額，我該怎麼看待呢，目前為止，片花都沒有一個出來，只知道王迅，王寶強，舒淇，張藝興，於和偉加黃渤都紛紛投身於這部影片之中，其中黃渤更是為了這部戲沉寂了差不多一年，可謂是下了大決心啊，可是演員是演員，導演是導演，雖然只有一字之差，可兩者的差別可是天上與地下的差別了。

黃渤的演技那是毋庸置疑，情商高，人緣好，否則也拉不來張藝興，舒淇，王寶強等一眾好友，演技好跟做好導演是完全不對等的，如何看待《一出好戲》這部還未上映便受到萬眾矚目的電影呢？現在還真不好說，畢竟一部電影能否火，關乎到太多的因素了，導演的執導能力，編劇，美工，後期剪輯，演員，還有後期宣傳，檔期等等，諸多因素，讓我不敢輕易下定論啊，不過起碼渤哥佔據了兩大先機，首先宣傳方面做得很好，現在還沒上映，這部片就已經火了，其次是演員演技線上，渤哥的演技就不用多說了，於和偉，王寶強，舒淇，張藝興，王迅等一眾好友的演技也是有目共睹的，這部影片起碼是爆款級別的，至於能否達到現象級別，就要看後期的口碑走勢了，讓我們靜待一出好戲吧。

黃渤參加《創造101》總決賽的錄製，就是為了宣傳他的首部電影《一出好戲》，可見對自己第一次指導的電影，他本人還是很賣力來做宣傳的。

其實真正宣傳是從他接麥當勞的廣告就開始了，那個時候他就宣佈進入一個新的角色，那就是當導演，不過那個時候還沒有爆出電影的名字。

他這部電影肯定是喜劇，逗大家樂的那種，至於能好到什麼程度，大家還是別抱有太大的希望，畢竟並不是所有的喜劇演員都能變成一個好的導演。

你看看王寶強就知道了，當然憑藉著黃渤在圈裡的口碑，相信壞也不會壞到哪裡去，他也是很低調，沒有說要弄多少多少票房，但是真正的要做出一部像《泰囧》那樣的好喜劇，估計也不是一件特別容易的事情。

不過話有說回來，黃渤在圈裡的口碑還是蠻好的，有很大的群眾基礎，2018年可以說是他事業上一個新的巔峰，春晚的表現大火，再加上在綜藝節目中的好人緣，以及他平時表現出來的高情商，都給他加分不少，他的第一部電影作品，只要不是特別差，大家肯定都會捧場的，現在預計一下票房不會少於10億。

目前並沒有看，但可以從透露出來的資訊間窺知一二，權做交流，不做定論。

從已知訊息來看，片子質量應該是中上等，票房會不錯，但不會太高。論據如下。

1，故事。

電影講的就是故事，而《一出好戲》講的就是普通人在公司旅行途中得知自己中了彩票大獎，船卻擱淺荒島，於是，求生慾望和人性得以在得救之前進行著互相博弈和自我博弈。

一個地點，一群人，一個目的，顯然矛盾很集中，衝突動機很明確，人物各異，性格不同，故事性應該不錯。

但這種揭露人性，反映小人物心性的電影，觀眾不太愛看。對大部分觀眾來說，我知道自己不足，但我不喜歡你爆出來諷刺我。所以，衝著故事去的人只會衝著前面的擱淺後怎麼互相沖突去。

2，演技。

《一出好戲》邀請的演員很多，導演兼主演黃渤是實力派，本身他就是從普通人一路走上來，酸甜苦辣最懂小人物。王寶強，舒淇，也都是辛苦奮鬥成就自我的，演技不錯。於和偉也是實力派，張藝興也算可圈可點，張迅演喜劇是專長，尤其帶方言時更可樂。其他演員也都很敬業。

從演技來看，這方面，片子質量應該不錯。

3，號召力。

喜歡黃渤的人大有人在，衝著的是他的高情商，人品，演技等優點。王寶強，舒淇的粉絲也大有人在。於和偉近幾年強勢圈粉，實力爆炸。張藝興，流量很大，其他演員各有粉絲人群。

演員攜帶的粉絲流量會帶動新的話題，而故事暴露的人性又會掀起一波新話題熱，大概心靈雞湯類，心理學類，社會學等等，這些分類的話題會多。

總之，這部片子目前預判，質量中上等，口碑會不錯，票房喜人不會太高。

還沒看，怎麼評價，這個問題是不是有問題?只能說是期待有好口碑吧，《愛情公寓》竟然1.7億了，摔《一出好戲》和《巨齒鯊》好幾條街，不知道現在觀眾怎麼想的，如果口碑爛的話，火不過3天，希望《一出好戲》和《巨齒鯊》口碑夠好，早點兒趕上並超過《愛情公寓》。

《一出好戲》必定是一出好戲。

該片是黃勃的導演處女作，黃勃演藝圈裡摸爬滾打這麼多年，對電影有深刻的理解，題材精挑細選，演員陣容龐大，粉絲群體廣泛，加之圈內人脈廣，影響力大，足矣讓該片取得優異成績。

首先該片講述馬進（黃渤飾）喜中六千萬卻被困荒島，在封閉小島的背景下，失去規則、失去階級、失去財富的他們呈現出人性百態的浮世繪 。

該片在前期依靠黃勃的影響力在各大衛視等節目做足了宣傳，也為電影電影預上映奠定了很好的基礎。相信一出好戲定會不會讓觀眾失望，取得很好的票房。

只能算是一出爛片。老掉牙的故事情節。好萊塢排還差不多，，現在重新上估計都比他票房高，您鬧幾個醜八怪就想騙倆錢兒，真夠笑話，除了於和偉還正常些，其它幾個男女湊一塊就夠噁心的，裝瘋賣傻就能騙錢，看您的電影兒，這裡恐怕智力都欠費，拿個票錢先補補腦子吧

