切勿用成人的視角和眼光去欣賞孩子的作品，學會聆聽孩子內心的想法和故事，知道孩子為什麼要這樣話，不要拿孩子的作品和別的孩子作品進行比較，就像我們小時候不喜歡父母那我們比較一樣，瞭解孩子最多的是老師，多和老師溝通，培養自己的審美，然後再去欣賞孩子的作品

孩子的作品表現出的都是天真無邪，非常真誠地去表達自己的想法，儘管有些東西沒見過，透過想像也能畫出來，所以在面對一幅兒童作品的時候，我們要用天真和虔誠的眼光去欣賞和評價，畫中沒有矛盾，沒有戰爭和殺戮，沒有極端主義，沒有為了迎合觀眾的世俗和心計，有的只是他們眼中的色彩和對世界的認知。而畫了一輩子畫的畫家們，一生都在追求這種無邪地表達方式，他們甚至去模仿兒童畫，但只能模仿了形式，模仿不了本質。就是說繪畫的最高境界不光是繪畫技法上的天人合一，還有繪畫思想中的返璞歸真。

還有現在社會上很多人去炒作兒童畫，說是畫的像大師作品，這也是不對的，兒童畫永遠都是兒童畫，屬於兒童這個年齡段的產物，表現他們自己的最初的世界觀，每個喜歡繪畫的兒童都有不同的表達方式，硬要炒作的話，每個兒童都應該是藝術大師！

【以下圖片分別為我兒子三歲作品和畢加索作品】

孩子們的繪畫作品，最能表現他那個時候的童真。我們不能用成人的眼光去欣賞或者評價，不知道你們是否有過類似的經歷。我小時候很喜歡繪畫，自己即興畫過一些，自己感覺很漂亮，但無論怎麼樣也畫不出一模一樣的畫來

我們不能以我們的標準和要求去看待孩子的作品，孩子的作品往往是淺顯直白的，不想成人世界，想透過某物某現象表現某思想，孩子的思想躍然紙上。孩子都這麼簡單明瞭，我們自然也不能把他們的作品看得複雜，給我們的第一感覺是什麼樣就是什麼樣，孩子敢透過自己的作品表達自己內心所需要的東西和心情。我們可以透過他們的作品瞭解孩子，達到關愛孩子的目的。就作品而言，我們能借鑑的，無非就是他們的無憂無慮，簡單純潔

我曾經做一段時間兒童繪畫教學，在一邊自己創作一邊教學的過程中有時候覺得教好一個孩子不比創作容易。

面對孩子的畫，不是每個孩子在畫面上都有興趣和天賦，所以也見過很多孩子像完成任務一樣把畫面完成，這個時候是不能違心的去讚美的，如果去誇獎，在孩子的心理會對大人老師產生不信賴的心理，或者讓孩子以為不認真也可以得到稱讚。

孩子如果認真或者沉浸在繪畫中，就很有可能創作出一幅非常了不起的畫，在這樣的時刻，效果好的教學中我經常會和孩子坐在一起欣賞，聽他說畫的意思，要非常耐心，也許他的一個眼神裡面都能帶出很多資訊。當他語言描述中的你在畫面中並有看到的時候，說明孩子在作品中延續了許多想象，好的老師需要用些啟發性語言去幫助學生充過繪畫的形式去達到他語言裡面的描述。

通常孩子們的線條和用色是及其直接的，這是我們成人基本已經失去了的直覺能力，這個時候老師是學生，學生是老師，只有順著孩子的思路去和他一起放飛想象。

評價欣賞孩子的畫，要真誠，言不由衷，大人式的客套對孩子不會有多少幫助。

這個問題我想我或許有點發言權，本人美術系畢業後一直在中小學擔任美術教師，同事兼任學校美術室和美術興趣小組的負責人，在近六年的教學實踐中，摸索到了自己的思路。

關於這個問題，我們要從評價和欣賞兩個角度來回答:

關於如何評價孩子們的畫作？首先我們要搞清楚物件，你的評價物件是孩子，所以你不能以成人的眼光甚至是不能以老師的眼光去評價，而是要把自己的位置擺在學生的位置，讓學生來給你介紹他的畫，讓他說說他畫的是什麼，為什麼要這麼畫，你想透過這幅畫表達什麼？弄清楚了這些問題，也許，你會在孩子們幼稚或者笨拙的作品中看出一些不一樣的內容。其二，即使學生的作品缺少內容，色彩和線條構圖方面泛泛可陳，但是我們不能批評，而是要以鼓機為主，主要培養孩子們對美術的興趣，這很重要。

關於如何欣賞孩子們的畫作？首先從畫面上來欣賞。孩子們天真爛漫，畫作本就應該色彩斑斕，顏色越豐富色彩越鮮亮那就是可以的，反而死氣沉沉畫面髒亂的作品則需要改進。對於孩子的畫作，我們應該把目光從構圖和造型上轉移到色彩的搭配上去，從色彩方面指導。再者，孩子們想象力豐富，有些你看不懂的細節你可以慢慢地問問他們，讓他們說說這畫裡畫外的故事和情感，去體會孩子們天真爛漫天馬行空的內心世界，當你真正的走進孩子們的內心，那麼他們的每一幅畫都會成為金典！

孩子的畫是她的內心的表達，由於他們的語言表達能力還不足，繪畫是孩子的另一種語言，他們把看到的想到的往往透過繪畫表達出來，我們應保護孩子的這種想象力，創造力，一旦錯過就不再展現。

寶寶五歲了，給他報了個美術班，圖一的天鵝是他在班上的第一幅畫，當時我比較震驚，好好看。那白色的羽毛是一個個紙團，整個造型和背景都很恰當。第二幅是後來畫的是多層蛋糕，據說是老師給他們看蛋糕的影片和圖片，全是他們自己創作的。第三幅圖的壓路機和翻斗車是我每次練書法的時候，寶貝就會搗蛋要我給他畫畫，然後自己塗顏色，不厭其煩，一個牆上全是寶寶的大作。

平時按著寶寶的興趣給予鼓勵就行，他們現在的想法很單純，把什麼都當成自己的朋友。平時拿個東西都會問，某某說什麼了啊？街上買個老鵝(鹹水鵝)也會問，老鵝說什麼了啊？我鬱悶，老鵝都變成菜啦。

純真的年代畫的畫，我們懷著純真欣賞和對待就好。

記住一點：鼓勵！無論孩子畫的像不像，無論畫的多驚世駭俗，無論畫的是什麼！如果以一名成人的欣賞標準來評判孩子的畫，往往會不經意間扼殺了孩子藝術的萌芽。孩童自由的想象是最寶貴的，要順其天性！也不能以兒童畫班老師教的標準來約束孩子。我家孩子學齡前時，上過不到一年簡筆畫班，老師讓照範畫來畫，孩子不願受約束。後來我就把他的畫班課停了，讓孩子自己在家隨便畫，哪怕畫到家裡的牆上，桌子上，也不要責罰。你需做的只是給他提供自由畫畫的條件，還有最重要的，鼓勵的話語，要倍加細心地呵護孩子的藝術之苗，會讓他受益終生！如今，近三十年過去了，我還保留著幾乎所有孩子兒時的塗鴉，哪怕是巴掌大的一張小紙片。現在，孩子已從專業美術院校畢業，參加工作近五年了，在一線城市做高薪設計師，憑手藝自食其力，愛好亦為職業，生活幸福！

看孩子的繪畫，我覺得更重要的是與孩子探討他繪畫的想法，畫成好不好看並不是關鍵。因為不同年齡的孩子他們有不同的表達方法去表達他們的世界，而繪畫就是其中一種表達手段，但因為心理發展的程度不同，他們的繪畫通常並不是這麼容易被大人們所理解；而也由於生理發展未成熟的原因，他們的想法並不能想成年人那樣準確地表達的很像。所以這個時候其實看待孩子的繪畫就不是停留在好不好看的層面了，也不需要強制要求他們要怎麼畫，因為這時候的孩子透過繪畫的作用更多是用繪畫這種形式去探索和表達，而不需要在這階段就要求他們繪畫得如同成人世界一樣，因為過多的方法限制反而禁錮了他們探索的渠道，也阻礙了他們自由表達