他是《大宋提刑官》里正義的宋慈，是《空鏡子》裡心胸狹窄的翟志剛，是《白鹿原》裡狡黠市井的鹿子霖，他是演員何冰。今年已經整整50歲的何冰，是地道的北京人，何冰出演的很多角色都是地道的北京人，其中最出名的當屬他和張國立主演的《我這一輩子》。在北京大院長大的何冰，從小比較弱小，經常受人欺負，家裡人也不知道他長大後能幹什麼。

1987年，何冰做了一個讓人跌破眼鏡的事情，從來沒聽他提起表演的事，在高考時突然報考了中央戲劇學院表演戲，而且志願裡只填了這一個志願。家人都很驚訝，但何冰最後卻考上了，也許天生敏感的人，背後有巨大的熱情渴望去展現。何冰做了演員後，慢慢展現出他的天賦，他比任何人都渴望在舞臺上，在舞臺上他更安全，舞臺可以讓他肆意張揚和表達。

畢業後在北京人藝開始演話劇，何冰曾在人藝的話劇《李白》裡跑龍套，只有一句臺詞，喊一嗓子“報”，在人藝經典劇目《鳥人》中的飾演“黃毛”，但僅僅7分鐘，就讓人藝的老前輩發現“這孩子會演戲”。從1991年到2003年，何冰在話劇舞臺上演了13年，至今話劇仍然是何冰的最愛。“話劇是最考驗演員的功底，是真正源於生活，高於生活的表演。”

在大熒幕上漸漸成名的何冰，並沒有忘記話劇。“2017年，話劇《窩頭會館》又重新演了一輪，我站在舞臺上的時候，有一種非常強烈的幸福感，那是我年輕時候特別渴望的狀態。”有人說人何冰是老戲骨，何冰說自己哪是，他就是個愛演戲的演員。當有電視劇找上門的時候，何冰首先看的是戲怎麼樣，不好的戲給他千萬片酬他都不演，就老老實實在家演話劇。“我本質上還是個話劇演員，人藝還是我的家。”

2019年，何冰51歲了，已經到了知天命的年僅。“天命這個問題我想過，無論將來我在影視上運氣如何，我都會堅持演話劇。我的根在舞臺上，我渴望出成績的，是在這個舞臺上。”何冰曾想過人生的意義是什麼？是為了工作嗎？他最後想明白“人生的意義不在於工作，但必須透過工作來完成。”而何冰覺得這輩子的意義，就是把演員這個工作做好就夠了。

胡歌吧我印象很深的一件事是唐人在胡歌車禍後，很多人建議唐人不用胡歌演男主角，換人，但是唐人就是不換，等待胡歌痊癒。

後來胡歌火了，同時唐人資金有問題，胡歌也減少片酬，幫助唐人度過難關。

北京話是局氣，當然胡歌和唐人都局氣

在娛樂圈要說到爛片那真是數不勝數，甚至有的人就以爛片出名，拍了一部又一部的爛片，問題就是有很多人喜歡看爛片。

而要說不拍爛片的演員，那也有不少，但今天我只說一個，那就是周星馳，說他不拍爛片是謙虛了，對於我來說周星馳代表的是百看不厭的精品，

周星馳主演的電影我幾乎全部看過了 ，而且全部都很喜歡，這一點是非常難得的，一個演員再優秀拍了那麼多電影，你敢說他拍的電影你都喜歡嗎?我敢說周星馳的那些電影我都喜歡 ，而且每一部他的電影都會看數遍，還是會覺得可樂，現在的喜劇電影與之相比差的太多。

當然很多人會拿這些年周星馳導演的電影來說事，但我宣告一點周星馳的電影，他主演的是一回事，他不主演就是另一部作品了，這就是周星馳的能力。

而且嚴格來說長江七號美人魚也絕對算不上爛片，只是與周星馳以前的電影比確實有點差距，但話又說回來現在那部電影跟周星馳電影比沒有差距?