用電影的名字來評價這部影片：一出好戲！實至名歸。

黃渤

一直以演技派、幽默、接地氣……等詞評價的男子。

《一出好戲》延續了導演黃渤的幽默，卻又不僅僅是幽默。

作為一個要求完美的處女座男，黃渤前後共花了8年時間，在太平洋的孤島上，一拍就是半年，甚至連電影的名字也是用了整整一個春秋。

從2010年開始構思的他，2015年後放下演員工作，與編劇們一起打磨劇本。這樣的用心之作怎麼不會是一出好戲！

《一出好戲》講述了一個荒島求生的寓言故事。

馬進（黃渤飾演）是一位公司小職員，每天習慣性買彩票，想要一夜暴富，開著豪車迎接女神姍姍。

後來，他真的中了6000萬的彩票，處於狂喜中的他，意外也來臨了。

突如其來的巨浪將他們衝到了荒島上，與外界斷了聯絡。

一群現代人來到遠離社會文明的孤島的生活故事就這樣拉開序幕~

電影用寓言的故事，實則是對人性和社會現實的探討，所以它不僅僅是幽默。

並且在影片中，我們還能看到很多巧妙的鏡頭設計，都是黃渤及其團隊和全體演員的用心之作。

所以，《一出好戲》是一部很好看的電影，也是一部值得回味的影片。

完美主義的黃渤，電影《一出好戲》，實至名歸！

一出好戲，渤哥第一次導，說實話導這樣已經很不錯了，但是與我進影院前的期望值差很多，首先故事不夠縝密，這個故事開頭遇到海嘯捲到小島上，就已經讓人想到最後肯定會被救，而且這些人有精英，有船伕，還都是受過現代化教育的人，從醒來到隨後的六十天就只有馬進（黃渤）一個人想回去，還是因為彩票，這就很矛盾了，世界都沒了，彩票還能兌嗎？要是世界還在，這些人為什麼不想求生，寧願困在島上，而且經過開頭的劇幕，他們出航並不遠，島上有樹，船上有工具，這是第一點。第二點，細節不夠仔細，最早生存那幾十天，我估計三十多個人，衛生紙都不夠，這些都是喜劇因素，而且但凡災難片，都講人性，但這片太絮叨，求生慾望不夠強，人性不夠徹底（因為所有人都以為世界沒了，畢竟看到隕石和北極熊屍體了），總之亂七八糟，哪方面都不夠出彩，前半段差點提前離場，最後收尾又太潦草，都能猜出結局

01.

說評價，4顆星。

值得看。

3分：一個完整的故事 1分：給"小綿羊"張藝興

這部劇笑點比《西虹市首富》要少，但深度要高。

你看完不會單純地笑，總會留下點什麼。

現在，我要劇透了。

（非戰鬥人士請儘快撤離）

不想看劇透的，別看（我還不會寫不劇透的影評，等練熟了）

02.迭次更新：三種時代

這部影片主要講一次公司組織的團建，黃渤扮演的馬進，窮屌絲，沒存款，欠一屁股債，靠買彩票想發財，在團建的路途中，發現自己真的中了6000萬。

本以為鹹魚翻身，結果，一場狂風暴雨，將這一群人都困在了一個鳥不拉屎的島上。

自此故事開始展開。

在鳥不拉屎的島上如何活下去，這是一個核心問題。

影片對於"活著去"這個點，分成3個時代

農耕時代，資本時代，大同時代。

第一個時代：農耕時代

就跟歷史書講的原始人一樣。當馬進這一行人，當進島上，如何不讓自己捱餓成了當前最重要的事情。

這個階段關鍵：生存。

誰有野外生存技能，誰就是王。

王寶強扮演的小王，憑藉自己以前在軍隊裡生活，成了王。

每天督促大家，採集野果，抓魚，打水。規定每個人每天要抓多少條魚，沒完成就用樹條抽。

這個時候，影片出現第一個小爆發點：於和偉扮演的馬總，這些在公司當老闆，屬於管理層的人，他們不服從小王的管理，覺得太low，還想著公司底下員工幫他們幹活，別人採的野果，還嫌棄果子不好吃，還想著命令保安做事，

