聽後讓人感覺到一種身在草原的遼遠，又像進入一個蔚藍的世界，太純潔了。一個遊子的赤誠之心和對家鄉無盡的思念，透過優美的旋律徹底表現出來了。

這得看聽那首歌了，聽天堂彷彿置身遼闊得大草原。聽隱形的翅膀，彷彿開著越野車馳騁在大草原，最重要的是輪子還是方的

十幾年前很不喜歡騰大爺 不過可能自己長大了越來越覺得騰大爺有意思了 他從陰影中走了出來 是一個內心強大又堅強的人 現在挺稀罕騰大爺

感謝邀請！我只能說聽騰格爾唱歌時的感受非常好。為什麼這麼說呢，就像大家認為的那樣：有的人只是在唱歌，而騰格爾老師就是在用心歌唱，因為他是一個實實在在純粹的歌者！騰格爾是蒙古族，眾所周知蒙族是一個多才多藝能歌善舞的民族，廣茅的大草原孕育出了迷人的蒙古長調與呼麥。再者騰格爾天津音樂學院科班出身，典型的創作型歌手。像《天堂》《蒙古人》耳熟能詳，《大男人》《桃花源》熱辣奔放，電影《黑駿馬》的全部音創作與主唱。一曲《父親的草原母親的河》能使人落淚，一首《隱形的翅膀》又叫人忍俊不禁。在本色演唱與跨界間切換自如，時而高亢激昂時而婉轉低沉。套用時下廣大網友的一句話：你大爺永遠是你大爺！這就是不一樣的騰格爾，一位享受國務院特殊津貼的國家一級歌唱家。我的回答您還滿意嗎？

騰格爾的現場聽了也不下數十次了，年輕人近幾年對騰格爾的印象還是停留在《卡路里》《隱形的翅膀》這些所謂的“神曲”中。

其實對與七零後八零後對騰格爾的感情可能會更深一些，標準的蒙古漢子，遼闊的氣勢，草原上奔騰的駿馬這些標籤都是騰格爾老師身上最閃亮的標籤，偶爾像《小芳》這樣的翻唱，更是為漢子的基礎上抹了一層柔情，讓人心動不已。

騰格爾的現場堪稱“唱片級別”，他的現場和錄音室版本的作品幾乎無差。氣息、音準、情感、高低音的切換等等，每一項在現場的任何一次演唱都處理的相當細膩恰到好處。

如果你正在猶豫是否想去聽他的現場，我的答案是“一定要去”，絕對會令你驚歎和回味無窮。

騰格爾，這個家喻戶曉、耳熟能詳的草原歌唱家，他的《天堂》《傳說》《馬蘭花》讓我們領略了他非凡的個人魅力和出眾的音樂才華。他出道二十幾年裡創作和演唱了無數的膾炙人口的草原歌曲，帶給人們無盡的遐想和最美的精神享受。

騰格爾在漫長的藝術生涯中，從沒停止對歌曲藝術的執著追求，創作思維活躍，另劈新徑，拓展新風，嘗試另種演澤風格來衝擊人們的感覺器官，顛覆舊式，再現輝煌。

大家都熟悉張紹涵的《隱型的翅膀》，蔡依林的《日不落》吧，騰格爾一改女性溫婉的唱腔，用火熱勁爆的搖滾和豪放的草原風重新演繹出新味道，高亢雄壯的騰式高腔

讓聽眾情緒高漲，熱血沸騰。

騰格爾翻唱的劉歡《從頭再來》，翟健巜一無所有》，充分發揮他的聲樂優勢，沙啞如哭訴般的嗓音把每一個音節抓捏到位，歌曲意境在他聲嘶力竭的吶喊中激情爆發，顫動人心。

他翻唱的霍尊《卷珠簾》美到極致，千繞百回，悠長綿醇，萬般柔意，古典加舒情，騰式特有的婉轉深情風格盡顯，唱出另種風韻，別樣感動！與原唱霍尊有同曲異工之妙。

騰格爾獨有的舒情唱式是他歌曲藝術的精華，他在李谷一的《絨花》、鄧麗君的巜你怎麼說》都予以充分展現出來，尤其是雲南民歌《小問淌水》更是發揮得淋漓盡致，他自彈的鋼琴聲伴隨優美的現場四胡演奏，和他優美高亢的聲音一起演譯著最美的音樂篇章，高潮跌宕，韻味無窮。女性的陰柔美，弦律的優美性，融合在騰格爾情深意切的歌聲中，款款而出尾尾道來，深入骨髓讓人記憶深刻。

我們聽慣了以往的草原歌曲，現在騰格爾讓我們領略他新的曲風新的風格，掃除視聽疲勞，嘗試更新的味覺。他這種在藝術道路上永不停頓的忘我追求和奉獻精神讓我們感動和敬佩！騰格爾寶刀未老，煥發青春風彩的歌曲給我們帶來最美的精神享受，也讓我們深受鼓舞和鞭策。

唱歌就是自己的歌/自己的音/想怎麼唱就怎麼唱/就是個歌手/唱過倆首歌而已/刀郎才是真證的歌/曲"/詞/之王，流芳後世/