應該先有曲，在有詞，為什麼呢？因為在創作歌詞的時候，作詞者腦海中要出現某種弦率才能作出詞譜！不懂曲譜的作詞人可能太少。但是他們在作詞之前都會輕唱一段詞譜才會作詞的！

一般都是先有詞，有了詞才可以知道這首歌有什麼意義，它想表達什麼態度，作者想表達什麼感情，是讚揚祖國的大好河山啊，還是要表達對朋友的思念等等。

有了中心思想，才可以給他配意境，也就是譜曲子，由專門作曲的藝術家譜曲，當然很多歌曲都是詞和曲子一塊出來的，因為作者想到了某些或感受到了感情，意境就自然而然的出來了，也就是詞曲一塊出來，反正應該都是曲子要慢或最快與歌詞同步。

分階段:初嘗試寫曲的時候一般是先詞後曲。 拿著一段歌詞自己胡亂哼哼，把旋律記錄下來。到了一定階段對於曲有認知或者靈感的時候會有時在腦子裡蹦出一段旋律，然後再記錄下來，再填詞。到後面的話就比較隨意了。有時會先作編曲再寫主旋律，讓旋律為節奏服務。

不同的作曲方法適用於不同型別的歌曲。

比如古風中國風類歌曲，一般會用到古詩詞和生僻字，旋律上也會遵從五聲音階。所以先詞後曲比較好。有的吃適合讀不一定適合誦。先曲後詞一般是合作比較多的詞作，有默契，知道你的曲是什麼情緒，他寫詞就相當於把你抽象的旋律具體化。

先編曲的一般適合EDM就是所稱的電音hipho

按理來說，先作曲再填詞是比較正路的做法。歌詞是聽覺藝術的構成元素，它首先服務於聽覺而非視覺。因此，詞的語感是否與曲的韻律吻合是決定一首詞是否恰當的關鍵要素。

如果旋律的兩音之間是上行的，而你所配合的兩個字之間的讀音是下行時，聽覺上基本難聽。特別是當旋律中的某個音是全曲的最高音時，你給他填個閉口音的字，這對歌手無疑是一場災難。

不過先有詞再有曲的情況其實也不少見。業內人士的說法是，先有詞再寫曲稱譜曲，反之稱填詞。

我覺得兩者都是存在的，要看是什麼情況下，靈感很重要，先有曲的靈感就先曲，先有情景的靈感就先寫歌詞，最重要的是在狀態，看在什麼情況下。刻意的去譜寫多是沒有好的音樂的。