可在這個荒島上，每個人生存都成了問題，誰還管你是不是領導啊，沒有人願意聽。

只有能讓大家活下去的人才配當領導。

所謂的有錢，有權在這個島上不好使，成為不了領導。

因為有錢在島上不能花，也出不去。

所以影片有一個鏡頭：當大家終於認清事實，外面世界崩了，困在島上，張總將錢包裡一大張100元的人民幣，向天空拋，沒有一個人去撿錢。

錢在這一刻，成為廢紙。

食物比錢更有吸引力。

整個生活方式就是：吃魚，吃果子，捕魚，摘果子，睡覺。

這個島上，

沒有存款！

沒有借貸！

沒有投資！

第二個時代：資本時代

對於張總這類當慣大老闆的人來講，跟著捕魚，吃果子，肯定不願意。

終於有一天，他在這個小島上發現一搜大船。

這個船應有盡有，有捕魚網，有油，有房間。

以前一天只能捕1條魚，現在漁網一撒，一天10條，甚至更多。

這就意味著：在這個島上，最底層需求：生理需求已經滿足。

人們想要進一步發現。

於是，張總開始第二個時代：資本時代。

用船上的撲克牌代替金錢，每個人抓多少條魚，可以抵換對應數字的撲克牌，每個數字可以換相應的物品。

看到這裡，你應該明白，這就是我們現在這個社會，依靠金錢的時代。

如同《國富論》裡的一句話：財富是交換勞動的權力。

在大家生存都是問題的時候，沒有人關心財富，爭鬥這些問題的。

只有溫飽解決了，人們才會露出更大的野心，想要更多的魚，獲得更多的物質。

這個階段關鍵詞：勞動力交換。

影片第二個爆發點也就來了，張總看不慣小王這種農耕的管理。

做了一段激動人心的演講，完整版背不出來，大概意思就是：作為人，只知道最苦逼的勞動，太對不起"人"這個詞了。

這段演講選擇的時機很巧妙，在大家都懂得捕魚，摘野果，開始動其他心思的時候，張總找出來，說了這段演講。

這段演講也代表了，張總統領的資本時代來了。

看到這裡，不得不佩服《國富論》這本書，在這麼多年前，把人性醜陋的一面看透了。

這個階段如同《國富論》裡的一句話：人類是會進行交易的唯一一種動物。沒有會去交換骨頭的狗。

第三階段：大同時代

那黃渤扮演的馬進和小跟班（張藝興）小興，是屬於哪一派。

哪一派都不是，馬進不想野蠻的活著，也不想勢利的活著。

剛開始他們兩個在兩個時代掙扎。

他真正想要的時代是：大同時代。

就像中學文言文學過的《大道之行》：大道之行也，天下為公，選賢與能，講信修睦。故人不獨親其親，不獨子其子，使老有所終，壯有所用，幼有所長，矜、寡、孤、獨、廢疾者皆有所養，男有分，女有歸。貨惡其棄於地也，不必藏於己；力惡其不出於身也，不必為己。是故謀閉而不興，盜竊亂賊而不作，故外戶而不閉，是謂大同。

