戲曲方面我喜歡三個劇種，京劇、越劇、黃梅戲。從聲腔上講，越劇委婉細膩，濃濃的南方韻味；黃梅戲秀美清麗，如民間小調，近似歌曲。我自小愛好音樂，接觸越劇黃梅戲是上世紀七十年代末，文化革命後，文藝作品放開，看電影接觸的，特喜歡，為此多次看電影，加深印象，還買了劇本。那時的越劇電影有《紅樓夢》、《追魚》、好象還有袁雪芬的《祥林嫂》；黃梅戲電影有《天仙配》、《女駙馬》。熟知了徐玉蘭的寶玉，王文娟的黛玉，王少舫的牛郎，嚴鳳英的織女。嚴鳳英死於文革，徐玉蘭去年去世。學越劇吐字方面有點體會，那就是江浙語吐字時舌尖一般抵著下牙。

越劇和黃梅戲都是中國五大劇種之一。都是來自華東地區的上海市和浙江省安徽省。中國地大物博，人口眾多，人的戲劇愛好各不相同。我認為黃梅戲，在祖國長城內外，大江南北很受歡迎，而越劇在某些地方受人青睞。一九五七年文化部把黃梅戲《天仙配》《女駙馬》《牛郎織女》搬上銀幕拍成電影，黃梅戲就名揚國內外，受到世界各華人民歡迎。現在在各國華人中，誰都知道中國有黃梅戲的劇種。黃梅戲受到歡迎，與安慶市羅嶺人嚴鳳英分不開的，她把湖北黃梅縣流傳的採茶戲，注入安慶地方語言，讓其唱腔更加豐滿園韻，而走紅唱響國內外。(本人觀點，僅供參考)。

越劇和黃梅戲是我最喜歡的兩個劇種，我本人比較欣賞這種富有江南特色的劇種，這兩個劇種有很多共通之處，比如都很接近普通話，音樂曲牌都趨向於流行音樂等。

拿最經典的《十八相送》唱段來說，越劇和黃梅戲對唱毫無壓力，而且也幾乎沒有違和感，而且在地域上，這兩個劇種離得也不遠，浙江和安徽兩省，還有很多交界的地方。

就越劇和黃梅戲而言，同為中國五大優秀劇種，其受眾群體不同，不過如果想要比較一下，我感覺除了音樂曲牌無法論高低之外，傳播度和熱度還是可以說一下的。

就這兩個劇種的流行度而言，黃梅戲要大於越劇的，比如在一個不關注這兩個劇種的普通人身上，他們聽的更多的還是黃梅戲的《天仙配》、《女駙馬》，而越劇就拿不出一出全國皆知的劇目來。

比如我在很小的時候，還沒正式接觸戲曲那會兒，就經常從電視機看到“樹上的鳥兒成雙對，綠水青山帶笑顏”、“為救李郎離家園，誰料皇榜中狀元”等唱詞，甚至都成了我們那裡小孩子的民謠，基本上誰都會唱。

但是越劇的傳播就沒有那麼廣了，雖然越劇的經典劇目也有很多，但基本很難從越劇中找出能夠與《天仙配》、《女駙馬》這樣的經典劇目相匹敵的劇目。

而且在上世紀五六十年代，黃梅戲傳入香港後，在香港迅速颳起了一陣黃梅戲電視劇、黃梅戲電影風，在短短的十年，香港有一百多部黃梅戲電視劇的問世。

我們熟知的《新白娘子傳奇》，就是上世紀九十年代，為了紀念黃梅戲電視劇而拍的。那時候在東南亞，也有很多黃梅戲戲迷。相比下來，越劇雖然近些年在國外也有傳播，但還沒到那種為人痴迷的狀態。

