我一直覺得寫詩，一定要有才氣，我一直堅信“文章本天成，妙手偶得之”。所以真正的好詩，應該是一氣呵成，不加醞釀的。如果反覆斟酌刪改，雖然精益求精，卻多多少少有些穿鑿附會，失去了原來的心意。
香菱學詩，可以理解為作者曹雪芹對寫詩的一些看法，究竟是宗唐還是宗宋。或許在清朝曹雪芹生活的時代，不少詩人比較推崇宋詩，但是曹雪芹卻推崇唐詩，所以他認為寫詩，還是需要向唐人學習的，故而在紅樓夢裡，林黛玉教香菱學詩，先讓香菱學習王摩詰、李青蓮、杜子美三人的詩。然後再學習謝、阮、庚、鮑等諸人詩作，這些詩人都是魏晉南北朝時期的。如果說陶淵明是田園詩的開創者，那麼謝靈運就是山水詩的鼻祖。所以林黛玉給香菱開的詩單，都是唐朝以前的詩人，至於宋朝的詩，林黛玉是看不上眼的，還批評陸游的詩淺近，這也應該是曹雪芹對宋詩的態度。我們在讀宋詩，可以很深切的感受到，唐詩言情，宋詩說理。如香菱喜愛的“重簾不卷留香久，古硯微凹聚墨多”，像這樣的詩句在唐朝跟打油詩差不多，比如張打油的《詠雪》：江上一籠統，井上黑窟窿。黃狗身上白，白狗身上腫。宋代大詩人都是這樣的格局，連大文豪蘇軾也是如此，比如他寫的廬山，橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。雖然讓人覺得有道理，或者說有人生哲理，但是這樣的詩很乏味很枯燥。林黛玉不讓香菱讀宋詩，就是害怕她入了這樣淺近的格局，再也跳不出來了。
對於學作詩，林黛玉堪稱名師，文字上寫“黛玉道：“什麼難事，也值得去學！不過是起、承、轉、合，當中承、轉是兩副對子，平聲對仄聲，虛的對實的，實的對虛的，若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的。”先說一點，林黛玉認為學作詩，不是什麼難事。我們作為讀者千萬不能認為很容易，那樣就被黛玉騙了。黛玉之所以認為作詩很簡單，那是因為她已經會了，老話說難了不會，會了不難。其實作詩沒那麼簡單，古人學作詩，從小就開始學習《聲律啟蒙》《笠翁對韻》，古人的四聲平上去入，和我們今天的四聲已經發生了很多變化。作詩中的起承轉合，當中承、轉是兩副對子，平聲對仄聲，虛的對實的，實的對虛的，這是作七言律詩的規律。對於黛玉所說的“虛的對實的，實的對虛的”紅學家俞平伯等人都認為黛玉說錯了，或者說是曹雪芹的筆誤，應該是“虛的對虛的，實的對實的”，那麼現在的虛詞實詞語法是從什麼時候開始的，清朝康雍乾時期，和我們現在的理解是否一樣。曹雪芹作為一個大文豪，作詩對他來說就是家常便飯，生命裡不可或缺。作詩的法門，豈能說錯，故而絕非作者筆誤，而是本來如此。
林黛玉作詩的宗旨裡，有一句破釜沉舟的話“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的。”然後很多初學詩的朋友，明明搞不懂格律，或者說不熟悉格律，被格律所束縛，便開始拿黛玉這一句話，來美化自己的詩有“奇句”，所以不在拘泥平仄虛實。林黛玉雖然提出寫詩的最高境界，可以不拘泥格律，但是香菱寫的詩也好，黛玉等人寫的律詩也好，都完完全全的按照格律的要求寫的。
我們今天的詩詞愛好者，學習寫詩，就要踏踏實實，多讀一些古人的詩，所謂“熟讀唐詩三百首，不會吟來也會偷”。但是有一點，不要另闢蹊徑，寫詩本來是需要極高的才情，如果才情低，又偏偏喜歡寫律詩，至少在格律上應該合格。
