魚與熊掌不可兼得，出自孟子《魚我所欲也》：“魚，我所欲也，熊掌亦我所欲也；二者不可得兼，舍魚而取熊掌者也。 ”本意不是說二者必然不可兼得，而是強調當如果不能兼得的時候，我們應當如何取捨。

一個側重古體詩的詩人寫不出像樣的現代詩麼？中國現代漢語出自古代漢語，能寫出優秀的古體詩的詩人必定文學素養深厚，對典故和格律要求必定是熟練精通，古體詩的要求和束縛對詩人的要求更高。

民國時候很多學者，家學淵源，博古通今，像王國維、魯迅、章士釗等人，古體詩、現代詩都熟稔於心，只是習慣而已。現代人啊，能寫出現代詩的不一定能寫出像樣的古體詩，能寫出古體詩的只要願意，一樣可以寫出不錯的現代詩。

言而總之，一個側重古體詩的詩人不寫現代詩，非不能也，實不為也。

古體詩和近體詩最多是有鱗魚和無鱗魚的關係，沒有大到魚和熊掌的區別。

所以古體詩和近體詩想要兼得沒有你說的那麼難。

古體詩與現代詩都出色的人是存在的，最典型的例子就是魯迅、周作人這一對周氏兄弟。因為在其他領域上二人有著輝煌成就，以至於掩蓋了他們在詩歌上的貢獻。

新詩與古詩為何格格不入，其實是詩人思路誤入歧途。

胡適曾經說過:

我所知道的“新詩人”，除了會稽周氏兄弟外，大都是從舊式詩、詞裡脫胎出來的。

可見，有著舊體詩歌創作積累的詩人，往往想用舊的詩歌思路去創作新詩，自然就會給人感覺不倫不類。往往刻板、匠氣，缺少現代詩形式的靈動和內容的肆意。

會稽周氏兄弟，即魯迅和周作人，他們都是古典詩歌的高手，但創作起現代詩歌來卻能另闢新徑，把這種文體當做一種新的樣式來寫。所以，在其中看不到古體詩歌的影子，自然就會感覺其新詩是真的“新”。

周作人因為一段“附逆”懸案被冠上了漢奸的帽子，是一個曾被文學史拉黑的人物，其在新文化中的地位還在魯迅之上。魯迅所取得的一些成就其實是二人共同完成，只不過因為歷史問題而被獨獨算在了魯迅的名下。

現在其成就主要在散文上，浮躁凌厲與沖淡平和兩種風格都爐火純青。但是其現代詩歌《小河》，在當時的文壇上卻是評價極高，視為新詩歌的標杆新作。

魯迅被華人熟悉得很，基本都知道他的雜文、散文，對於詩歌領域，也都會背上一句“橫眉冷對千夫指，俯首甘為孺子牛”。但是很多人不清楚，魯迅也是寫過新詩的，像《夢》、《愛之神》等作品都還不錯。

大多新詩質量不高，是因為創作者對詩歌本身的理解出現了謬誤。

新詩剛剛產生的時候，像劉半農、胡適等人紛紛創作，但是他們更多地是去關注詩歌的形式而不是內容，他們片面地以為打破了嚴謹的格律，就能算得上新詩了，或者拋開學究氣息，用大白話寫詩就能算新詩了。所以胡適等人的詩集真是慘不忍睹，可以說是劣質詩歌的集結處。這就導致了我們對當時新詩歌的反感，認為是一種很俗很低劣的東西。

後來很多人又去更深入地研究，像趙元任的唱詩，認為現代詩歌也可以演唱；聞一多的“三美”，認為詩歌要講求“音樂美”、“繪畫美”、“建築美”等等。但是他們都忽略了詩歌的內容價值，只是從形式上入手，為了讓新詩變得看起來和舊體詩不一樣。

