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1 # 昊天說電影
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2 # ICAN美劇
周星馳：我演了一輩子喜劇，逗笑了全世界，卻仍然過不好這一生。
周星馳：我演了一輩子喜劇，逗笑了全世界，卻仍然過不好這一生。
最近抖音上有個影片很火，內容是這樣的：
一天，有個年輕人去看醫生。
他問醫生，"醫生，我為什麼不快樂呢？"
醫生告訴他，"在城的東邊有一個小丑，他能讓所有人笑……我想，他一定能幫助你的。"
年輕人沉默了一會兒，
只見他似笑非笑地揚了揚嘴角，卻垂下了眼眸，
"可是，我就是那個小丑啊。”
最後的配樂是一段痛苦聲嘶力竭的痛哭，讓人莫名的想哭。
明明痛苦卻要帶著笑臉面對他人，明明孤獨卻要假裝合群，帶著面具生活，這是現代人的通病吧。
就像有的人，明明演了一輩子喜劇，逗笑了全世界，卻仍然過不好這一生。
他就是，
周星馳。
一
一年一影帝，百年周星馳。
周星馳的偉大不言而喻。
帶梁朝偉一起去考TVB，結果梁朝偉考上了，自己卻三次考試才考上；
從龍套起家，到星仔到星爺；
從才華橫溢的演員導演到一些人口中的吝嗇小人；
周星馳有太多的話題。
小時候的成長環境，將影響一個人的一生，要真正瞭解周星馳，或許應該從他的小時候遭遇說起。
周星馳的母親凌寶兒，是早期大陸躲避饑荒逃到香港大軍中的一員。 當她逃到香港後，迫於現實生存壓力，嫁給了寧波青年周澤尚。貧賤夫妻百事哀，清貧的生活沒有給夫妻二人帶來相依為命的感覺，有的只是互相指責和謾罵。
1962年6月，周星馳出生在這沒有溫情的家庭中。
在大家眼中可怕的夫妻爭吵，卻在小小的周星馳心裡打下了喜劇的烙印，在周星馳眼中，父母的爭吵、對罵，甚至是大家都富有娛樂性，甚至很有看頭。
1969年冬天，周澤尚出軌坐實，凌寶兒與其離婚，獨自帶著3個孩子生活。獨自帶著3個孩子生活壓力更重了，凌寶兒不得不一個人打四份工來養大3個孩子。
小孩子不記事，對於成年人是苦難的生活，對孩子來說卻是快樂的童年時光。
小小的周星馳謹言，卻也不失調皮，話雖然少，卻崇拜英雄。
70年代開始，功夫片風靡起來，李小龍成為了世界華人的象徵，更是周星馳心裡的大英雄，於是我們可以在周星馳的多部電影裡面有模仿李小龍的片段。
少年周星馳，調皮，愛習武，崇拜李小龍，這也為後來進入演員這個行當打下了基礎。
二
香港電影的黃金時期來了。
1972年，悄悄在心裡發願要成為一個演員的周星馳，在一次看電影的途中偶遇梁朝偉，兩人聊天之後相見恨晚，成了要好的小夥伴。
兩人不但愛好相同，連崇拜的偶像也都是同一個——李小龍。都是出身單親家庭的兩人無話不說，甚至經常在一起排練演戲。
這個時候的梁朝偉性格孤僻，而周星馳則是頑皮叛逆，如今，二人的性格到好像調換了過來，星爺給人感覺孤僻，這或許都是他人生歲月的洗禮所沉澱下來的成熟與孤獨。
1981年，周星馳和梁朝偉都19歲了，同樣懷揣夢想立誓要在江湖創出一番名堂來。
一天，心潮彭拜的周星馳拉著梁朝偉一起報考了第11期的無線藝員訓練班。
萬萬沒想到，這次考試結果周星馳名落孫山，而被拉去陪考的梁朝偉卻順利透過考試。
原本信心滿滿的周星馳一臉懵逼，至此兩人事業上的差距被迅速拉大。
天意如此？或許命運需要多多打磨周星馳的性子。
未放棄夢想的周星馳接二連三的繼續參與考試，都是以失敗而告終，最終才在鄰家女孩當時TVB無線五虎之一的苗僑偉的太太戚美珍的幫助下，進入TVB，開啟自己的演藝夢想。
三
當週星馳如願以償進入TVB的時候，此時的梁朝偉已經得到了快速的發展，兩人的事業天差地別。這個時候的梁朝偉就像開掛了一樣，不止做了《430穿梭機》的主持人，還經常接拍廣告，拍電視劇。
1983年，TVB打造無線五虎，梁朝偉赫然在列，而這個時候的周星馳還是一個名不見經傳的小龍套。
這一年，梁朝偉作為主演拍攝《鹿鼎記》，周星馳被拉過來頂替成為新的主持人。
此時的周星馳是不是認為自己很失敗？
真的很難想象當時的周星馳怎樣的心境。
此時的周星馳，是黯然神傷還是自暴自棄？還是後來在《喜劇之王》中那段悲傷的自嘲：“屎，我是一坨屎，命比螞蟻便宜，你坐賓士我挖鼻屎。。。”
歷經磨難的周星馳在1987年出演了《生命之旅》，雖然是一個配角，但是他在拍攝過程中與萬梓良建立了良好的私人關係。
1988年，周星馳時來運轉，在萬梓良的強力推薦下，得遇李修賢賞識，出演電影《霹靂先鋒》中偷車賊偉仔一角，也是憑藉在該片中的精湛演出，他獲得了當年金馬獎最佳男配角。
十年磨一劍，霜刃未曾試。
而這次小試，周星馳終於等到認可。
從此一發不可收拾，從星仔走上星爺的道路。
四
讓我們回到1990年，這年，周星馳出演的電影《賭聖》，打破了香港電影票房紀錄。
1991年，《逃學威龍》再次打破紀錄。
而1992年，堪稱周星馳年，在這一年裡，他拍了8部電影，在年度十五大賣座影片中，他獨佔7個，而且前五名都是周星馳的電影。
此時的周星馳已經不再是扮演宋兵乙的龍套星仔，而是霸氣側漏的星爺。周星馳開創的無厘頭喜劇模式，被認為是票房的保證。
在電影界，周星馳和成龍、周潤發稱為“雙週一成”。足見江湖地位。
之後周星馳成立星輝公司，出產了《喜劇之王》、《食神》、《少林足球》、《功夫》等經典之作。
周星馳更是憑藉《少林足球》榮獲金像獎影帝。近些年的《西遊·降魔篇》、《西遊伏妖篇》、《美人魚》也全都取得了票房大滿貫！
獲得巨大成功的背後，是周星馳不斷追求完美的決心。也是因為這點帶來很多吐槽非議。
