《淚與笑》包含的散文詩的名稱如下：1、《花之歌》 《花之歌》是紀伯倫的散文詩集《組歌》中的一首，詩人用花的語言來敘述大自然的話語，文中盡顯“紀伯倫風格”中的輕柔、凝練、雋秀與清新。詩人透過花語的清新流露，構建了一幅大自然活生生的圖畫。2、《美之歌》《美之歌》表達了作者對於“美”的標準的審視與“美”的追求，表現出作者極高的藝術欣賞的能力與水平，是一篇美麗的藝術作品。3、《浪之歌》《浪之歌》中浪花對情侶海岸一往情深，愛得熱烈，愛得深沉。作者藉助海浪與海岸這對熱戀形象，曲折表達了他對祖國忠貞不渝的情感和火熱的戀情。4、《雨之歌》《雨之歌》這篇文章透過描述雨對海岸及世間萬物的滿腹愛情，刻畫了一個奉獻者和使者的形象，表現了作者對自然、生活的熱愛對無私的奉獻者的歌頌。5、《幸福之歌》《幸福之歌》表達了作者對於美好愛情與幸福生活的嚮往，其中既有對於磨難的描述，也有對於生活的美好追求。作品簡介：《淚與笑》(阿文音譯為Dam‘ah Wa lbtis mah/英譯為A Tear and a Smile)是紀伯倫第一批散文詩的合集，也是他寫得最美的散文詩集之一。加上"引子"和"結語"共有56篇作品，內容非常豐富；該集正式出版於1913年。本世紀第二個十年開始前後，紀伯倫已受到尼采哲學的影響，他對《淚與笑》中流露出的哀怨、痛苦和傾訴已經表示出否定態度，甚至對再次出版表示"愧怍不安"，但最終還是同意出版了。這一過程的前前後後在納希L·阿里德撰寫的序言中均有記載。《淚與笑》從一開始就展現了紀伯倫最關心的文學主題：愛與美，大自然，生命哲學，人道主義，社會批判，詩人的使命和孤獨，等等。這個集於中的全部散文詩作，已預示了紀伯倫一生的創作方向，也集中反映出紀伯倫的藝術風格發展趨勢。