不孤獨，一般會比較孤單。因為攝影人雖然經常一個人東奔西走，可是心中充滿了對生活的熱愛和對美好景物的細緻感受，是積極樂觀向上的人。

攝影可以孤獨也可以不孤獨。這取決於每個人的性格有的人喜歡一個人遊歷世界各地。齊景名山。風俗人情。把攝影和旅遊組合在一起實現這樣的人比較瀟灑隨性但心中難免會有孤寂。也還有些人喜歡大家一起。譬如說一群攝影愛好者組隊到處遊玩拍攝。這樣的人就比較Sunny愛交朋友。他們覺得和別人一起做喜歡的事情會讓自己更快樂。其實攝影是不是孤獨這個問題取決於你自己。如果你喜歡一個人就是孤獨的。但如果你喜歡大家一起分享快樂。你也可以不孤獨!

歲月流光掠“影”，人生輾轉騰移，驀然回首已經悄然走過了十五個攝影的年頭，回首悉數這些年，孤獨如“影”隨形，一個人走過風風雨雨，跋山涉水，穿越了無數座城市鄉村，一腔孤勇砥礪前行，一直奔波在尋找風景的路上。。

攝影之路，多麼像人生，這一路惆悵過，彷徨過，無奈過，卻唯獨沒有怕過沒有慫過。

沒有驚天動地的成就，自是沒有炫耀驕傲的資本，沒有豪情萬丈的雄心，當然只能卑微謙遜的處世。從未奢望能有轟轟烈烈的壯舉，卻也踏實的享受這流年靜好，欣賞屬於自我的人生風景。

無能為力的時候選擇順其自然，盡力而為了以後喜歡隨遇而安。所以，從不敢說自己忙，更不敢說自己很努力，害怕結果不盡人意，害怕只是演一場獨角戲，上演的是一處處無聲的畫卷。

即使是這樣被湮沒在塵埃裡，我卻依舊將初心好自珍藏，不讓它因歲月的流逝而斑駁盡洗。

儘管生活和攝影的步履一樣，都有些蹣跚，但是無論走多遠，從未將靈魂落在身後一步；無論走多遠，也總能找到來時的路。

個人認為某種意義上來說，攝影可以是一種孤獨的行為，大概可以分兩個方面來表達拙見。

1、攝影的意義。引用一句話“一個攝影家知道在花朵後面有全世界的苦難，經由這朵花，他可以觸碰到別的東西”。

我所認知的攝影意義簡單來說在於體現一種對待生活的態度，進而昇華到對於世界、生命、情感的認知。熱愛攝影的人通常是熱愛生活的，透過自己的影象來表達心境，給別人帶來感悟與思考。

2、孤獨的意義。這裡所說的孤獨並不是指某個人孑然一身，偏安一隅，而應該以心靈為出發點來考量。

孤獨可以是骨子裡的自由，孤獨的內心可以讓你冷靜思考，保持自我，在生活中和專業領域內不隨波逐流，這都是攝影領域難能可貴的品質。在這些基礎上所拍攝的畫面也許會更好的還原真實，直擊人的內心。

也許看起來孤獨的人，內心卻更加充實。

你可以和圈裡人結伴而行，走遍大山大河，拍盡無數美景，也請保持對待攝影的，屬於你自己的那份孤獨。

我不這麼認為。作為一個攝影愛好者，可以把你所見到的任何美景，用手機或相機記錄下來，然後分享給家人，好友，更廣泛一點到網友，與大家一起欣賞，學習和互動，這不可能是孤獨的舉動。比如本人在qq中有近百q友，我每天忙於拍攝些友友們沒見過的，和不容易見到的，花草樹木，鳥魚動物之類，感覺生活挺充實的。

有人說過：攝影很多時候不僅僅是一種簡單的記錄，更多的是一種情感的表達。

要說攝影是一種孤獨的行為嗎？我的回答是肯定的。為什麼呢？其實也可以分為兩種情況：

1.行為的孤獨。好多的風光攝影師會獨來獨往，獨自去拍山川、湖泊、河流，走到哪都是一個人，這是一種孤獨。

2.內心的孤獨。這種孤獨是自己的創作思想，是一種精神領域，是隻允許有一個人的世界，也不希望被人打擾的世界。

怎麼說呢，比方說，在一個場景拍攝，現場有很多人，亂糟糟的。但是攝影師會去發現一些自己想要的角度和畫面，透過眼睛捕捉，經過大腦思考，到最終按下快門的那一刻。這一系列的思想和肢體的活動就是個人的精神領域，不受外界干擾的一個獨立空間。這又是一種孤獨，是一種非常享受的孤獨。

所以，我的觀點是：攝影是一種孤獨的行為。

儘管孤獨，但我們享受這種孤獨，甚至沉浸在這種孤獨中無法自拔。雖然我們孤獨，但我們的精神是豐富多彩的。

孤獨，讓我們有更多的時間去思考，去創作。

只有這種孤獨才能使我們的作品更豐富，更深刻，也更有思想。

各位攝友，你們有沒有同樣的感覺？

《攝影是美的定格》

生如夏花之絢爛

死如秋水之靜美

最美瞬間，就在那裡

那怕

化作風

化作泥

隨著過著的日子

淡了，散了

但曾綻放，有跡可尋

攝影體現了攝影藝術愛好者的審美觀，他們用攝影藝術為人類揭開神秘的大自然。彰顯人類的真善美，鞭撻人性的假與醜。他們的腳步走遍了千山萬水，他們的生命與宇宙聯姻。如果說：他們的行為是孤獨的行為，那麼、最完美的概括應該是“孤獨快樂的行為”。

