馬哈維亞·辛格·珀尕，一個獲得印度國家摔跤冠軍的男人。最初我對這個人物形象的印象很差：固執、嚴肅，並且十分強勢的大男子主義。如果把這些性格特徵當做“小毛病”來看的話，那麼最讓人難以容忍的，就是這位爸爸無數次強調：只有男孩，才能完成我的夢想。
且撇開對男孩和女孩的偏見不說，孩子，怎麼可以成為家長實現夢想的工具？這當然不該是電影傳達的主流思想，也許你也會反駁道：你自己有夢想，為什麼自己不去實現？
不要盯著印度，你要知道，多少中國家長一樣把孩子當做實現自己夢想的工具，堂而皇之剝削他們的時間、童年，甚至是，形成一個獨立的人格。
那麼問題來了，電影卻偏偏就讓孩子完成了這個爸爸的夢想。為什麼呢，這個點就在：你的夢想，是什麼？
他的夢想，是印度能拿到金牌，是封建的重男輕女思想能夠轉變，是以“大我”至上的祖國尊嚴。
對國家的忠誠，必須包含一個正確的認知，這個認知應當是全面的，包含維護和批判。馬哈維亞最大的特點就在於，電影裡無數次體現出他是一位心懷壯志的批判家。概括在三：
一、對政府與國家政策的批判。摔跤在印度是一種非常流行的活動，而這個國家的摔跤手卻從沒在國際的比賽中獲勝過。因為國家並不支援，沒有資金，沒有裝置。甚至連他本人也被生活所迫，放棄了摔跤手的身份。原因很簡單--沒錢。
二、對官僚的批判。在申請資金為女兒買專業摔跤墊的橋段中，官員的態度十分懶散、傲慢和無所畏懼。摔跤墊對於政府來說並不需要一筆多大的資金，官員之所以拒絕馬哈維亞，僅僅是因為壓根沒想理他。馬哈維亞很直白：印度的摔跤手之所以拿不到國際冠軍，就是因為你們這些不作為的官僚。
三、對女性歧視的批判。如果說以上兩點是物質批判，那麼這個民族對於女性根深蒂固的歧視則是馬哈維亞的精神批判，也是他最強大的敵人。
在這個國度裡女人沒有地位可言，做家務、留長髮、早嫁人……都是理所應當。因此當馬哈維亞決定讓女兒練摔跤、剪短髮、贏比賽時，受到的鄙夷和嘲諷非常可怕。
這不難理解，就像我們古代中國的女人如果不裹小腳，簡直可以被輿論殺死。
然而，沒有地位就是沒有地位。兩個女兒在無論如何都忍受不了父親的獨裁時決定作出反抗，反抗的內容竟然是：偷偷調鬧鐘、偷偷弄壞燈泡、假裝受傷……
段落二：
畢竟是國外的影片，文化背景不同的情況下，有些東西會很難理解，但是導演既然把他們強化出來，說明這些情節或畫面一定與主題相對應。比如父親勒令理髮師將吉塔的長髮剪掉那一幕。吉塔苦苦得央求父親，一切苦難她都可以受，但是千萬不要剪掉她的頭髮。父親大手一輝，沒有任何動容。
我想女孩大都有過感同身受的時刻，自己心愛的長髮被家長要求剪掉，這在小時候是會嚎啕大哭的。影片卻並沒有給吉塔一個強烈的反應，而且透過深藍色冷冷的清晨色調，悲壯綿長的背景音樂，母親絕望的眼神……來外化吉塔的內心世界。
這當然不是簡單的剪髮，而是父親帶領下的一種宣言。他比誰都清楚，練摔跤、剪長髮這種事情發生在女孩身上要受到怎樣的冷眼、譏諷、嘲笑，甚至辱罵。我們作為局外人，很輕易可以得到一個直觀感受：至於嗎？
而站在那樣的社會環境下來看，剪掉長髮已然是天大的事了。它和不早早嫁人，不做家務一樣，都是天大的事。這種錯誤的思想，卻連女性自己都接受並執行著。