經歷了建國之後五七年詩歌劫難，到現在一些純寫現代詩的所謂的“詩人”，可以說是既拋棄了古體詩的精神內涵，也拋棄了現代詩應該走的道路。

現代詩和古體詩不應該對立，而應共存。

透過新文化詩人們的歷程我們發現，反對古體詩的人往往都寫得一手好古體詩。而現在排斥傳統文化的人往往都不懂傳統文化。所以就認為現代與傳統是不可共存的。

但是，每一個朝代都可以是傳統，每一個朝代也都曾經是現代，文學發展也不是憑空產生的，而是有文脈相成。偏重古體詩寫不出好的現代詩歌，是因為沒有轉變思路，把過多的傳統詩體帶進了現代詩；而寫現代詩的人寫不出古體詩，那其實是文化的缺失，缺少了精神內涵的支撐，這種詩是不配稱為“詩”的。

寫詩主要還是知識和詞彙的積累。古體詩當中的格律詩要求嚴格一些。郭沫若就是古體、格律、現代詩詞都寫的很好。。。

謝邀。以我自身的揣摩和領悟觀察，一貫寫古體詩的人他也有多次嘗試寫現代詩的慾望和努力，可是經過多次失敗告訴他現代詩和古體詩真的不是一母所養，差別太大，（這裡不是指徐志摩、 聞一多，舒婷，食指，海子、汪國真時的現代詩，是指汪國真之後的所謂現代詩，與中國文字魅力和涵蓋幾乎難以扯上關係的現代詩，卻與西方詩歌文化來往過密，視為馬首）傳統的詩心詩景詩意詩韻束縛了他，對٩(๑^o^๑)۶傳統文化中毒越深越寫不出當代詩歌主流所稱為的好詩。反到是那些不懂語言韻律和語言優美組合的、文字語言表達不流暢不通順的人反而能寫出當代主流所稱之為的好詩。我也曾有想向所謂最現代詩靠攏的努力，習作了一年半載之後，我發現我對詩的平仄押韻的感知能力幾乎退化消失，寫文章說話再也不像以前字句優美語言通順了，總顯得力不從心磕磕巴巴，覺得自身寫作功底和文學素養不是增加了，而是降低了，學寫最現代詩真是害人呢!不僅是我，我以前有幾個在部落格裡結識的文友，要論他們的古詩詞寫得絕對頂呱呱，比我可強多了，可是要論他們寫的現代詩，（有時偶爾也能見到他們變化寫現代詩的），以我評判還沒我的現代詩寫得好呢。我真的不明白現在所謂的現代詩還要坑害人到多久？我真的不知道現在詩壇走的邪路什麼時候知道回頭？

魚和熊掌不可兼得，古體詩和現代詩不能兼顧？!

古體詩也好，近代詩也罷！拼的不是類別，而是人自身知識詞彙的儲存量！你儲備豐富，無論哪種體，都會得心應手！你儲備匱乏，就會東拼西湊，抓耳撓腮！

古體詩和近代詩的側重點不一樣！古體詩多是遊山玩水，孤標傲世，仕途愛情，懷春悲秋…還要有條條框框，平仄韻律的要求，近代詩隨心所欲，只要你想到了，就可以寫出來！哪怕就一個“啊”字也可以！辭藻華麗點，意境完美點就歐了！愚以為，能夠寫好古體詩的人，現代詩不成問題！主要看個人愛好！而寫好現代詩的人不一定寫好古體詩！這是相對而言！反正怎麼寫人家都比平常白丁寫得好！

