詩詞的三個境界:

境界一：分析探究，理解詩詞的意象。

意象是帶有作者強烈思想感情的人物、事物、景物等，意境是詩人的思想感情和生動的客觀事物相結合而產生的情景交融、形神兼備的藝術境界。讀詩詞時要透過分析意象的個性色彩，去了解詩人的所思所想。

境界二：聯想想像，把握詩詞的主題。

想象就是深度，沒有一種精神機能比想象更能深化，更能深入物件，理解詩詞時，要根據詩詞的語言文字，運用形象思維，展開想象，把詩詞的意境用畫面創造在腦海裡。

境界三：聯絡生活，內化詩詞的情理。

要充分調動和深化自我的生活體驗，聯絡實際生活，全身心地進入詩人所創設的形象情境中，體會詩歌的思想感情。

研究總結古今中外著名詩人的成長過程,我們可以概括出一條可以借鑑的規律,誠如這就是寫詩要經過三種境： 其一，初寫詩,不知好惡,千篇累牘； 其二，始識詩,成詩極難； 其三，當熟悉詩,七縱八橫,信手拈來頭頭是道矣。 所謂第一種境界,就是不懂得什麼是詩,認為把句子排成行就是詩。這個階段我們每個人都經過。從上小學三年級就開始學著寫詩,一寫就是幾十行,根本不懂得韻律、節奏和意境結果寫出的詩,拉拉雜雜,連自己也說不清楚寫的是啥意思。 所謂第二種境界,就是隨著年齡的增大,知識的增長,開始得什麼是詩了。 有人曾精闢地論述:詩是什麼?詩是才華的閃光心血的凝聚,知識的積澱,情感的昇華,詩是凝鍊的藝術……詩,用美的形象、美的色彩、美的語言、美的韻律給人以美的啟迪,詩最能提高人們的審美能力。

這一下嚇住了不少想寫詩的人,他們認為自己沒有那份天姿,寫不了詩,就此停筆了,其實這個階段至關重要,如果你能在這個階段孜孜不倦地耕耘,鍥而不捨地寫作,堅持就是勝利,古今中外的著名詩人就是從這個階段中衝出來的,為什麼有的人放棄了寫作,就是缺乏“堅持一下和努力之中”的勇氣。 所謂第三種境界,就是經過第二種境界的努力,各方面都已經成熟了,想咋寫就咋寫,寫出來的東西都比較成功。對於寫詩的三種境界,有人曾用王國維三首詞中的句子來加以概括,十分貼切。 第一種境界,即“昨夜西風凋碧樹,獨上高樓,望盡天涯路”; 第二種境界,即“衣帶漸寬終不悔,為伊消得人憔悴”的精神; 第三種境界即“眾裡尋他千百度,驀然回首,那人卻在燈火闌珊處。” 總之,寫詩,搞文學創作,要堅持,堅持就是勝利;要不怕失敗,失敗是成功之母;要不怕吃苦,吃苦能磨鍊人生。只要你這樣做了,就會得到好的回報。寫詩,搞文學創作如此,辦其他事情亦然。