如果說要求女兒學習摔跤是父親自私的想法，那麼剪掉女兒長髮這件事，正式標誌著這個家族與民族惡習的對立。就像影片最後父親對女兒說的話：明天的比賽非常重要，因為你的對手不是安吉麗娜，你是在跟所有歧視女性的人戰鬥！
當然，女兒們也並不是從開始就這樣理解父親的。雖然內心是抗拒的，卻不得不遵守父令，去做自己不喜歡的事情。在她們最早開始每天接受鍛鍊時畫外音的音樂始終重複著一句歌詞：你究竟是魔鬼還是我們的救世主？
這句話的答案，在她們一位好朋友的婚禮上意外得到了。
吉塔的救贖，是從被父親推下水的那一刻起，到戰勝安吉麗娜止，形成一個完成的過程。水，有“洗禮”的含義，父親把她們推下水時說了一句話：爸爸不能時刻保護你，爸爸只能教你們如何戰鬥，你要戰勝自己的恐懼，自己拯救自己。
那麼有多少人，也是因為“恐懼”而活得唯唯諾諾，不去探尋真正的真理。看到別人的臉上有傷，也是嚇得趕緊打自己一拳，以謀得所謂的“安全感”，最後活成眼睛裡渾渾噩噩的所有人。
段落三：
第一，自律。
影片中有三個人物形象是作為“超我”存在，分別是奧穆卡爾（侄子）、成年後的巴比塔，和馬哈維亞。弗洛伊德的超我本指良心、社會準則和自我理想，是人格的高層領導，它按照至善原則行事，指導自我，限制本我，就像一位嚴厲正經的大家長。
說奧穆卡爾作為超我的形象，是站在主人公角度上的。他似乎完全以一個配角存在，沒有愛好，沒有工作，角色目的就是為了給兩個妹妹做陪襯，且無怨無悔，真誠相待。成年後的巴比塔是吉塔的警鐘，這其實在兒時她們因剪短髮受男生嘲笑時就已體現，包括成年後巴比塔的一句：你變了。把吉塔人物矛盾推到劇情最高點。至於父親的“超我”就不用說了，他所做的一切似乎不為錢，不為名，甚至不完全為了他的女兒，而是為祖國。
以此為基點，吉塔進入國家學院訓練後性格的轉變，就不僅僅是因為劇情需要。而是導演為了突顯電影的另外兩個關鍵詞：自律、尊重。
吉塔的膨脹點在與父親摔跤對抗的獲勝中體現，一跟木樁將父女倆分割成兩副畫面，隱喻為兩人之間介質，且將吉塔擠在了三分之一畫面位置，此時父親著一身潔白，以強調某種程度上的純淨，至此，無論最後結束輸贏如何，鏡頭已經告訴所有人：吉塔，錯了。
吉塔之前所有的成功，不難看出她的確有摔跤的天賦，也是奧穆卡爾透過畫外音直接向觀眾說明的。但其中更為重要的一點，就是她實實在在付出的努力。影片中，導演透過兩組吉塔與巴比塔之間的對比蒙太奇來表達自律的重要性。從逛街、吃油炸、看電影、塗指甲的放縱，到最後比賽結果的失敗，這一切都不是偶然的。
自律，決定了你的成敗。
第二，尊重。
馬哈維亞給女兒們上的第一課，不是比賽規則，也不是什麼摔跤技巧，而是尊重。
尊重你的國家，尊重你的土地，尊重你的對手。所以父親才會在第一次示範摔跤時，先做出祈禱的動作，才會再女兒的第一次比賽輸了以後，雖然滿目愁容卻依然鼓掌，為了女兒的勇氣，也為了對對手的尊重。
“尊重”的神聖之處就在於它教會一個人應當知道自己的良心還有，感恩。因此吉塔會在獲勝時毫不顧慮得在新聞釋出會講到，這一切要歸功於父親。並且在贏得世界冠軍的神聖時刻第一時間做出那個動作：親吻土地。
“尊重的最高意義，是你將獲得更多的回報”
——馬哈維亞
