本人看了五遍以上的電影：

1、泰坦尼克號，根據現實改編的災難片，當時的條件拍出那麼好的片子。值得多看。

2、戰狼系列，愛國主義的號召片。特別是那句“犯我中華者，雖遠必誅”。硬氣。

3、我的岳父大人，搞笑片。笑到腹肌都出來了。

4、人在囧途，搞笑片。腹肌也是這樣練出來的。

《守法公民》 克萊德·謝爾頓（格萊德·巴特勒 Gerard Butler 飾）是居住在費城某小鎮的一名研發人員，他有著美麗的妻子和可愛的女兒，生活幸福美滿。但這一切都被突如其來的災難所摧毀。某晚，兩個暴徒闖入他的家中，妻子和女兒都受到殘害。然而雖然證據確鑿，但由於司法程式的迂腐和尼克·瑞斯（傑米·FOCUS Jamie Foxx 飾）助理執行官的墮落，最終讓首犯克拉倫斯·多比（克里斯蒂安·斯多特 Christian Stolte 飾）因證據不足只得到10年徒刑。

本以為一切歸於沉寂，但10年後當年未了的風波再起。懷著巨大仇恨的克萊德開始籌劃展開報復，先是幹掉了當年的從犯阿米，接著他很快找到了邪惡無恥的多比，並對其進行殘酷的折磨與虐殺。克萊德的仇恨得到巨大的宣洩，但是他的復仇還未就此停止。他所針對的不只是那兩個暴徒，而是整個腐朽墮落的司法系統……

日本拍的一個動漫電影《你的名字》2016年12月2號上映的。

我也沒看五遍，只看了三遍。

第一次看是2016年在電影院和我朋友一起看的，當時在電影院看特別有氛圍，整個人都帶入進去了，當看到最後女主和男主隔著電車感覺到彼此的時候，突然就特別想哭為他兩個的執著所感動。

看完之後我就堅信肯定也有一個人也在某個地方向我趕來。

第二次看是2017年在宿舍一個人用手機看的，當時心情不是很好，就想再看一遍，這次還是沒忍住又哭了，當女主和男主隔著不同的時空身體觸碰時，我覺得真的好神奇，女主下山一直喊著“塔緹古”男主的名字。而男主也同樣一直在重複“羋子雅”最後兩人都忘記這段記憶。

不過還好他們記得自己一直在尋找一個東西，就像當時的我一樣，在等待一個人的到來。

第三次看是2018年和物件一起看的，因為剛看完這個電影我就想著，以後有物件了一定要和他一起看，他也一定會和我有一樣的感受，我們就說彼此要找的那個人。

最近有想刷第四遍的念頭，等哪天閒的時候在看，沒看過的朋友強烈建議你們去看一下。

1.《龍貓》

個人非常喜歡的一部宮崎駿的電影，每當我回到農村老家，在沒網的時候，就會把這部電影找來看，有時候和小朋友一起看，小梅和小月這樣天真爛漫的童年，真是讓人懷念啊，畢業後會老家越來越少了。

2.《殺死比爾》

最適合和一群朋友一起看，每次聚會，推薦看電影的時候，我首推這部《殺死比爾》，非常過癮，節奏很快，動作凌厲，女主的絕地反殺，復仇追殺各位高手，還致敬中國武俠片，唯一缺點就是有點話癆，昆汀風格就是話多。

3.《教父》

第一部是最經典的，也是我看過最多遍的一部，還在現場音樂會看過一次，無論是配樂還是劇情都是我心中的影史第一，甚至超過《肖申克的救贖》，我覺得這部電影表述男人對家庭的理解非常到位，男人必看！

4.《食神》

星爺電影裡，我最愛的一部，因為我在這部電影裡，看到了星爺的放下和用情，那一碗黯然銷魂飯至情至性，個人覺得這個也是星爺個人心境的成熟，只要用心，人人都是食神。

5.《少林足球》

星爺大多數電影，至少看過5遍以上，這部《少林足球》至少看過十遍以上，裡面有太多經典的片段了，最喜歡的是6兄弟一起歸位那個場景，太讓人熱血沸騰了，彷彿當初的夢想又回來了！

6.《東邪西毒》

王家衛這部電影，裡面有太多值得回味的地方了，每一個片段，每一句臺詞都值得細細研究，每次一個人的時候，我就會拿出這部電影來看，這是一部孤獨和成長的電影。

7.《千與千尋》

同樣是老爺子的作品，和《龍貓》一樣，其實，宮崎駿的很多電影都不止五遍，這部《千與千尋》對我來說很特別，每次看都覺得，能找到自己的名字，能找到相戀的人真的太美好！

8.《蝙蝠俠黑暗騎士崛起》

諾蘭大神的蝙蝠俠是拍得最好的蝙蝠俠，但這部電影裡，我最喜歡的是小丑希斯萊傑，這個癲狂的小丑，他的光輝完全蓋住了蝙蝠俠，這種暗黑的風格把超級英雄電影拍出了難得的質感，每年基本看1遍！