我想，這不僅僅是影片劇情所需要，也是黃渤自己心中，想要的一個烏托邦的社會。

那怎麼創造這個大同社會，人人平等，相互團結呢？

影片最大的爆發點來了。

還記得馬進中的6000萬嗎？彩票上寫著要在90天內兌換，逾期作廢。

離兌換最後一天，仍舊沒有找到走出荒島的路。

老天用另一種方式兌換了這6000萬。

下天魚。

天上掉魚。

島上最缺的是魚，老天給馬進來了一場天魚，算是兌換了這6000萬。

現在，要怎麼樣利用好這些魚？開創新的時代呢？

積累，消耗，希望還有狠。

積累：跟馬總用撲克牌當做金錢交易不一樣，馬進不要錢，要的是每個人身上的物品。比如：手機。

既然島上這群人是唯一存活下來，那麼所有島上沒有的東西都有可能成為稀缺資源。

消耗：以小王為代表的農耕文化和馬總為代表的資本文化。

兩個代表相互爭鬥，斗的越厲害越好，正所謂鷸蚌相爭，漁翁得利。

將兩個代表的人心打散，才有利於自己發展。

希望：只有擁有希望，人才會有動力，想要活下去，想要勞動，所以在兩個代表戰鬥力都變低的時候，給他們一些希望，激勵，這個島才能活下去。

狠：不狠就要捱打，只有比他們更狠，才有活下去的可能。（這句話是小興說的，也是他黑化的起點。）

當然還有一個是時機。選擇在什麼時候站出來，拉攏人心，讓底下一群人聽從指揮，也是一個難題。

在小王和馬總這兩派打鬥最嚴重的一次，兩派從白天打到黑夜，就為了幾條魚。這個時候，馬進出場了。

他對這群打鬥的人，說了一番演講，大致意思是：

活著，要有希望的活著。

活著，是能看到光，聽到喇叭聲，才叫活著。

既然我們是這個世界上唯一存貨下的物種，

那就要團結起來，尋找出路。

在人意志力最薄弱，各自都為了滿足自己私慾的情況下，這段演講，更發動人心，也更能增加凝聚力。

所以這個階段，就是相互合作，相互平等，沒有鬥爭，沒有鬥角，每個人都有活幹，每個人都有飯吃，每個人都在為這個島而努力。

影片將這座島當作一個小型的社會，建立一個理想的烏托邦社會。

02.小人物的善良和黑暗

現在，我告訴你這一切，

全部都是假的。

外面世界仍舊存在。

每次夜晚12點，總能聽到山上有聲音在響。

島上的人都人心惶惶的，總覺得山裡有怪獸。

終於有一天，馬進，小興還有小王走進山裡，想要看看到底什麼東西在響。

才知道，原來山的另一面，是真實的世界。

有船，有煙花。

一個真實存在的世界。

這讓馬進很崩潰。

自己好不容易創造一個時代，現在卻告訴我這是假的，外面的世界仍舊存在。

現在，有兩個選擇。

第一個選擇：繼續活在虛假的世界裡；第二種選擇：回到真實世界。

繼續活在虛假的世界裡：馬進，小興這些在真實社會里，最底層的小人物，可以在虛假的社會里，成為"王"。

回到真實的世界：仍舊是欠一屁股債的窮屌絲，6000萬也沒有了。

或者自己和小興兩個人活著，回到真實世界，其他人在虛假世界裡待著。

選擇哪一個？

在馬進心目當中有兩個人在爭鬥：一個是善良的人，一個是黑暗的人。小興黑化就是馬進心中最邪惡的一面。

透過一些小手段，誘導馬總將現實世界裡的房子，公司全部轉贈給小興。甚至在最後一刻，想要拋下島上所有人。

最後，馬進選擇善良還是黑暗？

小興的結局又是怎麼樣？

你去電影裡找答案。

在劇透下去，我怕你們要打我了。

只能說，張藝興扮演的小興，從單純到黑化這個過程，演藝的不錯。

第一次覺得，張藝興原來是有演技的。

在跟黃渤，於和偉對戲，發生衝突的戲份中，居然有在搶戲耶。

馬進的選擇往大一點來講就是"人性"。

在這部影片當中，你看到的是小人物掙扎，對人性的掙扎。

選擇善良or邪惡？

你沒有經歷過，別輕易做出選擇。

馬進在善良和邪惡做鬥爭的過程，真的就像知乎上的一句金句：你可以去挖掘人性，但永遠別去考驗人性。

如果今天換做是你，在這個島上生存，在虛假和真實當中做出選擇，你都無法保證，自己真的會選擇善良的一面。

多少人沉迷於假，是因為假的太過於真實和美好；而現實是殘酷，醜陋的。

真真假假，假假真真，嚐到假的甜頭，再想會到真實世界，談何容易？

如同影片裡的一句話：冰淇淋解凍後，就沒了。（大致是這個意思。）

03.怎樣才算活著？

也許很多人看完這部影片，會探討人性，但我更覺得在探討：怎麼樣才算活著？

做一天和尚撞一天鐘，是活著嗎？

每天死命不斷折騰，是活著嗎？

為了夢想，遭受別人冷嘲熱諷，是活著嗎？

每個人的答案都不一樣。

影片更像是黃渤的演藝生涯心得體會，從剛開始唱歌，跳舞，組過樂隊，顏值不高，遭受他人白眼，做過小人物，再到後來變成演員，成為影帝，現在又成了導演。

如果他對這個社會充滿著黑暗，鄙視，抱怨，也許不會有今天這樣的成就。

正因為經歷過底層的掙扎和痛苦，才更懂得人性，更懂得如何好好活著，有質量的活著。

影片結束後，我有想過一個問題：如果這部影片不是黃渤來導，會拍出這種效果嗎？

好像不會。

因為他的經歷更能體會我們這群小人物的辛酸苦辣。

而他將自己的經歷濃縮到電影裡，有了黃渤自己特有的色彩。

雖然影片還有不足的地方，但作為第一次導演，我覺得可以。

不請自來，早上剛看完，真的是很驚豔。以後，再也不能叫演員黃渤，該稱他“黃導”。走出影院，按耐不住激動，一直“忙裡偷閒”，碼字寫文，極力推薦。

《一出好戲》真的是“一出好戲”，名副其實，主題深刻。在中國產電影同質化嚴重的今天，能夠在保證娛樂性的同時，加入“哲思”，真的很不容易。

“一出好戲”名副其實

早上九點半的票，本來有點困，又要去工作，沒什麼精氣神。我那場觀眾也不多，躺在座椅上，電影剛開始是不痛不癢的笑料包袱，看的我都睡著了。心裡已經給《一出好戲》打了差評，以為這就是一部，市面上很常見的“低俗喜劇”，沒什麼看頭。

沒錯，接下來我要說“但是”，劇情到孤島上，黃渤的野心才逐漸顯現。文明社會里的各種規則，開始受到挑戰，在“適者生存”的法理下，形成新的規則。正是新的規則，給loser馬進逆襲的機會。先是“小王”靠控制食品，佔山為王，再是“張總”建立貨幣，建立新秩序，最後底層loser靠生產資料，成為精神領袖，完成了“小王→張總→馬進”階級進化鏈條。小王、張總、馬進這三位角色，分別代表現實社會中的三類人，胸無大志的暴發戶，剛愎自用的“精英階層”，以及狂想的理想主義者。這樣的劇情，儼然是濃縮版的，人類社會變遷史，夠帶勁兒。

舒淇飾演的姍姍，是真善美的代表，也是引爆馬進內心的導火索，沒有演技是絕對撐不起來的。說到演技，黃渤就不說了，提提張藝興，果然在影帝導演的加持下，演技有進步哦。

導演黃渤

之前呢，提到黃渤，大家都說他是演技派、金馬影帝、50億帝，這些光環還不足以概括他的才華，以後得加上“著名導演”的標籤。黃渤的導演處女作沒有選擇，如開心麻花那般，演段子的純搞笑路線，而選擇一個不那麼討巧的題材，這本身就值得鼓勵和推崇，他本人也曾說，“沒想做一個太保險的事兒”。《一出好戲》豆瓣評分7.6，66.1%的觀眾給出了好評（4星+5星），27.1%給出了中評（3星），6.8%給出了差評（1星+2星）。

《一出好戲》作為導演處女作，整體來說，取得如此成績，已是不易。電影主題偏向深刻型，當然也兼具娛樂性，可以一看。中國電影需要，更多這樣具備哲學思考的作品，來填補整體的淺薄。

