我個人不太喜歡這種型別的節目，

1.因為我認為:演員演戲是對著鏡頭，而不是對著幾百上千的觀眾，可能對於有些演員來說，不管你讓我在“哪裡”演戲，我都能好的表現，但對於一些已經習慣對著攝像機鏡頭、沒有觀眾圍觀經驗的演員來說，無疑會給他們的表現增添壓力，例如上一期的某些演員，在舞臺上的表演著實尷尬，但我們能否定他們的影視作品嗎？不能，因為畢竟在熒幕上，我們看到了他好的表現，或許他只是怯場，“迫不得已”將“現場”的戲演砸。

2.“演員”這個職業非常的特殊，他本來就是為了詮釋社會角色而存在，不應該將演技的好壞拿到臺前來做點評，因為這種評價不客觀，或許不好的評價還會打擊一些演員，讓他們消極。僅僅花幾天時間產生的作品真的就能展現出一個演員的素養和能力嗎，這是不可能的。

相比於第一季《演員的誕生》，第二季《我就是演員》除了在名字上的改變，其他方面也有了不小的變動。導師團人員的變動，章子怡繼續坐鎮，而劉燁和宋丹丹則由徐崢和吳秀波代替。導師團陣容大換血。談到宋丹丹劉燁推出節目的原因，宋丹丹曾在某綜藝中透露出在錄製《演員的誕生》期間，遭受著巨大的爭議和壓力，一時間看透人情冷漠，直言“負能量爆棚”。劉燁同時也因為和章子怡的爭吵，砸鞋的事件備受關注。宋丹丹，劉燁退出的具體原因不得而知，但節目組和演員之間肯定都有著自己的考量。

導師團陣容的變化之外，節目組還新增了導演團，每一期都會有一位頂級導演助陣，並親自參與指導當期節目的拍攝，第一期的導演是陳凱歌。第二季的演員陣容也同樣令人期待。

目前，《我就是演員》已經播出了兩集，導師之間還如第一季一樣火藥味十足，但是意見的分歧十分正常，也正是這種就事論事，認真評判的態度才讓這個節目有了可看性。表演是件十分主觀的事，沒有對錯是非之分，只有舒服自然，刻意呆板，精湛與粗糙的區別。希望來到這個節目的演員能夠真正的獲得一些自己想要的東西，不管是演技的磨礪還是人氣的提升。徐崢說過：“好演員的春天到了。”或許《我就是演員》也在做著同樣的事。

不太喜歡到處都把明星弄去站臺的節目，演員明星他的職業就是演好戲。過多地在各種節目裡都讓明星出來，多少有點太重娛樂明星，誤導年輕人追星。整體感覺檔次太低，沒有追求，國家靠他們明星能強大起來嗎?靠他們能樹立信仰嗎？只會適得其反，誤國誤民。

各有各的看點，真正好的演員不管是提前安排還是怎麼樣吧，群眾的眼睛是雪亮的，大家心中自有評判，這個節目好就好在可以短時間的看到很多精彩的影視劇片段，也會發現一些優質的演員，即使不被別人認同，自己知道了有自己的一份堅守就好。生活就是一個演出來的世界，大家都在演，就看你會不會演了。

這個節目的關注度還是很高的，有幾大看點今天和大家分享一下。

首先引起我關注的是導師，這期的是章子怡，徐崢，吳秀波。本人比較喜歡章子怡和徐崢。國際章向來的毒舌和高水準要求，時常會冷不丁的冒出來的幾句話，讓節目氣氛頓時尷尬了，同時也會碰撞出一些火花，增加了節目的亮點。雖說章子怡毒舌，但是在某些時候，他說的話確實也是觀眾想要表達的話，比如演員確實很用心去排練了，但是作為觀眾來說，確實有一些情感上的處理完全看不懂。這時，章子怡總是毫不留情面的直接指出，作為觀眾的我覺得真的是大快人心。喜歡徐錚，就是衝著徐崢這個人去的。不得不說徐錚是80後的回憶，從春光燦爛豬八戒，到泰囧，到藥神，徐崢在嘗試著各種角色，每個角色的塑造都是一次新的突破。是我心目中很佩服的男演員。有這樣一位男神在，節目就覺得很妥了。加上徐崢的幽默，時常會被他逗樂。本人就衝著對這兩位導師的喜愛，也要持續追起來！

