一幅畫價值固然重要，但是也要懂得欣賞。在收藏家眼裡，畫的價值並不重要，喜歡的東西，收到自己手裡就是寶貝，無價。

在鑑定專家手裡，畫肯定有價格。

大師的畫，也分369等，價格不能一概而論，多學習，自己鑑定畫的價值。

收藏就是一種愛好，價值的多少在於你認不認可，喜不喜歡，自己認為特別喜歡的，只要是正品，就物有所值，自己不喜歡、不懂得的，任何人都不要去涉足，因為你不喜歡且不懂。入了門了，懂得了，自然也就明白行情了。

【一】 晚清畫家任立凡，原名任預。生於（1853-1901）又稱之為任豫。字立凡。浙江蕭山人。任立凡的祖父任椿，父親任熊，叔叔任薰，三人均為畫家。據史書記載任熊、任薰曾與海上畫派代表人物之一的任伯年（任頤），三人並稱“海上三任”，是典型的海派繪畫行列裡的領軍人。

【二】 何謂"海派"？簡而言之，隨著鴉片戰爭的失敗，上海成了通商口岸，商業快速發展，與此同時書畫也成為了一種商品，而且是一種比較高階的商品，這對於很多畫家來說，無異於又打開了一扇新世界的大門。他們在自己的家鄉過得並不如意，書畫做為一技之長和養家餬口的手段，並沒有給他們帶來生活上的改善，捉襟見肘，苦不堪言。但是這一切都將在上海得到改變。於是各地畫家紛紛湧入上海，大顯身手，各盡其能。

為了適應市場的需要，畫家們開始對繪畫的內容、形式、技法做了非常大的改變。例如：看起來那高高在上的文人騷客己經不在是今天所要描繪的題材，他們紛紛埋頭於民間，並且在民間美術上汲取了養份，一些民眾喜聞樂見的“馬上封侯”；“麒麟送子”；"多子多福”等題材的作品出場了。更重要的是從此再也不用沉迷於水墨畫之間，極大的滿足和豐富了市場需求。順應商業化潮流的最大利益就是成功。但是，這種成功不僅僅重創了當時那些“傳統派”的神經，同時也被他們不屑一顧地蔑稱為“海派”。

【三】海派繪畫無疑是中國繪畫史上從傳統走向現代的重要轉折，並且為中國傳統書畫增添了新鮮血液。十九世紀中期至二十世紀初，海派書畫延續了整整半個世紀，這期間產生了許多有代表性的畫家。任立凡即為其中之一。

任立凡在繪畫上曾受其叔父任薰指點，又師從於任伯年。由於其本人性子懶散不羈，他的繪畫作品也和他的性子極其相似，拖沓散漫、隨心所欲，時常出人意表。

任立凡自由自在、無拘無束的畫風在藝術性上達到了新的高度，其畫作色彩、構圖、意境往往不拘一格，卻又率真自然。值得一提的是任立凡在另一位海派大家趙之謙點撥下，他的刻印水平也有一定的高度和造詣。

其實，在公眾的心目中，任立凡除了才能出眾以外，確實“懶”得出奇。前文我們已經提到他從小就懶嬉不喜歡作畫。所以他的繪畫有一個特點：那就是很少通篇完好無缺，難怪我們在一幅作品中即能欣賞到精湛美奐同時也能看到應付了事和草率。這當然不是他的水平有問題，性格的使然讓他作畫的前提都是在“極貧至窘” 的情況下來完成的。也就是說一定是窮得快活不下去了，然後才去作畫賣錢。終其一生，完全可以說是一個靠老天爺賞飯的楷模了。

【四】具體到任立凡畫作如何，價錢幾許，縱觀晚清以至於整個大清朝帝國百名畫家排名榜時，我們就會不得而知。也許這就叫仁者見仁，智者見智吧。目前任立凡的作品有很多，其中：

他的"白衣送酒"在20000--25000元左右；

他的人物、鏡心、設色紙本基本上在10000--15000元之間；

他的山水扇面、立軸、紙本應該在4500--5000元上下。

他的笛聲牛背杏初紅（立軸）應該在250.000--350.000元之間

當然一幅作品能賣多少錢或者能拍到多少錢，的確存在著很大差別。首先有人是從藝術價值和實用價值來考慮的。其次潤格它只能是一種不靠譜的參照而己。一幅作品在不同的時間，不同的地點，不同人的手裡其價值可能會有天壤之別。它直接關係到作者以及作品的知名度，它直接關係到作品的尺寸大小、品型、取材和所要表現的主題。除此以外還涉及到市場行情和個人喜好。所以任何一個人如果只是泛泛而言誰的作品怎麼怎麼樣？大概值多少多少錢？我想無論誰給出的答案都有待探討和商榷。

附任立凡作品欣賞之：『秋思』

附任立凡作品欣賞之：『國畫人物』

附任立凡作品欣賞之『平沙落雁』全文終