周星馳的電影最擅長塑造形象，周星馳電影裡出名的角色到現在都還被人樂道，比如如花，比如小強、旺財。還有豬肉佬、醬爆達文西、眼鏡仔得等。

讓人遺憾的是周星馳的巔峰時期太短了，看長江七號的時候盡然就感覺星爺已經老了。

我想這樣一位奉獻了幾十部精彩電影的演員，沒有比他更適合從不接爛片的演員了吧?因為只要他出現就算是爛片他也能給你演成經典

在諾大的華語娛樂圈，有非常多星光閃耀的明星，他們會以各種不同的身份出現在圈內，或是歌手、或是演員、或是身份。人們都說：林子大了，什麼鳥都有！要說從來不接爛片的演員，在這個娛樂圈裡真的是少之又少。

首先一部影視劇的前期製造就需要很多人的參與（編劇、導演、劇務、演員等等），從這裡可以看出，一部電影的成功不單單取決於演員的演技！這就要求演員在選擇劇本、導演等方面費很多心思，一個演員最知道自己擅長演什麼（演什麼演得像），所以當接到不適合自己的劇本時，一定是應該拒絕的，因為好本子需要合適的演員才能演出良心作品！

那麼這個時候問題就來了，在這個製片人、導演當道的影視圈，一個演員的分量是微乎極微的，演員雖然是劇情的主人公，但是導演才是現實的掌舵人啊！何況還有製片人的個人傾向在裡面！這就要求演員有很高的自律性（畢竟誰都想火，很少人去挑劇本、挑導演）。

相信很多演員也想過要多演好作品，但是往往會因為顏面、因為人情世故而撇開自己的原則，還記得李連杰的電影《封神傳奇》，這部電影真的是群星雲集，在影視里老戲骨也是隨處可見，但是卻是十足的爛片，李連杰說過大概這樣的一段話：其實看到劇本後，自己也不想演（劇情太爛），但是為了還人情就去演了”！我們知道這部電影是向華強投資拍攝的，而向家跟李連杰關係也是非常好的。

透過這件事我們就可以看出，向李連杰這樣的大咖，在面對人情世故面前，也會選擇接受，就更不用說資歷尚淺的演員了。

近期陳道明再次走進了人們的視線中，這一次是以影協主席的身份出現在公眾場所，我們回顧陳道明老師的作品，會發現很多都成為了經典之作，《康熙王朝》、《楚漢傳奇》、《黑洞》，這些影視劇都是深入人心的好作品。斯琴高娃老師的《孝莊太后》、《大宅門》等等影視作品深入人心。李幼斌老師的《亮劍》，真真實實的演活了李雲龍這個任務。還有李雪健老師、富大龍等等，優秀的演員，演繹出了很多良心作品，而且老師們的所有作品，能看出都是良心之作，這就說明老師們是一個非常自律的演員，小編相信他也會遇到爛作品，但是他會選擇退出，選擇不為了博取觀眾的眼球、不為了博取利益，而演繹不好的作品。

不拍爛片的演員有很多很多，但都是老一輩的藝術家，不要把演員和明星掛鉤，演員是演員，明星是明星，比如：陳道明，李雪健，斯琴高娃等等。

陳道明所演的電視劇很多都成為了經典，《康熙王朝》、《楚漢傳奇》、《黑洞》等等。

很多時候，你沒法選擇環境，你也沒法改變環境，你唯一能選的就是盡全力做好你自己。

常在河邊走，哪有不溼鞋。只要在娛樂圈混的時間夠久，難免接到一兩部爛片，這是客觀規律，誰也改變不了。

俄國戲劇教育家斯坦尼斯拉夫斯基在《演員的自我修養》中說過：

接到爛片不可怕，好演員也許沒法憑一己之力挽救一部爛片，但即使是爛片，他也能兢兢業業完成自己的角色，一樣能給角色賦予生命和閃光點。

舉個例子，梁家輝是公認的好演員，塑造過無數經典角色。而其中有很多經典角色都是出自所謂的爛片。

比如《92黑玫瑰對黑玫瑰》，這片無厘頭到了失控的地步，是一部標準的三無爛片。可就是在這樣一部爛片中，梁家輝靠自己的出色表演拿到了香港電影金像獎最佳男主角。

再比如《戰·鼓》，這片水到不行。可梁家輝依然憑藉此片中的出色表演，獲得金馬獎最佳男配角。