詩書畫印融合在一起，也是一種文人畫的一種嗯，以前宋代的或以前的一些書畫嗯連作者的名字都寫得很小，作品更沒事的題字，作品很具有收藏價值的，書畫的藝術價值不在一定要詩書畫印具全，要作品本身能說話，作品本身有審美情趣和收藏價值啊，這個歷史背景啊，這個藝術造詣啊，跟作品本身的作者水平是有關的，宋以前的作品幾乎都是很少在畫面上體題什麼字，後然人們收藏了，才增加了許多內容，題了不少詩。收藏價值跟詩書畫印融入一體沒有直接關係。

呵呵，中國歷史上的書法、繪畫分為專業書法，專業繪畫，以及業餘書法和業餘繪畫兩種。宮廷和民間都有專業的書法匠和畫匠，他們的水平很高，但地位低下，是靠技術吃飯的手藝人，他們的名號是不能留在其作品上的。這和中國社會儒家禮儀所規定的地位等級有密切關係。而業餘書法和業餘畫家則通常指文人、官僚、縉紳的書法和繪畫，對他們而言，書法繪畫不過是閒暇玩弄和消遣的末技，而讀聖賢書，寫文章、策論、吟詩填詞才是他們真才學的正事兒。這一傳統一直延續到今天，齊白石說他第一能耐是寫詩，然後才是畫、印。啟功說書法不過是他的小技，其它大畫家和書法家差不多都有這個心思。因為沒有了文的根基，其它再好也是差了行市。因此，中國畫的主流是寫意畫兒，也就是文人畫，有些畫被收藏，收藏者通常會在留白處題詩、作拔、留印鑑，收藏的時間越久，更換的收藏者越多，上面的留墨、印記就越多，而其中的畫者、收藏者的地位和名氣越大，畫的價值就越高，而且也為後世的鑑偽提供了更多可靠的證據。所以，一幅中國畫上的詩書畫印越齊全，價值可能會更高，越有收藏價值，是有一定道理的。

書畫作品不在於講究詩，書，畫，印融為一體，相信歷朝歷代和現在都講究名氣，官位，社會地位，歷朝歷代有幾個人能集詩書畫印？

詩、書、畫、印融入一體只是中國繪畫的一種表達方式，世界各地的繪畫方式很多，值得收藏的書畫作品更多！所以有詩、書、畫、印的書畫並不一定有收藏價值！

詩，書，畫，印融入一體的書畫作品是中國文人畫的標準要求。一張國畫能詩會書畫得很好印章也配合相宜，證明這張畫已達到了一定水平，自然是有收藏價值的。當然加上作者有一定的名氣那就更加值得。

收藏和價值是兩個層面的概念！

收藏是相當喜愛

詩書畫銀融入一體，只是一種表現形式，具體收藏價值要放到市場去衡量。

如果很喜歡，就不必在意價值。