宗白華在《美學散步》中說：……以宇宙人生的具體為物件，玩賞他的色相、秩序、節奏、和諧，藉以窺見自我的最深心靈的反映，化實景而為虛境……使人類最高的心靈具體化……這就是藝術境界。……主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲，成就一個飛魚躍、活潑玲瓏、淵然而深的靈境，這靈境就是構成藝術之所以為藝術的意境。”
中國音樂藝術精神，受傳統世界觀的影響，追求“天人合一”：既崇仰創造萬物的大自然，又重視人的心靈體驗——在音樂中感悟人生。“從直觀感相的摹寫，活躍生命的傳達，到最高靈境的啟示”，體現中國傳統哲學與美學推崇的最高審美境界，“物我合一”，“獨與天地精神相往來”。
任光先生在1935年夏秋間創作了一首民族器樂合奏《彩雲追月》。樂曲小巧精緻，雖不似一些名曲那般具深奧的玄機、哲理，但用心感悟，那詩意的標題、悠閒的曲風、情景相諧的意境，倒也別有一番意趣。
在詩意的標題中感悟音樂的空靈意境
中國傳統樂曲大都帶有文學性標題，寫意性作品的標題常以簡潔的、充滿詩意的文字點明樂曲一定的情緒範圍或某種意境，啟發聯想，引導聽者領略其中意趣。
《彩雲追月》預示了一幅夜空的畫面，“彩”代表顏色，能看得見顏色的夜晚，一定不會很黑，有一些月的光輝，月光如水，清澈透明。“追”字賦予畫面以動感，朦朧中帶有一些生氣。幽淡的夜幕背景下，雲月相逐，相映成趣。
中國的藝術創作一“月”為題材的作品很多，像《花好月圓》、《良宵》，“月亮象徵著和諧、寧靜、嫵媚、超脫，代表了中華文化崇尚柔情的一面”。“月亮有光，但不明亮，能分辨物體，但不清晰，皎潔迷朦的月色能使你微醉而決不會發狂……”，“朦朧中讓你超脫世俗，遠離塵世，任思緒自由馳騁”。“心無掛礙，和事務暫時絕緣”。宗白華說，“藝術心靈的誕生，在人生忘我的一剎那”。這迷朦的月也，大概就有一種“不站不滯，孤立絕緣”的空靈境界吧。
在平和、悠閒的曲風中感悟從容的愉悅
《彩雲追月》的旋律，採用中國的五聲音階寫成，簡單、質樸，線條流暢，優美抒情。在第一段中，由笛、簫、琵琶、二胡、中胡齊奏，弦管合鳴，悠然自得，從容不迫。秦琴、揚琴、阮彈撥出輕盈的襯腔，節奏張弛有度，使音樂在平和中透露出不動聲色的活力。間雜的木魚、吊鈸的敲擊更襯托出夜的開闊曠遠，平添神秘。第二部分，沒有明顯的對比色彩，旋律分明是第一部分抒情的延展，沒有衝突，有的只是和諧、圓融。樂思正象聽者此時的思緒一樣，自由發展，渾然天成。最富有動感的應該是第三部分，樂器間應答式的對話彷彿是雲月的嬉戲，忽上忽下，忽進忽退，請太逼真、意趣盎然。平和、溫婉當中流露的生氣，猶如活潑的禪心，悠然自得。
在情與景的交融中感悟人生
中國傳統藝術最擅長借景抒情，情與景交融互滲，挖掘出境中最深的情。最晶瑩的景、最深入的情，營造了中國藝術的最高境界。如繪畫中“以大自然生動的山川草木表象胸襟裡蓬勃的靈感氣韻”。文學中一句“斷腸人在天涯”在寫景之末點化出一片“哀輩寂寞、宇宙荒寒”的詩境，表現在音樂上，即思緒不再音響之中，而在音響之外。弦外之音，彈動心靈。
《彩雲追月》中瀰漫的沒有太多深奧的玄機，他也不是表現高深人生哲理的代表。純樸的旋律、舒緩的節奏、自由發展的樂思，在悠閒從容的情緒中流露些許活潑的生機，猶如“拈花微笑”領悟的微妙禪意，聽之全無沉重之感，輕鬆、愉悅，忘卻現實。沉浸在樂聲裡，放鬆你的身心，隨餘音嫋嫋，任思緒飄搖，享受音樂之美，享受生活之美。
也許正是曲中自始至終表現出的悠然自得，使樂曲呈現出較多的親切感，富有活躍的生命氣息。遊走在雅俗之間，既古典又通俗，因此深受聽者的喜愛，不論是專業人士還是普通大眾。