黃渤第一次指導的《一出好戲》自上映以來還是非常不錯的豆瓣評分7.3分。第一次當導演有著這麼高的分已經非常不錯了。

《一出好戲》講述的是馬進(黃渤飾)欠下債務，與遠房表弟小興(張藝興飾)在底層社會摸爬滾打，習慣性的買彩票，企圖一夜暴富，並迎娶自己的同事珊珊(舒淇飾)。一日，公司全體員工出海團建，途中馬進收到了彩票中獎的資訊，就在馬進狂喜自己翻身的日子終於來到之際，突如其來的滔天巨浪打破了一切。甦醒過來的眾人發現深處荒島，喪失一切與外界的聯絡。在封閉島的背景下，失去規則、失去階級、失去財富的他們呈現出人性百態的故事。

此片講述了許多處世道理

1、是金子總會發光，不要著急等待機會。金子永遠是金子，正如張總所說的：“有些事看似偶然實則必然。”

3、永遠別高看自己也別低估別人。張總當到了荒島上失去價值時，導遊王根基就逆襲成了領袖。但是都被張總扳回一城。之所以能扳回一定有著比你更厲害的地方，這也是為什麼別人是老闆你是員工。

4、永遠別把別人當傻子。小興一直是馬進的小跟班言聽計從。但當小興黑化時為了自己的利益，可以拋棄所有人。

5、笑到最後才是笑。開始是導遊王根基憑藉著野外的生存能力當上領袖，但是張總並沒有著急而是慢慢尋找機會積累自己手裡的資源。當有足夠的能力時，手下已經有一半人跟隨自己了。

6、一出好戲。鬥來鬥去結果未必是好的，也未必有什麼用，早日看破紅塵，不去理會那些是非也就沒有那麼多勾心鬥角了。

整體來說黃渤的《一出好戲》已經非常不錯了但是由於講述的太多，一部電影的時間太短，有些事情講述的太倉促了，這是美中不足一點。

整體來說，水平中等，表達了他作為導演想要表達的，片子質量不錯，有優點也有缺點。

優點是，故事設計的巧妙，寓言到位，矛盾，故事主線的發展，演員的張力都線上，有明顯的諷刺，也有隱晦的寓言，有一些值得人深思的地方。

缺點是，某些鏡頭的排程剪輯不是最好。想要表達的主要內容之外，很多表達點到為止，沒有深入表現。一些臺詞也略顯乏力。

引子

耗費十年時間才接受唱歌這個夢想行不通，26歲開始拍戲，28歲上大學，一出《鬥牛》跑壞幾十雙鞋，《瘋狂的石頭》《泰囧》《親愛的》……當聽說黃渤用八年時間準備了《一出好戲》，我立刻買票，我想看看，一個喜劇人內心裡的喜劇是什麼樣的。

電影一開場，宏大的宇宙，各國權威解讀隕石撞地球，我聽到鄰座說出了我的心聲：我是不是走錯影廳了？果然，兩個多小時之後，我一點兒都笑不出來了。

1

黃渤飾演的馬進所在的公司組織了一次團建，遇上海難，一公司人上至大老闆張總下至保安，再加上導遊王，全都被浪捲到一個荒島上。

荒島生存第一步：體力為王。

因為首先要解決吃住問題，於是能爬樹摘果子、能找到山洞的導遊王脫穎而出，成了領袖，張總掉到了最低端。

冷靜下來之後，張總開始絕地反擊。他找到一艘廢棄的大船，這船上臥室、客廳分明，也就相當於成型的房子了。掌握了房子資源的張總，重新回到了食物鏈的頂端。

故事的第三步，屌絲馬進和小興因天降魚，得以鹹魚翻身，於是就發生了這部劇中最令人緊張的一幕：小興逼張總將名下的一層辦公樓全部轉移到自己名下。小興說，雖然我們是一坨屎，但凍住了，就是冰淇淋。能凍住這坨屎的是什麼？——房子。

從導遊王到張總到小興，有房者為王，誰的房子大誰就是更大的王。這，就是《一出好戲》的末世預言。

2

小興本是一個單純的修理工，成為“冰淇淋”之後，他變得陰鷙狠戾，為了張總那一層辦公樓，他不惜犧牲掉所有人的性命。

在現實社會中，被房子扭曲的價值觀也電影般魔幻：通州房價暴跌，業主砸售樓處，要退房；西安房價暴漲，開發商舉報自己無證銷售，要收回已經賣出的房子……被房子綁架的社會，誰還能清醒地活著？

但可悲的，也許不是全民綁架，而是即使被綁架了，“開發商”還是開發商，“房奴”還是房奴。

這段時間，網上兩件事炒的很火，一是拼多多，二是明星稅。表面看上去截然相反的兩件事，說的其實是同一個問題。

一個假貨橫行、劣質商品氾濫的網站，竟然能收服三億使用者，竟然能上市，我們只能感到傷痛：有多少人的生活，艱難到超出你的想象。

據說國家稅務總局出了新規，將明星稅率由6%提升到42%。流行的說法是崔永元曝光某明星的陰陽合同，4天賺6000萬，還要搞陰陽合同逃稅。我們這些因為個稅起徵點從3500升到5000，多得了十幾塊錢就高興得不得了的吃瓜群眾都無法淡定，不知道用拼多多的人們又會怎麼想，會認為這是天方夜譚吧。