張延

首先，定義攝影。

從藝術史的角度來說，現在正處於當代藝術這個階段，許多東西的內涵都被人為擴大了，攝影也不例外。到底題主說的攝影指的是啥？如果是作為社交方式的攝影，並不孤獨。

如果是作為興趣愛好的攝影，可能孤獨，也可能不孤獨，取決於對攝影的追求有多少。追求越高，孤獨越多。

最後是作為藝術的攝影，或者說正經的，嚴肅的，沒有歧義的攝影。從這個意義上來說，攝影是孤獨的行為，但攝影的人不孤獨。

攝影是孤獨的，因為這是一種主觀的行為，參與和理解的成本太高。每個攝影的人都有自己的人生觀、價值觀、生活經歷、觀看視角，由此產生的拍攝主題。要求任何一個自己以外的人，參與到自己的拍攝中來，理解自己的拍攝想法，是不現實的。這就是參與和理解的成本。得到作品之後，作品就像貨幣一樣，進入流通領域，由他人去感受和評價。而別人的評價，是不受控制的，也不完全是客觀的。即便有好評，是不是正好符合自己拍攝時的想法？如果真的很符合，那大概是知音了。所以從這個角度來說，攝影是孤獨的。

況且，尋找拍攝主題的這個過程，也是孤獨的過程，需要自己的長途跋涉、肉體與精神上的經歷，這些都是別人無法替代、無法幫助的。也許客服一切艱難險阻之後，只拍到了一張作為結果、紀念的照片，或者說遊客照，然而透過這張遊客照與你感同身受的，世間又能有幾個？

所以攝影當然是孤獨的，攝影的人面對的是不理解，菲薄、嘲笑、冷漠，一點都不美好。

但攝影的人不孤獨，因為經歷過風雨，才能見彩虹。

真正的攝影人，即便是赫赫無名，只要留下真正有分量的作品，後人也一定會讓其閃耀奪目。

選擇攝影的人，都是有勇氣的：

要麼翻山越嶺重現稀世的美景——這是風光攝影大師，比如安塞爾亞當斯——當然大多數人都只知道他拍風景，卻不知道美國許多國家公園都因為他發現的風景而建立；

安塞爾亞當斯的《大提頓公園》1942

唐麥考林

詹姆斯納切威經典作品

要麼是在小黑屋裡擦亮阿拉丁神“燈"，玩弄光影於鼓掌之間——這是商業攝影師們的追求——沒這些人的神作，泡麵可能就不會成為虛假廣告了——比如喬麥克納利，安妮·萊博維茨

喬麥克納利

安妮·萊博維茨拍的小李子

要麼就是曲高和寡，動不動隨手一張跟手機拍得差不多的作品在拍賣行裡拍出天價的藝術家們——別小看這群人，他們對經濟增長也是做了不小貢獻的，這就叫影響力——比如格利高裡克魯德森，安德烈亞斯古斯基。

格利高裡克魯德森

安德烈亞斯古斯基的作品賣個千把萬美金，孤不孤獨？

即便是像薇薇安邁爾，生前是熱愛拍照、孤獨掃街的保姆，作品流傳後世之後也感動無數人。而像米羅斯拉夫蒂奇，這個人更創奇，他家大概是個大戶，後來破產了，打工是不可能打工的，賺錢又不會賺，偏偏還喜歡窮三代的攝影，只好撿破爛自己做相機拍照，2005年79歲時還獲得了法國阿爾勒攝影節的發現獎。他的人生又”熱鬧“了起來，可是他拒絕了這一切。他的人生，孤獨嗎？當然不孤獨了。

薇薇安邁爾大概是紐約史上最會攝影的保姆

米羅斯拉夫蒂奇大概是最勵志的攝影師

建議去看看《白日夢想家》，看完想必就能理解了。

《白日夢想家》劇照

以上。

這個題目的說法，是一種引導攝影師孤獨思考的題目，我不認為攝影是一種孤獨的行為。

攝影的最初是記錄的一種形式，後來發展成為了具有攝影師思想的攝影作品，但是，一個好的攝影作品不僅僅是攝影師個人的行為，他還要考慮到社會的效應和對周圍人的影響。譬如拍攝人物，你一定要跟模特溝通你的i想法，還要對攝影作品之後可能的影響進行預測，就算是記錄的方式，也要知道這個時代的文化背景和當地人的修養水品。另外一個是風光攝影，很多人認為風光攝影尤其是在深山老林裡拍攝的作品都是孤獨的行為，我不這樣認為，你拍出來的照片一定會有你自己的見解，也就會是每個人排出的作品有所區別，還有你平時的個人的修養，等等。

畢竟攝影作品是要拿出來給大眾看的，它孤獨不起來，也就無從說是一種孤的行為了。