第一遍是確實不太理解 後來看了很多影評 才瞭解了故事核心 羨慕段小樓 他是假霸王 但卻有兩個真虞姬

以前的無論拍電視和電影，現在都沒有以前那樣有存在感！真實感，都是用身體用心去拍好每一部作品。只有這樣大家才會喜歡

對於張國榮版《霸王別姬》，我最深的感觸就是那句——“人吶，終究得自個兒成全自個兒”

程蝶衣真正的自我認可是在街頭看到名角表演時的那種“於萬人中央感受萬丈光芒”的轟動場景，不禁感嘆：“這才是角兒啊”

之後，他不再試著逃離戲班，不再自我執拗，而是順暢地唱出“我本是女嬌娥，又不是男兒郎”，開始了自己的成角兒之路。

人活著，就是一場修煉。

羅曼羅蘭說過，“生活中只有一種英雄主義，那就是在認清生活的真相之後依然熱愛生活”

自我懷疑，自我認知，自我提升，自我成全——人都是在這一過程中學習成長的。

張國榮的人生燦爛旅程也是一段“自個兒成全自個兒”的神話。他個性，才華橫溢，刻苦努力，絢爛之極。但輝煌之後往往隱藏著別人難以承受的苦。

無論如何，人在年輕時一定要優秀過，才不枉活一遭。

我個人覺得這部電影反映了個人在歷史宏大背景下的渺小，但是蝶衣的不瘋魔不成活唱戲的堅持反應的應該是一種對藝術執著的追求，不為任何事任何人而改變。

這種悲傷可能源自於蝶衣的求而不得吧，愛了一輩子，終究是要姬別霸王的。蝶衣對師兄的感情我覺得是在經歷段小樓的一些列照顧在加上“男兒郎，女姣娥”的性別上的錯位，由此產生的依戀，可是段小樓是吃喝嫖賭的假霸王，蝶衣是一輩子從一而終的真虞姬，所以蝶衣的愛情是永遠無望的，他只想和段小樓唱一輩子戲，最終在舞臺上姬別霸王，認識到自己是男兒郎，不是女姣娥，從一而終。

無論是他與師兄的感情，與戲園子的感情，與菊仙的感情，還是被四兒背叛時的感情，都在歷史洪流中顯得不可理喻，一文不值。只有他們本身和看著他們成長的觀眾才能體會到其中的百味。我們的期待與最終的結果相差太大，這是悲傷的最大原因。程蝶衣對師兄的感情其實是他對戲的痴迷。他已經人戲不分，所以在他被師兄懲罰，唸對唱詞之後，虞姬必須和霸王在一起的觀念已經根深蒂固。陳凱歌在文革的洪流中親身經歷過很多，所以他手下的這部片子比年輕導演的更具力量。

《霸王別姬》獲得了戛納電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片等國際大獎，是中國內地電影在世界上的最高榮耀。張國榮在《霸王別姬》中飾演的程蝶衣是難以超越的經典角色。

《霸王別姬》兼具史詩格局與文化內涵，在底蘊深厚的京劇藝術背景下，極具張力地展示了人在角色錯位及面臨災難時的多面性和豐富性，其中蘊含的人性的力量和演員們堪稱絕妙的表演征服了全世界的眾多電影觀眾。是唯一一部同時獲得戛納國際電影節金棕櫚大獎、美國金球獎最佳外語片的華語電影

作為華語影壇藝術成就最高的影片之一，《霸王別 姬》集文藝性和觀賞性與一身，在保留導演創作理念的同時，也很好的兼顧了觀眾的審美情趣，是一部近乎完美的經典電影。

《霸王別姬》是中國電影的一個巔峰，這部作品是唯一一部獲得戛納電影節最高獎——金棕櫚大獎的華語片。

美國《紐約時報》：這是中國電影史上的一個新高峰，也是中國電影史上的曠世鉅作。《西雅圖時報》：《霸王別姬》可以說是中國版的《亂世佳人》，這部電影的傳奇風格是由演員的表演功力和劇情的設定奠定的。

