《惡人傳》這部電影讓人沒有想到的是電影一經上映就獲得了眾多觀眾的一致好評，它不單單是南韓影院的票房冠軍還在戛納電影節大放光彩，當你看到一群《惡人傳》的男演員們在戛納電影節的紅地毯上站成一排，你會感覺到一陣濃郁的雄性荷爾蒙之風。電影裡的主角馬東錫更是憑藉著這部作品火了起來，他所出演的硬漢形象、心狠手辣的黑幫老大的風格讓人印象深刻。

要是說起這部電影來，它的評分在豆瓣上不是很高，並沒有突破八分的大關，想必也是因為如此它才沒有最終獲得棕櫚獎吧。這也是事出有因了，因為對於一個破案的片子，它卻沒有很多的推理和懸念，而僅僅是專注於血腥的鏡頭與打鬥的畫面，所以多多少少的會有一些瑕疵。但是即便如此也不影響它在觀眾們內心裡的印象，那拳拳到肉、肉肉見血的場面讓觀眾們大呼過癮，這似乎讓人們聯想到了當年的香港動作片，可是它們並不一樣，因為香港的動作片招式過多、打鬥太為繁瑣，而這部電影《惡人傳》卻給人一種雷厲風行的感覺，就是那麼的簡單，一拳、一腳、或者是一個巴掌，但是每一個動作都能打出血來。

看完這部電影我們便可以看出，警察也好、黑幫也好都還抱有著一絲絲人性，這樣的人會惡、會善，會根據自己的喜怒哀樂來發洩情緒。但是那個以殺人為樂的魔鬼就不可救藥了，魔鬼始終是魔鬼，他的可怕程度要遠遠的超乎正常人的想象。

最後姜京許被判了死刑，雖然如此，但是在審訊的過程中卻是一波三折，因為警方沒有直接的證據來證明姜京許殺了人，所以法官也就不能判處他為死刑。後來還是鄭泰錫找到了張東書，讓張東書在承認自己的罪名同時出來指證姜京許，也就是說要要麼姜京許和張東書都死、要麼姜京許和張東書都活，最後張東書選擇了前者。

所以在電影的最後，張東書被帶到了監獄，他下車後看到了監獄裡的姜京許，於是他露出了一個意味深長的微笑，我想張東書此時此刻已然化身為了一個惡人，而他在向一個魔鬼復仇。

自

暴力美學麼？我覺得不全是。如果允許我來界定這部影片，以故事的角度，是倫理難題（是非題）的暴力化視覺剖析。插播一則心願廣告：奉俊昊的《寄生家庭》依然渺無音信，等得好苦啊！那麼迴歸正題：這部電影借用了壹個其實還滿普遍的倫理（或者心理）測試題，軌道上的列車在分岔路口，犧牲一個人還是犧牲五個人。這裡其實沒那麼捧腳的說一點，電影非常迅速和直截了當的給出了人物關係，惡人傳，是分層的判定誰更應該受到懲罰的問題。我看的是109分鐘的那個版本，用了很短的時間，將警匪與神經質的殺手關係，就告訴了觀眾。然後，就開始講述怎麼終結這個惡人和惡果。南韓電影工業的成熟，在這裡就出現了利弊參半的矛盾，這麼快給出一致的結果方向，雖然節約了時間，但是如此明了的結果路徑，就會對後面的影片時間的思考或懸疑品質產生削減。期間還馬上摻雜了女法醫的感情線索，故事手法上，我個人覺得還是太過生硬了一些。有些假借共識來增添人物或做鋪墊，只是為了讓後面的故事結構（或法醫理由）趨於合理。再往後看，另一個反派大佬的競爭關係上，我個人還是覺得處理或安排得不夠完美；如果說上一個指責還能由剪輯來扛，這一個瑕疵或硬傷，就必須編劇來領板子了。這部片子的逆向關係排序還是蠻順暢的，另一個遊戲機老大以及復仇者，都只是為了故事或矛盾進行服務；主要是為了擺明馬東錫的信任危機，還有製造解決問題過程中的障礙；但是，配角的氣場與這些過程情節中的矛盾衝突，與我們在黑幫片與動作片中，慣常理解的問題的量級，差別有些過於懸殊了。如果真的還有導演剪輯版的話，我個人覺得這裡再增加個線索與十分鐘戲碼，會對這部電影的故事可看性、有很大程度的品質提升。這裡給馬東錫的加戲，是電影製作方與資本方的一種商業需求，但作為工業成熟且水平不錯的9102的一部片子，這裡還是有點點太動作偶像化的做法了。即使馬東錫歐巴要進軍國際市場或成為型別創立者，也不該用故事的簡陋作為動作戲的可替換籌碼、或者影片品質上的過大的代價。當然這些有些自說自話，因為南韓電影中，犯罪描寫是很巔峰也很過硬的戲碼；這種反襯，是對主角的重要的塑造和人物成長過程，如果馬東錫背後的影視資本與電影工業大佬們，希望參照李小龍、李連杰和楊紫瓊的電影人物成長經歷。即使馬東錫歐巴歲數不饒人，但是這種型別和角色的過度消費，是很短視和危險的啦！

