材料/工具A4紙一張剪刀橡皮尺子鉛筆、彩筆方法1在畫3D立體畫之前我們首先需要準備一些材料！2我們將準備好的A4紙對摺。3對摺後我們在摺痕的中間畫出一個長方形，要注意的是在摺痕的兩邊長方形的寬度一定要相等（可以用尺子量好）。4對摺後我們在摺痕的中間畫出一個長方形，要注意的是在摺痕的兩邊長方形的寬度一定要相等（可以用尺子量好）。5A點要垂直於折線，B點也是。然後把B點和長方形的頂點連起來，A點同樣用直線連起來。長方形的下部的兩個頂點也和剛才AB兩點延伸到折線的點連起來6當我們完成第5個步驟以後我們吧紙張再次對摺，調整到一個適當的角度就可以看到3D的長方體了。7下面就開始來畫桌子了，我們先劃出一條線，這條線就是減掉的部分。8下面我們開始畫出桌子，要注意線與線的關係，有一點是可以肯定的都是平行的。9然後擦去多餘的輔助線成型後就是這樣的：10完成以上步驟後就可以給桌子上色了。大家可以根據桌面的受光面與背光面來進行上色。上色完成後在將紙張折起，這樣我們的3D畫就完成了！大家是不是有點感覺了呢？

　表現物體的立體感要注意明暗交界線!　　明暗交界線是整幅畫中最重的地方,暗部在重不能比明暗交界線重.　　其次就是亮部.暗部也有反光,也就是暗部的亮部,注意暗部的亮部一定不能比直接收光亮面,一個物體是由無數個面組成的,當然每一個面都不一樣.亮度也不一樣.　　當然也不能畫的都一樣,那樣畫就顯得平了.不是重畫明暗.你先排一條明暗線在沿明暗曲線向兩邊排線延伸!　　將亮面跟灰面連線好不然太突然就很做作了!　　其實很多人就是明暗的好壞是從兩面跟灰面連線看出來的(舒服就好)你畫的時候離遠看下　　哪亮了就從明暗排起排到亮的地方!這樣才過度得均勻。　　

1.線條的解放：(安格爾對繪畫線條的革新)　　(1).在古典主義法則籠罩之下，線條本身除了被用作『完美比例』的度量外，它的功能是被抑制的。　　(2).安格爾最大的貢獻便是打破將線條僅限於對物象比例描繪的限制，而拓展到圖案花紋的形式。　　(3).對安格爾而言，人體的比例並不求自『自然』或實證的實現，他運用曲線在畫面上探求人體之比例位置與姿勢。這種直接運用線條在畫面的處理，強調畫面的平面性，使事物本身之重要性，附屬於形式要求之下。　　(4).講求結構與形式，而不惜更改事物原有比例以配合整體視覺完整，同時並介入了圖案花紋式之構圖。　　

2.強調線條本身意義與表達的特質。　　

3.線條的運作成為個人內在律動與情感的抒發：　　(1).一個線條在畫面的行進的痕跡，乃接受自創作者內在自發性律動的影響。　　(2).德拉克洛瓦將個人感情強烈投射線上之運用，不只將線條的功能遠脫離古典傳統，並將素描積極推向繪畫，使繪畫上明顯筆觸的物質性增強，奠定現代繪畫發展的基礎。