有的人為了幾塊錢四處找人幫砍價，有的人因為愛奇藝等媒體聯合宣告演員整部電視劇片酬不能超過5000萬覺得沒法活，這個世界，還真是白天不懂夜的黑。

也許有人會說，明星片酬高，那是觀眾願意買單，願意送流量，那些用拼多多的，是自己願意賣假貨。可是我要說，這是你被扭曲的價值觀綁架了，才會認為這是理所當然的。

QQ瀏覽器在2016年釋出過一份《95後迷之就業觀》的大資料報告，報告顯示95後最嚮往的新興職業是“主播/網紅”，且高達54%——這，就是被綁架了價值觀。

少年強則國強，當我們的大半的花朵為了把網紅明星當做自己的目標，這真的好嗎？且不說未來要靠什麼發展，個人又要靠什麼成長？而很顯然，正是社會上網紅們那種畸形的高收入高地位，才引導產生了這樣的價值取向。

別用需求當擋箭牌，黃賭毒不是也有需求，所以才那麼難禁？超載的小麵包車不是也有需求，所以才能裝下那麼多孩子？

我們需要的不是天價片酬的明星，而是修正己身，向社會傳遞正能量的演員；我們需要的不是假貨，而是能讓人們不再需要買假貨的方法。黃渤也是深知此事不易，所以他沒有讓馬進得到六千萬皆大歡喜，而是讓窮歸窮、富歸富，讓六千萬只是一個夢。

但幸運的是，黃渤還告訴我們，有一種東西不是用窮富來衡量的——那就是人性。

什麼是人性？回到電影，人性就是一塊肥皂。當所有人為了食物反目廝打，舒淇扮演的珊珊卻只想要一塊可以滌洗頭髮的肥皂。

珊珊也是一名普通員工，她也惶恐，也怕餓，但她始終沒有忘記自己是一個人。真正的人跟窮、富沒有關係。你看電影裡，有錢人張總不也一樣撕逼耍混（娛樂圈這種情況更是屢見不鮮）？沒錢的如保安不也一樣見風使舵，眼睛不眨就立刻給另一個人當狗腿子？

真正的人，只跟自己的人性有關。珊珊的笑容第一次讓我覺得，當一個“花瓶”是多麼不容易多麼珍貴，比起那些實在有用的物質，花瓶確實是毫無價值，而且還要小心呵護，但美術、音樂、詩歌、舞蹈、雕塑……這些被我們當做是傳承人類文明進步的，不都是這樣的“花瓶”嗎？

本人提出過這個問題，所以還用原來的答案來回答一下！

黃渤自導自演的第一部影片《一出好戲》已經上映了一段時間，對於初執導筒的黃渤來說，本片展示出了他成熟的導演功力！雖然是第一次做導演，但是從影片的製作水平，角色選擇，以及市場運作無疑證明了《一出好戲》的成功！而從影片內容來看，《一出好戲》完全稱得上是一部揭露現實的諷刺喜劇佳片之作！

本人覺得《一出好戲》更是一部簡化的人類進化史！在那個特殊環境下，人們突然回到了起點，從原始父系社會體力勞動為主體的群居生活進化到擁有科技，掌握了分配權導致階級分化的現代社會的一個進化過程！而以黃渤為主角的群體人物在這個進化過程中所表現出來的人之本性更是影片吸引人的地方！

黃渤飾演的人物是一個處在社會底層，可有可無的小職員形象，他唯唯諾諾，沒有遠大的理想，卻又不安於現狀，一直期待著彩票中獎能改變自己的生活，對於自己暗戀的物件，拿不起放不下，有些自卑懦弱，卻又不肯輕易放棄！他自私，有點貪婪，卻又不失善良，會盡自己的所能去幫助他人！他時常被人嘲笑，愚弄，卻能堅守初心，不會迷失自我！這個形象無疑代表瞭如今社會大多數普通老百姓，從而更容易和黃渤飾演的片中角色產生共鳴！在感到好笑的同時下意識的反省自己，尋找著共同點！而在影片《一出好戲》中那個特殊的背景下，人性的善惡好壞和優缺點的放大，更直射出人類社會的本性和善變，殘酷和真實！有爾虞我詐，有勾心鬥角，當然也有美好的愛情和樸實的互幫互助，這正是這個現如今複雜社會的真實寫照！它像一面鏡子照的我們無處可逃，又無力反駁這個社會的規矩，不得不面對它的困擾！