在演戲的過程中，為了表現一個完美的角色，即便是配角，周星馳也都是力求完美。追求完美必然導致苛刻，他不光對自己苛刻，對自己的演員、團隊、夥伴也都是十分苛刻。
這種對細節近乎完美的追求換來的除了完美的電影作品，還有部分夥伴對他變態的吐槽。跟隨周星馳多年的“黃金配角”黃一飛就曾罵周星馳是“片場暴君”，也被他的電影引路人李修賢罵忘恩負義在發達之後不認人。
但也因為如此追求極致完美的個性，這種近乎瘋癲的藝術表現形式，也獲得了觀眾和合作夥伴對周星馳一種新的尊敬。
五
周星馳在電影事業上取得的成就堪稱偉大，但感情問題是星爺的硬傷，至今依然單身。
小時候看電影，是捧腹大笑，如今再看周星馳，卻是無可奈克的傷痛感。
周星馳的第一任女友是羅慧娟，那時候周星馳還沒有什麼名氣。兩人在1987年因合作《蓋世豪俠》而結緣，隨後兩人開始了長達3年的地下戀。
在一次採訪中，談到兩人戀情時，羅慧娟興奮表示，願意給周星馳生小孩，不過周星馳卻用一句“神經病”回覆。後來隨著周星馳越來越紅，也越來越忙，聚少離多日子越來越多，加上傳聞周媽媽不太喜歡羅慧娟，倆人這段三年的戀情最終告以分手結束。
在這段感情裡，羅慧娟愛的瘋狂，周星馳愛的小心翼翼。在情愛面前，女人需要的是被疼愛被認可，而當時的周星馳怯怕因為戀情公佈被雪藏而對戀情躲躲藏藏，一段感情終於走到盡頭。
2012年，年僅45歲的羅慧娟因病離世，在羅慧娟去世後，有不少細心的網友發現在星爺的作品中卻發現很多羅慧娟的影子。
《功夫》裡黃聖依扮演的聾啞人跟羅慧娟的變聾經歷何其相似；
《西遊降魔篇》中舒淇扮演的段小姐與周星馳跟羅慧娟結緣的《蓋世豪俠》中扮演的段飛同姓，性格也跟羅慧娟扮演的李珠都有男人婆的一面；
還有，文章扮演的玄奘，在舒淇扮演的段小姐面前痴情告白麵前，卻神似般的回覆了一句“神經病”，像極了當年採訪中，當羅慧娟說出想為周星馳生孩子時，與周星馳回覆神經病的話，如出一轍；
就連段小姐說“女孩子閉眼睛就是讓你親她”也和當初在《蓋世豪俠》中，羅慧娟獻出熒幕初吻給周星馳時的扭捏姿態像極。
六
周星馳的感情之路一直坎坷。
劉鎮偉講過一個故事：“那年我和周星馳吃飯，他問，為什麼我那麼容易愛上一個女孩子?我說，你那不是愛，你那是花心。他沉默低頭吃飯。後來我才覺得，他只是太孤獨了。”
《大話西遊》裡面最經典的表白臺詞大家都會記得。
紫霞說“我的意中人是一位蓋世英雄,有一天他會身披金甲聖衣、駕著七彩祥雲來娶我。我猜中了開頭,卻猜不中這結局......”
至尊寶說“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年”。
我們閱遍周星馳參與編導的電影，不難發現，電影的男主人公總是處在對愛情兩難的抉擇中，在愛與不愛之間反覆糾結自我精神拷問，直到生死關頭才大徹大悟縱觀。
在《大話西遊》中，至尊寶對紫霞的情感從漠然到深情，直到紫霞為至尊寶赴死之時，才打破了至尊寶最後的情感防線；在《西遊降魔篇》裡，唐僧一心尋求大愛，唯恐陷入愛情小愛的陷阱，幾次三番怒懟段小姐的求愛表白，而當對方即將失去生命時，才說出“一萬年”的周氏經典告白。
七
偏執，讓周星馳痛失四段感情；
偏執，周星馳成為“片場暴君”；
因為偏執，周星馳被罵勢利小人；
也因為偏執，周星馳為大家創作了眾多經典作品。
李修賢是周星馳電影事業的伯樂，周星馳大紅後，他讓周星馳拍了《龍的傳人》《情聖》，片酬只有70萬，遠低於當時周星馳市場片酬800萬，周星馳受困於人情最終選擇疏遠李修賢，被李修賢大罵“忘恩負義”。
1992年，嘉禾投資王晶拍攝《少年李小龍》，王晶找到老搭檔周星馳想要一起合作，一開始周星馳提出64分（周星馳六王晶4），兩週後周星馳又提出73分，王晶雖然不樂意但還是同意了，沒想到一個月之後，周星馳再次調整要求82，王晶忍無可忍終於發火了。王晶說：“他雖然很有才華，但自私沒品。”
每一場戲，即便寫好了劇本、畫完了分鏡，可是一到了現場，周星馳還是會翻來覆去地折騰。盧正雨就每次在片場要被周星馳逮住問還有沒有更好的想法而緊張；杜琪峰跟周星馳合作《審死官》的時候也發飆稱“沒有下一次合作了”；黃一飛在拍《少林足球》鐵頭功片段的時候連續在頭上爆掉8個啤酒瓶，周星馳還是不滿意直到黃一飛被爆頭昏厥。
拍《功夫》時，周星馳邀洪金寶擔任武術指導。在之前已研究好了怎麼拍，一覺醒來之後，洪金寶發現之前商定好的一切都被否定的體無完膚，這樣的事情反覆發生之後，洪金寶終於忍不住大罵“不能只把自己當人，其他人都是狗！”兩人就此鬧翻。
八
有過痛苦，方知眾生痛苦；
有過執著，放下執著；
有過牽掛，了無牽掛。
周星馳偏執，執迷於電影作品比做人更重要，得罪了不少搭檔好友。
黃秋生說“你們只看見別人說周星馳，你們看見周星馳說過別人嗎？”
回頭來看，這些被星爺得罪的人，他們一生中最重要的最經典的角色，卻都是在周星馳的電影裡。
說到張柏芝，我們首先想到的是《喜劇之王》中的柳飄飄。
說到朱茵，我們首先想到的是《大話西遊》中的紫霞仙子。
說到苑瓊丹，我們首先想到的是《唐伯虎點秋香》中的石榴姐。
說到吳孟達，我們更是會想到他與星爺搭檔的無數經典角色。
更不要說盧正雨、李健仁（如花扮演者）、何文輝（醬爆）等。
在周星馳的生活中，除了電影，就好像沒有娛樂、社交和愛情的餘地。
王晶說：“周星馳的滄桑和憂鬱是從頭至尾的，他把所有的笑都留在了銀幕上，好像生活中你想看見他笑就得先付錢一樣。”
2013年，在和馬雲“天馬行空”的對話現場，有人問周星馳，什麼時候結婚？
周星馳停頓了很久，最後慢慢地說：“我看應該沒有機會了吧，我現在這個年紀，時間不多了。 有時候，你以為只是錯過了一個人，其實你錯過的是整個人生。”