《霸王別姬》是兩岸三地電影人合作拍片最成功的代表作之一，也是中國電影雅俗共賞的典範作品。張國榮的演出是影片表演上最大亮點，他以形神兼備的演出，將程蝶衣這個“不瘋魔不成活”的角色演繹得淋漓盡致，是《霸王別姬》獲得成功的關鍵因素之一。 陳凱歌亦表示沒有張國榮就沒有《霸王別姬》。

《霸王別姬》這部電影，經歷了民國、抗日、解放、文化大革命等時期，在這些歷史大事件中，講述了京劇戲班兩個小人物的經歷！

為了謀生，張國榮從小被母親賣給戲班，唱花旦，長期被當作女人，也許是因為更留戀戲中的人生，想躲避現實中多舛的命運，又或者他確實就是個戲痴，唱到人戲不分！他希望一生奉獻給京劇，一輩子唱戲！靠著當時紅透北京城的名望，做一輩子花旦！

張豐毅因為家境貧寒，從小在戲班長大，他的想法很簡單，只是想靠唱戲討生活。過好自己的小日子。

鞏俐飾演的小菊仙年輕就被賣入青樓，靠賣笑為生！但是她善於把控自己的命運，當她發現張豐毅這個男人值得她託付終身時，毫不猶豫地花巨資為自己贖身，投奔而去！

但是，在一次次社會變革中，這些小人物往往身不由己，他們飽受磨難，無法掌控自己的命運！只能順著歷史潮流，苟且生存！

張國榮為了讓日本人釋放師哥張豐毅，為日本人唱戲，被師哥唾棄，解放後，他發現，自己過去賴以生存的唱戲路子全部被推翻，他無法再站在戲劇的頂峰，賴以生存！最讓他心痛的是，他最信賴，最親愛的師哥，為了自己的生存，向走資派揭發了他為日本人唱戲的罪行！他因此遭到各種酷刑折磨！人性，在死亡面前，一展無遺！

看完整劇，感觸最深的就是時代浪潮對個人命運的影響。這部電影可以說是能從人物經歷看到時代的痕跡，也能透過時代背景銜接人物的悲慘遭遇

程蝶衣為什麼去學的戲，軍閥戰亂民不聊生，一個妓女根本沒有精力和能力養活一個孩子，當時的背景送去戲班子是最合適的，有人長時間照看，又能學點本領餓不死

段小樓意氣用事和日本人鬧矛盾並大打出手，被捕，就是在抗日戰爭的大背景下發生的，假如沒有日軍侵華，段小樓這樣的角，一般人都得禮讓三分

抗戰結束，清算日軍種種罪行的時候，程蝶衣被人舉報給日本人唱過戲也被捕了

文革時期，程蝶衣愛京戲愛到骨子裡，徒弟建議的用勞動人民服裝唱京戲的建議被他否決，藝術本來有爭議無可厚非，但是這偏偏是文革時期，程蝶衣被扣了一頂看不起勞動人民的帽子被徒弟背叛打壓

劇中人物的每次遭遇都深深刻上了時代的印記，讓人感慨，歷史大潮順者昌，逆者亡！

張國榮的時代

我不追星，而且和張國榮基本算是同時代的人，張國榮的名字我還真不熟悉。一個時代滋養同個時代的人，在如今韓流席捲的年代裡，以張國榮為代表的80年代的港臺流行不再是主流。但是這些客觀因素並沒有淡化張國榮人們的熱情。

張國榮走不出的霸王別姬

張國榮獨特的個人魅力吸引著一批又一批年輕人、中年人、老年人。看完《霸王別姬》這部片子，我被張國榮的戲所迷惑，張國沉深深的陳浸於戲中，戲如人生，人生如戲。走不出戲的張國榮，走不出人生的張國榮，也讓我走不出張國榮的戲 ，沉湎於戲裡，沉湎於生活，孤獨的思想，孤獨的人生，永遠是淡淡的一思憂慮。

張國榮巨星精神的損落

張國榮，一代巨星，孤獨的隕落於世。虞姬，一代烈女，壯烈自刎於江。 張國榮將《霸王別姬》的程蝶衣演繹地淋漓盡致。人生如戲，戲如人生。與其說蝶衣是電影中的蝶衣，不如說是現實中的張國榮。 程蝶衣給人的感覺是倔強、執著、專一。有時會覺得他冥頑不靈，較真，認死理，極端，深沉抑鬱。

