說唱樂（Rap）一開始幾乎全部來自美國東岸（East Coast），而早期重要的說唱歌手（Rappa）也大都出現在紐約，如老派說唱（Oldschool）的傳奇人物DJ Kool Herc（來自牙買加的嘻哈之父）、“閃手大師”（Grandmaster Flash）、“祖魯幫首領”（Africa Bambaataa）、“糖山幫”（The Sugarhill Gang）、柯蒂斯·布洛（Kurtis Blow）以及“饒舌先鋒”（Run DMC）等，直到80年代說唱樂逐漸成長且變得更加多元化，也開始在美國各地萌芽。 雖然東岸的說唱開始並無統一性，但從80年代中期至晚期還是可以聽的出來它們較傾向於強烈的音樂節奏及取樣（Sample）技術。在說唱歌手部分，它們較擅長於反映時事政治並較能引人思考其主題，這也從一定程度上提升了說唱的層次。 東岸說唱的黃金時期知名的說唱歌手有“埃裡克·比與拉基姆”（Eric b & Rakim）、“搖擺製造”（Boogie Down Production）、“獨眼裡克”（Slick Rick）他們用老派說唱等自誇的文字寫作並進行說唱，EPMD以及“人民公敵”（Public Enemy）強烈的音樂性和內容的批判性帶領東岸說唱樂茁壯成長，“探索一族”（A Tribe Called Quest）、“追魂者”（De La Soul）、“叢林兄弟”（Jungle Brothers）等多數來自紐約的團體，也是影響80年代後期的重要團體，他們的特點是帶有爵士味道的音樂性及正面的歌詞；自90年代後期，東岸又湧現出一批更鞏固東岸力量的“中堅分子”，如穩坐東岸頭一把交椅的“聲名狼藉先生”（Biggie）、街頭詩人“納斯”（Nas）、硬核（Hardcore）團體“武當派”（Wu-Tang Clan）、把爵士說唱進行到底的“根”（The Roots），爵士說唱節奏（Jazz Beats）大師皮特·羅克（Pete Rock）以及吹牛老爹（Puff Daddy）的商業化的“派隊說唱”（Party Rap）……這些人無不對東岸的嘻哈有著莫大的影響。在多樣化的音樂發展下，東岸的說唱樂逐漸近化成一種音樂藝術文化，使得東岸說唱樂進而被劃分出來，成為社會上倍受尊重且表現細膩的一種音樂。
說唱樂（Rap）一開始幾乎全部來自美國東岸（East Coast），而早期重要的說唱歌手（Rappa）也大都出現在紐約，如老派說唱（Oldschool）的傳奇人物DJ Kool Herc（來自牙買加的嘻哈之父）、“閃手大師”（Grandmaster Flash）、“祖魯幫首領”（Africa Bambaataa）、“糖山幫”（The Sugarhill Gang）、柯蒂斯·布洛（Kurtis Blow）以及“饒舌先鋒”（Run DMC）等，直到80年代說唱樂逐漸成長且變得更加多元化，也開始在美國各地萌芽。 雖然東岸的說唱開始並無統一性，但從80年代中期至晚期還是可以聽的出來它們較傾向於強烈的音樂節奏及取樣（Sample）技術。在說唱歌手部分，它們較擅長於反映時事政治並較能引人思考其主題，這也從一定程度上提升了說唱的層次。 東岸說唱的黃金時期知名的說唱歌手有“埃裡克·比與拉基姆”（Eric b & Rakim）、“搖擺製造”（Boogie Down Production）、“獨眼裡克”（Slick Rick）他們用老派說唱等自誇的文字寫作並進行說唱，EPMD以及“人民公敵”（Public Enemy）強烈的音樂性和內容的批判性帶領東岸說唱樂茁壯成長，“探索一族”（A Tribe Called Quest）、“追魂者”（De La Soul）、“叢林兄弟”（Jungle Brothers）等多數來自紐約的團體，也是影響80年代後期的重要團體，他們的特點是帶有爵士味道的音樂性及正面的歌詞；自90年代後期，東岸又湧現出一批更鞏固東岸力量的“中堅分子”，如穩坐東岸頭一把交椅的“聲名狼藉先生”（Biggie）、街頭詩人“納斯”（Nas）、硬核（Hardcore）團體“武當派”（Wu-Tang Clan）、把爵士說唱進行到底的“根”（The Roots），爵士說唱節奏（Jazz Beats）大師皮特·羅克（Pete Rock）以及吹牛老爹（Puff Daddy）的商業化的“派隊說唱”（Party Rap）……這些人無不對東岸的嘻哈有著莫大的影響。在多樣化的音樂發展下，東岸的說唱樂逐漸近化成一種音樂藝術文化，使得東岸說唱樂進而被劃分出來，成為社會上倍受尊重且表現細膩的一種音樂。