周星馳說：“人老了，很多事情就看淡了。”
那個曾經無比偏執的周星馳，
心地終於一天天柔軟起來，
開始和身邊人和解，
與故人和解，與過去和解，
與自己和解，與生活和解。
從來的嬉笑怒罵，不過的埋藏的很深的假象。
在很多年前，周星馳立志要成為第二個李小龍，這麼多年過去，周星馳沒有成為第二個李小龍，但是他成為了獨一無二的“喜劇之王”。
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3 # 小生影院
那部帶有自傳性質的《喜劇之王》拍攝於1999年，彼時的周星馳已經在演藝圈摸爬滾打將近20年。從一個默默無聞的少兒節目主持人，到電視劇中的龍套演員，再到成為賣座巨星和商業大導演，周星馳實現了自己作品中小人物心中的“白日夢”。
這部《喜劇之王》正是周星馳從影經歷的寫照，也是他多年來純真夢想的真實記錄，影片中很多靈感都取材於周星馳自己的真實經歷。
周星馳在影片中繼續出演一位小人物，一個飽嘗世事辛酸卻仍痴迷於表演的臨時演員尹天仇。
尹天仇懷才不遇，醉心戲劇表演卻始終不得志，但他依然不屈不撓的找尋機會，不管戲分大小，他希望都能演出不同的層次感。
從周星馳飾演的臨時演員尹天仇身上，我們可以感受到他那時的生活狀態。
尹天仇換上神父服裝後就被莫文蔚所飾演杜娟兒一槍打死，但直到杜娟兒解決完所有壞人，尹天仇卻還在後面演“內心戲”，急得導演直喊“cut”，這個片段出自周星馳在83版《射鵰英雄傳》裡跑龍套的經歷。
片中一隻蟑螂蹦到尹天仇扮演的死屍上，可他還是一動不動，這段戲源自於周星馳拍攝電影《九品芝麻官》時的真事。
跑龍套的尹天仇雖然卑微渺小，但他卻從來沒有放棄自己的理想。就像電影的開頭，尹天仇對著波濤大喊地口號一樣：
努力，奮鬥！
可夢想在現實面前卻顯如此脆弱。
儘管他跑龍套得分外賣力認真，但依舊沒有人認可它的表演理論，更要命的是，他的專業精神卻被嘲諷成了一種累贅和一個諷刺。
為了磨練演技，他被迫蝸居在狹窄的出租屋裡，不停地苦讀《演員的自我修養》，還在街坊福利會開設戲劇訓練班。雖然幾乎沒有人捧場，但他依舊堅稱：
其實，我是一個演員。
電影中，張柏芝飾演的女主角柳飄飄曾經幾次提到他是“跑龍”套的，但每一次尹天仇都會鄭重其事地予以糾正。
這段情節舉重若輕般地揭開了影片的主題：
小人物的夢想與堅持。
尹天仇的心裡當然是十分痛苦的，但他又不得不在人們的一次次嘲笑聲中，固執地維護著自己的自尊，這是專屬於小人物的高光時刻。因為他還有夢想，他還能堅持，他只有選擇全力以赴。
從某種意義上說，《喜劇之王》是星爺對自己從影多年的一次階段性總結和回憶。
作為一部周星馳導演的作品，影片的娛樂性和思想性都達到了新的高度，從單純的搞笑喜劇趨於更為高階複雜的劇情電影。
他敏銳地捕捉到了小人物的喜怒哀樂，用一種笑中帶淚的方式詮釋普通人的夢想與堅持。
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4 # 辛迪伯伯
周星馳是中國影壇的標誌性人物，被譽為中國的卓別林。這個稱號也是實至名歸的。作為中國喜劇的代表人物，能撐起這個稱號的，舍周星馳其誰？
首先，他更像是喜劇電影的拓荒者，周氏喜劇電影的締造者，自我開創風格自成一派，所以後期他找別人來主演他的電影，我們總感覺缺一種味道。因為那是屬於周星馳的風格，沒有其他人可以駕馭。
其次，更難能可貴的是，他不是單純的喜劇，在他的喜劇外衣下，藏著的是深層悲劇核心。正如周星馳自己所說“我拍了很多悲劇，但你們都說那是喜劇。”喜劇是最難拍的，引人發笑很多喜劇演員都能達到，但是能在引你發笑的同時，還能讓你深思的就寥寥無幾了，但周星馳是其中之一，所以堪稱喜劇大師。
借用大家常說的一句話作為結尾“一年一影帝，百年周星馳”。
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5 # sc隨遇則安
看星爺電影長大的，以前給我們很多歡樂，但現在重溫，他扮演的或者主導的都是很傷感，比如說《長江七號》就把我這個大男人看的淚奔，他主導的《功夫》那算是巔峰之作，每句臺詞都是如此經典！
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6 # 範小見影視圈
看過《功夫》的朋友都知道里麵包租婆們住的地方即是以香港的九龍城寨為原型搭建的。這個世界聞名的以髒亂差著稱的城中村曾霸佔著九龍半島的黃金地段，雖然已經有不少專家學者都認同它重要的歷史文化意義，但在1993年它還是被拆除了。
這裡曾經是少年周星馳生活的地方。
在無數的訪談節目中，周星馳都毫不避諱地談起自己兒時困頓的家境，用拖鞋拍蟑螂、捨不得吃雞腿等等，所有這些在當下看來都是成功人士的人性化調味料，是讓普通人稍加感慨的小插曲。
但區別於《美人魚》中那些只知道享受生活、"豪"無人性的有錢人，周星馳並沒有忘記自己的過去，反而將其變成了能讓自己特立獨行的標誌。所以他的電影能真正打動平凡的我們，因為爆笑之餘總是那麼真實，感動過後又五味雜陳。
從麗的電視臺轉投到無線電視臺（TVB）之後，周星馳就去做節目主持人，他主持的《430》穿梭機欄目曾孵化了不少大明星，但當時的周星馳並沒有得到太多關注。
後來他又去了戲劇組，以前的好友梁朝偉已經是人人看好的小生了，而他還在跑龍套，比如在被奉為兒時經典的83版《射鵰英雄傳》中飾演匪兵甲，在發哥的《英雄本色》裡被一槍打死。
