落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。
出自：《滕王閣序》是唐代文學家王勃於上元二年（675年）所創作的一篇駢文。
原文節選：
披繡闥，俯雕甍，山原曠其盈視，川澤紆其駭矚。閭閻撲地，鐘鳴鼎食之家；舸艦迷津，青雀黃龍之舳。
雲銷雨霽，彩徹區明。落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱，雁陣驚寒，聲斷衡陽之浦。
譯文：
推開雕花精美的閣門，俯視彩飾的屋脊，山峰平原盡收眼底，河流迂迴的令人驚訝。遍地是里巷宅舍，許多鐘鳴鼎食的富貴人家。舸艦塞滿了渡口，盡是雕上了青雀黃龍花紋的大船。
正值雨過天晴，虹消雲散，Sunny朗煦；日落時天上的晚霞色彩不斷變幻，一隻孤獨野鴨的緩緩飛過。暮色中秋天與廣闊的天空相接，呈現出同一種顏色。
傍晚時分，漁夫在漁船上歌唱，那歌聲響徹彭蠡湖濱；深秋時節，雁群感到寒意而發出驚叫，哀鳴聲一直持續到衡陽的水濱。
擴充套件資料：
創作背景：
高宗時期，洪州都督閻某重修此閣，並於公元675年（上元二年）的重九日，在滕王閣上歡宴群僚和賓客。作者前往交趾看望父親時路過這裡，也參加了盛會，即席賦詩，並寫了這篇序。
賞析：
“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”賞析：本句對仗工整，幾近“工對”。上句的“落霞”、“孤鶩”與下句的“秋水”、“長天”都是名詞性短語，對仗考究。
而更絕地是，上下句中又各自成對，也就是格律上要求較高的“句中自對”：“落霞”可對“孤鶩”，“秋水”正對“長天”。
當然，在大唐律詩的王國裡，這些都不算什麼，如杜甫的“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回”;陸游的“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關”等都是句中自對。
不同的是杜甫這句中的“風急”、“天高”、“猿嘯哀”、“渚清”、“沙白”、“鳥飛回”都是主謂短語，且直接連綴成句不用虛詞。
其次，上句寫動，霞、鶩“齊飛”;下句寫靜，水、天“一色”。一動一靜，以動襯靜。上句側重於目隨景而動，突出景物神態;下句側重於心因景而靜，突出景物色彩。
畫面和諧，美不勝收。再次，巧化成句，別出新意。王應麟《困學記聞》卷十七：“庾信《馬射賦》雲》：‘落花與芝蓋齊飛，楊柳共春旗一色’王勃仿其語。
如果我們從對仗的角度去比較王勃與庾信彼此文句的優劣，會發現王句的長處恰在於上下句都能“句中自對”，而庾句則不能。
最後，如果“落霞”是指真正的彩霞而不是指一種鳥(形如鸚哥)的話(據上引朱東潤書，同頁)，那麼便有一個好處：點線面結合。孤鶩儘管不一定只有一隻，但總之是不會太多的幾點。
落霞也只能是天邊的一線或一小片(位於西天)而非滿天;而秋水與長天卻是地道的一個廣闊的面了，由此，點線面巧妙結合，寫景極富層次性。
本句首先是色彩美。夕陽之下，晚霞絢爛耀眼，而鶩的羽毛是深色的，加上是逆光，所以孤鶩近乎一個暗影，而晚霞不可能遮布西邊半個天空，尚在碧空顯露。
碧空相對於落霞光度稍遜，但相對於孤鶩來說卻較亮，它們——孤鶩、落霞、碧空——就成了明暗的對比——孤鶩的影子更加深暗，晚霞和碧空則更加燦爛。
孤鶩的顏色以綠、褐、紫等為主，屬於冷色，而且它們之間是補色關係。晚霞的背景是晴空，它是藍寶石色的，和晚霞的顏色也是互補色的。
我們知道，當互為補色的兩種顏色相鄰時，能構成最強的對比，在效果上，能使雙方達到最大的鮮明度。王勃巧妙地運用了這一對比，使整個圖案顯得格外地鮮明而美麗。
其次是動態美。孤鶩是在“飛”的，雲霞是在“落”的，只有天空是凝然不動的。秋水雖然平靜，但並不是冬天的止水，水面上不會死氣沉沉。微風過處，秋水上會不斷地泛起漣漪。
漣漪過處，水面上倒映著的景物被盪開後，透出水下的景物：水草、乃至魚蝦等等。這分明是一幅流動著的美麗圖畫。
其三是虛實美。碧空高深無比，紅霞稍低些，而孤鶩又更低，這就有了三個層次，而它們下邊又有秋水。秋天的水是寧靜的。
當“秋水共長天一色”之時，天上的畫卷自然地映在水中，所謂“天光雲影共徘徊”，水中又有了三個層次。而且，在天上越高的景物，在水中的倒影就越深。
這就構成了實景與虛景的對比。況且微風過處，秋水泛起漣漪，平滑如鏡的水面上倒映著的景物會被盪開，依稀透出水下的景物。這和水面上的映像同樣構成了一種虛實之美。