中間階段的群戲，我覺得見仁見智，整體來講這段內容的主要作用是刺激腎上腺素；我只是很惋惜為什麼沒有出現南韓哪幾個金牌配角，使得主角光環太過耀眼了一些。這種無差別群眾演員的做法，如果不是預算方面的原因的話，那麼創作團隊對配角的構思可能還是偏弱了一點。雖然在三角關係作為主要矛盾衝突來解決的過程當中，如果用好配角來增加難度而不是再增加故事的複雜程度的話，我依然覺得我對這部電影中，這一段的配角的選取和使用的看法，是對的。又或者，假設將遊戲機競爭者與五星的人選對調，也會讓我覺得會有更好的化學反應吧……

在尾段，聚餐、女學生再到五星的領便當（抱歉這裡過多的劇透了）。這一段為了塑造最後的對決，故事或者說連續矛盾的製造上，時間從觀影角度來講，衝突或者說傷害性的節奏波把握得還不錯，很熟練；但是進度條出賣了它。當然故事結尾的完整度和滿意度我覺得可以接近九十分，但是在結尾的高潮到來之前，這一段是不是給休息和瞌睡準備的呢。衝出聚餐的酒館的一段，關於感情的扣兒是做到了，但是到五星的那一段，故事紐帶的薄厚實在差距太大。編劇對故事中，人數的這種懸殊，處理的經驗實在有些欠缺或者太過於衝動，有些急於製造強烈對比和損失。可能，我覺得編劇到導演再到剪輯，對故事結尾的力度與難度，還是有些缺乏信心。這一段的故事和情節以及鏡頭語言上，我十分確定看到了幾年前《暗殺》一片的熟悉味道。再到結尾的留白，與監獄片實在是相似度太高，且剪的有些馬虎。我以前還會對這段處理的目的有些幻想或小興奮，但是我現在覺得很多南韓電影的這種最後的留白，已經非常純熟甚至成為壹種傳染的手法風格的標記。如果就留在那個滿意而危險的微笑的話，是不是更完美一些呢？！

就像關於魔女的結尾一樣，關於電影我也有我的誤區和壞毛病，以致每次答題都招致一些奇奇怪怪的知乎er的評論。沒所謂，我只是發表個人意見，也希望大家幫我儘快走出韓影的視角定式和思維暖棚。燃燒吧，然後我願回到原野，在晨曦中奔逃著尋找，故事的肇事人。。

《惡人傳》這部電影我是最近才看的。一部南韓黑幫題材的電影，故事情節銜接的也很不錯，結局也是一個意想不到的結局。總的來說還是很不錯的。

你要問這段時間最值得看的南韓電影是哪一部？那我給你推薦的就是這部由馬東錫、金武烈主演的動作爽片——《惡人傳》。在影片上映初期，《惡人傳》一舉打敗了《復聯4》稱霸首周南韓票房冠軍。

馬東錫在影片中飾演了一位風光無限的黑幫大佬。然而這位大佬卻很倒黴，居然被一個逃竄的連環殺人犯幾刀捅進了醫院，還好這位黑幫老大也是能打，打跑殺人犯，不至於被要了命。這讓黑幫老大很沒面子，住進醫院的黑幫老大開始了讓小弟查詢這位殺人犯的道路...........

