如果是聽歌劇，那你應該喜歡威爾第的。
建議聽他的《弄臣》、《阿依達》、《奧賽羅》。
普契尼的歌劇也不錯，但不是很“好聽”。推薦中式風格的《圖蘭朵》。
莫扎特的《費加羅的婚禮》、《魔笛》、《唐璜》
鋼琴曲聽肖邦和舒曼的
管風琴曲、古鋼琴曲聽巴赫的
海頓的絃樂四重奏
此外，門德爾松和施特勞斯的古典音樂是更加符合你“好聽”的標準的。如門德爾松的《春之歌》，施特勞斯的許許多多的圓舞曲。
一些資料：
《弄臣》Rigoletto
G.威爾第創作的歌劇。3幕。劇本由M.皮亞維根據V.維克多·雨果的諷刺戲劇《國王尋歡作樂》改編。完成於1851年，同年首演於威尼斯。主人公里戈萊託貌醜背駝，在宮廷裡當一名弄臣。年輕貌美的曼圖亞公爵專以玩弄女性為樂，而裡戈萊託常為公爵出謀，幫他幹勾引朝臣妻女的勾當，引起人們的憤恨，大家定計對他進行報復，讓他不自覺地參加誘拐自己心愛女兒吉爾達。裡戈萊託發現自己竟將女兒交給公爵後，決定僱刺客殺死他。當他從刺客手中接過裝有屍體的口袋，以為大功已成時，忽聞公爵高歌之聲，急忙開啟口袋，發現裡面裝的是奄奄一息的女兒，這使他痛苦萬分。原來，這個獲悉行刺計劃的少女對虛情假意的公爵一往情深，甘願為愛情而替公爵一死。作曲家注重加強歌劇的戲劇成分，用音樂手法將劇中人物內心的感情變化和人物性格表現得極為深刻。
門德爾松（JakobLudwigFelixMendelssohn-Bartholdy）（1809-1847)，德國作曲家，是鋼琴神童，9歲就開始公開演奏，10歲時就為《詩篇19》譜曲，17歲時完成了《仲夏夜之夢》序曲。1826—1829年在巴赫逝世後首次指揮《馬太受難曲》，引起轟動而成為聞名遐爾的指揮家。他創作了《芬格爾山洞》、《第一鋼琴協奏曲》、《無詞歌》、《義大利交響曲》《蘇格蘭交響曲》、等幾部重要的作品。1843年在萊比錫創辦新音樂學院任院長。門德爾松是莫扎特之後最完美的曲式大師，古典主義的傳統與浪漫主義的志趣在他作品中完美的結合在一起，賦予作品以一種詩意的典雅。他善於將美妙的旋律納入正規的古典曲式，他不僅是一位熱情歌頌自然的詩人，還是一位善於用虛無飄渺畫筆的風景畫家，他的音樂被稱為“描繪性浪漫主義”。
春之歌選自門德爾松的鋼琴獨奏曲集《無詞歌集》（作品第62號），A大調，4/4拍。本曲為門德爾松創作的所有“無詞歌”中最為著名的曲子，不僅用於鋼琴獨奏，還被改編成管絃樂曲以及小提琴和其它樂器的獨奏曲而廣為流傳，深受世界人民喜愛。“無詞歌”亦稱“無言歌”，是門德爾松首創的一種小型器樂體裁，大部分由歌曲似的旋律及簡單的伴奏所組成。這種方法為的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露無遺。而且，無詞歌的旋律不一定非得象歌曲一般，被限制在一定的音域之內，而可以稍稍寬廣一些。門德爾松一生總共創作了四十九首無詞歌，大約創作於1830至1845年間，分為八集出版。這首被冠以《春之歌》標題的無詞歌具有流水般輕柔的浪漫旋律，使聽眾沉醉於快樂的氣氛中。曲式雖單純，但十分巧妙地應用了裝飾音，從而利用鋼琴創下了前所未有的漂亮效果，由此我們不得不對門德爾松的天才發出讚歎。在伴奏與踏板的關係中，也顯示出浪漫主義時代的鋼琴音樂特色。