9.《無間道》

我心目中，香港電影的巔峰之作，所有港片的情懷都可以在這部電影裡看到，各大影帝飆戲，這部電影過多久，無論在何時看都不會過時。

10.《喜劇之王》

這部電影是對我影響最深的電影，也是我這麼熱愛電影的最大原因，每次遭遇到失敗，或者心情沮喪的時候，就看看《喜劇之王》，努力，奮鬥，我養你啊！我發現原來電影竟然可以這麼鼓舞人！

1、《冒險王》

1996年，李連杰、金城武、關之琳聯合出演了由程小東執導的奇幻冒險劇《冒險王》。李連杰在片中飾演一個婚姻出現問題，寄情於漫畫創作的主編，在幻想的世界裡馳騁。智鬥日本人，奪回藏經寶盒，同朋友們一起護送寶盒回到屬於它的地方，最後同妻子重歸於好。李連杰的武打動作，關之琳的美豔，金城武的插科打諢外加上電影的場面恢弘，想象力十足，昏黃的畫面，瑰麗的場景使人彷彿回到了那個革命救國的年代。

2、《放牛班的春天》

音樂老師馬修來到一個問題少年集中的“監獄”式學校——池塘底，遇見了被殘酷高壓手段管教的一系列問題兒童。待發現有一個天才音樂神童後，運用音樂教化、改變了整個學校的氛圍，雖然最後還是被迫離開卻帶給了這所學校裡的學生們以希望。這部影片的敘事是緩慢的，矛盾衝突隱藏在柔性的關懷裡。當被汙衊偷錢的兇狠男孩一把火燒掉學校時，池塘底彷彿又一反從前，美好的氛圍也隨之付諸一炬。直到馬修領走小男孩“派皮諾”時，壓抑的心情才得到緩解。

3、《國家寶藏》

2004年，尼古拉斯·凱奇主演了《國家寶藏1》以及以後的一系類，有別於挖掘別國珍寶的“瓊斯博士”，致力於在美國本土上尋找寶藏。美元、獨立宣言、教堂、未解密檔案等虛幻和歷史真實存在的元素相結合，外加一個美女博士和電腦高手的相助，運用各種現代化工具來破解謎團，挖掘寶藏。追車、槍戰、美女環繞，美式英雄的表現形式一如既往的帶感。對於臉盲於各種外國明星的本人來講，尼古拉斯·凱奇這張臉深深的印在了腦海裡。

4《瘋狂外星人》

當初很喜歡這部電影，一再翻看，跟著它學英語，可惜除了一口“謝耳朵”式怪腔調，啥也沒學會。一個橡膠玩具一樣的外星人“歐”跟隨飛船來到地球，可惜它話癆、無厘頭、不正經，天怒人怨，沒有朋友，直到認識一個不太美麗的初中生小女孩，兩人在尋找“My Ma”的旅途中結伴而行，最終收穫了家人和友誼。

聽人說過一句話：好電影是不能快進的！

就像是人生一樣，漫步下來仔細看，才能發現好的電影其實就是你的生活，它每天都在上映

《肖申克的救贖》看過不只5變。

在電影主角肖申克的身上，我們可以看到一種自由人對於命運的反抗精神，這是一個在心靈上得到了解放的人，任何實質的牢籠都無法束縛住他。

作為一個現實存在的人，肖申克的肉體雖受磨難，卻並未消亡，他選擇了使用實際的行動來進行抗爭，而老布他放飛了傑克，卻囚禁了自己，這就和安迪形成了鮮明的對比。

《大話西遊》由《月光寶盒》和《大聖娶妻》兩部 分組成，是香港經典無厘頭喜劇片，也是周星馳最受歡迎並最具傳奇色彩的電影。該電影以大家耳熟能詳的孫悟空護送唐三藏去西天取經的故事為背景，實際講述的卻是一個穿越時空的愛情故事。《大話西遊》最初在電影院放映並沒有引起多大反響，然而隨著網路的興起，《大話西遊》很快風靡一時，對年輕一代的影響尤其大，成為了校園經典愛情故事。《大話西遊》也成就了周星馳，把他推上了後現代主義戲劇大師的位置。

陌生化的敘事架構電影是一種以敘事為主的藝術，傳統敘事作品中情節結構佔主體地位，最典型的是戲劇衝突的結構: 序幕—開端—發展—高潮—結局—尾聲。觀眾對這種電影敘事結構耳熟能詳，習以為常，沒有絲毫新鮮感，從而也就缺乏審美期待和愉悅感。電影《大話西遊》打破了傳統的電影敘事結構，採用了“陌生化”的藝術手法，以一個月光寶盒實現了時空的交替轉化，讓事件的歷史化以一種奇異的、陌生的、與觀眾有距離的情況出現，從而帶給觀眾全新的感受。

《大話西遊》的基礎時空框架是建立在以一個月光寶盒實現了影片500年前與500年後之間的三次跳躍之上。在影片中，至尊寶可以運用月光寶盒使時光逆轉，並同時出現在兩個拼貼在一起的時空，如至尊寶在500年後看到了孫悟空和觀音在500年前鬥法的情況，而且500年前和500年後的場景可以在蒙太奇式的跳躍之中任意的“拼貼”在時空轉換中，使電影的時空變得模糊。月光寶盒的時空穿越力支撐起影片整體的時空邏輯，讓人感覺時空轉換毫無邏輯，卻又天馬行空，無所不能。

