1，先調查，這兒說的調查包含兩方面：

一、拍照準則遵從的是“少便是多的極簡風”，所以，你最首要的是要先調查，找出最能招引你的一個點。

二、調查光線。

許多拍照菜鳥拿起手機拍照時通常忽略了光線的運用，而光線分為哪幾種，這兒就不再介紹了，以往的課程都有講過。不一樣的場景、不一樣的時刻，光線的運用要根據現場狀況決議。

2、斷定主題

主題有必要清晰，毫不含糊，使觀者一眼就能看得出你首要拍照的內容是啥。有許多兄弟把相片給大叔看的時分，大叔看了半響不明白作者究竟要表達何物。問他：你這張相片表達的啥？作者自個支支吾吾答不上來，或許“瞎掰”一同格外詩意的語句，說這即是主題。

同學，拍照，必定要攝之有物。自已都看不懂的東西，他人怎樣能看懂呢？

3、走近點

拍照師Robert Capa說過“假如你的相片沒有拍得很棒，那代表你還能夠走得更近去拍照”格外是拍照人物的部分（雙眼、嘴唇、身體曲線...）、或是微距拍照、人文寫實等等的體裁，你不走近點，觀者怎樣知道它很美呢？

4、三分法

拍照構圖多大十幾種，作為拍照初學者的咱們先不說啥是“S形“、“黃金分割點”、”C形“、”X形“等等這些對比複雜的構圖。

最基本的三分法構圖是必定要知道、會用的，不會用也不要緊，翻開相機的網格線，把拍照主體放在落在畫面上的四個交點任一方位上，就能取得對比生動的構圖。（ps:別再傻呆呆的把一切主體都放中心啦~）

5、拍出自個的個性

這兒所說的個性並不是指你的拍照個性，而是說許多人在同一場景下拍照，而你要拍出和他人不一樣的相片。

比方：十幾個拍照菜鳥圍著一盆花，那你想拍出和他人不一樣的相片就要改動你的拍照角度，能夠用微距方法拍花上的水滴、花朵的心蕊、再不可就仰著、逆光拍照整朵花......即是不要和他人相同視野（水平或仰望）拍照，那才會有人賞識你的相片。

手機攝影是攝影裡面的一個重要分支，只是用手機拍攝而已，攝影理論和相機攝影是一樣的，攝影這個門類囊括的所有內容用一兩篇文章肯定是講不清楚的，但是基礎的東西就那麼多，還是可以講清楚的，下面我就來系統的分享一下學習手機攝影的基礎框架。

一、瞭解手機

1.拍攝功能

要玩手機攝影，肯定不能只用“普通模式”打天下，不同的模式作用完全不同。要想拍出主體突出背景模糊的效果就得用“人像模式”或者“大光圈模式”，

要想把一線江景或者壯麗山河拍全，就得用“全景模式”，

要想拍攝花開花落、日月更迭、風雲變幻的過程就得用“延時攝影”，

要想拍攝唯美霧化的流水就得用“慢門”模式。

2.基礎名詞

學習手機攝影，這幾個名詞是必須搞懂的，快門速度（S）、感光度（ISO）和曝光補償（EV），開啟手機的“專業模式”就能看到。

快門速度（S）就是鏡頭從開啟到關閉的時間，拍攝運動的物體快門速度要快不然就會模糊，拍攝運動軌跡快門速度就要慢不然就看不到軌跡。

高速快門抓拍

感光度（ISO）是指鏡頭對光的敏感程度，光線不足的地方感光度要適當提高，但是又不能太高，不然畫面噪點很多，最好控制在400以下。

畫面噪點太多

曝光補償（EV）是指人為的給畫面加光或者減光操作，比如拍雪景時由於雪對光線的反射機器會認為環境很亮，會自動降低曝光拍出的雪是灰色的，這時候就需要人為增加曝光補償再拍恢復雪的白色。