直到在李修賢的《雷霆先鋒》裡飾演了一個破有骨氣的古惑仔，這讓他獲得了當年金馬獎和金像獎的最佳男配提名。可以不是所有姓周的都能當週潤髮，相貌、身高、氣質還有運氣，都是能成為巨星的重要條件，得了獎的有多少人最後都籍籍無名下去，何況只是個提名呢。
時間來到了1990年，周星馳終於找到了專屬於自己的標籤，憑藉《一本漫畫闖天涯》他確立了看似雜亂無章、實則內裡傳統的無厘頭敘事風格。雖然當時不乏批評之聲，但一千多萬的票房（注意這時九十年代）著實驚豔，在資本主義社會，票房就是硬道理。有遠見的投資人們都覺得這顆衝出藩籬的周星星要大火了！
同年周星馳主演的《賭聖》獲得了四千多萬的超高票房，成為當年的香港票房冠軍。香港曾一度賭片風行，比如謝霆鋒老爸80年代就主演過電視劇《千王之王》，後來粗製濫造的太多，人們也就看膩了。而《賭聖》則另闢蹊徑，把無厘頭的喜劇和改良後的動作片元素加入進來，打破了型別類的界限壁壘， 一部片子滿足了多樣化需求，加上劉鎮偉、吳孟達等人的加盟，"周星馳電影"的獨特風格就此打響了名號。
之後的《賭俠》的僅次於《賭聖》，拿到了票房亞軍。然而港片最願扎堆，當時又一波賭片風潮興起，周星馳則選擇急流勇退，去開發更為市民化的喜劇路線。
1991年的《整蠱專家》可以說借鑑了不少好萊塢的電影，不過香港電影一直都善於"借鑑"，加上週星馳當紅炸子雞的號召力，這部片子在口碑和票房上也大獲成功。王晶和周星馳的"雙劍合璧"使得該片在無厘頭風格上更為出位，花樣百出的格式道具雖然簡單廉價，但正好契合了誇張的劇情和表演風格。
這一年周星馳和陳嘉上也開始合作，《逃學威龍》成為又一年度爆款，開啟了青春校園和黑幫警匪片雜糅的新型別，片中周星馳過了一把英雄癮，不過立即又用一個接一個的爆笑段子去消解劇情中的緊張感，鬆弛有度、臺詞機鋒，華語影史上還甚少如此好看、脫線、又不俗套的喜劇，周星馳成功打入了香港市民的生活，年女老少都開始愛他。
這一年是周星馳星運爆發的一年，這一年他與成龍、周潤發並稱為"雙週一成"，他不用當死跑龍套的，他也不用做周潤發， 他就是周星馳了。
這之後周星馳與杜琪峰、陳嘉上、王晶陸續合作了多部古裝片。他是《審死官》裡舌燦蓮花、絕頂聰明的宋世傑。
也是《鹿鼎記》裡油頭滑腦、機靈好色又義薄雲天、運氣爆棚的韋小寶。
他是《武狀元蘇乞兒》裡從不學無術到奮發圖強的蘇燦。
也是《唐伯虎點秋香》裡風流倜儻、勇敢追愛的大才子唐伯虎。
我們至今都能在電視上看到這些片子，裡面有奇絕的武功、詭異的點子、幽默的臺詞，以及梅豔芳、林青霞、李嘉欣、張敏、鞏俐等一眾女神。
1993年的神幻題材《濟公》算是一個節點，這部片子的票房並不理想，周星馳與合作的團隊也發生了不愉快。導演和演員都太優秀，太有掌控力，所以出走也是必然。
1994年他第一部自導自演的作品《中國產凌凌漆》問世，應為涉及政治敏感題材，這也可能是大陸觀眾最不熟悉地一部周星馳電影。不過他在粵語原版中貢獻了自己原聲哼唱的《李香蘭》，這也是難得聽見他在打熒幕上唱歌。
《破壞之王》也很好看，無論是魔鬼筋肉人還是斷水流大師兄，如今在各種表情包裡還經常看見。
同年他還出演王晶執導的《九品芝麻官之白麵包青天》，因為有"反腐"主題加持，這部片子想必是大陸觀眾最熟悉、播放量最多的一部周氏古裝片。該片貢獻了諸多經典人物形象，比如"不會武功"的常威、外出嫖娼的皇上、實力cos聖誕老人的徐錦江老師等等。
1995年上下兩部《大話西遊》遠在寧夏等處取景拍攝，大漠黃沙、古典神話、男婚女愛、悲喜交加。可能因為思維太過跳脫、情節太過曲折，該片當時在大陸和香港都票房慘淡。直到多年後，年輕人們從德里達的解構角度將其捧為神作，紫霞與至尊寶的愛情也被無數爛片炒了一遍又一遍。
同年，有一部周星馳生涯中最被忽視的電影誕生了，它就是《回魂夜》，雖然整個影片看上去都是在惡搞《殺手萊昂》，但這部打著喜劇名號的鬼片做到了真正的恐怖。在如重慶大廈一樣的樓房中，人與鬼傻傻分不清。片中有句臺詞"快放手吧，要不我們倆都得死"其實就是劉鎮偉和周星馳合作的現實寫照。
《百變星君》由葉偉民操刀，劇情還算流暢，以四眼鋼牙妹亮相的梁詠琪著實可愛。這部片子斬獲了當年香港票房季軍，總算挽回了之前幾部的不佳戰績。
1996年的《大內密探零零發》也是沿著古裝探案的路子，捎帶著諷刺了一把金像獎；
《食神》將香港的飲食文化發揚光大，不少內地朋友就是從這部片子裡知道了撒尿牛丸和蘿蔔牛仔的美味。
1997年是香港的歷史轉折點，也是香港電影的一個時代節點。《97家有喜事》拉來了一大幫明星給大家拜年。《算死草》算是民國題材的新嘗試；《行運一條龍》中規中矩。總之，1997年的周星馳什麼都想嘗試、什麼都敢嘗試，這也許也算是一場"末世"狂歡吧。
1999年，周星馳拍攝了《喜劇之王》，也就是今年賀歲檔要上的這部《新喜劇之王》的原版。關於這部電影哪怕用一整篇來分析都不為過，只能說看懂《喜劇之王》的人都是有故事、有閱歷的人，而那些故事和閱歷皆來自於庶民打拼的辛酸與底層奮鬥的不易。
同年還有一部《千王之王2000》上映，不過是告訴世人賭片風頭已過，炒冷飯已無意義。
到了新千年，他自導自演的《少林足球》大放異彩，題材勵志、技法老練，更有高科技的加持，票房與獎項接踵而來，金像獎終於向星爺伸出了橄欖枝，而這時他的目光早已不再停留於香港。
2004年起其自編自導自演的《功夫》問世，不僅在兩岸三地引起轟動，在國際上也被受矚目，北美和歐洲的票房都很出眾。這部片子既有傳統出世、入世的思想，又有平民英雄的成長史，再回首九龍城寨，早已過眼雲煙。
