日野日出志老爺子，是真正把獵奇、恐怖與文學性結合起來的漫畫家。
上世紀五六十年代，日本漫畫以搞笑輕鬆和日常類的漫畫為主，典型代表是赤冢不二夫的《阿松》以及藤子·F·不二雄的《Q太郎》。
日野日出志深受當時一些漫畫小人書的影響，最開始打算以搞笑輕鬆類漫畫為主，決定以此為出道的起點，但後來他讀了赤冢不二夫的漫畫作品，深受打擊，覺得自己的道行還差個幾千裡。於是另闢蹊徑，但誰也沒想到，他竟然跟楳圖一雄一樣走上了專攻恐怖漫畫的職業道路，即便年過七十也依然像個頑童。
早期的漫畫《毒蟲小僧》《蔵六の奇病》是日野日出志的代表作品之一，日野日出志擅長利用大量陰影的鋪陳來塑造一種詭異緊張的氣氛，角色的形象大都是病態扭曲的:巨大的頭和凸出的眼睛，或是一些令人感覺不適的體態。
漫畫《毒蟲小僧》的主角是一個孤僻的小男孩，他喜歡研究一些別人不喜歡的小動物，故事情節有些類似於卡夫卡的《變形記》，小男孩有一天突然變成了毒蟲，剛開始他覺得很新奇，彷彿自己已經離開了人類世界，不用再去思考社交和做好孩子的的難題，然而不久後他就遭到了父母與周圍人的各種嫌棄和取笑，他整日整夜不敢睡覺，也不敢去有人的地方。
各種壓力與負能量讓他失去了理性，他用毒刺瘋狂的傷害別人，恢復意識後，他害怕的跑到家裡，卻被拿著槍的父親趕出家去。
他忍著疼痛回到了下水道，在黑暗的地下，他想起了曾經和家人在一起的時光，但他的傷口開始變的愈加厲害，他最終失去了抵抗的意志，沉沉的昏迷過去，等他醒來才發現自己已經順著下水道的汙水來到了大海里，他覺得自己全身一陣輕鬆，在廣闊的大海里，他再也不用擔心自己會傷害到別人，最終在夕陽中緩緩地沉入海底死去。
從生理上變為毒蟲→心理扭曲為毒蟲→人際關係和社會關係變為毒蟲，遞進式的變化讓我們一步步領略到人性最深處的真相。
卡夫卡的《變形記》以一種荒誕的手法表達了內心的壓抑以及對於戰爭的思考，以“存在主義”為中心思想的法國哲學家薩特非常推崇卡夫卡，他認為卡夫卡的神秘主義凸出的是人類的無用與邊緣價值，這恰恰也是日野日出志在《毒蟲小僧》中表達的:在社會中，人類存在本身是沒有價值的，精神才是衡量人類這一社會主體的標準。
有學者認為，在卡夫卡的《變形計》中，人類退化為毒蟲，是一個“人性逆轉”的過程，結合歷史來看，猶如對命途多舛的猶太人的民族歷史進行聲嘶力竭的控訴，我們知道，從公元前十三世紀時遊牧於幼發拉底河流域的草原時的古希伯來人→努比亞人和埃及王的迫害→耶路撒冷被羅馬大軍攻破，聖殿被毀→東歐民族的打壓與邊緣化，在德國納粹時期的被迫害則是達到了頂峰。
卡夫卡對戰爭的思考中蘊含著對猶太人民族得到解放的渴望，而置換到漫畫創作時七十年代的日本則是:經濟的騰飛與右翼勢力的猖獗。
另外一部《蔵六の奇病》連載的時間更早，但表達的也是對“無用價值人群”的深刻描繪，在漫畫裡，主角藏六得了一種腐化的怪病，他有強烈的求生慾望，卻硬生生被恐懼的人們打斷，烏合之眾的人群想要表達的是:“醜陋的東西都是無用的”，給人感官上引起不適的東西都是不應該存在的，沒有貢獻的人就沒有任何社會價值”。
藏六在彌留之際急切的呼喚著自己的母親，潛意識中表達了對迴歸嬰兒狀態的強烈願望，藏六希望自己得到新生，怪病改變了他的外表，但他的內心依然是純潔的。但他也知道:沒有人會因為他的外表而去肯定自己的靈魂……
日野日出志諸多怪談系列的漫畫，有一小部分作品是單純的黑暗獵奇，比如《哆啦A夢》的恐怖同人版。而諸如《地獄變》、《地獄小僧》、《地獄少女》則是更犀利的表達了人間即地獄的觀點，讓人感到不適的同時又有些許思考。
而在漫畫家之外，日野老爺子還是一位專業的導演和監督，他曾作為某下水道的導演，著實讓人驚掉下巴。
但當我們除去他“病態”、“獵奇”的標籤，得到的就是一段段荒誕的歷史和社會怪像。
他的短篇漫畫中經常能看到譬如奧威爾《一九八四》以及薩特《蒼蠅》、《存在與虛無》的影子，敘事風格富有文學性色彩。
卡夫卡在《變形紀》有一句很拗口的話:
你可以逃避這世上的痛苦，這是你的自由，也與你的天性相符。但或許，準確地說，你唯一能逃避的，只是這逃避本身。
直面現實，這就是日野日出志的漫畫。