威尼斯船歌（第二首），門德爾松的“作品30”內全部為鋼琴小品“無詞歌”這一體裁，其中以第二集的第六首通稱為《第二號威尼斯船歌》，即本曲,最為大家所熟悉。樂曲為升f小調，6/8拍。如歌似的美麗旋律在舒暢的伴奏中彈出，象其它所有的“威尼斯船歌”一樣，略帶一絲憂傷的情緒。呈現在中段及後段的細波般的顫音，令人印象深刻。
圓舞曲之王施特勞斯
約翰·施特勞斯（1825－1899年）是奧地利的著名作曲家。其父與他同名，被稱為老約翰·施特勞斯，而他則被稱為小約翰·施特勞斯。老斯特勞斯也是位作曲家，曾寫過150餘首圓舞曲，被譽為“圓舞曲之父”。他跟寫過100多首圓舞曲的約瑟夫·蘭納一起奠定了維也納圓舞曲的基礎。直至21世今天，圓舞曲仍方興未艾，保持著一定的影響。
小施特勞斯繼承了先父和蘭納等前輩的傳統，但“青出於藍而勝於藍”，他的成就比他父親大，他是一個多產作家，作品編號達到479號，其中圓舞曲168首，波爾卡舞曲117首，卡得累舞曲73首，進行曲43首，馬祖卡舞曲和加洛普舞曲31首，輕歌劇16部。1844年他19歲時，就正式登臺首演了他創作的作品《寓意短詩圓舞曲》及其他三首舞曲，而《寓意短詩圓舞曲》在“再來一個”的喝彩聲中，竟連續重奏了19遍，獲得巨大成功，打響了第一炮。由於小約翰·施特勞斯一生中創作了大量膾炙人口的圓舞曲，因而被譽為“圓舞曲之王”。1899年6月3日，他因肺炎在維也納逝世，維也納人民為他舉行了據說有10萬人參加的盛大葬禮。他的遺體被安放在維也納公墓裡，在勃拉姆斯墓的旁邊，舒伯特墓的對面。
小約翰·施特勞斯最著名的作品有《藍色多瑙河》、《藝術家的生涯》、《維也納森林的故事》、《春之聲》《美酒、愛情和歌曲》、《皇帝圓舞曲》等，其中《藍色多瑙河》被譽為奧地利第二國歌。此外還作有《雷鳴電閃》等120多首源自捷克的波爾卡舞曲及幾十首其他舞曲。1870年起創作了《蝙蝠》、《羅馬狂歡節》、《阿里巴巴與四十大盜》、《吉卜賽男爵》等16部輕歌劇，對於歐洲輕歌劇的發展有著相當深遠的影響。
----約翰·施特勞斯（1825－1899）奧地利作曲家。其父與其同名，被稱為老約翰·施特勞斯(1804-1849)，而他則被稱為小約翰·施特勞斯。老約翰·斯特勞斯也是位作曲家，曾寫過150餘首圓舞曲，被譽為“圓舞曲之父”。他跟寫過100多首的約瑟夫·蘭納（1801-1843）一起奠定了維也納圓舞曲的基礎。直至二十世紀的今天，圓舞曲仍方興未艾，保持著一定的影響----小約翰·施特勞斯繼承了先父和蘭納等前輩的傳統。但“青出於藍而勝於藍”。小約翰。施特勞斯的成就比他父親大，他是一個多產作家。作品編號達到479號，其中圓舞曲168首，波爾卡舞曲117首，卡得累舞曲73首，進行曲43首，馬祖卡舞曲和加洛普舞曲31首和輕歌劇16部。1844年他十九歲時，正式登臺首演他創作的作品《寓意短詩圓舞曲》（作品1號）及其他三首舞曲（2－4號），而《寓意短詩圓舞曲》在“再來一個”的喝采聲中，竟連續重奏了十九遍，獲得巨大成功，打響了第一炮。由於小約翰·施特勞斯一生中創作了大量膾炙人口的圓舞曲，因而被譽為“圓舞曲之王”。l899年6月3日，他因患肺炎在維也納逝世，維也納入民為他舉行了據說有十萬人參加的盛大葬禮。他的遺體被安放在維也納公墓裡，在勃拉姆斯墓的旁邊，舒伯特墓的對面。