2005年的《長江7號》成功推出了這個卡通萌寵，在"喜羊羊"和"熊大熊二"風潮之前這個黃綠相間、頭頂天線的大眼仔俘獲了眾多小朋友們的小心心。
2013年的《西遊·降魔篇》打破了多項華語電影票房紀錄，周星馳也功成身退於幕後，從以前任用內地花旦，到這次以內地小生和實力演員挑大樑，星爺再次證明了自己的影響力，人們紛紛喊出了"欠星爺一張電影票"的口號。
2017年的《西遊·伏妖篇》其實更像是一部徐克作品，我想以後他倆應該不會合作了。
馬上，《新喜劇之王》要來了，這樣"全大陸"的班底究竟能不能重現昔日的輝煌還不好說，畢竟經典的意義就在於其難以複製的魅力。不過，也實在沒必要再提什麼"還電影票"的梗。從周星馳到周星星再到星爺，一路走來他對小人物心懷悲憫，既沒有忘記自己曾經的自己，也不偽裝如今的自己，這就夠了。
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7 # houyistar
是的，作為一個普通人來看周星馳，他確實很不容易 ，不誇張的說：周星馳在中國電影裡已經是個傳奇，他的電影不主流 不刻意討好觀眾 甚至在電影製作上有點粗製濫造，但是呢，他憑著經典的臺詞 無厘頭的表演方式 人物內心的演繹 從真正小人物的角度看世界這些方面都做到了極致，可以說近三十年來沒有人能超越他，更重要的是 他對於電影的認真度幾乎是瘋狂，每一個鏡頭都必須達到他想要的那種程度才可以，所以才有這麼多的演員不堪周星馳的要求，撕毀合同 拒絕合作 罵其不是人等等等等，這些大家從各個渠道都能瞭解到一二。
古往今來，所有業界的翹楚 大咖哪個不是性情異於一般人的，再加上他出身不高 我認為他經歷的坎坷我們常人是無法理解的，一個人在鏡頭裡面是多麼的搞笑 多麼的歡樂，偏偏本人確是嚴肅 刻板一點也不好笑的人，說真的依我的腦子 我是沒有辦法想象的出來 這究竟是一個什麼樣的人，所以在電影界裡我只能用偉大來形容他。
說了那麼多，還忘記一點 就是這麼一個優秀 突出 偉大的電影人 他偏偏還是一個愛心家 為了不相干的人他都能去捐獻骨髓，這…………………………我沒有詞語來形容了，所以我只想用傳奇送給周星馳，偏偏我們很多人還質疑他 貶低他 ，我本人平時會經常看一些新聞之類的 不管是正面的 負面的永遠都有一些人在底下爭吵不休，罵罵咧咧，我想這或許是我們這些普通人應該反省的，最後我想說一句，很高興能生活在有不少傳奇人物出現的時代，才讓我能在精神上能有所瞻仰，有所安慰，傳奇多了 他仍是傳奇 不能因為傳奇多了而去忽視他的成就和努力。謝謝
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8 # 牛牛DIY手工
周星馳的《新喜劇之王》拍的是一個小人物成功的故事，是一個勵志的故事，我覺得是有情懷、積極向上。好多人看了以後出現了兩極分化，有的被感動，有的說賣情懷沒有市場了。
其實每部電影都有它的情懷，如果還是抱著無厘頭搞笑的心態去看周星馳的這部電影，會很失望。因為無厘頭搞笑只有周星馳去演才會有這個效果，而《新喜劇之王》是周星馳當導演，他拍這部電影是想表達一個跑龍套的女青年如何透過自己的奮鬥實現明星夢。
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9 # 剪刀手呆呆醬
首先非常感謝在這裡能為你解答這個問題，讓我帶領你們一起走進這個問題，現在讓我們一起探討一下。
周星馳：我演了一輩子喜劇，逗笑了全世界，卻仍然過不好這一生。
周星馳：我演了一輩子喜劇，逗笑了全世界，卻仍然過不好這一生。
最近抖音上有個影片很火，內容是這樣的：
一天，有個年輕人去看醫生。
他問醫生，"醫生，我為什麼不快樂呢？"
醫生告訴他，"在城的東邊有一個小丑，他能讓所有人笑……我想，他一定能幫助你的。"
年輕人沉默了一會兒，
只見他似笑非笑地揚了揚嘴角，卻垂下了眼眸，
"可是，我就是那個小丑啊。”
最後的配樂是一段痛苦聲嘶力竭的痛哭，讓人莫名的想哭。
明明痛苦卻要帶著笑臉面對他人，明明孤獨卻要假裝合群，帶著面具生活，這是現代人的通病吧。
就像有的人，明明演了一輩子喜劇，逗笑了全世界，卻仍然過不好這一生。
他就是，
周星馳。
一
一年一影帝，百年周星馳。
周星馳的偉大不言而喻。
帶梁朝偉一起去考TVB，結果梁朝偉考上了，自己卻三次考試才考上；
從龍套起家，到星仔到星爺；
從才華橫溢的演員導演到一些人口中的吝嗇小人；
周星馳有太多的話題。
小時候的成長環境，將影響一個人的一生，要真正瞭解周星馳，或許應該從他的小時候遭遇說起。
周星馳的母親凌寶兒，是早期大陸躲避饑荒逃到香港大軍中的一員。 當她逃到香港後，迫於現實生存壓力，嫁給了寧波青年周澤尚。貧賤夫妻百事哀，清貧的生活沒有給夫妻二人帶來相依為命的感覺，有的只是互相指責和謾罵。
1962年6月，周星馳出生在這沒有溫情的家庭中。
在大家眼中可怕的夫妻爭吵，卻在小小的周星馳心裡打下了喜劇的烙印，在周星馳眼中，父母的爭吵、對罵，甚至是大家都富有娛樂性，甚至很有看頭。
1969年冬天，周澤尚出軌坐實，凌寶兒與其離婚，獨自帶著3個孩子生活。獨自帶著3個孩子生活壓力更重了，凌寶兒不得不一個人打四份工來養大3個孩子。
小孩子不記事，對於成年人是苦難的生活，對孩子來說卻是快樂的童年時光。
小小的周星馳謹言，卻也不失調皮，話雖然少，卻崇拜英雄。
70年代開始，功夫片風靡起來，李小龍成為了世界華人的象徵，更是周星馳心裡的大英雄，於是我們可以在周星馳的多部電影裡面有模仿李小龍的片段。
少年周星馳，調皮，愛習武，崇拜李小龍，這也為後來進入演員這個行當打下了基礎。
二