我一直覺得寫詩，一定要有才氣，我一直堅信“文章本天成，妙手偶得之”。所以真正的好詩，應該是一氣呵成，不加醞釀的。如果反覆斟酌刪改，雖然精益求精，卻多多少少有些穿鑿附會，失去了原來的心意。
香菱學詩，可以理解為作者曹雪芹對寫詩的一些看法，究竟是宗唐還是宗宋。或許在清朝曹雪芹生活的時代，不少詩人比較推崇宋詩，但是曹雪芹卻推崇唐詩，所以他認為寫詩，還是需要向唐人學習的，故而在紅樓夢裡，林黛玉教香菱學詩，先讓香菱學習王摩詰、李青蓮、杜子美三人的詩。然後再學習謝、阮、庚、鮑等諸人詩作，這些詩人都是魏晉南北朝時期的。如果說陶淵明是田園詩的開創者，那麼謝靈運就是山水詩的鼻祖。所以林黛玉給香菱開的詩單，都是唐朝以前的詩人，至於宋朝的詩，林黛玉是看不上眼的，還批評陸游的詩淺近，這也應該是曹雪芹對宋詩的態度。我們在讀宋詩，可以很深切的感受到，唐詩言情，宋詩說理。如香菱喜愛的“重簾不卷留香久，古硯微凹聚墨多”，像這樣的詩句在唐朝跟打油詩差不多，比如張打油的《詠雪》：江上一籠統，井上黑窟窿。黃狗身上白，白狗身上腫。宋代大詩人都是這樣的格局，連大文豪蘇軾也是如此，比如他寫的廬山，橫看成嶺側成峰，遠近高低各不同。不識廬山真面目，只緣身在此山中。雖然讓人覺得有道理，或者說有人生哲理，但是這樣的詩很乏味很枯燥。林黛玉不讓香菱讀宋詩，就是害怕她入了這樣淺近的格局，再也跳不出來了。
對於學作詩，林黛玉堪稱名師，文字上寫“黛玉道：“什麼難事，也值得去學！不過是起、承、轉、合，當中承、轉是兩副對子，平聲對仄聲，虛的對實的，實的對虛的，若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的。”先說一點，林黛玉認為學作詩，不是什麼難事。我們作為讀者千萬不能認為很容易，那樣就被黛玉騙了。黛玉之所以認為作詩很簡單，那是因為她已經會了，老話說難了不會，會了不難。其實作詩沒那麼簡單，古人學作詩，從小就開始學習《聲律啟蒙》《笠翁對韻》，古人的四聲平上去入，和我們今天的四聲已經發生了很多變化。作詩中的起承轉合，當中承、轉是兩副對子，平聲對仄聲，虛的對實的，實的對虛的，這是作七言律詩的規律。對於黛玉所說的“虛的對實的，實的對虛的”紅學家俞平伯等人都認為黛玉說錯了，或者說是曹雪芹的筆誤，應該是“虛的對虛的，實的對實的”，那麼現在的虛詞實詞語法是從什麼時候開始的，清朝康雍乾時期，和我們現在的理解是否一樣。曹雪芹作為一個大文豪，作詩對他來說就是家常便飯，生命裡不可或缺。作詩的法門，豈能說錯，故而絕非作者筆誤，而是本來如此。
林黛玉作詩的宗旨裡，有一句破釜沉舟的話“若是果有了奇句，連平仄虛實不對都使得的。”然後很多初學詩的朋友，明明搞不懂格律，或者說不熟悉格律，被格律所束縛，便開始拿黛玉這一句話，來美化自己的詩有“奇句”，所以不在拘泥平仄虛實。林黛玉雖然提出寫詩的最高境界，可以不拘泥格律，但是香菱寫的詩也好，黛玉等人寫的律詩也好，都完完全全的按照格律的要求寫的。
我們今天的詩詞愛好者，學習寫詩，就要踏踏實實，多讀一些古人的詩，所謂“熟讀唐詩三百首，不會吟來也會偷”。但是有一點，不要另闢蹊徑，寫詩本來是需要極高的才情，如果才情低，又偏偏喜歡寫律詩，至少在格律上應該合格。