美聲唱法要求聲音的爆發力，要求聲音和呼吸的統一，高位置，透過氣息的震動和聲帶的震動，把所有頭部的腔體、面部的腔體，都震動起來，形成一種混合震動，再加上有支點的深呼吸的支援。這個深呼吸的支點最好是在丹田的部位，這個支點越深，它的力臂就越長，聲音的力度也就越大，彈性也越大。
這和力學一樣，吊臂越長，力量也越大。美聲唱法的基本功就是如何協調深呼吸和高位置。這是美聲唱法的基本功。世界上所有的唱法都離不開深呼吸和高位置，只是在說法上運用上有所不同。聲音的真諦還是要表現作品，用高度集中的情感來表現歌中的人物的情態和故事，而不是單純地表現自己的聲音。
我們民族的唱法在不斷地吸收外來唱法的技巧，在民族唱法的基礎之上，吸收外來的東西，形成了自己的有中國特點、中國氣魄、被國外承認了的、具有很好表現力的中國唱法。這也是我們國家聲樂工作者的追求。至於美聲唱法的要領，幾十年來的實踐給我的體會是，演唱的時候，一定要把軟顎提起來開啟，一定要把咽壁向後拉，舌頭要放平，在口腔裡產生一個空間感。
最好的唱歌是找感覺，只有打哈欠才能找到這種感覺，產生頭腔共鳴。美聲唱法要求歌唱的發聲自然，聲音宏亮，音色美妙清純，有適當的共鳴和圓潤的連貫音，特重的起音法，巧妙的滑音，穩定的持續音，有規律的漸強、漸弱以及裝飾音等，其目的是要使旋律演唱得更華麗、更靈活、更圓潤、更富有光彩，音高更為準確，聲音更具有穿透力。
義大利著名歌劇作曲家羅西尼認為美聲唱法應該具有三項要求：一、具有自然優美的嗓音，在整個歌唱音域範圍內能將聲音保持均勻與統一。二、透過嚴格訓練後，達到對極為華麗的、具有高度技巧性的音樂作品能夠唱得毫不費力。三、透過聆聽賞析義大利優秀歌唱家的歌唱並能融會貫通，充分掌握美聲唱法的風格。
這三項要求，給美聲唱法做了一個較為科學、完整的總結。
美聲唱法要求聲音的爆發力，要求聲音和呼吸的統一，高位置，透過氣息的震動和聲帶的震動，把所有頭部的腔體、面部的腔體，都震動起來，形成一種混合震動，再加上有支點的深呼吸的支援。這個深呼吸的支點最好是在丹田的部位，這個支點越深，它的力臂就越長，聲音的力度也就越大，彈性也越大。
這和力學一樣，吊臂越長，力量也越大。美聲唱法的基本功就是如何協調深呼吸和高位置。這是美聲唱法的基本功。世界上所有的唱法都離不開深呼吸和高位置，只是在說法上運用上有所不同。聲音的真諦還是要表現作品，用高度集中的情感來表現歌中的人物的情態和故事，而不是單純地表現自己的聲音。
我們民族的唱法在不斷地吸收外來唱法的技巧，在民族唱法的基礎之上，吸收外來的東西，形成了自己的有中國特點、中國氣魄、被國外承認了的、具有很好表現力的中國唱法。這也是我們國家聲樂工作者的追求。至於美聲唱法的要領，幾十年來的實踐給我的體會是，演唱的時候，一定要把軟顎提起來開啟，一定要把咽壁向後拉，舌頭要放平，在口腔裡產生一個空間感。
最好的唱歌是找感覺，只有打哈欠才能找到這種感覺，產生頭腔共鳴。美聲唱法要求歌唱的發聲自然，聲音宏亮，音色美妙清純，有適當的共鳴和圓潤的連貫音，特重的起音法，巧妙的滑音，穩定的持續音，有規律的漸強、漸弱以及裝飾音等，其目的是要使旋律演唱得更華麗、更靈活、更圓潤、更富有光彩，音高更為準確，聲音更具有穿透力。
義大利著名歌劇作曲家羅西尼認為美聲唱法應該具有三項要求：一、具有自然優美的嗓音，在整個歌唱音域範圍內能將聲音保持均勻與統一。二、透過嚴格訓練後，達到對極為華麗的、具有高度技巧性的音樂作品能夠唱得毫不費力。三、透過聆聽賞析義大利優秀歌唱家的歌唱並能融會貫通，充分掌握美聲唱法的風格。
這三項要求，給美聲唱法做了一個較為科學、完整的總結。