關於“西方現代音樂之父”其實有很多版本，我知道一種權威的說法，他們認可的“西方現代音樂之父”是德國的巴赫。
巴赫何許人也？
巴赫是巴洛克時期最偉大的作曲家，他也是這一時期的一個奇葩——在這一時期，德國無能在政治上還是在音樂上，都十分弱小落後，那時在音樂上起主導作用的國家分別是法國和義大利。
德國文化一向以質樸剛健著稱，它沒有凡爾賽宮廷的宏偉，也沒有巴洛克時代裝飾華美的教堂。
巴赫時代，教堂音樂已有廣大教眾和居民的參與，每個禮拜日，信眾們都會聚集在教堂，在管風琴的伴奏下，吟唱讚歌，因為他們深信“音樂是獻給神的禮物”。
這就與同時代的法國、義大利那些宮廷城市的音樂形成鮮明對比。那一時期的法國、義大利那些宮廷城市音樂，主要為王公貴族服務。掌握音樂的人，也是社會階層中有錢、有知識的精英——窮人買不起戲票，也買不起紙寫樂譜，沒有知識的人不會寫樂譜。
而當時德意志東北部屬於新教的領地，市民、商人階層佔據主導地位，他們自信、勤勉、崇尚節儉的性格，決定了他們在文化上的克己和內斂，不喜矯飾和鋪排誇張。
而巴赫本人的生平活動也可以用“樸素”來形容。他的主要活動地區都在家鄉周圍的薩克森與圖林根一帶，一生都沒有出過國，他本人也從未有過要出名走當紅作曲家的想法，他像一個匠人一樣，只一門心思埋頭寫自己的曲目。
正因為這樣，在音樂史上，可以毫不誇張地說，在作品數量上，沒有人能夠超過他。
但巴赫在當時並不出名，他的音樂與當時的潮流格格不入，甚至在他去世後的近半個世紀，都不被人們關注，他是在十九世紀才開始爆紅的。
他的爆紅，部分原因是十九世紀開始，德國已經擁有了海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特等優秀的音樂家，德國取得了西方音樂世界的霸權，這時他們需要塑造一個具有德國文化屬性的音樂人，作為偉大德國音樂的領袖及人物，於是巴赫就被髮掘了出來。
但巴赫的確是真正偉大的作曲家，所謂是金子總會發光。沒有人發掘，他也一定會綻放光芒。
巴赫的音樂，看似艱澀難懂，但一經演奏，就會變成浪漫主義的、熱情洋溢的音樂，因此人們稱其為浪漫主義音樂的豐碑。
巴赫的作品深受演奏家們的喜愛，因為他們演奏巴赫的作品，非常輕鬆自如，沒有拍子、強弱、樂器編配等方面的限制，後世的許多作曲家、演奏家，甚至是現代爵士四重奏、爵士音樂家，都可以隨手將巴赫的樂譜拿來，變成自己的菜。
至於有人說韋伯是“西方現代音樂之父”，我想可能是因為著名的百老匯音樂劇《貓》。但我認為這種提法不太妥當，因為它對“現代音樂”這個概念的理解有點狹隘，僅僅只是指的流行音樂。
而即使是流行音樂，也和古典音樂有著千絲萬縷的聯絡，爵士樂就是一些比較前衛的古典音樂作曲家，在創作上的激進改革和音樂實驗的基礎上得以誕生的。披頭士的許多優秀曲目，也是從古典音樂中“拿來”改編的，其中就有巴赫的曲目。
所以，從音樂史的角度看，說韋伯是“西方現代音樂之父”，有失公允。
關於“西方現代音樂之父”其實有很多版本，我知道一種權威的說法，他們認可的“西方現代音樂之父”是德國的巴赫。
巴赫何許人也？
巴赫是巴洛克時期最偉大的作曲家，他也是這一時期的一個奇葩——在這一時期，德國無能在政治上還是在音樂上，都十分弱小落後，那時在音樂上起主導作用的國家分別是法國和義大利。
德國文化一向以質樸剛健著稱，它沒有凡爾賽宮廷的宏偉，也沒有巴洛克時代裝飾華美的教堂。
巴赫時代，教堂音樂已有廣大教眾和居民的參與，每個禮拜日，信眾們都會聚集在教堂，在管風琴的伴奏下，吟唱讚歌，因為他們深信“音樂是獻給神的禮物”。
這就與同時代的法國、義大利那些宮廷城市的音樂形成鮮明對比。那一時期的法國、義大利那些宮廷城市音樂，主要為王公貴族服務。掌握音樂的人，也是社會階層中有錢、有知識的精英——窮人買不起戲票，也買不起紙寫樂譜，沒有知識的人不會寫樂譜。
而當時德意志東北部屬於新教的領地，市民、商人階層佔據主導地位，他們自信、勤勉、崇尚節儉的性格，決定了他們在文化上的克己和內斂，不喜矯飾和鋪排誇張。
而巴赫本人的生平活動也可以用“樸素”來形容。他的主要活動地區都在家鄉周圍的薩克森與圖林根一帶，一生都沒有出過國，他本人也從未有過要出名走當紅作曲家的想法，他像一個匠人一樣，只一門心思埋頭寫自己的曲目。
正因為這樣，在音樂史上，可以毫不誇張地說，在作品數量上，沒有人能夠超過他。
但巴赫在當時並不出名，他的音樂與當時的潮流格格不入，甚至在他去世後的近半個世紀，都不被人們關注，他是在十九世紀才開始爆紅的。
他的爆紅，部分原因是十九世紀開始，德國已經擁有了海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特等優秀的音樂家，德國取得了西方音樂世界的霸權，這時他們需要塑造一個具有德國文化屬性的音樂人，作為偉大德國音樂的領袖及人物，於是巴赫就被髮掘了出來。
但巴赫的確是真正偉大的作曲家，所謂是金子總會發光。沒有人發掘，他也一定會綻放光芒。
巴赫的音樂，看似艱澀難懂，但一經演奏，就會變成浪漫主義的、熱情洋溢的音樂，因此人們稱其為浪漫主義音樂的豐碑。
巴赫的作品深受演奏家們的喜愛，因為他們演奏巴赫的作品，非常輕鬆自如，沒有拍子、強弱、樂器編配等方面的限制，後世的許多作曲家、演奏家，甚至是現代爵士四重奏、爵士音樂家，都可以隨手將巴赫的樂譜拿來，變成自己的菜。
至於有人說韋伯是“西方現代音樂之父”，我想可能是因為著名的百老匯音樂劇《貓》。但我認為這種提法不太妥當，因為它對“現代音樂”這個概念的理解有點狹隘，僅僅只是指的流行音樂。
而即使是流行音樂，也和古典音樂有著千絲萬縷的聯絡，爵士樂就是一些比較前衛的古典音樂作曲家，在創作上的激進改革和音樂實驗的基礎上得以誕生的。披頭士的許多優秀曲目，也是從古典音樂中“拿來”改編的，其中就有巴赫的曲目。
所以，從音樂史的角度看，說韋伯是“西方現代音樂之父”，有失公允。