我愛好古體詩，也喜歡現代詩，沒覺著它倆有啥衝突！可能我不是名人名家的緣故吧附上自己的古新兩種有關相思題材的作品！權當茶餘飯後的消遣！不妥之處！師友莫笑！多多指點

《長相思.無由》

聚也愁，散也愁，聚散悲歡總不休。風清夜自悠。

愛無由，恨無由，情到深時無怨尤。落花逐水流~

《花語》

花落了～

滿滿的一地，

——相思！

點點的可奈，

淡淡的清愁，

風來欲語，

欲語還休！

為你開得千嬌百媚，

你從未點頭！

因你而翩翩起舞，

你亦不曾回眸！

你錯過了花期，

我錯過了你。

從此天涯陌路。

不再為你停留！

花落了～

滿地的相思，

找不到缺憾！

我走了，

這個春天好像從沒愛過～

不不，意境是詩人最主要的東西，而格律或體裁只是載具而己。寫古體詩的人，一旦放開手腳寫現代詩，就就像鞭炮換成了焰火，更加燦爛多姿！時空會更加深遠。

就我個人而言，寫古體詩和現代詩是可以兼顧的。

既然是詩，就會有一些共性。比如詩意、詩趣、詩性，作者想要表達的主題、內容等等。

這兩種詩我都寫過，但不敢說寫得好。貼兩首看看：

《七絕·尋梅》

方聽驛使露春頭，尋訪南枝登阜丘。疏影橫斜風擺渡，瓊苞欲綻最嬌羞。《蓮》時光穿過小徑仿若回到了千年錯失與美好那淡淡的滄桑已靜默成風景無言一股迷迭的香喚醒幽暗的光影從喧囂中清晰了眉案和著那久遠的曲調牽出了從前的念想流水千迴百轉那中間，亭亭的一朵蓮迎風悵望你，在何方

“魚和熊掌不可兼得”，是指魚和熊掌彼此相斥，你只能獲得其中一種的時候，才不可以兼得。而現代詩和古體詩，不是相斥的關係，不是魚和熊掌不可兼得的關係，它們都屬於詩的範疇，只是形式有所不同。寫古體詩寫得好的，也可以寫現代詩。寫現代詩寫得好的，也可以寫古體詩。只要你有才華，無論是現代詩，還是古體詩，你都可以寫得很好。只是人的精力有限，對古體詩和現代詩，也各有偏愛，所以對大部分人來說，古體詩和現代詩，只要有一樣寫得好，就足夠了。

“魚和熊掌”的比喻在這裡用的不夠恰當。“魚和熊掌”的不同是風格上的不同，比如，細膩與粗獷不能兼得。想把一首詩寫的電閃雷鳴，同時還要含情脈脈，這簡直沒辦法統一。把“豪放派”與“花間派”的風格放在同一首作品裡，顯然是辦不到的。

而現代詩與古體詩是文學體裁結構上的分類，各不相擾，掌握了各自的規律，一樣能寫好不同體裁的作品，就如一名文學家不能說寫的了小說，卻寫不了散文或隨筆，只能說是更擅長哪方面罷了。

魚和熊掌不可兼得，對於一個側重於寫古體詩的人來說，對於現代詩詞的寫作，相信古體詩對於他而言沒有強大的束縛力和吸引力，所以很多詩歌創造者在著重於寫古體詩或者現代詩的同時，相反，另一種詩歌文化對於他而言就沒有了吸引力，從而在來從事這方面的寫作，自然就不及自己拿手的詩歌風格了。

但是每個時代都有每個時代的特色文化和時代詩歌，對於現今而言，現代詩的發展，古體詩的沒落無疑是一個社會現象，這是歷史的必然，也是時代發展的必然。對於古體詩而言，很多人最為熟知的就是唐詩和宋詞了，但是對於古體詩歌發展到頂峰的時代確實明清時期。對於現在古體詩歌的發展而言，傳統詩歌已經沒有了在發展創新的地位，相反，很多文學藝術者對於現代詩歌的發展表現出了很大的興趣愛好。

細數古體詩歌的發展，最早可以追溯到《詩經》，而之後更是湧現出了很多優秀的詩歌學派，比如豪放派詩人蘇軾、辛棄疾，婉約派詩人柳永、李清照等，這些名流人士都為詩歌文化的發展做出樂了自己的一份力，相信在漫長的歷史文化活動力，中國也會向世界呈現出不一樣的革命詩歌創造之旅。

雖說隨著現今科技文化的不斷髮展，越來越多的人推崇文化的專門化和主攻方向，但是這也不能說一個側重於寫古體詩的人就不能寫出像樣的現代詩歌出來，對於這一切的一切從，沒有一個完整的定論，每位藝術家都是推動文化不斷向前進步的中堅力量。最後，願中國古體詩歌和現代詩歌越來越繁榮昌盛，寫詩歌的人越來越多，中華的文化越來越在世界這個大家庭盡顯芬芳。