寫意花鳥畫重在美感，山水畫重在意境，兩者皆有美感，藝術上的追求。寫意花鳥畫在自然美，筆墨簡練，一筆一畫一花瓣，幾筆呵成就是一幅畫。以虛待實是花鳥畫另一個特點，以詩詞，書法，印章相構成一個藝術的整體，詩中有畫，畫中有詩。

寫意山水畫更注重意境的表達，意境是山水畫的靈魂，繁瑣的山水畫蓬勃大氣，簡約的山水畫清新佛系。畫面留白處賦予了想象的空間，能被畫家描繪的情感所打動，從而產生了共鳴；所以，意境的美，是要靜下心來好好欣賞的……

但是，我本人還是傾向於：山水！

今天就不多解釋。

為什麼？因為我剛出院，（心臟病）身體尚未康復，需要閉目養神。

實在是抱歉！待完全康復以後再為你回答。

寫意畫是相對於寫實畫而言。耍說那個更具意境，欣賞者各人口味不同，有偏於花鳥者，有偏於山水者，我作為欣賞者認為都好，各有千秋！寫意區別於工筆，重在對所描述的物事，忽略它的逼真性，注重內在精神的實質表現，揮毫染墨間，一幅好的作品躍然紙上，讓畫家所要表達的東西（寓意）傳給讀者！查資料，寫意畫興於北宋。謝邀（簡論）

這個問題應該是仁者見仁，智者見智，不能一概而論。就本人來講，自號“望山翁”，正所謂仁者愛山，所以寫意山水是吾更愛。

這是一個很難回答的問題，中國畫是中華幾千年獨特的畫種，是中華傳統文化的結晶。在長期的變革中，中國的山水畫，花鳥畫都形成了各自不同的流派。用各有秋千來形容還是適合的。

山水畫的造型構思，不像西洋畫那樣，以某個具象為目標，透過科學的透視，光，色彩多種變化來塑造形象。而中國畫的山水畫主要先立意，透過鳥瞰式邊走邊畫來表達思想中的意境，在藝術層次上更上一層樓。中國畫主要是以白當黑，墨分五色及毛筆的運用變化，達到造形的目的。

中國花鳥畫，更是意字當先，似物非物是作畫的更高境界。要求畫面上不管構思，構圖更要簡練純真，多一筆不行，少一筆更不行。

同時山水畫，花鳥畫，為了更好的表達畫家的心境，畫面上還可以配有詩，印章，這樣更能達到藝術境界。

總之，不管山水畫，花鳥畫那個意境更高，主要還是取決於畫家的文化修養和本性，不同的文化素養和自身的本性，表達的意境都是不同的。

就本人而言，更喜歡山水畫，遠離喧囂親近自然。四面有山皆如畫，一年無時不觀花。

青山碧水入仙景，白雲飄飄溪潺潺。書房裡掛幾幅山水畫，有山有水，有花有云，有石有木，人在心情鬱悶的時候，欣賞一會山水字畫，心情豁然開朗啊。

個人認為寫意花鳥畫更注重寓意，透過花鳥來抒發作者的情感，對美好生活的追求讚美，如，大家熟知鄭板橋就透過他畫的竹子來表達自己高尚的品格，王雪濤畫牡丹謳歌幸福生活。山水畫重在意境之美，一幅好的山水畫讓人覺得心胸豁然開朗，如徜徉在大自然中，心情愉悅。

這個問題問得不專業。。。。。。寫意山水，寫意花鳥，都需要意境，音樂，戲曲，都需要意境。意境沒有好壞，大小，遠近。中國畫本身就是抽象繪畫，下筆的那一刻便有意境了。。。。。。。

意境這個詞有點高。

好的花鳥畫和山水畫都可以有意境。

禪意方面的體現，花鳥和人物會比較容易。

山水畫對綜合能力的要求會比較高。

花鳥畫可以簡單到一枝花便可成畫，很禪意。

但是山水畫再簡單，也要具備一些基本元素，一塊石頭，一個山頭，一棵樹都不是簡單幾筆就可以的。而且每個元素都需要大量的時間去練習，研究。

但是，真正好的作品，可以用意境這個詞的並不多，要看最經典作品，提高眼界很重要。

厚臉皮附幾幅我自己的畫。

我不懂畫畫，如果談了他們誰的意境最高？一個門外漢，來評論為免有些，班門弄斧！儘管如此，我還是會欣賞，他們都有各的門派，各有各的藝術造詣，對於我們來說，欣賞每一幅畫，都是一種享受，內行看門道，外行看熱鬧，只要是美的東西都值得欣賞，好的，繪畫使人賞心悅目，所以每一種都有它的，獨到之處，特有的，藝術魅力，都值得鑑賞。