開、繃、直、立

開。外開簡稱為開，從字面上理解開就是要把身體的各 個部位完全的舒展開啟，在芭蕾舞動作，從髖關節向人體兩側外開，帶動膝關節、腕關節、腳趾尖全部開啟，這是對舞者的以一 種挑戰，具有一定難度，如果動作變形，用力不均勻，就會造成肌肉拉傷或韌帶損傷，損害身體健康。外開的主要作用是穩定身 體重心，只有身體重心的狀態相對穩定，在此基礎上舞者才能完成身體上肢的舞蹈動作。“外開”是對下肢能力的考驗，正確的外開動作能舒展舞者的身體線條，表現人體線條的優美姿態，同時外開能力的決定舞者下肢的表現能力，標準的外開動作能使舞者的舞姿更加精神挺拔。以tendu（延伸）的動作為例，外開這一基本肢體動作完美的詮釋了“肢體向外呈放射性延伸”的芭蕾舞蹈美學理念。 繃。繃是針對腳部、膝關節及踝關節的繃直，要把力量從踝關節開始一直貫入腳趾，事實上，腳背和腳趾的繃直決定著腿部和膝蓋的緊張程度。一方面，繃腳能在視覺上延伸腿部的長度，美化了舞者的腿部線條；另一方面，繃腳能夠有效訓練芭蕾舞者的踝關節的靈敏程度和控制能力，便於舞者的動作表現和情 感表達。透過繃腳芭蕾舞者將身體各部分的肌肉都緊張起來，把力量聚集在身體的中垂線位置，從而讓身體產生向上的動勢。在繃腳時，要使得腳趾全部向上伸展，使腳尖充分抓住腳尖鞋，與此同時，腳後跟要向前用力，以保證在旋轉跳躍時，保護腳部不受傷。繃腳是透過調動肌肉和骨骼，讓舞者達到身體與精神的和諧統一，真正表現芭蕾舞蹈的精神內涵。 直。芭蕾舞者在舞臺上是呈直線型的運動軌跡，要求舞者身體直立挺拔，表現出積極高貴的精神氣度。直的概念主要是針對舞者腿部、雙腿膝蓋和後背的垂直程度，以達到身體舒展垂直的狀態，使舞者的舞姿能夠完全舒展開啟，起到拉長身體線條的視覺造型作用。而且舞者保持直的狀態，能始終使身體重心保持垂直，只有在保證身體穩定性的同時，才能完成千變萬化的舞蹈動作。由此可見直立不僅關係到舞者的精神面貌，身形氣質，更是完成舞蹈動作的根本保障。立。芭蕾舞中“立”的概念是在完成“直”的動作基礎上的更高要求，是把芭蕾舞從形體動作的美感提升至舞蹈層面的藝術美和精神美。立是在拉長身體的基礎上創造一種延伸感好向上伸展的感覺。“立”是要保持身體整體挺拔直立的狀態，進而準確的把身體身體的中心放在兩腿的重心上，產生一種遺世獨立的高貴感。舞者能夠掌握立的精髓，就能給觀眾帶來一種舞步輕 盈，精神充沛的視覺感受，達到動作與精神的和諧統一，展示芭蕾的高雅氣質。 參考文獻：[1]周楊,封雷.芭蕾舞肢體基本形態在訓練中的意義[J].大眾文藝,2017(08):178.