馬東錫的造型可以說是非常適合惡人這樣的角色造型了，沙袋裡頭裝人打、徒手掰斷人牙也一顯黑幫大哥處變不驚、人狠話不多的形象。電影裡他的形象惡吧，處事手段惡吧，可是他並不是高段位的惡人，因為他還有義氣還有善良，不會隨便傷害人。黑社會有善良的一面！（下雨天，黑老大把自己的傘送給一個沒有傘的學生能看出來）真正的惡，是那個人畜不如的連環殺人犯，殺害了那麼多無辜的人，也殺害黑老大送傘的女學生。這種惡傷天害理，而這才是真正的惡。

為了捉到那個連環殺人犯，迫不得已，警察和黑幫走到了一起。警察也有警察的侷限，因為體制、上下層領導等等諸多因素，往往干預了案件等事件的處理，而黑幫因為毫無限制，加上人手兄弟眾多，利益涉身，個個都是拼了命地幹，不得不說是人心齊泰山移，效率高。最後找到殺人犯，被黑老大徒手抓住暴打一頓。最後又被警察從黑老大手裡搶走，移送到法院宣判。

警察為了破案和黑澀會合作盡然瞞著上級！說明警察裡有些為了利益不擇手段！為了達到目的和黑幫私下商量將罪名嫁禍他人。黑幫老大為了親手少了殺人犯，讓警察安排他和殺人犯到同一個監獄，盡然判了死刑還能動用私刑解決！（惡人要用惡人的辦法制）警察和黑幫，永遠的對手，卻因為一起事故聯合在一起。所以說，沒有永恆的敵人，只有永恆的利益。

總的來說《惡人傳》是一部不錯的電影，值得觀看！

很不錯的片子，整部電影埋藏反轉的敘事手段、受益於分級制度得以肆意表現得暴力場面、充滿魅力的反派角色和灰頭土臉鬱郁不得志的正派警探……這些都是南韓犯罪片長久以來取得成功的不二選擇。《惡人傳》幾乎把這些所有該做到的都做到了，並且表現得相當出色。南韓電影本就有炮製出色犯罪片的優秀傳統，而這一次導演李元泰在《惡人傳》裡又玩出了新的花樣，除了最後的結尾既有些拖沓又有些對付之外，整部電影的完全可以代表南韓犯罪片的中高水準。

19禁，非誠勿擾

當惡與惡對立，誰才是真正的惡？更惡的那個人。 當法律不能及時制裁暴力，是否可以以暴制暴？可以。 有了這兩點元素，一部爽片便成型了。

它就是在今年戛納電影節午夜單元展映的《惡人傳》，為了接演此片，馬東錫不惜推掉了由基努·裡維斯主演的好萊塢大片《疾速追殺3》。 但是嚴格來說，這不是部好的南韓警匪片，對人性的深究以及案情推理一筆帶過，都沒有深入挖掘。 劇情顯得有些空洞和強行加戲，但是在拳拳到肉的打鬥和以暴制暴的理念灌輸上，《惡人傳》又值得一看。 而且，有馬東錫的電影本身就自帶濾鏡啊。 提起馬東錫或許有些人會陌生，但是說到《釜山行》裡那個穿衣有肉、脫衣有肉，戰鬥力爆表的萌大叔所有人都會認識。 在《釜山行》裡他為了保護心愛的妻子，用自己的身體去抵抗喪屍，與孔侑一起不畏生死，勇往直前。 此後，萌大叔馬東錫便成了諸多女孩子的理想型。