日野日出志老爺子，是真正把獵奇、恐怖與文學性結合起來的漫畫家。
上世紀五六十年代，日本漫畫以搞笑輕鬆和日常類的漫畫為主，典型代表是赤冢不二夫的《阿松》以及藤子·F·不二雄的《Q太郎》。
日野日出志深受當時一些漫畫小人書的影響，最開始打算以搞笑輕鬆類漫畫為主，決定以此為出道的起點，但後來他讀了赤冢不二夫的漫畫作品，深受打擊，覺得自己的道行還差個幾千裡。於是另闢蹊徑，但誰也沒想到，他竟然跟楳圖一雄一樣走上了專攻恐怖漫畫的職業道路，即便年過七十也依然像個頑童。
早期的漫畫《毒蟲小僧》《蔵六の奇病》是日野日出志的代表作品之一，日野日出志擅長利用大量陰影的鋪陳來塑造一種詭異緊張的氣氛，角色的形象大都是病態扭曲的:巨大的頭和凸出的眼睛，或是一些令人感覺不適的體態。
漫畫《毒蟲小僧》的主角是一個孤僻的小男孩，他喜歡研究一些別人不喜歡的小動物，故事情節有些類似於卡夫卡的《變形記》，小男孩有一天突然變成了毒蟲，剛開始他覺得很新奇，彷彿自己已經離開了人類世界，不用再去思考社交和做好孩子的的難題，然而不久後他就遭到了父母與周圍人的各種嫌棄和取笑，他整日整夜不敢睡覺，也不敢去有人的地方。
各種壓力與負能量讓他失去了理性，他用毒刺瘋狂的傷害別人，恢復意識後，他害怕的跑到家裡，卻被拿著槍的父親趕出家去。
他忍著疼痛回到了下水道，在黑暗的地下，他想起了曾經和家人在一起的時光，但他的傷口開始變的愈加厲害，他最終失去了抵抗的意志，沉沉的昏迷過去，等他醒來才發現自己已經順著下水道的汙水來到了大海里，他覺得自己全身一陣輕鬆，在廣闊的大海里，他再也不用擔心自己會傷害到別人，最終在夕陽中緩緩地沉入海底死去。
從生理上變為毒蟲→心理扭曲為毒蟲→人際關係和社會關係變為毒蟲，遞進式的變化讓我們一步步領略到人性最深處的真相。
卡夫卡的《變形記》以一種荒誕的手法表達了內心的壓抑以及對於戰爭的思考，以“存在主義”為中心思想的法國哲學家薩特非常推崇卡夫卡，他認為卡夫卡的神秘主義凸出的是人類的無用與邊緣價值，這恰恰也是日野日出志在《毒蟲小僧》中表達的:在社會中，人類存在本身是沒有價值的，精神才是衡量人類這一社會主體的標準。
有學者認為，在卡夫卡的《變形計》中，人類退化為毒蟲，是一個“人性逆轉”的過程，結合歷史來看，猶如對命途多舛的猶太人的民族歷史進行聲嘶力竭的控訴，我們知道，從公元前十三世紀時遊牧於幼發拉底河流域的草原時的古希伯來人→努比亞人和埃及王的迫害→耶路撒冷被羅馬大軍攻破，聖殿被毀→東歐民族的打壓與邊緣化，在德國納粹時期的被迫害則是達到了頂峰。
卡夫卡對戰爭的思考中蘊含著對猶太人民族得到解放的渴望，而置換到漫畫創作時七十年代的日本則是:經濟的騰飛與右翼勢力的猖獗。
另外一部《蔵六の奇病》連載的時間更早，但表達的也是對“無用價值人群”的深刻描繪，在漫畫裡，主角藏六得了一種腐化的怪病，他有強烈的求生慾望，卻硬生生被恐懼的人們打斷，烏合之眾的人群想要表達的是:“醜陋的東西都是無用的”，給人感官上引起不適的東西都是不應該存在的，沒有貢獻的人就沒有任何社會價值”。
藏六在彌留之際急切的呼喚著自己的母親，潛意識中表達了對迴歸嬰兒狀態的強烈願望，藏六希望自己得到新生，怪病改變了他的外表，但他的內心依然是純潔的。但他也知道:沒有人會因為他的外表而去肯定自己的靈魂……
日野日出志諸多怪談系列的漫畫，有一小部分作品是單純的黑暗獵奇，比如《哆啦A夢》的恐怖同人版。而諸如《地獄變》、《地獄小僧》、《地獄少女》則是更犀利的表達了人間即地獄的觀點，讓人感到不適的同時又有些許思考。
而在漫畫家之外，日野老爺子還是一位專業的導演和監督，他曾作為某下水道的導演，著實讓人驚掉下巴。
但當我們除去他“病態”、“獵奇”的標籤，得到的就是一段段荒誕的歷史和社會怪像。
他的短篇漫畫中經常能看到譬如奧威爾《一九八四》以及薩特《蒼蠅》、《存在與虛無》的影子，敘事風格富有文學性色彩。
卡夫卡在《變形紀》有一句很拗口的話:
你可以逃避這世上的痛苦，這是你的自由，也與你的天性相符。但或許，準確地說，你唯一能逃避的，只是這逃避本身。
直面現實，這就是日野日出志的漫畫。