一出好戲真的只是一部荒島求生記嗎？藏在其中的細節，卻令人不寒而慄

其實在大頭中彩票的那一剎那

他就已經瘋了

而精神病人的世界總是充滿各種光怪陸離的東西

在大浪打下來之後

其實他們就已經全死了

之後的一切都只是大頭剛中彩票卻要面臨死亡的不甘罷了

都只是他最後的意識所幻想出來的

其實影片中有很多不可思議的地方

第一：大浪把船打翻後所遇到的鯨魚總讓人覺得很玄幻

以及鯨魚一個擺尾甩在船上

可那麼小的衝浪鴨卻一點損傷都沒有

這一切都顯得那麼不現實

疑點2之後，眾人上島，竟然所有人都安然無恙

還有一個被認為已經死了的人

竟然也活了過來

彷彿就在預示眾人其實都死了

只是大頭幻想他們還活著

疑點三還有那一艘一開始就被大浪掀翻的大船

也被大浪拍到了島上

可船裡有許多物資

卻空無一人

其實從一開始公司團建

而張總又是大公司老闆

卻乘坐那麼小的衝浪鴨我就覺得不對勁

再看看這艘倒置的大船

會不會其實這才是他們出來團建所坐的船

而小小的衝浪鴨只是大頭心裡的孤島

疑點五好，既然說到了大船

那麼，為什麼大船就剛好12天來一次

而精神病患者也是剛好每12天出席聽證會自訴，由法官判決是否需要繼續住院

這只是巧合還是在暗示

而且大船經過時放的煙花也很詭異

可能這艘船就是他們團建時所坐的船

而煙花也就是他們在遭遇大浪時所發的求救訊號

疑點六還有後來島上的眾人都穿著清一色

藍白相間的條紋衣服

與電影彩蛋中精神病人所穿的衣服一模一樣

疑點七還有那下魚的片段

雖然現實中真的有那麼一回事

但是卻剛好下在兌獎期限的最後一天

這一切就顯得更不真實了

既然魚也是假的

那麼大頭把魚做成魚乾掛在樹上的那一幕

就讓人有點細思極恐了

第八，還有小綿羊為什麼來島上那麼久

都沒有長鬍子

再想想那天晚上兩人的雙簧

配合得如此天衣無縫

會不會小綿羊本來就不存在

而是大頭分裂出來的

自己內心的陰暗面

第九還有結尾大頭醒來

珊珊對她說

電影原片段

（船走了，人等不了）

怎麼看都有一股詭異的感覺

而且就算大頭昏過去了

也完全可以把他帶走啊

而且影片中的很多片段都有一種奇怪的感覺

由這眾多點所連接出來的畫面

彷彿都在說明

其實一切都在那艘大船被大浪吞噬後不復存在了

而孤島上發生的一切也都是幻想

而最後大頭掉落山崖也預示著他終於

解脫了

在進影院看黃渤的《一出好戲》之前，說實話期待值並不高，結果卻收穫了一個意外之喜。

對黃渤來說，這部導演處女作，幾乎用上了全力。

它是喜劇，卻不同於大部分院線喜劇般止步於爆笑的喜劇效果。它在烏托邦裡體察人性，並且將靶子對準了反思。

雖然在幾個段落上，它還存在著不足，但這依舊是部值得一看的作品。

《一出好戲》主要設定了三個極端情境。

也就是在這三個極端情境中，不斷地“逼”兩個主角，馬進（黃渤）和他的遠方表弟小興（張藝興），做出抉擇。

第一個，是天災。馬進欠下債務，卻在公司團建途中意外中了彩票的頭獎六千萬，然而就在他狂喜之時，由於隕石墜海，一場突如其來的滔天巨浪把船捲走。甦醒過來的眾人發現自己身處荒島，喪失了一切與外界的聯絡。

眾人以為整個世界都已毀滅而陷入混亂，也正因此，之前的階層觀念不再。“人民幣”的價值衡量，在眾人心中隨即被清零，大家進入到求生的本能階段。導遊小王當過軍人，更有求生經驗，於是接管了一切。

在劇本中，這個荒誕的第一階段，象徵著人類在誕生之初，依靠生存技能的優勢而區別於其他動物，接著便是產生初級權力體制後的原始社會。人類的生存慾望被喚起，開始就地取材、製作工具。強權之下的吃喝與勞作迴圈，不斷逼迫著眾人去拋卻自我的身份，來面對被隔絕的現實。這時，馬進為了六千萬，不顧性命拉著小興逃出島嶼，結果無功而返。

為了不劇透，暫且不全面地展開說後面兩個。但可以一談的是，它們涉及到了荒島式寓言的更深層面，拉扯出了資本積累體系、階級矛盾及其背後的黑暗人性。

《一出好戲》是標準的三幕劇架構，但在劇本的內部卻埋下了諸多細節，使得這個架構脫離出了套路。

它如同是拿一個諾亞方舟式的“世界末日背景”，來重新書寫這一層面上的人類初期文明進化史。

當致敬《2001太空漫遊》的那曲《查拉圖斯特拉如是說》在第三幕開頭響起，一場接一場的殘忍鬧劇最終上演，更將前兩幕埋下的上述問題的探討逐步升級，甚至差點到了一發不可收拾的地步。

比如，這個社會對於“成功”、對於“上流人士”的定義，就是由資本積累的多少來決定的。那位由於和偉飾演的張總，靠著齷蹉的手段上位，甚至不存一絲憐憫、隨意地踐踏他人的自尊，卻都能獲得在第二階段的控制權。這份成功，凌駕於他人的恐懼之上。

又比如，這個社會對於“瘋子”的定義，就是由他人來決定的。你無論是真瘋，還是假傻，三人成虎，只要是為了個人的利益，就可以把你逼向被孤立的絕路。甚至都不用逼迫，當第二個“瘋子”出世，自然就被歸為了“異端”的行列之中。

讓人在悚然中發笑，在笑聲中驚恐，是這部喜劇企圖達到的效果。

看《一出好戲》的時候，其實非常容易聯想到的，是近年來常常被改編成電影的話劇——《驢得水》、《你好瘋子》；亦或是《健忘村》、《荒島驚魂》等擁有強烈“舞臺劇感”的電影。

如波蘭斯基自述《荒島驚魂》時所言，這也是一出“為電影而拍的電影”。

幾位主演在片中的表演相當舞臺腔——情緒外露的人物形象、誇張過火的表演、含有機巧的對白。這類感覺還源於那兩個帶有強烈寓意的場景：山洞、倒置的大船。

話劇化，無疑是這部電影最大的創作方向，但它又不止步於此。

如果我們跳脫出《一出好戲》中對人類進化史這條線索的書寫，這部作品與暑期檔的另一部電影《動物世界》擁有相似的劇作設計。

它們都選擇把一群人困在一個場域中，與外界的隔絕，接著，價值觀被重新標碼，人的動物性與階級分化漸漸顯露出來，每個人的性格與行為會產生不同的影響。最後，兩部電影都邁步進層層的反轉，用衝突來昇華情感。