落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。
出自：《滕王閣序》是唐代文學家王勃於上元二年（675年）所創作的一篇駢文。
原文節選：
披繡闥，俯雕甍，山原曠其盈視，川澤紆其駭矚。閭閻撲地，鐘鳴鼎食之家；舸艦迷津，青雀黃龍之舳。
雲銷雨霽，彩徹區明。落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色。漁舟唱晚，響窮彭蠡之濱，雁陣驚寒，聲斷衡陽之浦。
譯文：
推開雕花精美的閣門，俯視彩飾的屋脊，山峰平原盡收眼底，河流迂迴的令人驚訝。遍地是里巷宅舍，許多鐘鳴鼎食的富貴人家。舸艦塞滿了渡口，盡是雕上了青雀黃龍花紋的大船。
正值雨過天晴，虹消雲散，Sunny朗煦；日落時天上的晚霞色彩不斷變幻，一隻孤獨野鴨的緩緩飛過。暮色中秋天與廣闊的天空相接，呈現出同一種顏色。
傍晚時分，漁夫在漁船上歌唱，那歌聲響徹彭蠡湖濱；深秋時節，雁群感到寒意而發出驚叫，哀鳴聲一直持續到衡陽的水濱。
擴充套件資料：
創作背景：
高宗時期，洪州都督閻某重修此閣，並於公元675年（上元二年）的重九日，在滕王閣上歡宴群僚和賓客。作者前往交趾看望父親時路過這裡，也參加了盛會，即席賦詩，並寫了這篇序。
賞析：
“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”賞析：本句對仗工整，幾近“工對”。上句的“落霞”、“孤鶩”與下句的“秋水”、“長天”都是名詞性短語，對仗考究。
而更絕地是，上下句中又各自成對，也就是格律上要求較高的“句中自對”：“落霞”可對“孤鶩”，“秋水”正對“長天”。
當然，在大唐律詩的王國裡，這些都不算什麼，如杜甫的“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛回”;陸游的“樓船夜雪瓜洲渡，鐵馬秋風大散關”等都是句中自對。
不同的是杜甫這句中的“風急”、“天高”、“猿嘯哀”、“渚清”、“沙白”、“鳥飛回”都是主謂短語，且直接連綴成句不用虛詞。
其次，上句寫動，霞、鶩“齊飛”;下句寫靜，水、天“一色”。一動一靜，以動襯靜。上句側重於目隨景而動，突出景物神態;下句側重於心因景而靜，突出景物色彩。
畫面和諧，美不勝收。再次，巧化成句，別出新意。王應麟《困學記聞》卷十七：“庾信《馬射賦》雲》：‘落花與芝蓋齊飛，楊柳共春旗一色’王勃仿其語。
如果我們從對仗的角度去比較王勃與庾信彼此文句的優劣，會發現王句的長處恰在於上下句都能“句中自對”，而庾句則不能。
最後，如果“落霞”是指真正的彩霞而不是指一種鳥(形如鸚哥)的話(據上引朱東潤書，同頁)，那麼便有一個好處：點線面結合。孤鶩儘管不一定只有一隻，但總之是不會太多的幾點。
落霞也只能是天邊的一線或一小片(位於西天)而非滿天;而秋水與長天卻是地道的一個廣闊的面了，由此，點線面巧妙結合，寫景極富層次性。
本句首先是色彩美。夕陽之下，晚霞絢爛耀眼，而鶩的羽毛是深色的，加上是逆光，所以孤鶩近乎一個暗影，而晚霞不可能遮布西邊半個天空，尚在碧空顯露。
碧空相對於落霞光度稍遜，但相對於孤鶩來說卻較亮，它們——孤鶩、落霞、碧空——就成了明暗的對比——孤鶩的影子更加深暗，晚霞和碧空則更加燦爛。
孤鶩的顏色以綠、褐、紫等為主，屬於冷色，而且它們之間是補色關係。晚霞的背景是晴空，它是藍寶石色的，和晚霞的顏色也是互補色的。
我們知道，當互為補色的兩種顏色相鄰時，能構成最強的對比，在效果上，能使雙方達到最大的鮮明度。王勃巧妙地運用了這一對比，使整個圖案顯得格外地鮮明而美麗。
其次是動態美。孤鶩是在“飛”的，雲霞是在“落”的，只有天空是凝然不動的。秋水雖然平靜，但並不是冬天的止水，水面上不會死氣沉沉。微風過處，秋水上會不斷地泛起漣漪。
漣漪過處，水面上倒映著的景物被盪開後，透出水下的景物：水草、乃至魚蝦等等。這分明是一幅流動著的美麗圖畫。
其三是虛實美。碧空高深無比，紅霞稍低些，而孤鶩又更低，這就有了三個層次，而它們下邊又有秋水。秋天的水是寧靜的。
當“秋水共長天一色”之時，天上的畫卷自然地映在水中，所謂“天光雲影共徘徊”，水中又有了三個層次。而且，在天上越高的景物，在水中的倒影就越深。
這就構成了實景與虛景的對比。況且微風過處，秋水泛起漣漪，平滑如鏡的水面上倒映著的景物會被盪開，依稀透出水下的景物。這和水面上的映像同樣構成了一種虛實之美。