美在心有所悟
宗白華在《美學散步》中說：……以宇宙人生的具體為物件，玩賞他的色相、秩序、節奏、和諧，藉以窺見自我的最深心靈的反映，化實景而為虛境……使人類最高的心靈具體化……這就是藝術境界。……主觀的生命情調與客觀的自然景象交融互滲，成就一個飛魚躍、活潑玲瓏、淵然而深的靈境，這靈境就是構成藝術之所以為藝術的意境。”
中國音樂藝術精神，受傳統世界觀的影響，追求“天人合一”：既崇仰創造萬物的大自然，又重視人的心靈體驗——在音樂中感悟人生。“從直觀感相的摹寫，活躍生命的傳達，到最高靈境的啟示”，體現中國傳統哲學與美學推崇的最高審美境界，“物我合一”，“獨與天地精神相往來”。
任光先生在1935年夏秋間創作了一首民族器樂合奏《彩雲追月》。樂曲小巧精緻，雖不似一些名曲那般具深奧的玄機、哲理，但用心感悟，那詩意的標題、悠閒的曲風、情景相諧的意境，倒也別有一番意趣。
在詩意的標題中感悟音樂的空靈意境
中國傳統樂曲大都帶有文學性標題，寫意性作品的標題常以簡潔的、充滿詩意的文字點明樂曲一定的情緒範圍或某種意境，啟發聯想，引導聽者領略其中意趣。
《彩雲追月》預示了一幅夜空的畫面，“彩”代表顏色，能看得見顏色的夜晚，一定不會很黑，有一些月的光輝，月光如水，清澈透明。“追”字賦予畫面以動感，朦朧中帶有一些生氣。幽淡的夜幕背景下，雲月相逐，相映成趣。
中國的藝術創作一“月”為題材的作品很多，像《花好月圓》、《良宵》，“月亮象徵著和諧、寧靜、嫵媚、超脫，代表了中華文化崇尚柔情的一面”。“月亮有光，但不明亮，能分辨物體，但不清晰，皎潔迷朦的月色能使你微醉而決不會發狂……”，“朦朧中讓你超脫世俗，遠離塵世，任思緒自由馳騁”。“心無掛礙，和事務暫時絕緣”。宗白華說，“藝術心靈的誕生，在人生忘我的一剎那”。這迷朦的月也，大概就有一種“不站不滯，孤立絕緣”的空靈境界吧。
在平和、悠閒的曲風中感悟從容的愉悅
《彩雲追月》的旋律，採用中國的五聲音階寫成，簡單、質樸，線條流暢，優美抒情。在第一段中，由笛、簫、琵琶、二胡、中胡齊奏，弦管合鳴，悠然自得，從容不迫。秦琴、揚琴、阮彈撥出輕盈的襯腔，節奏張弛有度，使音樂在平和中透露出不動聲色的活力。間雜的木魚、吊鈸的敲擊更襯托出夜的開闊曠遠，平添神秘。第二部分，沒有明顯的對比色彩，旋律分明是第一部分抒情的延展，沒有衝突，有的只是和諧、圓融。樂思正象聽者此時的思緒一樣，自由發展，渾然天成。最富有動感的應該是第三部分，樂器間應答式的對話彷彿是雲月的嬉戲，忽上忽下，忽進忽退，請太逼真、意趣盎然。平和、溫婉當中流露的生氣，猶如活潑的禪心，悠然自得。
在情與景的交融中感悟人生
中國傳統藝術最擅長借景抒情，情與景交融互滲，挖掘出境中最深的情。最晶瑩的景、最深入的情，營造了中國藝術的最高境界。如繪畫中“以大自然生動的山川草木表象胸襟裡蓬勃的靈感氣韻”。文學中一句“斷腸人在天涯”在寫景之末點化出一片“哀輩寂寞、宇宙荒寒”的詩境，表現在音樂上，即思緒不再音響之中，而在音響之外。弦外之音，彈動心靈。
《彩雲追月》中瀰漫的沒有太多深奧的玄機，他也不是表現高深人生哲理的代表。純樸的旋律、舒緩的節奏、自由發展的樂思，在悠閒從容的情緒中流露些許活潑的生機，猶如“拈花微笑”領悟的微妙禪意，聽之全無沉重之感，輕鬆、愉悅，忘卻現實。沉浸在樂聲裡，放鬆你的身心，隨餘音嫋嫋，任思緒飄搖，享受音樂之美，享受生活之美。
也許正是曲中自始至終表現出的悠然自得，使樂曲呈現出較多的親切感，富有活躍的生命氣息。遊走在雅俗之間，既古典又通俗，因此深受聽者的喜愛，不論是專業人士還是普通大眾。
美在心有所悟