我認為是曲重要.曲的難度比詞大的多.會寫詞的人不少.會寫曲的人可不多.一首歌的優美動聽.感人肺腑.和優美的曲調息息相關.一首輕音樂.不用唱詞.只聽音樂.也能把人聽哭聽笑.忘乎所以.而沒有音樂的歌曲.只有詞.那最多也就是我們平時作的一首詩一樣.成不了歌曲。你說對嗎?

好聽的旋律對一首歌來說，那就是靈魂，好聽的詞對一首歌來說，就是美麗的外表，正所謂“好看的皮囊千篇一律，美麗的靈魂，萬里挑一”，創作一首好聽的旋律遠比創作一段歌詞難度大的多。就像我們四大天王之一的劉德華，笨小孩和男人哭吧不是罪都是他寫的詞，他可能也想過譜曲，可能嘗試過，但是成功不了，還是交給專業人士吧！譜曲需要有非常專業的知識，而且對音樂的理解要非常深厚，而寫詞一個小學文化的人可能也寫出一段出來，就像我們的小鮮肉吳亦凡寫的麵條又大又圓，無語吧！再看看我們內地歌壇的半壁江山汪峰老師，所有歌曲都是自己寫曲，自己填詞，所以創造了無數個經典。汪峰老師是真正做到了將每首歌的曲和詞融為一體的歌手，也被哈林老師成為“汪夫子”。本人推薦幾首比較經典的曲吧！《吻別》《講不出再見》《光明》《當我想你的時候》，在寫曲方面，個人認為李宗盛、羅大佑、汪峰都比較厲害吧！

我雖然喜歡聽歌，但對音樂上的知識懂的很少。我認為，詞和曲都很重要。曲要跟著詞的內容去配，如果你用“夜上海”的曲配“好漢歌”，那就不像一回事了。如果曲子不錯又簡單易學，人們就會跟著時代的需要，填上合適的詞使曲子流傳下來。如“兩隻老虎，兩隻老虎真奇怪”這首歌的曲子原來是外華人的歌曲，後被換成“打倒列強，打倒列強，除軍閥，除軍閥，國民革命成功，國民革命成功，齊歡唱。”

分析這個內容的邏輯應該是這樣的。

當你拿到一首歌曲，有詞有曲的。你覺得去掉了詞只聽曲好聽（詞的主旋律用樂器替換掉），還是去掉了曲只剩下光讀歌詞好聽（跟讀課文一樣）？？

歌曲算是音樂中的一種形式。沒有了詞，音樂還是音樂，但是沒有了曲，那就直接不是音樂了，只是一堆文字。

那你說歌曲中哪個重要？

這問題有點突然！詞和曲同樣重要！猶如人的左右手，缺一不可！

古代流傳下來的千古名曲，離開了樂器，有多少人能吟唱？家喻戶曉的詩詞名句，插上音樂的翅膀，可以飄洋過海享譽中外。

所以二者相得益彰珠聯壁合才有更旺盛的生命為，才能在歷史的長河裡激起晶瑩的浪花。

這個問題，對於正規的曲作者和詞作者，還有歌唱家們和懂聲樂的人士來說，很容易就能給予確切的解答的，可是，這種專業的音樂知識問題，我個人來解釋的話，只能說自己一知半解，本人覺的一首歌，曲詞都很重要。

一首好聽的歌，當音樂響起時，很容易就把人們帶入歌聲裡，在加上美好的歌詞，是非常好聽的。有一些歌曲，就非常宏偉大氣，就說我們祖國的<國歌>吧，每當我聽這首歌的曲一開始放，自己就會情不自禁的跟唱起來的，非常暖人，振奮人心。

有一些歌曲，詞曲也都非常好聽，如下歌曲，(我愛你中國)，(我的中國心)，(塞北的雪)，(牡丹之歌)，(常回家看看)，等等吧，每一首歌曲聽起來都是非常的動聽，好聽，自己也愛跟著唱一唱。還有很多很多的歌曲，自己會唱的不是很多，可願意聽，比喻，軍旅歌曲、民俗歌曲、愛情歌曲，還有抒情的很多歌，等等吧，真的讓我把好聽的歌曲都說出來，個人會的還真是很少，聽過的歌曲可不少。個人理解一首好的歌，詞曲都很重要，詞曲組合的好，歌曲在大眾間也傳播的快，人們也愛跟著唱，更愛聽了。

填詞的歌曲就不說了，留給大家思考。如果是就詞譜曲，那詞更重要。大家都知道，歌詞屬於音樂範疇，一般不屬於文學範疇，他是按照一定模式和框架寫的，培訓都由音樂協會管。專業寫歌詞都要學音樂的。有了詞，對於作曲家來說很簡單，只要把詞理解透不到半小時就能把曲子寫出來，那也是有套路的，根據自己的理解寫成宮除錯還是羽除錯或者其他調式，給哪位歌唱家量身定做決定最高音。仔細觀察，一首歌如果很流行都是由於他的詞很感人，比如《父親》，《母親》，《兒行千里》等等。把歌詞換了看流行不流行？

曲譜：萬物之靈感，詞：心情表達，詞離開曲沒有靈感，五線譜指導詞發揮各種聲調

悠揚協調，曲為靈感，詞為魂，相互配合完美和諧。

多種樂器協奏，發揮優越效果，高聲，低沉，奔放，悲涼，如大海浪淘，草原遼闊花

香，高山流水，平湖秋月，空山鳥語，湖光山色，盡在其中。

巜葬花吟》悲涼斷魂，巜梁祝》愛情悲劇，巜一剪梅》追求真情，巜西遊記》奇妙神

恍，巜天路》高原豪放，《天堂》蘭天，湖水，草原羊群幽靜，曲譜指導奏出音樂神

奇，Teana之音，。

我讚揚您們作曲家心靈詩人，我賛楊 您們作詞家心魂詩人。

我讚美王立平老師《紅樓夢》全曲巜葬花 吟》曲調精妙，精湛。

詞重要

當你靜下來聽一首歌，腦海裡都是歌詞，漂亮的歌詞能把你帶進一首歌的情景故事裡。我想 音樂的力量就是體現在這裡面了！