黑豹，超載，零點，逃跑計劃，五月天，青蛙，聚點……不希望樂隊的夏天，僅僅是搖滾樂的夏天，雖然這些搖滾樂隊真的不錯

霜凍前夜，只是肯定來不了。

其實更希望那些已經解散的老樂隊，能在這個節目的影響下重新拿起樂器，再上來嚎他一嗓子。

扭機第一，扭機唱鏡子中的話，現場不會比痛仰的再見傑克差，而且肯定更躁～

謝天笑第二，謝天笑的現場充滿著無數意外，他的現場和他的歌是兩回事～

如果有超載的話，哪怕不插電也行～

其他的人沒有期待的～

輪迴，指南針，阿修羅，扭機，腦濁，重塑雕像的權利，subs，冷血動物，鮑家街43號（原班人馬），零點，木馬，

這支樂隊是將傳統結合，現場效果超好的！每個人都是身懷絕技的！嗩吶一響，黃金萬兩，嵐姨妖嬈而風騷！李自強。獨特的詩朗誦，中老年人的美妝博主龍哥！

重塑雕像的權力

腦濁

萬青

個人有老謝，周雲鵬，左小

特別希望丟火車能上，成立於2004年，由十三、球子、徐楠、斌子組成。2007年末拍攝了樂隊作品《沙子》MV，並將與08年4月推出首張EP。也算是個成立了10幾年的老樂隊了

看了幾集最近的網紅綜藝《樂隊的夏天》，一個感覺，千瘡百孔。

幾個油膩抖機靈評委兼主持搭了個類似脫口秀節目的大賣場，向大眾兜售曾經所謂的一些小眾亞文化，另外一些二三流貨色的樂隊冒充寶藏男孩在臺上假裝擁有才華。說實話，部分作品也就是比抖音歌曲好一些，都有限。

尤其是這個節目的策劃，無與倫比的雞賊。別有用心的帶節奏，吃相難看。比如那個改編歌曲環節，明知道都是些“桀驁不馴”的搖滾樂隊，非要把張傑加進去，這不是故意製造戲劇衝突挑事才真的是見了鬼。

之前的選拔過程也是，非要加進幾組練習生，讓這幫人在“純正”搖滾樂手鄙夷的目光中去博取大眾觀看的快感，真的下作。

流行音樂甚至流量音樂的從業者是很low，但這不是你把別人當墊腳石的理由，關鍵是還踩得理直氣壯，踩出了優越感。

下面具體提幾個樂隊，僅代表個人觀點。

靠幾首歌吃到老的樂隊，何況這幾首歌本身也並不怎樣。類似廣場舞的伴奏，即使每天都聽，但不妨礙節奏一起，大媽們就手舞足蹈。說的就是痛仰————主唱還一副端著的架勢，真不爽真有態度乾脆就別來啊。要我說往後走還是得把田然叫回來彈吉他寫歌，不然就真的只能一如既往的去各大音樂節指揮開火車了。

海龜先生有朝視覺系樂隊轉化的趨勢。太他媽土了。主唱差不多就是精緻瘦版的左小祖咒。一行幾人的穿著打扮和國內藝術圈的部分大爺們神似，明明是土味符號卻又妄圖堅持玩潮表達叛逆，禮帽呢子大衣加大毛料圍巾的範兒能把人看硬（拳頭）。還有那個吉他手，腦袋後面包那麼大一坨牙買加髒辮，我還以為他大腦骨質增生了。

聽了猴子軍團所謂的“新金屬”，我肚子上像是捱了兩記勾拳。就這個逼樣還好意思舔著逼臉說自己是新金屬。挺朋克的。

果味VC原來那個主唱孫凌生要是不離隊去玩阿美卡機，英式搖滾這一塊就沒有那個盤尼西林什麼事了。孫凌生後來我看過幾眼他的微博，穿得像個來自大興安嶺的伐木工人。

反光鏡目前這個狀態基本上和原來的無聊軍隊沒有任何關係了。他們原來那個主唱，就是那個說外地樂隊都是農民的郭峰，相比之下還要有點意思。現在，差不多算青少年勵志塑膠朋克吧。