值得一提的，還有不弱的群戲。當然，這也是黃渤作為演員轉行的導演，最有發言權的一個環節。

當我對王寶強、張藝興等人近年來的表演感到失望之時，沒想到他們竟然集體在《一出好戲》中回春。

張藝興的這次表現，對他來說可以算是個突破，對觀眾來說則多少會有些意料之外。很大程度上，這是因為《一出好戲》裡最多的“好戲”，黃渤都給了張藝興。甚至於，比起黃渤的馬進，張藝興的黑化才是整個片子令人最為觸動的地方。他從最初一個天真的、在自己眼中是“二貨小跟班”的底層人物形象，逐步變成為了一己私慾甚至不惜犧牲絕大多數遇難者生命的狠角。前後的反差之大，只要處理得好便會出彩。

於和偉的表演，則是整場戲裡不搶戲，卻又能夠給人驚喜的存在。上次在大銀幕上看到他，還是在《我不是潘金蓮》。張總是電影整個第二幕的核心人物，他的精明和算計都藏在皮肉之下，用不擇手段的方式建立起了一套社會執行的體系，在這個體系下，重新完成了他在第一幕中“落敗資本家”的資本積累。

必不可少，說說黃渤的表演。他在這部戲中幾乎把個人表演的看家本領都發揮了出來，而這些更是集中體現在那場姍姍對他的求婚告白戲裡。他從被綁架時的迷惑不解，到得知真相後的狂喜瞬間而逝、悵然若失、內心複雜的矛盾鬥爭，不同的情感間相釋放，再到最後的和盤托出卻遭受巨創。一場戲，戲劇矛盾就在他的表情與肢體語言的變換裡，推向了全片的高光時刻。

為表現出強烈的黑色幽默色彩，影片的配樂和攝影也功不可沒。

融合各類形式的音樂，加深了電影的舞臺劇感——從鼓點、古典樂，到歌劇、現代流行樂，多方的混搭，暗和了影片“人類發展小史”的線索。

攝影師曾劍（《春風沉醉的夜晚》、《觀音山》、《浮城謎事》、《推拿》）的掌鏡，讓電影在攝影層面上處理得尚可——比如兩段倒置旋轉鏡頭象徵著兩次權力與是非觀的倒轉，又比如下魚雨那段裡造成猛烈衝擊的視覺風格。而曾劍最拿手的，顯然是舒淇與黃渤那段長達一分多鐘的“毛玻璃”攝影，把他們塑造成了彷彿置身天堂的亞當與夏娃。愛與欲的表達，在他的鏡頭下迅速就顯出了強烈的虛空感與失真感。

這些硬體上的“硬”，是黃渤多年積累下必然達到的製作標準，也是這部戲之所以能拿得出手的一個重要原因。如果說，很多話劇化的電影作品，還被詬病“太舞臺”而沒有電影感，那麼《一出好戲》，則顯然在這些方面做到了位。

非常諷刺的是，對比隔壁那部可以上“315打假晚會”、掛羊頭賣狗肉的《愛情公墓》，《一出好戲》正好講了個真與假的問題——假作真時真亦假，當假不再，真實亦將覆滅。

可惜，首日上映的結果，卻令人啼笑皆非。前者3億，後者1.5億，差了整整一倍。對黃渤導演而言，第一部作品就有可能邁入“十億俱樂部”，雖然是件值得慶賀之事。但還是由衷希望，如今我們的市場，“劣幣驅趕良幣”的事，能少那麼一件。

在這個“演員跨界導戲大機率是圈錢”的時代裡，黃渤至少用他的真誠，導了一出好戲。

影片中用了不少篇幅描繪了關係網，大家為了生存，經歷了司機小王和公司張總的治理（封建社會和資本主義社會）。司機小王稱王時，大家生活在山洞裡，沒有尊嚴可言，只要能活著就行。司機小王要的是大家像動物一樣的順從。到了張總的資本主義時代，大家迴歸為人，有了吃和穿還要講究尊嚴和體面。而且發明了一套價值體系的東西，以撲克牌作為貨幣流通，張總的統治就像是人類資本的建立。 之後司機小王和張總的對抗代表著封建社會與資本主義社會的衝突。黃渤在這個時候找準時機為大家尋找新生活，成為大家的精神信仰。這個信仰就是希望，黃渤為大家帶來了光明，衝破了黑暗。黃渤終於能在自己的世界呼風喚雨了，再也不是現實裡的底層小人物了。但是這齣好戲時間不長。一艘輪船就能讓他的好戲演完。黃渤心中出現分裂，要麼解救大家逃離荒島，要麼繼續在荒島演一出好戲。舒淇的表白讓黃渤明白真相早晚要大白，自己的好戲早晚要落幕。於是點燃破舊的“居住地”吸引輪船解救大家。影片中張藝興可謂是黃渤的黑暗面，從小綿羊到大灰狼。表情動作、心理活動在影片中表現得淋漓盡致。不得不說張藝興演技更上一層樓。 本片深層意義大概是人類在沒有制度、沒有規則、沒有階級的時候，做出了人類歷史更迭的簡化式。影片一開始的巨浪如同聖經裡的大洪水，衝浪鴨象徵諾亞方舟。眾人在沉入海中看見鯨魚，與鯨魚一起躍出巨浪意味著眾人如同動物一般，重新開始演繹歷史。