孤寂的傳染、折磨、抗爭

終於，就是這樣一個人深深吸引了我，也同化了我。透過他的角色，也深深地傳染了一個世界上最普通的我。 蝶衣——幼年，六指的他被母親賣身於梨園。師傅讓他唱旦角，女聲。京劇的詞是“我本是女嬌娘，不是男兒郎”。他總是背錯。“我本是男兒郎，不是女嬌娘。”一開始，他不認命。只要唱到那句話就會出錯，即使會挨師傅的毒打，他也不改口，說自己是女嬌娘。直到在那坤面前再次唱錯，一直真心對待他的師兄小石頭用師傅的菸斗戳破他的嘴，流下血。他感覺到了師兄的對他恨鐵不成鋼的心，再加上之前逃走時看到當時的梨園名角的排場。他認命了，為了活下去，女嬌娘又怎樣。他終於唱出了“我本是女嬌娘，不是男兒郎”。他也認清了自己的命。 蝶衣對京劇的痴狂，對虞姬的痴狂，使他從此雌雄難辨——他成了虞姬。 與師兄唱《霸王別姬》，唱一輩子，他覺得值得。師兄是他的唯一，有師兄的一輩子就夠了，師兄是他的唯一。可是，蝶衣不知的是他不是師兄的唯一。當他們出了名後，師兄不再是幼時的師兄了。有各色各樣的誘惑面對著他們。霸王是隻有虞姬。然而師兄是戲中的 霸王，並不是真的霸王。他不只有蝶衣。蝶衣將一切簡單化、理想化了。 師兄的一次又一次的行為讓蝶衣傷透了心。終於他對師兄不再報以期望，對京劇也不抱期望。也許從始至終蝶衣對京劇的熱衷，都是對師兄的愛慕。只有在戲中，他才能找到愛，感受到來自師兄的唯一專注的溫暖。

戲如人生，人生如戲

從此，戲成了人生。 戲完，人走，樓空。蝶衣劃了根火柴，燒了戲服。與京劇，也與師兄不再有瓜葛。正如幼時燒了母親送的衣服。 蝶衣是孤獨的，他與那個暗無天日、變態的社會格格不入。在這個大染缸了，沒有人看到它的顏色，蝶衣尋求不到潔身自好的方法，最終被迫染上了色。 往事已去。在與師兄的回憶中，蝶衣自然而然地唱出了“我本是男兒郎，不是女嬌娘。”顫抖的說出“我本是男兒郎，不是女嬌娘。” 是啊，蝶衣本是男兒郎，卻被這殘酷的社會扭曲了。男兒郎，不是女嬌娘。

戲可以落幕，人生的大幕自己落下

為什麼要讓這樣一個感情豐富的人兒受到傷害呢！人生為什麼如此孤獨，天依然是寂靜的黑 ，忙於生計的人門如行屍走肉般的生活 ，壓抑的他唯獨清醒……戲總有結束的一幕，人生卻依然結束不了 。所以，張國榮強制地拉下了生的大幕，終於戲演完了，不再孤獨，不再寂寞，從此，世上再無張國榮。

霸王別姬這部電影充滿了悲劇色彩，或許是時代使然。後面批鬥的那場戲至今想來還是覺得可怕，偶爾會感到慶幸，自己沒有生活在那樣的年代。

那句“我本是男兒郎，又不是女嬌娥”至今依然記憶猶新。一開始的不屈服，到後來的人戲不分，其實不過是被逼的吧。

程蝶衣雖然活在了戲裡，但起碼，他還有精神支柱，那就是他的師兄，但後來師兄有了妻子，他似乎變得更加孤單了。

我向來喜歡喜劇、動作戲、懸疑劇，幾乎很少看這種文藝片子。但看了《霸王別姬》後，我才知道，這樣的作品，其實更能發人深省，也更有味道，哪怕時隔十年二十年再去回味，依然能產生心靈的碰撞，靈魂的共鳴。

這樣的作品，經久不衰，融合了現實與虛幻，即使沒有濃豔的色彩，沒有絢麗的特技，卻足以讓人為之喝彩，為之沉迷。

所以，我認為這部電影是一部佳作，裡面的每一個角色都不是多餘的，很多臺詞也都蘊含著深意，我喜歡這部電影。