前面說了，黃梅戲有兩部經典劇目，但是這麼多年以來，彷彿黃梅戲給人的感覺就是這兩齣戲，除此之外很難再給人留下別的印象，近些年黃梅戲似乎也在日漸衰落。

而越劇則不同，越劇在浙江流傳甚廣，大大小小的劇團數千個，至今仍受很多人的喜歡，在浙江省，經常能看到走穴的民間越劇團到處演出，紅白喜事上也經常能看到他們的身影。

相比下來黃梅戲的熱度那就差太遠了，不說民間劇團，連官方劇團都沒多少了，而且除了皖南部分地區之外，其他地方很難見到黃梅戲的演出。

越劇幾乎在每個省份都有劇團，而黃梅戲幾乎在每個省份都沒有劇團，一個蒸蒸日上，一個日薄西山，儘管黃梅戲曾經也有過輝煌，但是現在真的是不行了。

不過越劇和黃梅戲各有各的優點，我的文章也只是一家之言，其實有很多人同時喜歡越劇和黃梅戲的，至於它們哪個更受喜歡？我想應該是各有千秋吧！

我先說越劇它是浙江的地方劇種，善於抒情，以唱為主，聲腔清悠婉麗，表演真切動人，極具江南之氣，越劇的舞臺藝術在注重內容美的同時，更加重形式的美感，美輪美奐的舞臺藝術真是美不勝收，著名的浙江小百花越劇團演出了色彩各異的劇目，老藝術家徐玉蘭與王文娟聯袂演出的《紅樓夢》《追魚》拍成戲曲電影，經久不衰，尹派傳人趙志剛的《沙漠王子》範瑞娟與傅全香的《梁山伯與祝英臺》家喻戶曉。

黃梅戲故鄉是安徽，用的也是安徽的語言，黃梅戲清爽易懂，唱腔淳樸流暢，以明快抒情見長，具有豐富的表現力，表演質樸細緻，以真實活潑著稱。老藝術家嚴鳳英的《牛郎織女》《天仙配》膾炙人口，之後湧現出一大批中青年演員，馬蘭黃新德的《龍女情》韓再芬的《孟麗君》等都是讓人稱讚不絕，

要不越劇與黃梅戲作比較，本人更青睞於黃梅戲，它來於民間，雅俗共賞以濃郁的生活氣息和清新的鄉土風味感染觀眾。越劇來於南方，語言的差異，劇中的唸白與劇情有些觀眾看不懂，有就對它失去了興趣。知道的有限不對之處見諒。

當然是黃梅戲了。因為黃梅戲的詞曲好懂些，流傳地域廣，而且祖國各地有許多愛好者和草臺班子。越劇起源於浙江紹興，流行於江浙滬部分地區，且表演時念唱難懂，全國各地流行較少，所以說華人對黃梅戲的認知度高於越劇。

黃梅戲之所以家喻戶曉，就因為它朗朗上口，容易傳唱，加上優美的旋律和眾多的故事情節，滿足了不同年齡層次觀眾的需求，應該說這些年來黃梅戲的影響力超過了越劇。反觀越劇，本來吳越細語就比較難聽的懂，要聽的懂越劇多少得懂一點浙江方言，要學唱越劇多少得會說點浙江話，所以這些都是影響越劇流傳的因素。

我覺得越劇臺詞，比黃梅戲臺詞更有意義，越劇臺詞情文並茂，越劇盤妻索妻，那些詞特別優美動人，柳義傳書，那些好詞，別路依依強割捨，天涯記憶在明月中，相逢竟是陌路人，忍將慧劍斬情絲。

黃梅戲發源於安徽、湖北一帶，經過歷代藝人的努力，嚴鳳英大師把黃梅戲發展為一個膾炙人口的大劇種，傳統劇目《天仙配》《女駙馬》《羅帕記》《牛郎織女》等深受觀眾喜愛。80、90年代，以馬蘭、黃新德、吳瓊、韓再芬、吳亞玲、楊俊等為代表的新一代黃梅戲領軍人物崛起，全國可謂無人不知黃梅戲。年輕一代裡，王琴、何雲、鄭玉蘭、吳美蓮、袁媛都比較優秀。