第二，不得不說這個節目給到很多沒有機會的演員更多曝光的機會。中國電影電視劇作品每年出品數甚高，但是真正能贏得觀眾信賴的不多，很多作品衝著流量去的，歌手主持人等等跨界的都去拍戲拍真人秀了，對於好的作品用心程度也變得商業化。這個節目還原了演員本身的價值所在，這是一個受人尊敬的行業，真正好的演員是把一部部經典的瞬間用盡自己全身的力量奉獻給大家，那是一種專業精神。特別是演員介紹自己說道，我是演員某某某，會讓人覺得有一種神聖感，也增加了我對演員的尊敬。中國不乏好演員，只是缺少好的機會，由於不是流量明星，就只能扮演小角色。看到以前很喜歡的演員居然很難接到一部戲，確實重新整理了我對演員行業的認識。這個節目給了他們更多的機會。

最後，迴歸到節目本身。每個演員呈現的作品都是一氣呵成，短暫的排練磨合後就能高水準的呈現出來。每個作品給到觀眾的感動太多，一個是作品本身傳達的情感，另外一個是演員對於這部作品的付出和塑造，特別令人感動。出演的作品大部分是以前的電影電視劇裡面的情節，搬到舞臺上後，顯得更為真實動人。特別考驗演員的專業素養，讓觀眾看到演員實打實的功底。不得不說，敢上這個節目的演員，本身也是一次新的挑戰和突破，甚至是在冒險的嘗試。

希望這個節目能繼續做下去，讓好的演員能繼續發光發亮！

我認為《我就是演員》這個綜藝節目的意義很大，為什麼怎樣說？這個綜藝已經兩季了，我一直有在看，其實這個節目對於演員來說真的是一個展示自我的很大的一個機會，尤其是對那些有演技而不怎麼出名的演員，還有那些30+、40+的演員，他們同樣很有演技，對演藝事業十分喜愛與熱愛，他們缺少的是機會與機遇，這個舞臺就是他們機會與機遇，讓大家更加認識他們。

我印象非常深刻的是《人民的名義》中，一位老戲骨感慨道：“這是我演戲演了那麼多年，第一次有那麼多人記住我的。”其實很多演員，他們有演技、有實力，但是就是差了一個機遇，我認為這個節目的意義就是在於給好演員們的一個展示自我，讓更多觀眾的認識到自己的，讓自己的才華可以有施展的空間，是機會也是機遇。

這是一個很好的節目，能夠讓大眾更直觀的感受到演員的不易，特別是優秀的演員，都是經過千錘百煉後，才能得到觀眾的認可

憑著一檔所謂的《我是演員》的綜藝來證明自己是一名演員的人，應該是腦子壞了壞了滴。

即使舊中國的戲子，哪個不是於苦中苦難上難中不拋棄不放棄，而最後才配成戲子的。

生個好臉蛋好身材，那離演員還十萬八千里呢

相比而言，製作較第一季成熟了吧，第一季完全是撕逼賺人眼球。當然這個節目好的地方是能夠讓我們觀眾認可一些不太出名的演員，有些是真的演技好卻缺少機會，也讓很多演員能夠認識到自己的價值，挺好。

《我就是演員》該節目模式，在杭州影視中心正式簽約輸出海外。這標誌著中國產原創綜藝正式登上世界舞臺，為今後國內演員走向國際化搭建了一座橋樑。《我就是演員》與美國IOI公司簽署了協議，授權美國HMP公司在美國、英國、加拿大等英語地區製作。浙江衛視還計劃聯合caa中國為《I AM THE ACTOR》輸出雙語演員，這就意味著給國內演員創造了走向國際化的良好條件。筆者認為：這是為中國綜藝品牌走向國際化的良好開端，無論你曾經抵制（去年）還是謾罵過該節目（因袁立事件），我們都應該支援我們自己的原創節目國際化。今年《我就是演員》開播以來，收視率依然位居各大衛視綜藝節目第2名。 大多數網友都表示：支援，有的雖然表示不喜歡該節目，但還是給予了支援。只有個別網友因去年（袁立事件影響）表示抵制。筆者認為：該節目是正能量的好節目，國內有影響力的原創節目，沒一個可以與其相比。不知個別網友出於什麼心態表示“抵制”？從資料上看該節目也是有些不足之處的，但絕對談不上抵制的地步。筆者也曾吐槽過該節目，有問題就說出來大家探討。例如：第二季《我就是演員》第一期，一開播網路播放點選率現已突破2億了，隨之第二期第三四期的播出，播放率逐步下滑，到了第五期一下滑至1.2億。