馬哈維亞·辛格·珀尕，一個獲得印度國家摔跤冠軍的男人。最初我對這個人物形象的印象很差：固執、嚴肅，並且十分強勢的大男子主義。如果把這些性格特徵當做“小毛病”來看的話，那麼最讓人難以容忍的，就是這位爸爸無數次強調：只有男孩，才能完成我的夢想。
且撇開對男孩和女孩的偏見不說，孩子，怎麼可以成為家長實現夢想的工具？這當然不該是電影傳達的主流思想，也許你也會反駁道：你自己有夢想，為什麼自己不去實現？
不要盯著印度，你要知道，多少中國家長一樣把孩子當做實現自己夢想的工具，堂而皇之剝削他們的時間、童年，甚至是，形成一個獨立的人格。
那麼問題來了，電影卻偏偏就讓孩子完成了這個爸爸的夢想。為什麼呢，這個點就在：你的夢想，是什麼？
他的夢想，是印度能拿到金牌，是封建的重男輕女思想能夠轉變，是以“大我”至上的祖國尊嚴。
對國家的忠誠，必須包含一個正確的認知，這個認知應當是全面的，包含維護和批判。馬哈維亞最大的特點就在於，電影裡無數次體現出他是一位心懷壯志的批判家。概括在三：
一、對政府與國家政策的批判。摔跤在印度是一種非常流行的活動，而這個國家的摔跤手卻從沒在國際的比賽中獲勝過。因為國家並不支援，沒有資金，沒有裝置。甚至連他本人也被生活所迫，放棄了摔跤手的身份。原因很簡單--沒錢。
二、對官僚的批判。在申請資金為女兒買專業摔跤墊的橋段中，官員的態度十分懶散、傲慢和無所畏懼。摔跤墊對於政府來說並不需要一筆多大的資金，官員之所以拒絕馬哈維亞，僅僅是因為壓根沒想理他。馬哈維亞很直白：印度的摔跤手之所以拿不到國際冠軍，就是因為你們這些不作為的官僚。
三、對女性歧視的批判。如果說以上兩點是物質批判，那麼這個民族對於女性根深蒂固的歧視則是馬哈維亞的精神批判，也是他最強大的敵人。
在這個國度裡女人沒有地位可言，做家務、留長髮、早嫁人……都是理所應當。因此當馬哈維亞決定讓女兒練摔跤、剪短髮、贏比賽時，受到的鄙夷和嘲諷非常可怕。
這不難理解，就像我們古代中國的女人如果不裹小腳，簡直可以被輿論殺死。
然而，沒有地位就是沒有地位。兩個女兒在無論如何都忍受不了父親的獨裁時決定作出反抗，反抗的內容竟然是：偷偷調鬧鐘、偷偷弄壞燈泡、假裝受傷……
段落二：
畢竟是國外的影片，文化背景不同的情況下，有些東西會很難理解，但是導演既然把他們強化出來，說明這些情節或畫面一定與主題相對應。比如父親勒令理髮師將吉塔的長髮剪掉那一幕。吉塔苦苦得央求父親，一切苦難她都可以受，但是千萬不要剪掉她的頭髮。父親大手一輝，沒有任何動容。
我想女孩大都有過感同身受的時刻，自己心愛的長髮被家長要求剪掉，這在小時候是會嚎啕大哭的。影片卻並沒有給吉塔一個強烈的反應，而且透過深藍色冷冷的清晨色調，悲壯綿長的背景音樂，母親絕望的眼神……來外化吉塔的內心世界。
這當然不是簡單的剪髮，而是父親帶領下的一種宣言。他比誰都清楚，練摔跤、剪長髮這種事情發生在女孩身上要受到怎樣的冷眼、譏諷、嘲笑，甚至辱罵。我們作為局外人，很輕易可以得到一個直觀感受：至於嗎？
而站在那樣的社會環境下來看，剪掉長髮已然是天大的事了。它和不早早嫁人，不做家務一樣，都是天大的事。這種錯誤的思想，卻連女性自己都接受並執行著。