正確曝光的雪

二、經典構圖

學習手機攝影，瞭解一些構圖方法是很有必要的，這可以迅速提升你對畫面的掌控能力，但也不要過於迷戀構圖，掌握常用的五六種就可以。

1.中心點

這是一種不需要學就知道的構圖方法，沒學過攝影的一般都是把主體放在畫面中間進行拍攝，不過即使學了攝影，這依然是一種常用的構圖方法，因為中心點就是視覺中心。

2.橫豎三分線

就是將一些物體、分界線放在畫面的三分線位置，而不是放在兩分線上，兩分線給人刻板、不舒服的視覺感受。

地平線處在橫向上三分線處

3.九宮格構圖

九宮格構圖是指將視覺點放在由橫豎三分線交叉形成的四個點上，這四個點是粗略位置的黃金比例分割點，我們都知道，黃金分割點是數學裡面的最美分割點。

4.對稱

對稱的物體總是給人穩重、平衡的美感，對稱構圖就是呈現這種美感，我們可以有意識地尋找對稱，比如建築本身的對稱、水中倒影與真實物體的對稱等。

5.曲線

曲線給人靈動的視覺感受，並且可以引導視線，東方人對曲線美的欣賞是與身俱來的，歐美國家對直白的線條更加敏感。曲線構圖就是將一些具有曲線形狀的物體拍入畫面，比如彎曲的河流、蜿蜒的公路、弧度的海岸線等等。

三、捕捉光影

“攝影是光與影的藝術”，這是攝影人常說的一句話，確實，很多優秀的作品都有光影的參與，沒有光影的照片總感覺少了點什麼。

1.單純的光影

一種是直接以“光影”作為拍攝目標，就是簡單純粹的表現光影，沒有太多別的考量。

2.光影輔料

一種光影是以“輔料”的形式存在，就是本身有一個明確主體，加入光影是為了使畫面更加生動、有層次感。

這樣的問題回答過多次。儘管很多人對我的回答心存疑慮，但初心不改。因為我的答案很簡單，那就是：要學習手機攝影，先要學會使用手機。

不要笑！我說的是大實話。也許有的人會說，誰不會用手機呀？我要說的是，那要看以什麼標準去衡量？能用手機接聽電話，就叫會使用手機的話，那顯然99%的人都會使用。但是，如果想學習攝影，我覺得還是應該把自己手中的手機搞清、搞透才好。

比如說，手機截圖（以華為手機為例），你知道幾種方法？如果你只知道一種方法，我知道四種以上的方法，你我都叫會使用手機，合理嗎？公平嗎？

因為畢竟是手機攝影。它是以手機為基礎的，只有在熟練掌握手機效能的基礎上，才有可能把攝影搞的上層次、出效果。不然的話，自己用手機拍的照片，而不會分類，不會查詢，不會移動，不會修圖，不會傳輸，即使照的好（好像可能性也不大），又有什麼用呢！

手機攝影也是攝影，只是更便利，想提高還是正經學學攝影吧。

另外說一下，除了特殊情況，不會玩相機就玩不好手機。

1.建議開啟九宮格，方便構圖；建議用較為鮮豔的色彩模式，圖片更有質感；建議雙攝手機拍前後景，務必提前想好主次關係，注意對焦和持穩手機；儘量從近景、微距開拍；

2.拍靜物要前後左右、俯仰等多角度拍攝，保留自己最滿意的即可；拍運動最好開啟連拍，容易拍到細節，也更容易得到自己想要的效果；拍人物切記被拍攝者的眼睛儘量別直視鏡頭；如果不追求單色藝術，本人倒是覺得撞色是很容易出效果的；

3.學會利用光影，拍微距、近距效果，如果被攝物體背後或側面有自然光，往往會有意想不到的效果。

手機攝影其實和相機攝影基礎都是一樣的，只是區別操作。

1.首先要清楚自己手機的拍照功能。

2.學習攝影構圖，構圖在攝影中非常重要，手機也不例外，不管是拍風景還是人像都需要用到構圖。

3.學習曝光與用光，有光才有影，記錄光影，你需要時刻把控好曝光效果以及光位。如果是市內影棚拍攝，需要對燈光的位置以及光比的大小進行調整來達到最佳效果。

4.選擇一個好的機位，根據以上調節好手機設定，按下快門即可。

首先，隨著手機的更新換代，現在的手機拍照功能越來越接近單反。以我的2017年上市的手機為例，不但有普通的拍照功能，在拍照模式，手指向右滑動，還可以看到“專業拍照”功能。甚至還有超級夜景、延時攝影、全景、HDR等等拍照模式。

說這些的原因是，現在手機拍照的操控已經不簡單是按一下快門的操作，應該更詳細的掌握和應用手機帶來的專業攝影功能，都是錢來的，不能白花。

從“專業拍照”功能，我們可以看到下邊一排，分別是ISO（感光度）、S（快門速度）、EV（曝光補償）、AF（對焦模式）、AWB（白平衡），以及拍照頁面的光圈大小控制，甚至RAW格式儲存等等專業攝影調節功能。擁有的專業功能多，想更好的應用這些功能，確實意味著要系統的學習。首先就是操控。

