主要是因為不同年代的人認知差異，環境不同造成的。95後聽的歌，80後肯定是聽不懂的 ，但是聽不懂不能說不是好音樂。只是和95後不一樣。60後聽的很多歌，80後照樣也不認同，但是不代表人家不是好歌曲。現在是一個多元的時代了，資訊過載，社群化。所以不懂一個人真的很正常，因為不能再拿一套理論去套所有人了。也許這就是這個世界的精彩吧。求同存異，海納百川 才是心胸開闊的達人。

因為現在的歌似乎沒有啥感情投入進去，就像一具沒有靈魂的屍體，乾燥無味，或許只有經歷過的人。才能唱出流傳千古的絕唱吧。

1以前是真愛，從事這個行業的，能夠沉澱下去，認真做音樂

2現在是靠音樂出名，出名就去拍片子，接廣告，上綜藝，偽愛

中華文化源遠流長，上下五千年有很多好的東西流傳至今。詩詞歌賦，琴棋書畫更是不勝列舉。一個好的作品，它的文化意境和當時的時代背景能很好的結合，讓人產生共鳴。就像一瓶酒，時間越久就香醇。黃家駒的歌，在當年確實給人一種心靈的震憾，這種震憾，來自於作者對生活和人生的感悟，是由感而發，再融入當時的時代背景，這就給歌注入了靈魂。沒有靈魂的歌自然流傳不久！反觀八九十年代的港臺歌曲有很多經典歌曲自至今膾炙人口，也是這個原因。現在的歌曲，很多都是缺乏一種靜下心來寫作品的感覺，對於要表達出來的東西都很蒼白，缺少一種意境。總的來說，經典的就象是大餐，現在的更象是為了填飽肚子的快餐，吃飽就忘了，只有大餐才能讓人難以忘懷。

如果按現在講，黃家駒不是一個歌手，而是一個象徵，象徵著我們的歲月，也象徵著香港歌壇。他非常有個性也很有個人魅力，音樂也好，只是活著的人永遠無法和死去的人做比較，這對他不公平。一個歌手的歌能夠流傳百世，傳唱到現在我認為有幾個方面。

首先從個人才華來講，黃家駒是一個創作型歌手，試問如今有多少歌手所唱的歌是自己創作的？而創作型歌手所寫的歌，更貼近人的心底，不管是歌曲的感染力還是歌詞，都達到了人心的底層，我們聽歌更多時候是因為歌詞寫出了我們內心的感受，或者歌曲的感染力引領了自己，所以沉寂於歌曲中迴圈播放、百聽不厭，顯然黃家駒做到了。

另外就是外界認可，外界分兩部分，一部分是娛樂圈同行明星，一部分是機構獎項，以上就是所獲獎項，從機構獲獎可以看出當時的影響力。而下面是來自娛樂圈同行明星的評價，其中不乏有目前比較知名的歌手、音樂人、還有國外首腦，可見當時口碑，而這只是其中的一部分。

最後就是自己所釋出的專輯歌曲，從1993年到2008年共計15年時間，共計23個。不知道大家看到這些，有多少是自己所熟悉的？或者曾經無數次翻唱的？

我也是他的歌迷，學吉他都是用他的歌當教材的。流傳百世不敢說，但至少他的音樂已經影響了幾代人了。個人認為，主要是他的詞或曲都是帶有他的特色：就是簡單，簡單的情感，人人都能感受的情感。每個人在經歷同樣的成長環境都會有的感覺。說話最重要是每個人都懂，歌也一樣能引起共鳴首先要讓人懂。現在的歌嘛，不敢恭維，都是快餐音樂，沒什麼沉澱，應擠出來的東西，實屬牽強啊。

發神經，唱他的歌的同志今年都貴庚了？賺個錢餬口都不容易，有什麼好心情，良好的心態去欣賞新歌，新曲？有毛病！

隨著時間推移，好的東西會沉澱，而垃圾文化逐漸被遺忘，數百年後，家駒的音樂還會感動激勵無數人，而現在的很多所謂的明星，到時只是可笑的歷史存在。

當有人發起討論一件事的時候，大家應該按著主題思想去討論，不能腦殘的去瞎說，比如說的帝王將領時，我們談談古今中外的首腦啊，軍事將領啊，偉人啊啥的，敬仰一下。有說歌星啊，演員啊，咱就討論這個圈裡的人，好的壞的，喜歡的不喜歡的，都可，別把科學家，邊防軍人偉人，都搬出來，這時候說這些話的人，你不但侮辱偉人科學家也貶低了這些有成就的演藝人員，順帶也把討論這事的人都損了一遍，但是我想說，這跟本不是一回事，只有腦殘，腦袋被門擠了的人，近親產物，才能這麼比較。

以下是我個人看法，我認為我們現在的音樂，可以稱之為“快餐音樂”！第一，主題單一，歌曲內容空洞！第二，傳唱時間或者流行時間短，有的一個禮拜，一個月，幾個月！第三，流量歌曲，只圖下載量，缺乏用心創作，缺乏情感，感染力差！

黃家駒歌曲是一個時代的音樂寫照！就這麼簡單！