多看看攝影方面的雜誌和網文，模仿裡面的攝影方法，多去戶外一些大的公園，看看情侶擺拍啊、婚紗攝影等等，創造機會和攝影師聊聊天，自己也可以去寫真館拍一組照片，親身感受一下，看看他們是怎麼工作的，這一切都會給你靈感，所謂靈感早期就是從模仿之中學習，拍的多了就有自己的心得，有自己的想法，靈感也就多了。

靈感這東西很奇妙，可以理解為你突然想出的一個好點子。但是這種好的靈感的出現，並不能說沒有任何緣由的，當然除去你天賦異稟的這種情況。對於攝影來說，拍出優秀的作品，這是一個漫長的學習過程，當你熟悉掌握並能運用那些攝影知識，拍的片子多了，總結出自己的經驗，更多的思考在攝影上，總之，靈感也許是突然閃現的，但它的出現一定是你在熟知某些事物的基礎之上。

攝影作為一門藝術，確實是需要靈感的，本人覺得在創作遇到瓶頸的時候，不妨試試這幾種方法來尋找靈感：

1、換一個新的環境。在固有的生活環境中待的時間久了，可能會產生視覺疲勞，特別對於攝影創作來說，會降低創作敏感性。這時候可以試著走出城市，到郊區、野外，或者換一個新的城市，或者找一個新的街區，總之，無論是遠的還是近的，試著換換眼前的景象，尋找一些新的人文氣息和新的環境座標，啟用腦中的創作細胞。

2、與不同型別的拍攝物件交流。雖然攝影創作的過程並非語言創作過程，但與不同拍攝物件加強交流溝通，會給攝影師帶來新的思維模式，針對不同拍攝物件拍出風格迥異的照片。拍攝物件所身處的人群、從事的工作、對事對人的態度等都會有不同之處，尋找他們身上可挖潛的亮點，找到創作的根源，就可以讓照片擁有靈魂。

3、從大師那裡學習。很多知名攝影大師的作品是具有很強藝術性和人文氣息的攝影佳作，多從他們那裡汲取養分，填補自己的創作空白，理解他們更高層次的攝影境界，也不失為一個尋找靈感的辦法。攝影大師的作品不能單純從表面上觀看，要結合更多創作背景、歷史環境來體會大師創作的靈感來源，從而也指導自己的創作方向。

4、換一個拍攝題材。如果您通常拍攝人像，不妨試著去拍一些風光；如果您通常拍攝產品，不放試著去拍攝一些人文；如果您通常拍攝紀實街拍，不放試著去拍攝一些影棚作品。換一個拍攝題材去嘗試，也許會發現新大陸，重新啟用創作熱情。

5、買一支新鏡頭。雖然器材的更換與作品好壞並不是線性關係，但是確實一個新的器材可以啟用新的攝影靈感。作為攝影愛好者，很多都同時是器材發燒友，這並不矛盾，新的器材代表著新的創作思路。您用慣裡超廣鏡頭拍攝大氣風光片，突然有一天您得到一支85mm大光圈定焦，您可能就發現，這與以往的創作方向完全不同，這支鏡頭的視角也許會激發您的創作角度。

無論用何種方法，藝術創作都需要靈感的引領，希望本回答中有適合您的靈感啟用術。

拿起相機拍的久了，總會有一個過程，特別是長時間拍攝一種照片時，例如人像，天天拍你甚至會感覺到厭倦，你需要新的東西來打動你，來刺激你的想法，你想要不一樣的東西，那麼，我們該如何去尋找靈感呢？這裡有一些建議，

第一，多看電影。

多看一些質量比較高的電影，例如【一代宗師】，觀察劇中的用光，構圖，拍攝角度，去學習，去思考。

第二，多走出去。

帶上你的相機，去好好的用心觀察這座城市，即使是一條每天都在走的石板路，清晨和黃昏的色調，也會讓它變的充滿吸引力，給你不一樣的感覺。

第三，多嘗試一些不同的視角。

從上往下，從下往上，利用前景，偷拍，抓拍，用特殊的視角去看東西，會給你不一楊的視覺效果，激發你的靈感。

第四，多看一些好的攝影作品。

這裡的看是指用心的看，帶想法的去看，以攝影師的視角去看，這幅作品換做自己會怎麼拍？會怎樣用光？構圖？差別在哪裡？

第五，多嘗試。

結合自己看到的東西，加上自己的想法，去嘗試，創作的過程中一定會激發你的靈感。

第六，熱愛攝影，享受攝影。

無論怎樣，攝影師都應該去享受那個拍攝的過程，保持愉悅的心情，你會看到更多不一樣的東西，不是嗎？

靈感也靈感思維。是指文藝或科技活動中瞬間產生的富有創造性的突發思維狀態。靈感是雖然是很個人的東西，但是也需要一定的基礎的。

事實上，不止攝影，對於很多事情，最好的方法就是：動手做。不斷的做，重複重複再重複。在“技術上正確”的拍攝手法上，不斷重複，突然靈光一閃，換了個角度，創造出最佳的照片。