這其中有多種原因，例如：舞臺作品平淡，話題性不強，節目播放結構等原因。筆者對節目播放結構表示質疑：例如：第五期也是收視率最低的一期，由於筆者上週有事！沒看第四期，導致第五期完全沒看懂。一上來是一段沒頭沒尾的影視化（因是第四期的結尾）也和本期（第五期）無關，然後是兩個平淡的舞臺小品。本來想最後看看第三組誰勝出和誰參與了影視化，結果下期才揭曉。我對這期節目的觀看體驗差到了極點，用了一整期的節目時間，結果看了半期節目。然後我看第六期時幾乎忘了上期誰演的比較好，誰應該參加影視化部分我完全不在意了，導致我覺得影視化部分似乎是個多餘部分。到了第7期節目依然如此，播放率跌倒1.1億。筆者觀看第一季《演員的誕生》時從來沒有過這種體驗，那時非常期待影視化部分，因為大部分影視化是同一期播出的。可第二季總覺得影視化部分是多餘的，就是因為將其分開播放的原因。到了第8期節目播放率逐步回升，同時節目沒了影視化部分，播放節目感覺也相對完整些了。筆者認為：這種分開的播放方式不能夠增加收視率，反而降低了收視率。

筆者不會為了觀看影視化部分去看下一期，而是為了看誰參加了節目？導師如何評價等因素觀看下一期的。例如：有些過路的觀眾觀看一期節目體驗很差的話，他是不會看下一期的。希望第三季節目組引以重視，不過吐槽批評不等於抵制。筆者非常期待下一期，尤其該節目一直沒有國外友人參與，突然有爆料《我就是演員》將迎來國際笑星羅溫.艾金森（憨豆）先生。這也彰顯了該節目為走向國際化預熱，非常期待這位國際友人在該節目中的表現。

筆者從第一季就比較喜歡該節目，第二季播出以來筆者最喜歡的演員韓雪，最討厭的是孫茜。孫茜與張小斐同臺飆戲，不料孫茜因個人習慣問題導致排練時間不足，一時間被網友口誅筆伐。孫茜面對網友的批評，在第十期再次的解釋：“沒有經歷過這些，很感謝這個舞臺”就是指的這個問題。總之這個節目還是有很多看點的，筆者非常支援《我就是演員》走向國際舞臺，不知大家是如何看的呢？

形勢上與《我是歌手》大同小異，它的意義更多是作為一個綜藝節目而言，就像討論《我是歌手》對於歌手們唱功的意義，這個見仁見智，但兩個都是節目，都需要節目效果，所以都有一點聲嘶力竭的成分，而聲嘶力竭並不能作為演技和唱歌的評價標準。

同時，因為是電視節目，屬於大舞臺，小熒幕，在表演上有必要一定程度的誇張，所以有別於大熒幕上的電影所表現的細微的演技。

所以要說意義，還是要看個人對於演技的定義。

我是演員是最近比較火的一個綜藝節目，我也從一開始就看，我認為比較吸引我的就是這個節目請的一些演員並不是現在當紅的一些流量小生，也不是一些功成名就的老藝術家，有一些比較不是大眾熟悉的演員，這個節目的目的一是娛樂觀眾，另外一個就是讓我們可以看到很多對於成名處於尷尬狀態的一些演員實力！給一些包裝宣傳流量沒有到位的演員更多的機會！

我是演員是最近比較火的一個綜藝節目，我也從一開始就看，我認為比較吸引我的就是這個節目請的一些演員並不是現在當紅的一些流量小生，也不是一些功成名就的老藝術家，有一些比較不是大眾熟悉的演員，這個節目的目的一是娛樂觀眾，另外一個就是讓我們可以看到很多對於成名處於尷尬狀態的一些演員實力！給一些包裝宣傳流量沒有到位的演員更多的機會！

先說最好的吧，從《演員的誕生》一直追到今天，去年真正讓自己看哭了的只有凌瀟肅和藍盈瑩的《最愛》，今年的《歲月神偷》看得讓我渾身雞皮疙瘩。一個共性是在看的過程中，不會去想哪個演員更好，而是完全被劇情、整體吸引住了。致敬！

闞清子、徐璐。首先說兩位演員的態度絕對沒得說，（說徐璐裝的我請你善良）。感覺一上來闞清子就進入狀態了，（可能和現實生活有點關係，總想起大海之子），徐璐演得感覺有一點點稚嫩，子怡老師說得沒錯 “徐璐沒有領著這場戲，而是闞清子在帶著走” ，相比來說，個人更喜歡闞清子一點。

張馨予、張鈞甯。鈞甯的臺灣口音會有點跳戲，張馨予感覺很努力在演，但是可能有些細節還是處理得不太完美（子怡老師那一段炸裂簡直）。“馨予的生活撥雲見日，舞臺上還要再努力一點”，相比來說還是更喜歡張鈞甯。希望更多一些這樣的節目，既能給新人以指導；又能給那些有實力的老演員一個舞臺。

各有各的看點，真正好的演員不管是提前安排還是怎麼樣吧，群眾的眼睛是雪亮的，大家心中自有評判，這個節目好就好在可以短時間的看到很多精彩的影視劇片段，也會發現一些優質的演員，即使不被別人認同，自己知道了有自己的一份堅守就好。生活就是一個演出來的世界，大家都在演，就看你會不會演了。