如果是聽歌劇，那你應該喜歡威爾第的。
建議聽他的《弄臣》、《阿依達》、《奧賽羅》。
普契尼的歌劇也不錯，但不是很“好聽”。推薦中式風格的《圖蘭朵》。
莫扎特的《費加羅的婚禮》、《魔笛》、《唐璜》
鋼琴曲聽肖邦和舒曼的
管風琴曲、古鋼琴曲聽巴赫的
海頓的絃樂四重奏
此外，門德爾松和施特勞斯的古典音樂是更加符合你“好聽”的標準的。如門德爾松的《春之歌》，施特勞斯的許許多多的圓舞曲。
一些資料：
《弄臣》Rigoletto
G.威爾第創作的歌劇。3幕。劇本由M.皮亞維根據V.維克多·雨果的諷刺戲劇《國王尋歡作樂》改編。完成於1851年，同年首演於威尼斯。主人公里戈萊託貌醜背駝，在宮廷裡當一名弄臣。年輕貌美的曼圖亞公爵專以玩弄女性為樂，而裡戈萊託常為公爵出謀，幫他幹勾引朝臣妻女的勾當，引起人們的憤恨，大家定計對他進行報復，讓他不自覺地參加誘拐自己心愛女兒吉爾達。裡戈萊託發現自己竟將女兒交給公爵後，決定僱刺客殺死他。當他從刺客手中接過裝有屍體的口袋，以為大功已成時，忽聞公爵高歌之聲，急忙開啟口袋，發現裡面裝的是奄奄一息的女兒，這使他痛苦萬分。原來，這個獲悉行刺計劃的少女對虛情假意的公爵一往情深，甘願為愛情而替公爵一死。作曲家注重加強歌劇的戲劇成分，用音樂手法將劇中人物內心的感情變化和人物性格表現得極為深刻。
門德爾松（JakobLudwigFelixMendelssohn-Bartholdy）（1809-1847)，德國作曲家，是鋼琴神童，9歲就開始公開演奏，10歲時就為《詩篇19》譜曲，17歲時完成了《仲夏夜之夢》序曲。1826—1829年在巴赫逝世後首次指揮《馬太受難曲》，引起轟動而成為聞名遐爾的指揮家。他創作了《芬格爾山洞》、《第一鋼琴協奏曲》、《無詞歌》、《義大利交響曲》《蘇格蘭交響曲》、等幾部重要的作品。1843年在萊比錫創辦新音樂學院任院長。門德爾松是莫扎特之後最完美的曲式大師，古典主義的傳統與浪漫主義的志趣在他作品中完美的結合在一起，賦予作品以一種詩意的典雅。他善於將美妙的旋律納入正規的古典曲式，他不僅是一位熱情歌頌自然的詩人，還是一位善於用虛無飄渺畫筆的風景畫家，他的音樂被稱為“描繪性浪漫主義”。
春之歌選自門德爾松的鋼琴獨奏曲集《無詞歌集》（作品第62號），A大調，4/4拍。本曲為門德爾松創作的所有“無詞歌”中最為著名的曲子，不僅用於鋼琴獨奏，還被改編成管絃樂曲以及小提琴和其它樂器的獨奏曲而廣為流傳，深受世界人民喜愛。“無詞歌”亦稱“無言歌”，是門德爾松首創的一種小型器樂體裁，大部分由歌曲似的旋律及簡單的伴奏所組成。這種方法為的是使旋律能在一定音型的伴奏下表露無遺。而且，無詞歌的旋律不一定非得象歌曲一般，被限制在一定的音域之內，而可以稍稍寬廣一些。門德爾松一生總共創作了四十九首無詞歌，大約創作於1830至1845年間，分為八集出版。這首被冠以《春之歌》標題的無詞歌具有流水般輕柔的浪漫旋律，使聽眾沉醉於快樂的氣氛中。曲式雖單純，但十分巧妙地應用了裝飾音，從而利用鋼琴創下了前所未有的漂亮效果，由此我們不得不對門德爾松的天才發出讚歎。在伴奏與踏板的關係中，也顯示出浪漫主義時代的鋼琴音樂特色。