電影正是憑藉月光寶盒的時空穿越，將現代人的愛恨情仇，驚悚懸念和種種笑料無所不包，讓觀眾在眼花繚亂的同時，一方面捧腹大笑，另一方面卻感受孫悟空悲情式的愛情，笑中帶淚。此外，電影還採用大量回想、夢幻等拼貼方法把相關的細節、暗示拼接起來，構成電影敘事的框架。實際上，《大話西遊》在看第一遍的時候往往是不甚明瞭的，因為它的敘事手法採用了“陌生化”技巧，讓觀眾和劇情的發展之間產生距離和陌生感，增加觀眾的欣賞難度，同時也增加新鮮感，吸引觀眾一直觀賞下去。

獨具匠心的畫面效果

對電影而言，最直接的是視覺刺激，但是這種刺激如果過於強烈就會落入粗俗的境地，而如果過於優美則會如同畫片一樣缺少必要的情節連線，所以畫面效果對電影來講必須是聲形結合的藝術。

《三傻大鬧寶萊塢》偶然間大學老師給放的一部影片，也是自己看的第一部印度電影，影片主要是以蘭柯為男主人公，和另外兩個朋友在一學院讀工程師大學的經歷。蘭柯天生聰明，每次考試都第一，經常和校長作對，其實是和這個學校的這種教學體制作對。在劇中蘭柯也認識了校長的女兒，最後走在了一起。其實是一部搞笑勵志的電影，是非常值得去看的電影

誤殺瞞天記

這部片子總時長是兩個半小時，除去前面鋪墊劇情的半個小時，可以說後面的劇情發展兩小時全部都是高潮。

男主角維傑，他從小就很喜歡看電影，他至少看了1萬部以上的電影，也透過這些電影，他學了很多的知識。他還有兩個女兒，大女兒叫做安久，有一次安久出去參加野營的時候，認識了一個叫做薩姆的男生，這個男生看上去文質彬彬，但是沒想到卻是個人渣。薩姆偷拍了安久洗澡的影片，強迫她與自己發生性關係，不然就把這段影片上傳到網路。兩個人發生爭執，在爭執的時候，安久不小心把薩姆給殺了。父親維傑知道這件事情之後，自然不希望因為這件誤殺的事情，毀了自己的這個家庭，於是他開始運用自己所看過的電影中學到的知識，準備將這件事給瞞下來。

這部片子可以說，你從頭看到尾的體驗十分的爽快，劇情發展得很流暢，但是又很緊湊。而且在反面人物的刻畫上也是十分的到位，並不是那種臉譜化的角色。這部片子最讓人感動的應該是：父親維傑為了這個家庭所付出的努力，意志力得要多強，才能夠如此平靜的處理好這件事。畢竟在這部片子從他非常的清醒，知道在面對警察審訊的時候，所要承擔的壓力和痛苦。所以他一直在給家人灌輸一個理念：要麼堅持下去，要麼就放棄之前所有的努力，他在這個時候成為了家庭的精神支柱。

剛剛開始看這部片子的時候，你可能會認為這部印度電影就是一個普通的家庭親情片，而且你在中間的時候，他還強勢的插入了印度的慣有風格——歌舞，畢竟這也是印度電影獨有的風格，一言不合就給你來段舞蹈。

在這部片子看完之後，你會驚訝地發現你自己不會怪罪於這個家庭，而是怪罪於印度的司法腐敗，男主角透過自己的聰明才智，將這件事情化險為夷。

安妮·海瑟薇的《穿普拉達的女王》，我看了不下十遍。

最開始的初衷是找一部好看的外國片學習英語，最後卻越看越入迷。想學習安妮·海瑟薇在影片裡的時尚穿搭，想學她如何從職場小白轉變為老闆眼中的紅人，想看她如何平衡生活與工作之間的關係... ...

雖然是部2006年的老片，但我覺得作者在裡面表達出來的很多關於人生的解讀，就算應用到現在，也並未過時。

影片裡的老闆米蘭達，表面上光鮮亮麗，傲視群雄。但這些榮耀，都是她犧牲掉了生活與親人換來的。在工作與生活面前，她毅然決然地選擇了“工作”。

在深入接觸了自己的老闆，並瞭解到她私下的一面後，女主安迪做出了自己的選擇，她選擇了迴歸“生活”。

如何平衡工作與生活，兩者到底孰輕孰重，是很多現代人需要面臨的重要選擇。

米蘭達與安迪分別做了不同的選擇，而兩個選擇其實並沒有對錯，只是哪個更適合“你”而已。

我們每個人有著跟別人不同的成長經歷，生活環境與思考方式，所以並沒有一個適用於所有人的“最佳選擇”，只有適用於我們自己的“最佳選擇”。

也正是因為這些不同的選擇，我們的人生才會過得有別於他人的精彩。

這，才叫“我”的人生。