首先是對著說明書瞭解簡單的功能。再透過攝影學習資料，瞭解曝光要素、不同的曝光引數可以獲得什麼樣的不同效果；白加黑減的意思；拍什麼場景用什麼對焦模式；光圈都有哪些作用等等。

現在，使用手機的專業拍照功能學習攝影，可以說已經跟單反學習攝影同步了。手機欠缺的變焦鏡頭，也可以隨便購買外接鏡頭了。而且畫質上，手機拍的照片，日常應用已經足夠。即使放大到幾十寸大小的攝影作品掛到屋子裡，也完全不成問題了。

現在手機已經普及到千家萬戶，可以說中年、青年人人皆有，就連一部分老年人也在玩手機拍攝，真是叫老少皆宜，拍攝簡單，但想要拍出美麗的風景還是需要進一步學習手機攝影知識，向有經驗的人學習實踐經驗，多交流感受才能悟出手機攝影的真諦。1、要想駕馭手機攝影技巧，就必須先做一些攝影藝術基礎知識的學習和了解，比如讀一些攝影知識書籍，從思想理性認識和掌握最基本的攝影入門訣竅，懂得什麼叫攝影？攝影需要必備的要素和技巧等。只有有了知識的鋪墊和墊底，方可循序漸進地進入手機攝影的步驟和操作，也就不會有初來乍到的手忙腳亂的感覺；2、接著牢記一些構圖、色彩、遠近焦等運用，（這都是基本攝影知識，雖然不是手機所需但它對攝影有著較好提示）在書本閱讀的基礎上，然後有條件的有選擇地報名參加一些攝影藝術與技巧學習班，系統地掌握和了解這門藝術的起源與發展。將構圖、色彩、遠近焦等非常實際的攝影步驟分析和總結，使自己更加成熟和完善。沒有成熟的構圖與框架，就不會有最美的攝影作品問世。老師就是你的指路人，他把攝影知識毫無保留地傳授給你，你有了知識的鋪墊就會自然而然地運用自如，會把靜態與動態最美、最順暢的畫面，用手機攝影下來奉獻給大家欣賞和享受；3、手機攝影與攝像機攝影有著不同的區別，知識只能帶你入門，而手機攝影與攝像機攝影雖有差異，但也大同小異。有了攝影知識的鋪墊，就可以按照套路進行手機攝影的摸索和探究，這就比較容易地進入角色，做好攝影各項準備和步驟，運用技巧就能拍攝出活靈活現的美，呈現在大家眼前就是視角清新、景點秀麗的人與自然的氣息和影像；4、多與手機攝影愛好者進行實戰交流、溝通，互相彌補認識上、操作上的缺陷，取長補短、少走彎路，時間一長，你就是手機攝影愛好者中的佼佼者。所以說，手機攝影也是未來的趨勢，它簡單、普及，應用範圍廣和靈巧，只要肯學、肯鑽，就一定會把手機攝影做得更好更優更美麗。個人看法，敬請指正。

火熱的“全民攝影”時代已經到來，隨著智慧手機拍照功能的飛速發展，手機拍攝不僅侷限於非專業人士，現在很多專業攝影者也很喜歡用手機拍攝。要系統學習手機攝影，個人覺得應該要從以下四大方面去學習：第一：審美意識和觀察意識的提升，我認為這是最最重要的。不管我們用什麼工具拍攝，如果大腦沒有想法，不知道怎麼樣拍攝才更合適，工具再熟悉也沒有意義。提升建議：熱愛生活，細心觀察，提高生活閱歷；多看與美學相關的理論知識，多與專業人士交流等。第二：美術基礎知識的掌握，比如色彩的三大屬性，其包括色相即色彩的相貌；明度即色彩的明亮程度；純度即色彩的飽和程度。還有三大構成，其包括平面構成、色彩構成、立體構成。這些方面主要是訓練我們的色彩搭配和構圖，可以透過網路、培訓班或拜師學習。當然這些可以在拍攝的過程中不斷學習和加強。第三：拍攝工具和攝影知識的學習，俗話說：磨刀不誤砍柴工，前面的條件都具備了，不會使用工具也不行。所以，我們要對拍攝工具和攝影知識的學習。比如曝光、ISO、快門以及光的應用等攝影知識，還有手機本身的功能學習。學習途徑：透過網路、培訓班、拜師都可以。第四：後期處理的學習，“不後期無攝影”，看似有些片面，但還是有一定的道理。尤其是手機拍攝，由於受感光元件等硬體的限制，在拍攝時效果方面要受到一定的侷限。有很多時候拍攝的效果不能滿足我們的需求，這就需要我們用後期來完成，包括構圖和色彩等。比如比較好用的snapseed手機軟體，號稱手機PS，基本上能滿足我們手機拍攝的後期處理。學習途徑：網路、培訓班、拜師都行。以上純屬個人愚見，僅供參考。歡迎大家一起學習和討論。

