

比如第一座哥特式教堂《聖丹尼斯教堂》，集中採用了羅馬式多種拱劵的風格

而後世法國時期的文藝復興，藝術成就體現在建築

羅馬建築藝術影響了哥特藝術

文藝復興時期的法國建築家，又將哥特式藝術，義大利藝術，尼德蘭藝術熔為一爐

所以，羅馬時期的建築藝術，對後世的影響是間接的，隱性的。

羅馬時期的繪畫，是壁畫，鑲嵌畫

羅馬壁畫，突出的特點是歡景式手法，在牆上繪製幻景式建築，有一定的透視關係，但是透視關係是混亂隨意的，有一定的明暗，投影

個人拙見，羅馬壁畫中的繪畫因素，對文藝復興時期，形成科學，系統的明暗，透視，結構，形體解剖的繪畫體系，有一定的間接影響吧。

回答完畢

古羅馬藝術人們對它瞭解很少，只是大概有點模糊的認為，古羅馬藝術就是些廢墟的古羅馬建築。隨著社會的發展，考古學家和歷史學家的對古羅馬廢墟遺址進行發掘和整理出的雕塑、建築、繪畫等藝術作品，由此可見，古羅馬藝術對後世的藝術具有很大的影響。

一、古羅馬的雕塑對世界的雕塑藝術有很大影響，而古羅馬雕塑發源於古希臘。古希臘雕塑的審美理想是追求真實的美。古希臘雕塑的題材大部分取自神話或體育競技。古希臘科學、文學、藝術的名家輩出成就輝煌，雕塑藝術是這個時期燦爛的文化成果的一個重要方面。

二、愛琴海上有許多小島嶼，其中巴羅斯島盛產大理石，為雕刻提供了最好的材料。希臘雕塑就藝術風格的變化、發展而言，可分為古風時期、古典時期和希臘化時期。古希臘雕塑影響和發展了古羅馬雕塑藝術，而古羅馬的雕塑題材區別於古希臘雕塑，具有民族文化和民族風俗的藝術風格。

三、對世界雕塑藝術影響最大的是古希臘其次是古羅馬，而古羅馬的雕塑是模仿和繼承古希臘的雕塑發展起來的，世界公認的對後世雕塑藝術影響最大的當屬古希臘、古羅馬雕塑藝術。古希臘最著名雕刻家是米隆。《擲鐵餅者》是他的代表作品。古典時期，希臘人的社會思想和宗教觀念起了很大的變化，雕塑藝術逐漸趨向強調人物性格情感的刻畫。希臘化時期，雕刻家繼承了傳統的技法，賦予作品以新的生命力和新的特色。