香港電影的黃金時期來了。
1972年，悄悄在心裡發願要成為一個演員的周星馳，在一次看電影的途中偶遇梁朝偉，兩人聊天之後相見恨晚，成了要好的小夥伴。
兩人不但愛好相同，連崇拜的偶像也都是同一個——李小龍。都是出身單親家庭的兩人無話不說，甚至經常在一起排練演戲。
這個時候的梁朝偉性格孤僻，而周星馳則是頑皮叛逆，如今，二人的性格到好像調換了過來，星爺給人感覺孤僻，這或許都是他人生歲月的洗禮所沉澱下來的成熟與孤獨。
1981年，周星馳和梁朝偉都19歲了，同樣懷揣夢想立誓要在江湖創出一番名堂來。
一天，心潮彭拜的周星馳拉著梁朝偉一起報考了第11期的無線藝員訓練班。
萬萬沒想到，這次考試結果周星馳名落孫山，而被拉去陪考的梁朝偉卻順利透過考試。
原本信心滿滿的周星馳一臉懵逼，至此兩人事業上的差距被迅速拉大。
天意如此？或許命運需要多多打磨周星馳的性子。
未放棄夢想的周星馳接二連三的繼續參與考試，都是以失敗而告終，最終才在鄰家女孩當時TVB無線五虎之一的苗僑偉的太太戚美珍的幫助下，進入TVB，開啟自己的演藝夢想。
三
當週星馳如願以償進入TVB的時候，此時的梁朝偉已經得到了快速的發展，兩人的事業天差地別。這個時候的梁朝偉就像開掛了一樣，不止做了《430穿梭機》的主持人，還經常接拍廣告，拍電視劇。
1983年，TVB打造無線五虎，梁朝偉赫然在列，而這個時候的周星馳還是一個名不見經傳的小龍套。
這一年，梁朝偉作為主演拍攝《鹿鼎記》，周星馳被拉過來頂替成為新的主持人。
此時的周星馳是不是認為自己很失敗？
真的很難想象當時的周星馳怎樣的心境。
此時的周星馳，是黯然神傷還是自暴自棄？還是後來在《喜劇之王》中那段悲傷的自嘲：“屎，我是一坨屎，命比螞蟻便宜，你坐賓士我挖鼻屎。。。”
歷經磨難的周星馳在1987年出演了《生命之旅》，雖然是一個配角，但是他在拍攝過程中與萬梓良建立了良好的私人關係。
1988年，周星馳時來運轉，在萬梓良的強力推薦下，得遇李修賢賞識，出演電影《霹靂先鋒》中偷車賊偉仔一角，也是憑藉在該片中的精湛演出，他獲得了當年金馬獎最佳男配角。
十年磨一劍，霜刃未曾試。
而這次小試，周星馳終於等到認可。
從此一發不可收拾，從星仔走上星爺的道路。
四
讓我們回到1990年，這年，周星馳出演的電影《賭聖》，打破了香港電影票房紀錄。
1991年，《逃學威龍》再次打破紀錄。
而1992年，堪稱周星馳年，在這一年裡，他拍了8部電影，在年度十五大賣座影片中，他獨佔7個，而且前五名都是周星馳的電影。
此時的周星馳已經不再是扮演宋兵乙的龍套星仔，而是霸氣側漏的星爺。周星馳開創的無厘頭喜劇模式，被認為是票房的保證。
在電影界，周星馳和成龍、周潤發稱為“雙週一成”。足見江湖地位。
之後周星馳成立星輝公司，出產了《喜劇之王》、《食神》、《少林足球》、《功夫》等經典之作。
周星馳更是憑藉《少林足球》榮獲金像獎影帝。近些年的《西遊·降魔篇》、《西遊伏妖篇》、《美人魚》也全都取得了票房大滿貫！
獲得巨大成功的背後，是周星馳不斷追求完美的決心。也是因為這點帶來很多吐槽非議。
在演戲的過程中，為了表現一個完美的角色，即便是配角，周星馳也都是力求完美。追求完美必然導致苛刻，他不光對自己苛刻，對自己的演員、團隊、夥伴也都是十分苛刻。
這種對細節近乎完美的追求換來的除了完美的電影作品，還有部分夥伴對他變態的吐槽。跟隨周星馳多年的“黃金配角”黃一飛就曾罵周星馳是“片場暴君”，也被他的電影引路人李修賢罵忘恩負義在發達之後不認人。
但也因為如此追求極致完美的個性，這種近乎瘋癲的藝術表現形式，也獲得了觀眾和合作夥伴對周星馳一種新的尊敬。
五
周星馳在電影事業上取得的成就堪稱偉大，但感情問題是星爺的硬傷，至今依然單身。
小時候看電影，是捧腹大笑，如今再看周星馳，卻是無可奈克的傷痛感。
周星馳的第一任女友是羅慧娟，那時候周星馳還沒有什麼名氣。兩人在1987年因合作《蓋世豪俠》而結緣，隨後兩人開始了長達3年的地下戀。
在一次採訪中，談到兩人戀情時，羅慧娟興奮表示，願意給周星馳生小孩，不過周星馳卻用一句“神經病”回覆。後來隨著周星馳越來越紅，也越來越忙，聚少離多日子越來越多，加上傳聞周媽媽不太喜歡羅慧娟，倆人這段三年的戀情最終告以分手結束。
在這段感情裡，羅慧娟愛的瘋狂，周星馳愛的小心翼翼。在情愛面前，女人需要的是被疼愛被認可，而當時的周星馳怯怕因為戀情公佈被雪藏而對戀情躲躲藏藏，一段感情終於走到盡頭。
2012年，年僅45歲的羅慧娟因病離世，在羅慧娟去世後，有不少細心的網友發現在星爺的作品中卻發現很多羅慧娟的影子。
《功夫》裡黃聖依扮演的聾啞人跟羅慧娟的變聾經歷何其相似；
《西遊降魔篇》中舒淇扮演的段小姐與周星馳跟羅慧娟結緣的《蓋世豪俠》中扮演的段飛同姓，性格也跟羅慧娟扮演的李珠都有男人婆的一面；
還有，文章扮演的玄奘，在舒淇扮演的段小姐面前痴情告白麵前，卻神似般的回覆了一句“神經病”，像極了當年採訪中，當羅慧娟說出想為周星馳生孩子時，與周星馳回覆神經病的話，如出一轍；
就連段小姐說“女孩子閉眼睛就是讓你親她”也和當初在《蓋世豪俠》中，羅慧娟獻出熒幕初吻給周星馳時的扭捏姿態像極。
六
周星馳的感情之路一直坎坷。
劉鎮偉講過一個故事：“那年我和周星馳吃飯，他問，為什麼我那麼容易愛上一個女孩子?我說，你那不是愛，你那是花心。他沉默低頭吃飯。後來我才覺得，他只是太孤獨了。”
《大話西遊》裡面最經典的表白臺詞大家都會記得。
紫霞說“我的意中人是一位蓋世英雄,有一天他會身披金甲聖衣、駕著七彩祥雲來娶我。我猜中了開頭,卻猜不中這結局......”