還有搖滾圈的國風愛好者。黑撒和刺蝟。一個像是在穿漢服，一個寫的詞和那個轉基因民謠的花粥差不多：視死如歸仇，與虎謀早餐。尬，太尬了。

臺灣那一幫就不說了。臺灣牛逼的音樂人多，但歷來不出樂隊。近年來情況好像有改觀，類似草東沒有派對………算了不扯遠了。

至於鹿先森女子雙人民謠團體等小清新“樂隊”就不說了……。

當然也還是有能看的：步伐不停的新褲子，九連真人也算吧，畢竟小號挺迷人的。面孔可惜沒有了謳歌，但陳輝的嗓子也太好了，且容光煥發，面板緊緻富有彈性，完全可以給面膜廠家代言。

…………

總的來說，中國搖滾樂的發展是一個能量逐步衰減的過程。起點非常高，八十年代末文化壓抑太久之後的大爆發，崔健唐朝黑豹橫空出世，確實有一種忍精不射的感覺。到九十年代中期，達到高潮。魔巖三傑當之無愧“中國新音樂的春天”。

之後九十年代下半期，也還行，朋克居然成為主流。北京的無聊軍隊擔當旗手。簡單粗暴，不管不顧。其實也不止朋克，當時音樂的多樣性實驗性也是魔巖時期的一個延續。

到世紀之交的前後幾年又到了另一個高潮，許巍的前兩張專輯，朴樹的首張，超載，周韌，花兒……還有樹村那一幫，舌頭，NO，蒼蠅，木馬，太多了。南方又有生命之餅，王磊，胡嗎個，盤古……感覺聊三天三夜也聊不完的樣子。必須要說的是周韌和蒼蠅，兩個都是實驗垃圾車庫，對於當時來說非常前衛，後來主唱又都出來做電子，一個迷幻氛圍，一個硬核噪音碎拍。拿到現在聽，也屬於先鋒。

那個時候也是搖滾樂雜誌的黃金年代。摩登天空，通俗歌曲，我愛搖滾樂，非音樂……後來還有滾石中文版也就是後來的音樂時空，我超級喜歡，曾經因報刊亭兩月沒上雜誌，專門打電話到北京編輯部詢問……。

徹底進入新世紀後，國內搖滾樂逐漸乏善可陳，但在08年前後又湧出了一個浪頭（也是到目前為止最後一個），那就是所謂的“北京新聲”，以Joyside，後海大鯊魚，果味VC（孫凌生主唱），Carsick Car，賭鬼等為代表。提到的這五隻樂隊我都非常喜歡。這也是我最後一次“非常喜歡”國內的樂隊。

為什麼會造成這樣的局面，個人認為原因有兩個，外部和內部。

外部原因是，就世界範圍來說，進入新世紀後搖滾樂已步入暮年，將影響主流的接力棒逐步交給了說唱，尤其是近幾年，各大排行榜前列無一例外是說唱以及說唱的各種衍生品，這即使在兩千年前後也是不可想象的。當然，說唱的棒子其實也沒接好，到現在已經開始進入頹勢缺乏創新。這是之前我都沒想到的。

至於內部原因，我簡單說一下，算了，就算簡單也別說了吧……你懂的……。

扯了這麼多，都是主觀臆斷，純個人感受，且手機打字，一氣呵成，錯誤難免，您湊活看。

對了，最後再問一個問題：為什麼張亞東越長越像太婆了？

一方面是組隊有一定年限的老牌樂隊，希望看到更多不一樣的東西，像鴨打鵝，重塑雕像的權利，novaheart（馮海寧❤️）能重組joyside我會瘋掉的。另一方面得多給很多有質量的樂隊機會，比如我最愛的秘密行動，很多不知名的樂隊就需要小編去挖掘給大家了，像這次的九連真人，狂粉。還喜歡一些後搖，比如48V，但貌似後搖不太適合這個舞臺

說真的 觀賞性來看 朋克的腦濁樂隊（特別是有肖容的腦濁），另類二手玫瑰，南城二哥，，重型的奉天樂隊 夜叉樂隊等 這些樂隊颱風什麼的都不錯！一些重型的死亡金屬樂隊很多估計都不太會被邀請 畢竟主辦方肯定會考慮在國內受眾群體的接受度以及過審等一些問題