1888年，令整個倫敦聞風喪膽的開膛手傑克，用極其殘忍的手段殺害了至少五名妓女，還不斷地挑釁警方，但他至今逍遙法外。 還有1947年，發生在美國的黑色大麗花慘案，遇害者被攔腰斬斷，血液被排放乾淨，胸部遭到嚴重破壞，與傑克一樣，凶手也沒有逮到。 以及90年代到新世紀初的中國，黑惡勢力盛行，街頭動不動就會出現鬥毆現象，人們大晚上都不敢外出，以免遭遇不測。 而且往往這些人都會因證據不足無法批捕，也會因找不到人成為懸案，究其原因，大都是因為DNA和監控技術的不普及

能從表面上看出來的惡不算什麼

劇情簡單，血腥打鬥場面不多，乾淨利落，前段有些拖拉，後段節奏快一些。看著很舒服，突然發現自己的看片口味。

警察和黑幫，永遠的對手，卻因為一起事故聯合在一起。所以說，沒有永恆的敵人，只有永恆的利益，還有義氣。

馬叔的造型可以說是非常適合惡人這樣的角色造型了，沙袋裡頭裝人打、徒手掰斷人牙那一段確實噁心到了我，也一顯黑幫大哥處變不驚、人狠話不多的風采。

他的形象惡吧，處事手段惡吧，可是他並不是高段位的惡人，因為他還有義氣還有善良，不會隨便傷害人。真正的惡，是那個聲音表現得人畜無害還有一些好聽的男子。內心的惡是難以發現的，而這才是真正的惡，無聲無息卻能要了人的命。

這個大哥明明白白自己的身份，黑道，壞人，也有著一份獨特的義氣，最後手刃犯人，為兄弟五星報仇。

好人和壞人，並沒有那麼明確的區分，一切都因時間地點條件而轉移。

無論是什麼身份的人，只有誠心誠意讓人臣服的人才可以擁有。

警察也有警察的侷限，因為體制、上下層領導等等諸多因素，往往干預了案件等事件的處理，而黑幫因為毫無限制，加上人手兄弟眾多，利益涉身，個個都是拼了命地幹，不得不說是人心齊泰山移，效率高。

最近了解到警察、消防、法醫，真是相當不容易的職業，在無聲處戰鬥著，為了一絲有可能的線索，在成千上萬堆的回收站搜找著。

警察和黑幫的聯合著實有趣。

這個話也是說的很多了，可是仍然有很多父母源源不斷地生產著不用負責的孩子，有多少孩子在孤獨無愛中成長，扭曲了人格，直至被法律負責。他們確實可憐，但這是原生家庭的罪惡，卻真的不應該由無辜的外人來接受懲罰。他何必要用父母給他帶來的黑暗和痛苦，懲罰這個社會，懲罰自己，讓自己越陷越深。童年已經是不幸的，還要不幸一生嗎。

第一起事件，被撞車大哥的語氣還是很友好的，拍照賠償也毫無問題，就是碰上了這個聲音好聽、看上去人畜無害的犯人，慘遭毒手。接著輪到馬叔，他背景龐大也不屑於理賠，搖搖頭轉身就算了，沒承想犯人瘋了似的砍上來，那馬叔哪是吃素的，與犯人搏鬥一番。

世道艱辛啊，就算你很有禮貌、友善地對待著周圍的人事，就算是你長著一身腱子肉，也還是防不了不可測的人，這樣的人就躲在我們人群中，也許與我們擦肩而過，也許還和我們一起吃過飯，比如片中那個看新聞吃飯的小哥，真是為他捏把汗。

有時候覺得黑幫很酷是因為他們有時做事是有原則和義氣的。

痛惜這個小姑娘，好歹是被黑幫老大照顧的孩子，卻也因為這樣，成為了下一個目標，這是一種自然的迴圈，有人去破壞秩序，總得有人維護秩序，這是一種平衡。

當一個人打造了自己的人設以後，他已不再是自己，而是呈現給別人看的展示品。如果一個人連自己原本真實的樣子都接受不了，或者說在意他人的評價，那他活的得多累。不如正視自己，活自己真正想要的樣子。如果這個犯人他能剝離自己是被父母拋棄的設定，認同自己是獨立的，他可以試著走出來擁有新的人生。