至尊寶說“曾經有一份真誠的愛情放在我面前，我沒有珍惜，等我失去的時候我才後悔莫及，人世間最痛苦的事莫過於此。如果上天能夠給我一個再來一次的機會，我會對那個女孩子說三個字：我愛你。如果非要在這份愛上加上一個期限，我希望是……一萬年”。
我們閱遍周星馳參與編導的電影，不難發現，電影的男主人公總是處在對愛情兩難的抉擇中，在愛與不愛之間反覆糾結自我精神拷問，直到生死關頭才大徹大悟縱觀。
在《大話西遊》中，至尊寶對紫霞的情感從漠然到深情，直到紫霞為至尊寶赴死之時，才打破了至尊寶最後的情感防線；在《西遊降魔篇》裡，唐僧一心尋求大愛，唯恐陷入愛情小愛的陷阱，幾次三番怒懟段小姐的求愛表白，而當對方即將失去生命時，才說出“一萬年”的周氏經典告白。
七
偏執，讓周星馳痛失四段感情；
偏執，周星馳成為“片場暴君”；
因為偏執，周星馳被罵勢利小人；
也因為偏執，周星馳為大家創作了眾多經典作品。
李修賢是周星馳電影事業的伯樂，周星馳大紅後，他讓周星馳拍了《龍的傳人》《情聖》，片酬只有70萬，遠低於當時周星馳市場片酬800萬，周星馳受困於人情最終選擇疏遠李修賢，被李修賢大罵“忘恩負義”。
1992年，嘉禾投資王晶拍攝《少年李小龍》，王晶找到老搭檔周星馳想要一起合作，一開始周星馳提出64分（周星馳六王晶4），兩週後周星馳又提出73分，王晶雖然不樂意但還是同意了，沒想到一個月之後，周星馳再次調整要求82，王晶忍無可忍終於發火了。王晶說：“他雖然很有才華，但自私沒品。”
每一場戲，即便寫好了劇本、畫完了分鏡，可是一到了現場，周星馳還是會翻來覆去地折騰。盧正雨就每次在片場要被周星馳逮住問還有沒有更好的想法而緊張；杜琪峰跟周星馳合作《審死官》的時候也發飆稱“沒有下一次合作了”；黃一飛在拍《少林足球》鐵頭功片段的時候連續在頭上爆掉8個啤酒瓶，周星馳還是不滿意直到黃一飛被爆頭昏厥。
拍《功夫》時，周星馳邀洪金寶擔任武術指導。在之前已研究好了怎麼拍，一覺醒來之後，洪金寶發現之前商定好的一切都被否定的體無完膚，這樣的事情反覆發生之後，洪金寶終於忍不住大罵“不能只把自己當人，其他人都是狗！”兩人就此鬧翻。
八
有過痛苦，方知眾生痛苦；
有過執著，放下執著；
有過牽掛，了無牽掛。
周星馳偏執，執迷於電影作品比做人更重要，得罪了不少搭檔好友。
黃秋生說“你們只看見別人說周星馳，你們看見周星馳說過別人嗎？”
回頭來看，這些被星爺得罪的人，他們一生中最重要的最經典的角色，卻都是在周星馳的電影裡。
說到張柏芝，我們首先想到的是《喜劇之王》中的柳飄飄。
說到朱茵，我們首先想到的是《大話西遊》中的紫霞仙子。
說到苑瓊丹，我們首先想到的是《唐伯虎點秋香》中的石榴姐。
說到吳孟達，我們更是會想到他與星爺搭檔的無數經典角色。
更不要說盧正雨、李健仁（如花扮演者）、何文輝（醬爆）等。
在周星馳的生活中，除了電影，就好像沒有娛樂、社交和愛情的餘地。
王晶說：“周星馳的滄桑和憂鬱是從頭至尾的，他把所有的笑都留在了銀幕上，好像生活中你想看見他笑就得先付錢一樣。”
2013年，在和馬雲“天馬行空”的對話現場，有人問周星馳，什麼時候結婚？
周星馳停頓了很久，最後慢慢地說：“我看應該沒有機會了吧，我現在這個年紀，時間不多了。 有時候，你以為只是錯過了一個人，其實你錯過的是整個人生。”
周星馳說：“人老了，很多事情就看淡了。”
那個曾經無比偏執的周星馳，
心地終於一天天柔軟起來，
開始和身邊人和解，
與故人和解，與過去和解，
與自己和解，與生活和解。
從來的嬉笑怒罵，不過的埋藏的很深的假象。
在很多年前，周星馳立志要成為第二個李小龍，這麼多年過去，周星馳沒有成為第二個李小龍，但是他成為了獨一無二的“喜劇之王”。
在以上的分享關於這個問題的解答都是個人的意見與建議，我希望我分享的這個問題的解答能夠幫助到大家。
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10 # GaoYan小帆
星爺的電影可也說是從小陪伴我們一起成長，他的電影很多人看的不是一遍兩遍，可每一遍都給了我們不一樣的感受。而我們細思星爺的電影為何能給我們帶來如此大的藝術享受呢？
（電影中的星爺）
一個人的成功很大程度上離不開當時的時代背景。星爺的電影主要出產在90年代，那時我們才改革開放十幾年，當時很多的觀念都是保守，藝術領域更注重嚴肅性和邏輯性，容不得天馬行空的想象。就連當時《西遊記》的女演員演妖怪，露出了肩和大腿都感覺失身似的受到奇恥大辱的年代裡。星爺的電影一反嚴肅性，也無厘頭和無邏輯性的叛逆贏取大批觀眾的心。
星爺電影中角色的經典塑造。想起他的電影同時也會想起如花 包租婆 等一大批深入人心的配角。同時星爺演繹的那種小人物為夢想努力，擊中了那個時代很多年輕人的心；不管是面對愛情的至尊寶，還是在校園裡吊二都周星星，更或者是永不言敗的周星馳，都有我們相似的影子。
更重要的一點是星爺個人的努力，星爺從小就有演藝夢。曾拉著梁朝偉一起報考香港無線電班，有心報考的星爺考不上，無心入行的梁朝偉先入行。前期在夢想的破碎中，使星爺的電影能讓人感受到人物面臨生活的困難，心理的壓抑，最終釋放從中獲得巨大的心理快感。