越劇雖然以紹興方言演唱，但越劇旋律優美、故事動人，不僅南方人民喜歡，許多北方戲迷也票越劇，水平很多還不錯。肯下這麼大功夫，可見對於越劇的熱愛。越劇院團巡演很多都排全國的，江浙滬、珠三角、雲貴川、湖北湖南，甚至到寧夏、新疆等等。越劇明星也比較多，除了創派老藝術家、中生代王君安、吳鳳花、陳飛、錢惠麗、李敏、茅威濤、張小君等，到年輕一些的張琳、楊婷娜、盛舒揚、王柔桑等，都是粉絲眾多的偶像級人物了。

這兩個劇種市場化比較明顯，觀眾發展的比較好，希望更新的一代表演時基本功再紮實一些、流派韻味再濃厚一些，再多出幾個戲曲明星。

天津梨園金秋戲曲展演要開始了，這也是天津人民看外地地方戲的好機會，有越劇和黃梅戲。

黃梅戲和越劇都是優秀劇種，各有特色。但非要比較的話，只要比較一下喜歡唱黃梅戲和喜歡唱越劇的人數就一目瞭然，可以說五比一吧！在東北在嶺南經常能聽到黃梅戲的聲音，也可以說在全國範圍內到處都有唱黃梅戲的！而越劇只在江浙盛行，最大範圍也只不過江淮之間，只因為難唱，更唱不準韻律，所以說受歡迎的當然是黃梅戲了。

當然是黃梅戲好聽！全國都喜歡！黃梅戲起源於湖北省的黃梅縣！發展於與黃梅縣隔壁的安慶市！越劇只是浙江、上海一帶喜歡！男的用女的演!越劇很討厭！

不是吐槽，我真這樣想，曾經我都非常喜歡，但後來當我因戲肝腸才斷時，我不再喜歡越劇，儘管我的耳朵仍然很喜歡，但心卻不再，因為都是女人在唱，我為誰落淚腸斷。無語！

毫無疑問

黃梅戲好聽

不過省黃演員不少 領導不行

看一個安慶市再芬黃梅劇院的發展

另人敬佩

韓再芬是各行各業學習的楷模

越劇和黃梅戲都在中國五大劇種之內，|各有其特色。黃梅戲由於曲調優美單一，唱詞白話易懂，人們普遍易於接受，因而喜歡的人較多。加上國家推出《天仙配》《女附馬》《牛郎織女》等戲曲節目，使黃梅戲幾乎家喻戶曉。OO越劇流派紛呈，以尹桂芳，範瑞娟，徐玉蘭，畢春芳，陸錦花，竺水招為代表的六大派負有盛名。曲目繁多。越劇多流行於江，浙，滬地區，由於方言味較重，難於推廣，甚至有很多人不知道什麼是越劇。就全國而言，因黃梅戲好聽通俗易懂，故喜歡的人較多。而越劇雖曲調優美，由於檔次高方言重，故喜歡的人較少。我個人是五大劇種都喜歡。

黃梅戲的唱腔旋律優美動聽，朗朗上口，經典唱段太多太多了，首先容易懂容易唱，容易流傳，越劇首先語言關就過不了，不看字幕根本聽不懂，而且即使學唱，我們北方人很難把握，黃梅戲南北方都能傳播，黃梅戲戲詞美，唱腔多種多樣都很美，黃梅戲的優秀男女演員更是太多了：張輝，黃新德，吳瓊，韓再芬，楊俊，馬蘭，餘淑平，趙章偉，袁媛，夏園園，鄭玉蘭，程丞，周源源，董家林，張小威，梅院軍，餘順，劉華，李文，鋸翔，馬丁，李萍，張小萍，劉國平，熊辰龍，孫娟，謝思琴，王剛，陳燕等等