法律是保護自己最後的武器，但是蔑視法律的人，總會得到制裁。

謝邀：

我看的是109分鐘的那個版本，用了很短的時間，將警匪與神經質的殺手關係，就告訴了觀眾。然後，就開始講述怎麼終結這個惡人和惡果。南韓電影工業的成熟，在這裡就出現了利弊參半的矛盾，這麼快給出一致的結果方向，雖然節約了時間，但是如此明了的結果路徑，就會對後面的影片時間的思考或懸疑品質產生削減。期間還馬上摻雜了女法醫的感情線索，故事手法上，我個人覺得還是太過生硬了一些。有些假借共識來增添人物或做鋪墊，只是為了讓後面的故事結構（或法醫理由）趨於合理。再往後看，另一個反派大佬的競爭關係上，我個人還是覺得處理或安排得不夠完美；如果說上一個指責還能由剪輯來扛，這一個瑕疵或硬傷，就必須編劇來領板子了。

中間階段的群戲，我覺得見仁見智，整體來講這段內容的主要作用是刺激腎上腺素；我只是很惋惜為什麼沒有出現南韓哪幾個金牌配角，使得主角光環太過耀眼了一些。這種無差別群眾演員的做法，如果不是預算方面的原因的話，那麼創作團隊對配角的構思可能還是偏弱了一點。雖然在三角關係作為主要矛盾衝突來解決的過程當中，如果用好配角來增加難度而不是再增加故事的複雜程度的話，我依然覺得我對這部電影中，這一段的配角的選取和使用的看法，是對的。又或者，假設將遊戲機競爭者與五星的人選對調，也會讓我覺得會有更好的化學反應吧……

在尾段，聚餐、女學生再到五星的領便當（抱歉這裡過多的劇透了）。這一段為了塑造最後的對決，故事或者說連續矛盾的製造上，時間從觀影角度來講，衝突或者說傷害性的節奏波把握得還不錯，很熟練；但是進度條出賣了它。當然故事結尾的完整度和滿意度我覺得可以接近九十分，但是在結尾的高潮到來之前，這一段是不是給休息和瞌睡準備的呢。衝出聚餐的酒館的一段，關於感情的扣兒是做到了，但是到五星的那一段，故事紐帶的薄厚實在差距太大。編劇對故事中，人數的這種懸殊，處理的經驗實在有些欠缺或者太過於衝動，有些急於製造強烈對比和損失。可能，我覺得編劇到導演再到剪輯，對故事結尾的力度與難度，還是有些缺乏信心。這一段的故事和情節以及鏡頭語言上，我十分確定看到了幾年前《暗殺》一片的熟悉味道。再到結尾的留白，與監獄片實在是相似度太高，且剪的有些馬虎。我以前還會對這段處理的目的有些幻想或小興奮，但是我現在覺得很多南韓電影的這種最後的留白，已經非常純熟甚至成為壹種傳染的手法風格的標記。如果就留在那個滿意而危險的微笑的話，是不是更完美一些呢？！

就像關於魔女的結尾一樣，關於電影我也有我的誤區和壞毛病，以致每次答題都招致一些奇奇怪怪的知乎er的評論。沒所謂，我只是發表個人意見，也希望大家幫我儘快走出韓影的視角定式和思維暖棚。燃燒吧，然後我願回到原野，在晨曦中奔逃著尋找，故事的肇事人。。

首先覺得韓影中的警察角色看多了都挺臉譜的，一臉的疲勞相，嘴裡罵罵咧咧，總是粗中有細；黑幫老大的形象塑造的更好一些，當然這也是一種情節，當壞人做了好事，總會產生浪子回頭金不換的認同感；審判過程的絕地反擊也讓人熱血，而最後將壞人與惡魔放到同一所監獄，以暴制暴，更是有著無法比擬的爽感，給電影迎來了最後一個高潮！