回覆列表
如果要寫一部中國現代電影史，周星馳必定是一個怎麼也繞不過去的名字。
周星馳1962年出生於香港的窮人區，七歲時父母離婚，他是跟著母親凌寶兒長大的，這段童年的經歷也造就了他較為孤僻的性格。
1980年周星馳就進入了麗的電視臺，做主持人，拍電視，跑龍套，反正一直都不受重視。這個冷板凳長成一坐就是8年，直到1988年才轉向電影。然後又得到李修賢的賞識，出演了李修賢主演的電影《霹靂先鋒》，這部電影為他贏得了他人生的第一個獎盃——臺灣金馬獎最佳男配角。然而等他再一次獲獎，那已經是21世紀的事情了，雖然周星馳獲獎並不多，但是絲毫沒有影響他在觀眾心目中的地位。
自1990的《一本漫畫闖天涯》開始，周星馳確定了自己獨一無二的無厘頭表演風格，然後就開始了他開掛一般都的喜劇電影人生。只要說到喜劇電影，我想大家的第一反應肯定都是周星馳，不做第二人想。
周星馳自1988年出演第一部銀幕處女作《捕風漢子》至今，已從影31年來。回首這31年，周星馳給大家帶來了無盡的快樂和數不盡的代表作。
相信不少九零後的朋友都看過有關於周星馳出演的電影，甚至是有很多人都把周星馳當作是自己的偶像，當然，許許多多八零後或者是七零後的朋友也都或多或少的看過有關於周星馳的電影，他出演的電影不僅詼諧幽默，在電影裡面無時無刻不再向人們傳達著一種精神和品質，這些在小編小的時候並沒有發現，不過，現在拿出來周星馳的電影再去回味一下，發現能夠收穫到很多不一樣的東西。
相信不少朋友在向自己心儀的物件進行表白或者說情話的時候，會把周星馳當年出演孫悟空的那部電影中的一些臺詞拿出來，“如果上天再給你一次機會，我願對那個女孩說出那三個字——我愛你”，當然，也有很多朋友已經把當時電影中非常經典的臺詞已經改過了，不過，我們終究是受到了周星馳出演孫悟空這個形象的影響。
當之無愧的喜劇之王
周星馳是中國影壇的標誌性人物，被譽為中國的卓別林。這個稱號也是實至名歸的。作為中國喜劇的代表人物，能撐起這個稱號的，舍周星馳其誰？
首先，他更像是喜劇電影的拓荒者，周氏喜劇電影的締造者，自我開創風格自成一派，所以後期他找別人來主演他的電影，我們總感覺缺一種味道。因為那是屬於周星馳的風格，沒有其他人可以駕馭。
其次，更難能可貴的是，他不是單純的喜劇，在他的喜劇外衣下，藏著的是深層悲劇核心。正如周星馳自己所說“我拍了很多悲劇，但你們都說那是喜劇。”喜劇是最難拍的，引人發笑很多喜劇演員都能達到，但是能在引你發笑的同時，還能讓你深思的就寥寥無幾了，但周星馳是其中之一，所以堪稱喜劇大師。
周星馳的喜劇一直致力於小人物的描寫，《喜劇之王》是其中的代表作，也是周星馳的自況，周星馳不就是我們心目中的喜劇之王嗎？小人物與命運抗爭一直是他表現的主題，卑微的身份承載不了遠大的夢想，夢想與現實的反差自然造成了喜劇的效果，而在這個笑的背後，更是小人物的心酸和無奈。最近周星馳的一部新電影《新喜劇之王》是由周星馳執導的喜劇電影，由王寶強、鄂靖文、張全蛋等領銜主演，於2019年2月5日在中國內地上映。
該片講述了當了十幾年的龍套的小鎮大齡女青年如夢努力追逐演員夢想的故事。別看票房不高，但是這部電影的成本太低了，片方也是賺的盆滿缽滿，其實除了投資方以外還有很多中小型投資者，也在默默跟著星爺悶聲發大財，其中最為震驚的就是來自杭州的吳女士，吳女士作為一名準媽媽，孩子已經有7個月了，為了孩子的健康著想，吳女士一直待業在家，一次偶然的機會在公-重-平-臺-“天日影視”瞭解後，吳女士在沒和丈夫商量的情況下，擅自做主為《新喜劇之王》投資了15萬，按照如今的票房趨勢，吳女士最終可以收穫近100萬投資收益，這相當於吳女士一家3年的淨收入。實至名歸的票房王者
有關於周星馳的家境，其實他也是一個蠻可憐的人，從小就需要學會如何去承擔家庭沉重的負擔，為的就是能夠讓自己的家人能夠生活的好一些。當然，周星馳的這種努力拼搏和現在很多在外面打工的人們很像，都是在為了這個家庭，能夠讓自己的孩子和父母生活得更好一些，所以自己在外面不管受了多大的苦都要學著去忍受，每次和家裡人打電話的時候，和他們說的也都是自己在外面的無限風光，自己在外面所受到的苦，自己默默的去接受。
毫無疑問，周星馳在票房方面是實至名歸的王者。最誇張的一年——1992年，香港票房排行榜前五全是周星馳的電影，因此那一年被稱為周星馳年。
當然現在國內票房最高記錄屬於戰狼二，但是如果哪天周星馳自己主演一部電影，打破戰狼二的記錄，我覺得是毫無疑問的。
流行文化的引領者
周星馳的影響不僅在於電影，而還涉及到流行文化領域，甚至有學者把他稱之為“周星馳現象”。
他的電影金句頻出，因為他，我們把狗稱之為“旺財”，因為他，我們把我們把蟑螂稱之為“小強”，因為他，我們知道了什麼叫“躺著也中槍”，因為他，我們知道了“做人如果沒有夢想，那和鹹魚有什麼區別？”……太多太多，我們每個人都能說出幾句周星馳電影中的臺詞，這就叫做影響，讓你在潛移默化之中把他的臺詞應用於你的生活。
借用大家常說的一句話作為結尾“一年一影帝，百年周星馳”。