要說到手機攝影，可謂是當下攝影的一種主流了，現在手機攝影的熱度可是絲毫不比單反相機弱。不過其實對於攝影而言，無論你使用什麼工具都是一樣的，在你手中只不過是一種記錄的工具。只不過隨著手機的推廣，使得手機攝影的使用者人群更多而已。

手機攝影依靠著簡單的操作俘獲了很多攝影愛好者的芳心，但是很多人只是有著簡單的實踐經驗以及很少的攝影常識而已，我們如果想要正真的瞭解攝影，就必須從理論開始然後透過時間去實踐從而慢慢的鍛鍊自己的攝影能力，那麼我們現在就來講解一下，如何系統的學習手機攝影吧。

1：充分的運用手機相機功能：專業模式

現在的手機相機將很多單反相機上的功能成功的複製到了手機相機當中，並且操作更加的簡單，通常因為手機拍照介面功能顯示有限，手機相機將這些功能另外的組成了一個新的手機攝影功能，那就是很多手機自帶的：專業模式

專業模式其實就是迴應廣大手機攝影愛好者而誕生，這個功能的出現可以讓手機攝影使用者更好的去調節自己的畫面，將手機攝影的可玩性提高了很多，正真的將手機從一個“拍照工具”到“攝影工具”之間的過度。

我們現在來了解一下，這些讓攝影小白感覺一頭霧水的各項引數是什麼意思。

1：白平衡

白平衡在攝影專業術語中的簡稱叫做AWB，我們可以簡單的將白平衡稱之為是調整畫面色調的引數工具。為什麼這樣說呢？是因為白平衡調節數值的大小，對我們攝影畫面中最直接影響的就是畫面的冷暖。白平衡的數值越高，則我們拍攝出的畫面就越偏黃色調，白平衡的數值越低，我們拍攝出的畫面就越偏藍色調。

2：感光度：

感光度其實也是對照片畫面進行了一種攝前引數控制，感光度的攝影術語簡稱叫做ISO，ISO數值越大則畫面的曝光敏感度越強，ISO的數值越大，則畫面亮度越高，反之則暗。我們可以透過調整ISO的數值了控制我們畫面的亮暗程度。但是我們需要注意一點，那就是過高的ISO設定，雖然會使得畫面更加的明亮，更加的容易我們進行拍攝，但是容易在畫面中造成很多的噪點，也就是對照片的畫質進行損害，而且這種損害是不可逆的，所以我們在使用高感拍攝時，要慎重操作。

3：快門速度

快門速度指的是在我們按下快門之後張開到閉合的時間，就叫做快門速度，我們常用的快門速度有兩種，一種是高速快門，適合於抓拍動態的物體，如體育賽事、動物等，低速快門則由於快門閉合時間較長，我們的玩法也較多，可以透過相機的長時間曝光，而拍攝星軌運動、流水、光繪等。

2：攝影構圖

攝影構圖可以說是整個畫面的框架，好的攝影構圖可以將拍攝畫面處理的非常合理並且富有美感，使用何種攝影構圖，在很大程度上取決於攝影師的創作風格，是刻意的，還是隨意的。是一種為了突出照片畫面感而誕生的產物，所以，在攝影畫面語言中加入攝影構圖其實是很有必要的，我們現在就來了解一下，有哪些簡單實用的攝影構圖

1：框架意識

對於攝影初學者，必須要要從何時的取景來進行鍛鍊，這一點就是框架意識，我們經常用手指框，來框成一個矩形來取代相機取景器，簡單方便，透過重複的比較分析，得到最佳的取景構圖方式，這就是框架意識。

2：線型構圖

線條是湖面的主體，但是透過線條來使得畫面生成不同的美感。

3：前景構圖

透過光圈設定，使得畫面中產生虛實對比，從而產生畫面感，這就是前景構圖

4：三分構圖

將畫面在取景中進行分割，使得畫面存在於畫面的1/3處。

3：好的攝影意識

我們可以聽到多人說自己會拍照片，但是卻是很少能聽見別人說自己能拍好照片，培養一個好的攝影意識在攝影的學習過程中是相當關鍵的，它會指導你拍攝適當的題材，讓你培養一雙發現攝影的眼鏡。