所以多看多拍是避免不了的，在這過程中，可能就能找到你所謂的靈感。

多看，比如說高質量的電影、網站、書籍、論壇。這些應該在網上一搜一大把，我就不一一介紹了。

多拍，比如說我有一天約了個朋友下午出來聊天，我到的比他早了一點。在街上等他的時候，我就百無聊賴的拿出手機來隨拍。那天太陽很大，所以光影對比特別強烈。我就跑到旁邊的咖啡館，想從上往下拍，開始的時候大街上有行人有車，拍出來的照片很亂，慢慢的，找到了合適的構圖點，定下了主體，等待等待等待最後拍到了一張覺得還可以的照片

拍攝過程：

作品：

所以不要擔心錯過完美的照片，先拍嘛！在尋找靈感的同時，去享受這個過程，靈感通常就自然而然的出現了。

沒錯就這麼簡單，因為這是一種熱愛。在享受這個過程中，不斷的嘗試新的東西取悅自己，就會變得更有創意。各種以前從沒想過的構思都會出現，享受是對尋找靈感的關鍵。

攝影是一場生命的旅行，如果你只是把自己的創作賣錢的，可能會出現偏差；如果你只是出於真正的熱忱，那無論怎樣，都是你創作出來的型別和靈魂的作品。

這些不經意的小事，往往就是推動你攝影水平達到一個新高度的靈感。

拍出優秀作品靈感實在太容易了。

因為我們到現在無論電影還是攝影作品，不同空間地方不同攝影師都有很多優秀作品，這些都是我們靈感的源泉，問題就是你看到這個靈感，你有沒有能力去實現呢？

比如這個照片，拍過一定時間的照片人，都知道怎麼做。所謂靈感就是看到這個照片，我也想嘗試一下，但是我們換種方式去拍

靈感有了，問題這個背景如何實現？你學了ps了嗎？知道紋理如何疊加嗎？

所以靈感是不用擔心沒有的，現在很多攝影比賽都有很多優秀作品，足夠靈感了，我想表達就是你先把基礎技術學好，做到心中有數，技術到位了，根本不怕自己沒有靈感。所以現在先去努力把實現靈感的條件具備了，才是關鍵點！

攝影出優秀作品是非常難的一件事。需要具備:好的器材，充足的時間，足夠的金錢，豐富的知識。這都是首要硬體。置於怎樣去尋找靈感是“軟體"。我覺得多觀看別人的優秀作品，從中悟出一些道道。如張藝謀所有的作品，都值得細細品味。電影《紅高粱》裡的光影與人物塑造十分經典。每一個畫面都是一幅由靈感而得來的。靈感來自獨特的思維，與眾不同，有個性。與作畫，寫詩，作曲是一個道理。靈感也來自多創作，多總結。

靈感，來自於多拍，而不是靈光一現拿著手機相機就能拍下來了，所謂的靈感感覺不過是因為你看到了看疾眼快隨手拍下來了

靈感在攝影現場是靈機一動，拍出與其他攝者不一樣片。這需要你平時多思考，多拍攝。見一堆攝者絕不扎堆，退出尋找其他方位距離。下圖二位攝者，他們拍近景，絕沒想到自已在畫中，更沒想到拍成倒影。拍出成片，攝者在交流過程中就體現出來，表演已結束，拍到倒影者廖廖無幾，與眾不同，被拍者拍手稱讚。

攝影中的“靈感”，就是所謂的要具備讀萬卷書，行萬里路的閱歷。還要有點“天賦”。外出徒步或旅遊，需要攝影時。天氣的好壞，風景是否優美，拍攝角度的選擇，激情與信心，都會影響“靈感”油然而生的出現。

也可以多看看一些攝影論壇裡和新聞稿裡的照片，有時會有點新的收穫！

逗音號：1008961397

靈感來自於心靈，而人卻習慣了動腦。

要想保持創作靈感，唯有讓內心安靜下來，大腦停下來，讓心靈做主，這樣才能保持源源不斷的創作靈感。

每天給自己一個靜思的時間，免除外界打擾。什麼都不要想，什麼也不要做，只是安靜地坐著就可以了。當大腦不再妄動，靈感才容易顯現。

首先保持一份熱愛生活的心態，用心觀察身邊的事物，發現身邊的小美好。二是多出去走走，開闊視野，放鬆身心，保持保持良好心態。三是多學習，多看優秀作品，陶冶情操，學習攝影技巧。擁有一顆發現美的眼睛！

讀萬卷書， 行萬里路。攝影藝術和其它藝術一樣都來源於生活，都是人類生活中不可或缺的一部分。要想在攝影中保持靈感，首先就要熱愛生活。要滿懷感恩之心投入到火熱的生活中。所有的藝術都是生活所賜，攝影藝術就是火熱的生活的光影定格。二是，攝影的功夫是一個累積的過程。包括兩個方面，一方面是我們的學養，就是我們讀過多少書，讀過的書中就有多少靈感來源；另一方面，我們走過多少路，走過的多少路就有多少靈感來源。讀的書多了，走路多了，日積月累，就會形成我們獨特的視覺藝術靈感。正所謂，攝影只有半分鐘，靈感需有十年功。

對於技術上的所謂靈感，我個人覺得就是模仿—思考—歸納—再模仿。儘量選擇那些有名的攝影作品直接模仿，當然不是為了商業利益，只是為了能在模仿中體會創作者的良苦用心。模仿時不加判別，只是一味模仿，模仿一段時間後，要有意識選擇其他風格的作品繼續模仿，避免自己固守一隅。