姚雪垠（1910年10月10日~1999年4月29日）不以書法名世，他是現代著名作家，曾任中國作家協會名譽副主席、湖北省作家協會主席，創作長篇歷史小說《李自成》，於1982年榮獲首屆“茅盾文學獎”，還以英文、日文、法文譯本在國際上發行、影響巨大。

這是一幅自作詩，《有感於空談家們一生無成而作》，“書奉林川同志指正”，用筆精道，字字精神。

求索二字，是那個年代知識分子很喜歡寫的兩個字，出自屈原《離騷》：“路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索”。從這兩個字可以看出深厚的哦楷書功底。

這一幅書法的筆法像有二王、文徵明的風格，章法處理的非常好，大小參差，落款小字與正文交相輝映，層次感非常強，現代展覽上很多這種章法構圖。

這封手札，寫得非常不俗，可稱字字珠璣，透出一股很強的書卷氣。能寫到這種境界的手札很少見了。

這幅四字楷書作品，落款“八十五歲老人”，從這暮年作品看，字字有功底，寶刀真未老。而且有一種“豪華落盡見真淳”的平淡、天真、質樸之態。

姚雪垠是現代著名作家，原名叫姚冠山，因排行老三，於是家人就給他起名叫姚冠三了。

姚雪垠的書法，不事修飾，具有文人的獨特氣質，從墨跡上看受到歐陽詢、栁公權、蘇軾、黃庭堅、趙孟頫、董其昌等人的影響，值得欣賞。

他主張“藝術追求無止境”因此，他把他的書房題名為“無止境齋”。

據說求他的字很難。

他說：“我不是書法家，很多人向我求字，我都未寫。人得有自知之明嘛......字不好，不是因為笨。而是功夫不到。如果我把寫《李自成》的功夫用在練字上，咱也是書法家了。”

聽了他說的話，就明白了他不輕易寫的原由，讓人更增添了一層敬意。

先欣賞一幅他的作品：

姚雪垠在《書法門外談》中說：“常常看見有不少條幅出自不同書法家之手，書法風格各有獨到，但內容都是幾首常見的詩詞，毫無新鮮感。內容的千篇一律，影響我對他們的書法藝術的欣賞”。

也就是說書法內容要和書法形式相統一，文需要書來發揮，優美的書法能為文學內容大為增色；另一方面，書又需要文來映託，內涵豐富的文學內容可以提高書法作品的審美層次和意味。

姚雪垠鼓勵書家要嘗試書寫自撰詩詞聯句，拓寬書寫內容，儘量避免陳詞濫調。

這一觀點，既反映了書法創作中的一種弊病，也反映了書法欣賞者的普遍心理。

姚雪垠最大的成就是長篇小說《李自成》。

在上世紀70年代，他絕對是當時中國文壇最紅的明星之一，粉絲非常多。

當時《李自成》一、二卷是超級暢銷書。

《李自成》是他創作成熟期的代表作，是他生活積累、理論素養、藝術經驗等各方面集大成的產物。

姚雪垠這本小說共分5卷，其中第2卷是首屆“茅盾文學獎”得主，於1982年獲得。

第1卷出版於1963年，當時影響較大，曾獲日本文部省、外務省頒發的文化獎。第3卷出版於1981年。第4、5卷出版於1999年8月，是他本人在病榻上口述，再由家人整理完成。