威尼斯船歌（第二首），門德爾松的“作品30”內全部為鋼琴小品“無詞歌”這一體裁，其中以第二集的第六首通稱為《第二號威尼斯船歌》，即本曲,最為大家所熟悉。樂曲為升f小調，6/8拍。如歌似的美麗旋律在舒暢的伴奏中彈出，象其它所有的“威尼斯船歌”一樣，略帶一絲憂傷的情緒。呈現在中段及後段的細波般的顫音，令人印象深刻。
圓舞曲之王施特勞斯
約翰·施特勞斯（1825－1899年）是奧地利的著名作曲家。其父與他同名，被稱為老約翰·施特勞斯，而他則被稱為小約翰·施特勞斯。老斯特勞斯也是位作曲家，曾寫過150餘首圓舞曲，被譽為“圓舞曲之父”。他跟寫過100多首圓舞曲的約瑟夫·蘭納一起奠定了維也納圓舞曲的基礎。直至21世今天，圓舞曲仍方興未艾，保持著一定的影響。
小施特勞斯繼承了先父和蘭納等前輩的傳統，但“青出於藍而勝於藍”，他的成就比他父親大，他是一個多產作家，作品編號達到479號，其中圓舞曲168首，波爾卡舞曲117首，卡得累舞曲73首，進行曲43首，馬祖卡舞曲和加洛普舞曲31首，輕歌劇16部。1844年他19歲時，就正式登臺首演了他創作的作品《寓意短詩圓舞曲》及其他三首舞曲，而《寓意短詩圓舞曲》在“再來一個”的喝彩聲中，竟連續重奏了19遍，獲得巨大成功，打響了第一炮。由於小約翰·施特勞斯一生中創作了大量膾炙人口的圓舞曲，因而被譽為“圓舞曲之王”。1899年6月3日，他因肺炎在維也納逝世，維也納人民為他舉行了據說有10萬人參加的盛大葬禮。他的遺體被安放在維也納公墓裡，在勃拉姆斯墓的旁邊，舒伯特墓的對面。
小約翰·施特勞斯最著名的作品有《藍色多瑙河》、《藝術家的生涯》、《維也納森林的故事》、《春之聲》《美酒、愛情和歌曲》、《皇帝圓舞曲》等，其中《藍色多瑙河》被譽為奧地利第二國歌。此外還作有《雷鳴電閃》等120多首源自捷克的波爾卡舞曲及幾十首其他舞曲。1870年起創作了《蝙蝠》、《羅馬狂歡節》、《阿里巴巴與四十大盜》、《吉卜賽男爵》等16部輕歌劇，對於歐洲輕歌劇的發展有著相當深遠的影響。
----約翰·施特勞斯（1825－1899）奧地利作曲家。其父與其同名，被稱為老約翰·施特勞斯(1804-1849)，而他則被稱為小約翰·施特勞斯。老約翰·斯特勞斯也是位作曲家，曾寫過150餘首圓舞曲，被譽為“圓舞曲之父”。他跟寫過100多首的約瑟夫·蘭納（1801-1843）一起奠定了維也納圓舞曲的基礎。直至二十世紀的今天，圓舞曲仍方興未艾，保持著一定的影響----小約翰·施特勞斯繼承了先父和蘭納等前輩的傳統。但“青出於藍而勝於藍”。小約翰。施特勞斯的成就比他父親大，他是一個多產作家。作品編號達到479號，其中圓舞曲168首，波爾卡舞曲117首，卡得累舞曲73首，進行曲43首，馬祖卡舞曲和加洛普舞曲31首和輕歌劇16部。1844年他十九歲時，正式登臺首演他創作的作品《寓意短詩圓舞曲》（作品1號）及其他三首舞曲（2－4號），而《寓意短詩圓舞曲》在“再來一個”的喝采聲中，竟連續重奏了十九遍，獲得巨大成功，打響了第一炮。由於小約翰·施特勞斯一生中創作了大量膾炙人口的圓舞曲，因而被譽為“圓舞曲之王”。l899年6月3日，他因患肺炎在維也納逝世，維也納入民為他舉行了據說有十萬人參加的盛大葬禮。他的遺體被安放在維也納公墓裡，在勃拉姆斯墓的旁邊，舒伯特墓的對面。