《蒙娜麗莎》是歐洲文藝復興繪畫巨匠達芬奇的代表畫作，同時是古典主義油畫的代表畫作和開山之作。其在西方繪畫史的地位和影響是無與倫比的，現存藏於著名的巴黎盧孚宮，是盧孚宮的鎮館之寶。

據資料介紹，《蒙娜麗莎》是達芬奇從構思到完成前後用了14年時間完成了一幅扛鼎之作，也是在當時油畫大多取自宗教神話題材的背景下為數極少的以現實生活中真實人物為主題的一幅油畫，寄予了畫家十分豐富的思想感情。據說最初幾年該畫一直由達芬奇自己珍藏，從不對外公展，想要欣賞該畫只能到達芬奇的畫室，而且絕對不能用手觸碰。可見達芬奇對《蒙娜麗莎》是多麼的鐘愛。

《蒙娜麗莎》問世500多年來，一直是人們關注和感興趣的藝術話題，成為世界上知名度最高的一幅油畫。《蒙娜麗莎》之所以能產生這麼大的影響力，首先是因為它誕生於文藝復興這樣一個非凡的時期。二是《蒙娜麗莎》的創作技法和表現手法對當時的西方油畫具有開創性的意義，標誌著古典主義油畫的形成。三是《蒙娜麗莎》突破性的以現實生活中的人物為主題，透過精湛絕倫的創作技法和表現手法，成功塑造出一位年輕女子的完美形象。

坦誠的講，《蒙娜麗莎》畫中人物蒙娜麗莎的美，不是那種驚豔妖冶的美，不是那種宛若天仙的美，不是那種青純靚麗的美，也不是那種婀娜纖巧的美。但是，從蒙娜麗莎的容貌形體和神態表情上，卻有著一種讓人感受真切掩飾不住的成熟的美，溫婉的美，和諧的美，優雅的美，大度的美，雍容華貴的美，人人都能接受併為之喜歡的美。特別是蒙娜麗莎的微笑，包含著慈愛、善良、溫柔、嫵媚、真誠、無邪、隱忍、克讓等多重意思和要素，閃爍著美好的人性的光輝。正是蒙娜麗莎的微笑，讓無數的人產生了共鳴，因為人心向善人心向美，蒙娜麗莎的微笑中包含著善包含著美，這種慈善美麗的人性是不同國度不同民族和任何時代的人們共同嚮往和追求的。可以說，蒙娜麗莎的微笑是《蒙娜麗莎》畫中最美的地方，是畫家的點睛之筆，也是這幅畫的興趣中心和魅力所在。

文藝復興盛期美術三傑之一達芬奇的畫作《蒙娜麗莎》，堪稱經典。

文藝復興，復興了古希臘藝術的美學模式，藝術創作思想。

古希臘的藝術，特別是雕塑藝術，其藝術風格是莊重，典雅，均衡，理性的理想化完美化的美學模式。

而文藝復興時期，許多畫家創作，延續了古希臘藝術莊重，典雅，崇高的美學模式。

包括達芬奇創作的經典傳世名畫《蒙娜麗莎》

曠世奇才達芬奇畫筆下的蒙娜麗莎，其優雅端莊的坐姿，微妙嫵媚的微笑，纖細的睫毛，有神的雙眼，垂落在肩上的柔軟頭髮，惟妙惟肖。

個人拙見，達芬奇畫筆下的蒙娜麗莎，說明畫家非常注重美麗的外表和內心的統一

蒙娜麗莎那如夢如詩的嫵媚微笑，給西方美術史留下了一種神秘莫測的千古神韻，至今無人超越。

那麼畫家達芬奇，採用了什麼樣的藝術化處理表現手法，彰顯了畫中蒙娜麗莎端莊，莊重，典雅，理性的理想美？

達芬奇對畫面構圖的藝術化處理，採用正面胸像構圖，透視水平線微微升高，呈現金字塔式的構圖，彰顯了蒙娜麗莎的端莊，莊重的美感。

達芬奇對蒙娜麗莎的表情微妙至極的藝術化處理，恰如其分，眼角，唇邊的等微妙的表情，處理得傳神，栩栩如生

蒙娜麗莎的雙手，彰顯畫家對解剖學結構的精湛表達技巧，是一雙西方美術史上最完美的雙手

都說，雙手是人的第二表情

蒙娜麗莎的雙手，比例精確，造型豐滿柔嫩，輔助達芬奇彰顯了蒙娜麗莎作為富有社會階層的沉穩，平和，優雅的心境

個人拙見，畫中的蒙娜麗莎，具備莊重，典雅，沉穩的古典美，延續了古希臘藝術中典雅，聖潔，理想化完美化的美學模式。回答完畢