如果說要求女兒學習摔跤是父親自私的想法，那麼剪掉女兒長髮這件事，正式標誌著這個家族與民族惡習的對立。就像影片最後父親對女兒說的話：明天的比賽非常重要，因為你的對手不是安吉麗娜，你是在跟所有歧視女性的人戰鬥！
當然，女兒們也並不是從開始就這樣理解父親的。雖然內心是抗拒的，卻不得不遵守父令，去做自己不喜歡的事情。在她們最早開始每天接受鍛鍊時畫外音的音樂始終重複著一句歌詞：你究竟是魔鬼還是我們的救世主？
這句話的答案，在她們一位好朋友的婚禮上意外得到了。
吉塔的救贖，是從被父親推下水的那一刻起，到戰勝安吉麗娜止，形成一個完成的過程。水，有“洗禮”的含義，父親把她們推下水時說了一句話：爸爸不能時刻保護你，爸爸只能教你們如何戰鬥，你要戰勝自己的恐懼，自己拯救自己。
那麼有多少人，也是因為“恐懼”而活得唯唯諾諾，不去探尋真正的真理。看到別人的臉上有傷，也是嚇得趕緊打自己一拳，以謀得所謂的“安全感”，最後活成眼睛裡渾渾噩噩的所有人。
段落三：
第一，自律。
影片中有三個人物形象是作為“超我”存在，分別是奧穆卡爾（侄子）、成年後的巴比塔，和馬哈維亞。弗洛伊德的超我本指良心、社會準則和自我理想，是人格的高層領導，它按照至善原則行事，指導自我，限制本我，就像一位嚴厲正經的大家長。
說奧穆卡爾作為超我的形象，是站在主人公角度上的。他似乎完全以一個配角存在，沒有愛好，沒有工作，角色目的就是為了給兩個妹妹做陪襯，且無怨無悔，真誠相待。成年後的巴比塔是吉塔的警鐘，這其實在兒時她們因剪短髮受男生嘲笑時就已體現，包括成年後巴比塔的一句：你變了。把吉塔人物矛盾推到劇情最高點。至於父親的“超我”就不用說了，他所做的一切似乎不為錢，不為名，甚至不完全為了他的女兒，而是為祖國。
以此為基點，吉塔進入國家學院訓練後性格的轉變，就不僅僅是因為劇情需要。而是導演為了突顯電影的另外兩個關鍵詞：自律、尊重。
吉塔的膨脹點在與父親摔跤對抗的獲勝中體現，一跟木樁將父女倆分割成兩副畫面，隱喻為兩人之間介質，且將吉塔擠在了三分之一畫面位置，此時父親著一身潔白，以強調某種程度上的純淨，至此，無論最後結束輸贏如何，鏡頭已經告訴所有人：吉塔，錯了。
吉塔之前所有的成功，不難看出她的確有摔跤的天賦，也是奧穆卡爾透過畫外音直接向觀眾說明的。但其中更為重要的一點，就是她實實在在付出的努力。影片中，導演透過兩組吉塔與巴比塔之間的對比蒙太奇來表達自律的重要性。從逛街、吃油炸、看電影、塗指甲的放縱，到最後比賽結果的失敗，這一切都不是偶然的。
自律，決定了你的成敗。
第二，尊重。
馬哈維亞給女兒們上的第一課，不是比賽規則，也不是什麼摔跤技巧，而是尊重。
尊重你的國家，尊重你的土地，尊重你的對手。所以父親才會在第一次示範摔跤時，先做出祈禱的動作，才會再女兒的第一次比賽輸了以後，雖然滿目愁容卻依然鼓掌，為了女兒的勇氣，也為了對對手的尊重。
“尊重”的神聖之處就在於它教會一個人應當知道自己的良心還有，感恩。因此吉塔會在獲勝時毫不顧慮得在新聞釋出會講到，這一切要歸功於父親。並且在贏得世界冠軍的神聖時刻第一時間做出那個動作：親吻土地。
“尊重的最高意義，是你將獲得更多的回報”
——馬哈維亞